Из фетра мастер классы и выкройки: Мастер-классы выкройка фетр на Рукоделионе

Цветы из фетра своими руками: мастер-класс и выкройки

Оригинальное декоративное украшение в стиле Хэндмейд – цветы из фетра. Выполняется несложно и довольно быстро, а получается очень необычно и красиво.

Фетр, надо отметить, излюбленный материал мастеров рукоделия. Сколько возможностей он открывает для создания дизайнерской вещицы. Судите сами, как оригинально будет выглядеть цветочная брошь на черном платье. Да и вообще на платье любого однотонного цвета. Ведь иногда бывает достаточно небольшого аксессуара, чтобы один и тот же наряд выглядел свежо и по-новому. А еще фетровыми украшениями можно дополнить внешний вид шкатулки, оформить открытку или фотоальбом. Оригинально фетровые цветы смотрятся на сумочках, заколках, в виде украшения ободков для волос, а также в оформлении любых подарочных сувениров.

Несколько слов о том, что же такое фетр, и в чем причины его популярности. Фетр — не что иное, как войлок, выполненный из шерсти кролика или козы.

В свою очередь войлок представляет собой нетканый текстиль. В качестве основы может быть использована шерсть или синтетические волокна. Выбор шерсти обусловлен особенностью ее структуры. Дело в том, что края ее волокон имеют так называемые «зазубрины». Это обеспечивает хорошую сцепку волокон друг с другом.

Делать цветы из фетра своими руками — занятие увлекательное и не сложное. И все это благодаря податливости материала. Различается он своей плотностью и толщиной. Фетр можно купить практически в любом рукодельном магазине или заказать через интернет. Чаще в продаже встречаются фетровые листы толщиной 2-2,5 мм и размером 30*40 см, а также толщиной 4 мм размером 20*30 см.

На этапе выбора оттенков можно проявить все богатство собственной фантазии. Творческий процесс полностью соответствует авторскому замыслу и воображению, а потому изделия могут быть созданы в каких угодно цветовых решениях. Благо, современный рынок товаров для рукоделия позволяет с легкостью реализовать даже самые смелые задумки. Кто-то использует готовые фетровые листы с цветочными принтами. Другие предпочитают комбинировать исходные контрастные цвета. Границы этого процесса определяются исключительно вкусом мастера.

Материалы для цветов из фетра

• фетр
• ножницы
• клей для работы с тканью
• булавки
• нитки и иголка
• всевозможные бусины, бисер и пуговицы разных размеров для оформления цветочных сердцевинок;
• нитки мулине, оттенки которых должны отличаться на несколько тонов в ту или иную сторону от исходного цвета фетра. Они используются для украшения краешков будущих цветов.

Выкройки цветов из фетра

Цветы из фетра, выкройки которых в большом количестве можно найти в каталогах интернет-журналов, как правило, очень незамысловато сконструированы. В качестве основы может использоваться шаблон обычной ромашки. Но выполненная в несколько слоев контрастных или монохромных цветов работа приобретает совершенно иной замысел. Вырезаем бумажные лепестки. Это и будет шаблон. Вот несколько готовых выкроек для цветов из фетра:

Процесс сборки рассмотрим на примере цветка, сделанного по такой выкройке:

Сначала необходимо воссоздать рисунок шаблона непосредственно на ткани.

Далее, вырезаем фетровые заготовки. Лепестки получились разных размеров в соответствии с уровнем расположения.

Затем край каждого лепестка обшивается искусным швом с помощью мулине или же не обрабатывается вовсе.

Кладем лепестки друг на друга от большего к меньшему (или наоборот) и сшиваем в центре для формирования углубления будущего цветка (сшить нужно туго). И переходим к созданию сердцевины. Кружок, вырезанный из фетра, сажаем на клей и помещаем в середину цветка.

Пайетки, заранее подготовленный бисер, красивые бусины придадут авторскую неповторимость получившемуся произведению искусства.

В зависимости от предполагаемого назначения изделия, на обратную его сторону прикрепляем булавку или пришиваем резинку.

Выкладываем еще несколько фото цветов, вдохновляющих на новые творения. В каждом из этих цветков в качестве дополнительного украшения используются французские узелки:

Представленные ниже цветы из фетра — мастер-классы от мастеров рукодельного творчества. Эти работы помогут новичкам освоить нехитрое творчество по созданию декоративных цветочных элементов.

Роза из фетра (мастер-класс)

Этот удивительный аксессуар готов «поселиться» на вечернем платье или пальто своей находчивой обладательницы.

Начнем с основания цветка. Для этого подготовим окружность, диаметр которой будет 10 см. По краям окружности вырезаем полукруглые лепестки, постепенно переходя от внешнего края внутрь.

Центральная часть сворачивается в рулон, образуя, тем самым, сердцевину будущей розы.

Ее нужно зафиксировать булавкой и залить слоем клея. После высыхания клея, на получившийся бутон необходимо намотать остальную часть фетра и закрыть срез с нижней стороны.

Вот такая замечательная розочка получится в итоге!

Если сделать несколько розочек, приклеить их к отрезу ткани и пришить металлическую застёжку, то получится прекрасная брошка!

Для наглядности ещё немного роз, сделанных по аналогичному принципу:

Как украсить повязку для волос розами из фетра показывает Tsvoric (ЦВОРИК) (music by Key.peter):

Фиалка из фетра (мастер-класс)

Материалы для работы:

• фетр (листы двух разных цветов: сиреневый — для лепестков, зеленый — для листиков)
• ножницы
• нитки, цвет которых должен совпадать с цветом фиалки
• игла

Подготовим 5 шаблонов для будущих лепестков (диаметр — 4 см):

Берем в руки один из лепестков и сворачиваем его дважды пополам. Получаем лепесток в виде уголка:

Парой-тройкой стежков прикрепляем уголок к одной из заготовок:

Повторяем действия для остальных лепестков-уголков. Для достижения нужного аккуратного эффекта тщательно следим за направлением лепестков (они должны быть направлены в одну сторону):

По окончании работы цветок следует хорошенько расправить:

Переходим к вырезанию листиков:

Сшиваем их друг с другом:

Приподнимая лепесток, скрепляем листики с основой:

Наслаждаемся результатом!

Такими цветочками можно украсить, например, ободок:

Хризантема из фетра (мастер-класс)

Полоску фетра необходимо сложить пополам (по ширине). Для надежности скрепить швейными булавками.

На стороне, где делали сгиб, формируем одинаковые разрезы.

Нитками в тон крупными стежками прошиваем полоску и сворачиваем её в рулончик, формируя лепестки. Закрепляем, сшивая слои друг с другом в нескольких местах.

Осталось расправить фетр и сформировать красивый цветок!

Пион из фетра

Этот цветок будет состоять из большого количества лепестков.

Вырезав из фетра прямоугольнички, с одного края делам бахрому, другой — закругляем. Лепестков должно быть около 20-ти. Все они должны быть разного размера.

Прищипываем тот край, который был закруглен и фиксируем лепесток с помощью клея.

Формируем цветок:

Вырезаем желтого цвета полоску. С одной стороны надрезаем ее. Затем сворачиваем в рулон и фиксируем с помощью клея. Получаем готовую сердцевинку.

Для использования цветка в качестве броши, необходимо с изнаночной стороны прикрепить к основанию небольшой кусок фетра, а затем все сколоть булавкой или металлической застёжкой.

Гортензия из фетра (мастер-класс)

Материалы для цветка:

• фетр
• ножницы
• клеевой пистолет

Необходимо вырезать 13 фетровых кружков следующих размеров: 1шт — диаметром 3 см, 12шт — диаметром 2 см.

В центр каждого круга наносим клей (горячий) и формируем таким образом будущие лепестки.

Берем большой круг и, используя клеевой пистолет, распределяем по его периметру 4 заготовленных лепестка.

Между этими лепестками вклеиваем следующие четыре. Повторяем до заполнения круга.

Подушка с цветами из фетра

Сначала вырезаем лепестки из фетра:

С помощью шаблона подготавливаем 6 фетровых кружочков (диаметр — 12см)

Приклеиваем лепестки к одному из кружков, используя при этом горячий клей.

Постепенно добавляем следующий ряд (всего — 4)

Создаем серединку. Кружок складываем дважды:

Складываем пополам ещё раз:

Кончик подрезаем:

Смазав клеем, прикрепляем к заготовке будущего цветка.

На серединку уходит 5 кружков.

В результате должен получиться такой очаровательный цветок:

Получившимся цветком декорируем подушку.

А вот теперь самое интересное! Создавая цветы из фетра своими руками, следует внимательно присмотреться к разнообразным вариантам их соцветия и форме лепестков в живой природе. Именно это наблюдение подскажет рукодельнице очертания и соотношения размеров необходимых заготовок.

Вся прелесть этого творчества заключается в том, что воспроизведению в фетре подлежат абсолютно любые из существующих в природе цветов: и нежные лилии, и контрастные маки, и пышные разноцветные георгины… Нужно будет всего лишь подобрать соответствующий будущему оттенку изделия цвет фетра. Затем вырезать заготовки в форме лепестков и кружочков для будущей сердцевинки сначала из бумаги, а потом из ткани.

На последнем этапе необходимо собрать с помощью клея или стежков все подготовленные элементы таким образом, чтобы получился цветок. А дальше, исходя из собственных представлений о способах отражения образов живой природы в искусстве и творчестве, декорируем свое произведение всевозможными подручными средствами. Это может быть вышивка или бисер, стеклярус или блестящие пайетки. Все, что душа пожелает.

Пример декора смотрите в мастер-классе по созданию броши «Мак из фетра» от Lucky Fox:

Удобство использования фетра заключается, прежде всего, в том, что край его не осыпается, а значит, не требует обработки. И еще, фетр, благодаря своей плотности, очень хорошо держит заданную форму. Созданные изделия выглядят аккуратно, объемно и способны долго радовать глаз.

Вам будет интересно: «Цветы из капрона своими руками или вторая жизнь капроновых колготок»

ПОДЕЛИСЬ!
«Крестик» плохого не посоветует! 🙂

Новогодний мастер класс — украшения из фетра своими руками

С наступлением зимы мы с предвкушением ждем Нового Года.
Улицы сверкают гирляндами, на городских площадях — переливаются огоньками елочки, а магазины предлагают огромный ассортимент новогодних шаров и игрушек. Пришло время привнести праздничную атмосферу, украсив дом яркими новогодними игрушками.
Поделки из фетра выглядят ярко и красочно, любой начинающий сможет сделать приятный сувенир для близких и друзей, ведь работать с фетром легко и просто. Мы собрали для вас идеи и выкройки украшений из фетра.

Мастер класс Вы можете посмотреть на нашем канале

Нам понадобиться:
— фетр
— иголки
— нитки
— ножницы
— крючки для вязания
— пряжа
— клей
— наполнитель
 

 
1.  Шьем забавных поросят.
 
 
Первый вариант выкройки.

 
И вариант второй:

 
 
Приступаем)
1. Переносим выкройку на фетр и пришиваем глаза.

2. Пришиваем пятачек.

3. Сшиваем голову, тело, ручки и ножки.

4. Набиваем голову и тело наполнителем.

5. Затем сшиваем голову и тела вместе.

6. Вырезаем бантик,  пришиваем к ушку и вяжем шарфик.

7. Одеваем шарфик на свинку и наша поделка готова)

8. Для второй свинки мы вырезали шарф из фетра.

 
Вот такие свинки у нас получились!

 
2. Шьем Снеговичка.
 
Выкройка.

 
1.  Переносим выкройку на фетр и соединяем детали.

2. Набиваем детали наполнителем.

4. Вырезаем шарфик.

5. Соединяем)

 
3. Дед Мороз.
 
Выкройка.

 
1. Переносим все детали на фетр и склеиваем их вместе.

2. Пришиваем ленточку.

Наш Дед Мороз готов!

 
4. Новогодняя елочка.
 
Выкройка.

 
1. Изготавливаем конус из картона и вырезаем из фетра четверть круга.

2. Сшиваем конус фетр и надеваем его на конус.

3. Приклеиваем украшения.

Наша елка готова!

Солнышко из фетра выкройки и схемы. Солнышко из фетра — пошаговый мастер — класс

Фетр является уникальным материалом, который широко используется в рукоделии. Его достаточно плотная структура позволяет изготавливать самые разнообразные изделия. Попробовав хоть раз сделать поделки из фетра своими руками, невозможно остановиться. Это занятие очень увлекательно, хочется творить снова и снова.

Так с чего же начать? Какие изделия из фетра изготавливаются проще всего и что можно сделать с детками? Для начинающих советуем выбрать наипростейшие схемы создания заколок, брошей, сумок. Выкройки из фетра можно с легкостью сделать самостоятельно. Обращайте внимание на мастер класс, содержащий пошаговые картинки и шаблоны, так будет легче разобраться в последовательности действий.

Приобрести войлок для изготовления фетровых поделок можно в специальных магазинах для рукоделия. Выберите с детьми красивые и яркие материалы, с использованием фетра поделки получаться оригинальными, очень необычными.

Что потребуется для работы

Перед тем как приступать к рукоделию, рекомендуем приобрести необходимые материалы:

1. Войлок разной плотности. Для объемных поделок из фетра и игрушек выбирайте более тонкий материал. Его без всякого труда удастся сшить и в последующем наполнить холлофайбером или же синтепоном.
2. Нитки. Выберите цвета, наиболее подходящие к цветовой тональности войлока или контрастные оттенки.
3. Иголки. Возьмите несколько разных игл, они понадобятся для работы с войлоком различной плотности.
4. Карандаш. Он будет необходим для раскроя материала.
5. Шило. Этот вспомогательный инструмент поможет сделать маленькие и аккуратные отверстия в войлоке.
6. Ножницы. Используйте острые и большие.
7. Пистолет клеевой. Он пригодится для начинающих рукодельниц.
8. Элементы для декорирования. Всевозможные камушки, пуговички, застежки и бусины помогут придать поделкам из фетра особенный внешний вид.

Итак, приступим к работе. Начнем с детских поделок из фетра.

Поделки для деток

Разнообразные игрушки, развивающие книжечки, которые создаются своими руками, получаются особенными и вызывают огромный интерес у малышей.
Сделайте уникальные легкие поделки из фетра для детей, с каждым днем вы будете совершенствовать приобретенные навыки!

Буковки

Мягкие буквы из фетра могут использоваться сначала для игры с малышом, а в последующем и для обучения. Используйте простые выкройки, аккуратно вырезая очертания каждой буквы алфавита. После того как работа с ножницами будет завершена, можно приступит как самому длительному этапу – сшиванию частей буковок.
Ну а дальше самое приятное – наполнение изделий синтепоном, это можно сделать вместе с ребенком. Кстати, по такому же принципу вы сможете изготовить мобиль из фетра.

Выкройки буковок:

Увлекательные занятия с детками можно проводить с использованием тканевых книжек. Изготовление книг из фетра не столь трудоемкий процесс, как может показаться на первый взгляд.

Фетровые мальчик и девочка

Часто опыт изготовления аппликации у детей включает в себя семейные или личные портреты. Фетр позволяет создать милые человеческие фигурки, из которых ребенок может составить картину своей семьи или себя и друзей. Мастер-класс ниже расскажет, как сделать девочку и мальчика из фетра своими руками. Выкройки прилагаются.

Квиллинг мастер класс

Мастер-классы игрушек из фетра: идеи для начинающих

Забавные зверята, выполненные из фетра, будут по нраву любому ребенку. Такую поделку можно сделать самостоятельно, не прилагая особых усилий. Для этого нужно всего лишь посмотреть мастер-классы для пошива различных игрушек из фетра, которые представлены в этой статье.

Изготовление фетровой игрушки для начинающих рукодельниц будет очень занимательным и полезным творчеством. Такие творения всегда будут неповторимы и оригинальны. Причем они абсолютно безопасны для детей. Ткань на ощупь очень приятная и имеет различные красочные расцветки, поэтому их так любят малыши.

Изучаем пошаговые мастер-классы игрушек из фетра своими руками

Фетровые коты.

Для работы понадобятся яркие цветные кусочки фетра, пара бусинок, наполнитель, малюсенькие бантики и яркие нитки.

Ход работы:

1) По, указанной ниже, схеме рисуем кота, изготавливаем выкройку и вырезаем две детали игрушки.

1) Затем нужно оформить мордочку котика. Вырезать глазки и носик. В середине глазок прицепить бусинки. Реснички и ротик можно вышить нитками.

3) Далее нужно сшить обе детальки петельным швом, не забыв оставить дырку для набивки. После чего наполняем котика синтепоном. Остается лишь прицепить бантик и все, кот готов. Таких поделок можно сделать несколько в различном цвете.

Обезьянка.

Материалы для работы: мягкий фетр соответствующего цвета, нитки, пара бусинок, иголка, атласная лента и наполнитель.

Ход работы:

1) Создаем на фетре детали выкройки и вырезаем их. Шитье необходимо начать с лапок и хвоста. Возьмем две детали передней лапы, прокалываем иголкой фетр с внутренней стороны, чтобы не было видно узелка. Далее, сшиваем эти детали петельным швом и оставляем отверстие для наполнителя.

2) Наполняем переднюю лапу обезьянки синтепоном. Зашиваем дырочку для набивки. Аналогичным способом нужно сшить вторую переднюю лапу, пару задних лап и хвост.

3) Затем нужно прикинуть каким образом будут располагаться конечности: подняты вверх или же опущены, и куда будет загнут хвостик.

4) Пришиваем верхнюю лапку к телу.

5) Затем поочередно пришиваем задние лапы и хвост.

6) Наконец, нужно пришить вторую переднюю лапку и оставить место для набивки.

7) На следующем этапе наполняем туловище синтепоном.

8) Дальше сворачиваем ушки из кружочков.

9) Начиная с уха нужно сшить обе детали головы, при этом вшивая в нее ушки. Дойдя до области шеи, следует пришить голову к телу, на самой макушке оставить дырочку.

10) Затем пришиваем мордочку игрушки к ее голове.

11) Вместо глазок пришиваем бусинки. При надобности можно вышить рот и нос.

12) Из атласной ленты пришиваем бант. Итак, игрушка готова.

Мишка.

Этот интересный вариант игрушки будет довольно прост даже для самых маленьких детей. Поделку можно сделать достаточно быстро из абсолютно любых цветов.

Для этого потребуется: фетр из двух цветов размером 30*15 см и 12*6, фетр для мордочки и бантика, бисер, нитки, наполнитель и шаблоны.

Ход работы:

1) Скрепляем переднюю и заднюю детальки тела с правой стороны.

2) Прошиваем вокруг всего контура, сбоку оставляем между крайними точками ушек маленький зазор.

3) Наполняем набивкой ушки и лапы, если таковые будут на изделии.

4) Далее сшиваем края деталей на мордашке, оставляя маленький зазор.

5) Затем нужно прошить нос, а также линии полости рта.

6) Сшиваем овал по контуру головы через все слои. Используем прямой стежок.

7) В последнюю очередь нужно сшить линии между основания ушек.

Панда.

Материалы для изделия: черный и белый фетр, соответствующего цвета нитки, клей, игла, ножницы, мелок и страз для украшения.

Ход работы:

1) Вырезаем из белого фетра по две части на туловище и глаза. Из черного – четыре выкройки ушей, четыре верхних и нижних лап, пятнышки вокруг глазок две части и один носик.

2) Делаем мордочку. Сначала приклеиваем пятнышки, а потом на них глаза. На глазах рисуем зрачки водостойким маркером, также возможно применить обычные крохотные бусинки. Приклеиваем нос и черной ниткой создаем ротик.

3) Складывая по две детали, обшиваем лапки и ушки. Эти части тела необходимо сшивать белой ниткой.

4) Белое туловище сшиваем черной нитью, размещая между двумя его половинками ушки и лапки. Можно их предварительно приклеить к внутренней стороне.

5) Делаем украшение в виде сердечка со стразом и приклеиваем его на изделие.

Разнообразные животные представленные выше очень популярны на сегодняшний день. Но что если сделать выкройку для птички?

Например, сова из фетра, хорошо дополнит копилку идей таких игрушек. Выкройки для нее, которые можно сшить самостоятельно, наверняка найдутся в арсенале хорошей мастерицы. В любом случае всегда можно использовать уже готовый шаблон.

Для детского конкурса школьных изделий или как аппликацию в садик вполне можно изготовить плоскую сову. За счет наслоения нескольких видов фетра готовая поделка будет выглядить довольно необычно.  

Помимо игрушек, описанных выше, можно сделать оригинальные пасхальные яйца на праздник. Такой сувенир, сделанный своими руками, будет замечательным подарком на пасху, ведь они создадут праздничное настроение. Вот, например, такое очаровательное пасхальное яйцо, приведенное на фото ниже.

Видео по теме статьи

В этом видео вы также найдёте несколько идей, как сделать и оформить интересные поделки из фетра.

Игрушки из фетра своими руками: выкройки и шаблоны

Игрушки из фетра — настоящее спасение для творческих родителей, которые не хотят тратить средства на детские изделия из пластика и материала неопределенного происхождения. Но экономия не единственный плюс этих ярких и милых вещичек из войлока.

Огромным плюсом фетровых изделий для детей является возможность создания развивающих и обучающих игрушек для самых маленьких — например, сенсорных и тактильных мешочков или ярких фетровых книг с элементами, которые интересно трогать и рассматривать малышам. Можно также сделать подвесную карусель на детскую кроватку с симпатичным зверьем или милыми небесными телами, вроде солнышек и звёзочек — их любят и дети, и взрослые.

Для малышей постарше можно шить не только зверьков, куколок, персонажей мультфильмов и сказок, но и объемные цифры с буквами. Чудесной идеей будет создание несложных крупных ярких пазлов. Это позволит обучаться в игровой форме. Хорошей идеей будет сделать для ребенка пальчиковый театр или разборную игрушку из нескольких элементов, вроде дерева с фруктами или ежика с яблоками на спинке, которые крепятся на шнурки, ленты или кнопки.

Более того, изделиями из фетра без труда можно украсить новогоднюю елочку или праздничный уголок в доме на любое другое торжество. Получатся необычные игрушки, отражающие индивидуальность вашей семьи, вашего дома.

Со временем, ребенка можно привлекать к созданию этих игрушек — это поможет привить любовь к декоративно-прикладному искусству. Независимо от цели, красивые игрушки получатся у всех без исключения, а помогут в этом интересные трафареты и схемы.

Как сделать красивую игрушку из фетра своими руками?

Игрушки из фетра под силу сделать даже рукодельницам без большого опыта, нужно лишь подобрать шаблоны и выкройки средней сложности — и работа пойдет сама собой. Цвета, формы, заготовки эскизов будущей вещи можно подбирать в соответствии с интересами ребенка, или же наоборот — создать необычную игрушку, чтобы привлечь внимание малыша и расширить его кругозор.

Простые мягкие игрушки 

В этой рубрике мы узнаем, как сделать первые игрушки из фетра своими руками с выкройками для начинающих. Сделаем несколько милых зверьков из ярких фетровых тканей. Мастер класс по созданию игрушки из фетра своими руками в этом поможет.

Малыш-лисенок

Такой милой лис понравится любому непоседе, и обязательно станет любимой игрушкой. А выполнять его будет весьма интересно любому взрослому, особенно при условии, что в этом поможет пошаговый мастер-класс.

Материалы:

1. Шаблон;
2. Фетр: оранжевый, белый, черный;
3. Синтепух;
4. Тканевой и стирающий маркеры;
5. Палочка для набивки;
6. Линейка, ножницы, иголка, нити в цвет фетра, клей для ткани;
7. Румяна/художественная пастель для щек;
8. Атласная лента для банта.

Шаблоны для работы:

Ход работы:

Этап 1

Вырезаем все нужные элементы в соответствии с шаблоном. Повторяющиеся элементы должны быть симметричными. Приклеиваем клеем все мелкие детали из фетра к крупным, либо приметаем их контрастной нитью. Важно, чтобы все повторяющиеся элементы были на одинаковом расстоянии от краев крупных деталей. Это необходимо для того, чтобы игрушка выглядела аккуратно.

Этап 2

Начинаем пришивать мелкие детали одинарной белой нитью, выполняя вертикальные стежки.

Затем можно начинать соединять между собой передние и задние детали игрушки, начав с ушек. Иглой с одинарной ниткой рыжего цвета начинаем делать стежки (первый — с внутренней стороны наружу), заводя игру назад, и вводя в то же место, что и в первый раз, проделав таким образом аккуратную петельку вокруг двух элементов будущего уха игрушки. Игла заводится в петлю, после чего затягивается.

Теперь делаем следующий стежок на равном расстоянии от края ткани, получив еще одну петлю. В нее мы снова заводим иголку, затягиваем нить, получая таким образом обметочный шов. Прошиваем этим швом все ушко, а последний шов нужно ввести в первый. Чтобы начинающим мастерам было легче разобраться, лучше посмотреть пошаговые фотографии.

Со вторым ушком проделываем те же манипуляции, после чего готовые уши приметаем к передней части головы будущего лисенка из фетра.

Этап 3

Рисуем на белой мордочке глаза и ротик. Начинаем с внутренней стороны двойной черной нитью аккуратно вышивать глазки, переходя на лицевую. Первый стежок делается таким образом, чтобы игла вернулась в самое начало, после чего стежок затягивается. Все последующие стежки производятся таким же образом, главное, чтобы образующая петля была всегда сверху — над ниткой с иголкой. В конце можно сделать ресницу. Второй глазик и ротик вышивается по тому же принципу. Уже на этом этапе можно нарисовать лисенку щёчки.

Этап 4

Время сшивать крупные детали головы. Сначала лучше сметать контрастной нитью переднюю и заднюю части головы игрушки. После этого можно приступать к обшивке обметочным швом. Как и ранее — нам пригодится оранжевая одинарная нить. Когда швы дойдут до ушка, необходимо ввести иголку с ниткой на обратную сторону таким образом, чтобы расстояние до края и с лицевой, и с обратной стороны было одинаковым (игла должна пройти через ухо внутри).

Вводим иглу прямо в ушко — в место прямо над точкой, откуда вышла иголка с ниткой. Спереди игла в итоге также выйдет в ушке прямо над изначальным местом. В образующуюся петельку вводим иглу и затягиваем. Получится вот такой шов, который должен выглядеть как обметочный. Обшиваем всю мордочку, оставив место для набивки.

Этап 5

Самое время набивать верхнюю часть милой игрушки из фетра. В этом деле пригодится палочка для суши, карандаш или специальное приспособление. Набивать голову игрушки нужно равномерно, не слишком плотно, придав мягкий объем.

Этап 6

Следующим этапом будет создание хвостика. Для начала необходимо одинарной черной нитью пришить черную кисточку к концу хвостика, при этом не прошивая стороны конца хвоста, а лишь пришивая «зигзаг». После этого переднюю и заднюю части хвостика пришивают друг к другу уже знакомым обметочным швом оранжевой нитью.

Место черного кончика прошивается с внутренней стороны, так как черный наконечник нужно будет уже поверх прошить черной нитью, действуя тем же способом, что и при обшивке всей остальной игрушки из фетра. Противоположный конец хвостика остается открытым — он нужен для набивки синтепухом. После того, как хвост равномерно набит подкладкой, его пришивают к деталям туловища контрастной ниткой.

Этап 7

Затем заднюю и переднюю части туловища пришивают друг к другу обметочным швом, оставляя место шеи открытым. Равномерно распределяем синтепух по туловищу, после чего отверстие зашивается обметочным швом.

Этап 8

Теперь, когда две основные детали игрушки из фетра полностью готовы, их нужно сшить между собой. Чтобы пришить их друг к другу аккуратно и красиво, можно ровняться по впадине на грудке лисички — прямо над ней и должны располагаться носик и ротик зверька.

Теперь иглой с двойной нитью оранжевого цвета начинаем сшивать части. Сначала необходимо вставить иголку в нижнюю часть головы, в 3-4 мм от края, как на фото, примерно на уровне середины глаза. Затем игла пропускается через край туловища — на таком же расстоянии — в результате получится потайной шов. Необходимо прошивать голову с туловищем до противоположного конца шеи, крепко затягивая швы. Таким образом прошивается передняя лицевая часть.

Чтобы надежно скрепить обе части, нужно еще раз прошить их, однако более аккуратным способом. Теперь, когда иголка находится на противоположном краю шеи, необходимо прошить заднюю часть головы. Однако сначала нужно проткнуть туловище с лицевой стороны, а уже после этого вывести иглу из задней части головы. Прошиваем и далее по этой схеме таким образом, чтобы ниток вообще не было видно (см. фото). Лисенок из фетра готов!

Веселая сова

Очень популярными игрушками из фетра являются милые сказочные совы — делать их несложно, а в процессе можно даже поменять некоторые элементы изделия по своему усмотрению и вкусу. Результат порадует не только детей, но и взрослых. Попробуем сделать мягкую игрушку из фетра, которая будет украшена цветочным мотивом из небольших кусочков ткани.

Материалы:

1. Шаблон;
2. Фетр: розовый, коричневый, серый;
3. Кусочек цветной ткани для животика и крылышек;
4. Наполнитель, вроде синтепона;
5. Ножницы, булавки, иголка, нити.

Шаблоны для работы:

Ход работы:

Этап 1

Вырезаем бумажные элементы выкройки из распечатанного шаблона. Прикрепляем их булавками к фетровому материалу и вырезаем по форме, после чего убираем булавки.

Совет! Используйте для сшивания деталей ручной шов «вперед иглой», делая одинаковые аккуратные стежки и пропуски.

Пришиваем цветную ткань на заготовки фетра для будущих крыльев вперед иголкой. Узелок можно спрятать между тканью и фетром. А чтобы ткань в процессе создания игрушки держалась на одном месте, ее лучше закрепить булавкой.

Этап 2

Чтобы сова получилась по задумке, нужно разместить детали согласно шаблону. На будущее тело совы крепим булавками серые овалы глазок, после чего пришиваем. Расстояние между глазами и от краев тельца должно быть равно 0,5 см. После этого дорабатываем глаза — пришиваем по две другие детали.

Также нашиваем на ушки два коричневых треугольника.

Прикрепляем сове цветной животик, сверху пришиваем клюв и лапки. Задняя часть тела совы должна пополниться хвостиком, согласно шаблону.

Совет! Детки, которые захотят помогать в изготовлении игрушки, могут приклеить детали разноцветного материала, после чего рукодельница уже сможет пришить их ровными красивыми стежками.

Этап 3

Передняя и задняя части тела прикладываются друг к другу. Между ними, согласно схеме, вставляют готовые крылышки, все это закрепляют булавками. Начинаем сшивать игрушку от нижней части правого крыла, проходя по кругу к нижней части левого крыла. Оставшееся место используют для набивки.

Набиваем игрушку синтепоном, но не до отказа! Важно, чтобы рисунок и швы не искажались в конце работы. Отверстие зашивают, булавки из крыльев вынимают. Игрушка из фетра готова. Чтобы избежать трудностей в процессе, можно посмотреть поэтапные фото.

Свинка Пеппа на магнитах

Многие дети очень любят персонажа из одноименного мультфильма, поэтому можно порадовать малышей миниатюрой свинки из фетра. Внутрь, при желании, можно вставить магнитики, а можно игнорировать этот пункт, и создать простую игрушку — она не навредит даже самым маленьким.

Материалы:

1. Шаблон;
2. Фетр: красный, светло-розовый, темно-розовый, черный, белый;
3. Две бусинки;
4. Наполнитель: синтепон или холофайбер;
5. Ножницы, булавки, иголка, нити;
6. Карандаш или исчезающий маркер;
7. Неодимовые магниты — по желанию.

Шаблоны для работы:

Ход работы:

Этап 1

Нужно распечатать шаблон, вырезать выкройку всех частей будущей игрушки из фетра. Переносим контур бумажных моделей на материал при помощи карандаша или фломастера, вырезаем части из фетра.

Этап 2

Вырезаем кармашки для магнитов и пришиваем их к внутренней стороне задней части туловища и головы свинки, вставляем туда магниты по 1 см и зашиваем отверстия.

Этап 3

Пришиваем к мордочке носик, ярко-розовую щечку, глазки, а затем нитью отмечаем ротик игрушки.

Складываем обе части туловища вместе, в середину ставим ножки, хвост, руки, сшиваем их вместе, оставив отверстие в районе шеи. Туда отправляем небольшое количество синтепона, после чего отверстие зашиваем.

Затем нашиваем внахлест голову на платье, оставив небольшое отверстие для синтепона. Набив и ее, зашиваем последнее отверстие. Игрушка из фетра готова! Благодаря пошаговым фото, процесс создания Пеппы пойдет куда быстрее.

Выкройки и шаблоны новогодних игрушек

Прекрасной идеей будет создать игрушки из фетра на елку, ведь результатом станут объемные яркие поделки, от которых в восторге будут и взрослые и дети. Олени, елочки, конфеты и гирлянды — всем этим можно будет украсить главный праздник в году, благодаря тонкому войлочному материалу и небольшим усилиям. Более того, многие новогодние украшения из фетра вполне под силу сделать быстро и хорошо даже начинающим почитателям этого искусства. Рассмотрим, как сделать новогодние игрушки из фетра своими руками — выкройки и фотографии в этом помогут.

Новогодний олененок

Милые игрушки-зверьки на елочке или в маленькой ручке — это всегда удачная идея. Поэтому можно с любовью сшить красивого олененка, и тем самым порадовать себя и близких. Сделать это несложно — нужно лишь следовать схеме, и все обязательно получится.

Материалы:

1. Шаблон;
2. Фетр: коричневый, красный;
3. Наполнитель: синтепух или холофайбер;
4. Пуговка или бусинка для носа, а также бусинки для глаз;
5. Палочка для набивки;
6. Ножницы, иголка, нити в цвет фетра, клей для ткани;
7. Самоисчезающий маркер;
8. Атласная или репсовая лента для банта;
9. Лента-подвеска.

Шаблон для работы:

Ход работы:

Вырезаем из бумаги распечатанный шаблон, прикладываем его на ткань, прикрепляем булавками и переводим рисунок на лист фетра при помощи маркера. Повторяем процедуру для второй половины будущей игрушки.

Пришиваем на переднюю часть «опознавательный знак» — декоративную вещицу, вроде сердечка, снежинки, бантика — чего угодно.

Сшиваем вместе обе детали игрушки простым петельным швом. Когда шитье дойдет до шеи, сразу можно вшить ленточку-подвеску и праздничную ленту на шею.

Когда останется зашить животик, набиваем сначала игрушку наполнителем, равномерно распределяя его. Затем сшиваем отверстие. На место хвостика можно пришить забавный помпон.

Осталось оформить мордочку: пришить пуговку-нос и бусинки-глазки.

Рождественские звезды

Из простого материала самой заурядной формы можно получить оригинальное изделие с определенным настроением. Попробуем сделать это, выполнив несколько праздничных звёздочек, которые преобразят даже самую скромную маленькую ёлочку.

Материалы:

1. Шаблон;
2. Фетр любых цветов, подходящих под стиль елочки;
3. Бусины, бисер;
4. Наполнитель: синтепон, синтепух или холофайбер;
5. Ножницы, булавки, иголка, нити;
6. Карандаш.

Ход работы:

Этап 1

Рисуем на бумаге звезду размером в 8 см поперек. Вырезаем этот простой шаблон звезды из бумаги. Шаблон обводят карандашом или маркером на фетре. Важно, чтобы все звезды были одинаковыми. Звездочки вырезаются из материала и соединяются по две штуки булавкой.

Этап 2

Сшиваем две части звезды в одно целое, оставляя немного места для набивки. Наполняем ее равномерно, после чего зашиваем последнее отверстие.

Этап 3

Пришиваем бисер к звездочкам. Для удобства можно сделать это до того, как сшиваются обе части звезды — по желанию.

Этап 4

Вдеваем в один из концов звезды шерстяную нить, за которую можно подвесить готовое изделие из фетра на елку. Простейшая и очень милая новогодняя игрушка из фетра готова.

Гирлянда-косичка

Еще одна красивая и несложная «игрушка» из фетра, которая определенно изменит в лучшую сторону настроение всех обитателей дома — двухцветная гирлянда-косичка. Такое украшение делать легко, а главное — не нужно тратить время на наполнение игрушки и сшивание по краям

Материалы:

1. Фетр любых праздничных цветов;
2. Ножницы, канцелярский нож;
3. Иголка, нити, булавки;
4. Карандаш.

Ход работы:

Вырезаем из двух листов фетра разного цвета полосы одинакового размера (длина 25 см, ширина — по желанию). Скрепляем между собой по две разноцветные полоски булавками сверху и снизу.

Затем в середине сдвоенной полоски делается два надреза канцелярским ножом (как на фото). После этого делаем узор «косичку»: в верхний разрез продеваем ближайший к ней конец сдвоенной полоски, а затем полоска продевается во вторую прорезь.

Теперь можно сделать из нескольких готовых «косичек» гирлянду, сшив их все между собой. А можно оставить в коротком виде, развесив по дому.

Развивающие игрушки для детей из фетра

Развивающие игрушки из фетра — очень популярное направление, так как шить самостоятельно подобные изделия под силу и начинающим мастерам и рукодельницам, а вариантов подобных игрушек существует множество — на самые разные возраста и интересы детей. Помогут сделать развивающие и обучающие игрушки из фетра выкройки.

Развивающие игрушки из фетра своими руками делаются по такому же принципу, что и остальные виды изделий из фетра. Вот несколько фото-идей с полезными развивашками.

Фетровые пазлы «В мире животных»

Яркие пазлы из двух составляющих с милыми мордочками зверюшек обязательно привлекут ребенка. Таким образом можно будет в игровой форме начать обучать малыша. Рассмотрим подробнее, как сделать такую развивающую игру из фетра своими руками.

Материалы:

1. Шаблоны;
2. Жесткий фетр разных цветов для основы и фигурок;
3. Бусины для глазок;
4. Клей;
5. Ножницы, булавки, иголка, нити мулине, линейка;
6. Карандаш или самоисчезающий маркер.

Шаблон для работы:

Ход работы:

Этап 1

На листе бумаги отмечаем квадраты 12×12 см при помощи линейки и карандаша. В итоге должно получиться 10 квадратиков. Затем распечатываем выкройки животных, вырезаем их на бумаге.

Этап 2

Обводим выкройки животных, заранее прикрепленных к материалу булавкой, на фетре ярких цветов. Мордочки и лапки делаются в двух экземплярах, второй экземпляр будет «отзеркаливать» первый. Вырезаем все обведенные детали ножницами или канцелярским ножом. Таким образом получается готовая основа для творческой работы.

Этап 3

Наши выкройки с прямоугольниками можно превратить в выкройки пазлов, нарисовав посередине подобие «замка». Теперь можно вырезать одну из фигурных половин и приложить к прямоугольнику, обвести и вырезать. Делаем то же самое с другим ярким прямоугольником, который предназначается для задней части пазла.

Этап 4

После этого выбираем одну из заготовок зверьков, прикладываем к передней сдвоенной части будущего пазла, выбираем наиболее подходящее место для зверюшки. Пришиваем верхнюю часть к одной из передних половинок пазла простыми стежками. Важно предварительно сделать отступ от края заднего фона пазла, оставив место под соединительные стежки между основами.

Этап 5

Теперь половинка пазла с животным переворачивается, чтобы по его контуру отрезать нужную половинку зверька. Прикладываем часть туловища к нижней основе пазла и пришиваем его в соответствии с краями контуров. На этом этапе животному нужно пришить светлые детали мордочки и тела, которые отрезаются по тому же принципу, что и тело.

Этап 6

Сшиваем лицевую и заднюю части пазла обычными стежками, спрятав узелок между деталями. Пришиваем зверьку носик и лапки, приклеиваем глазки или пришиваем бусинки. По этому же принципу работаем со всеми остальными пазлами.

Результатом работы станут милые игрушки-головоломки, которые обязательно порадуют и увлекут деток.

Игра «подбери зверюшкам одежу»

Чудесная игра для малышей, которая учит расцветкам животных, а еще она поможет по-творчески взглянуть на большой мир маленькими глазками. Делать ее проще простого: игра не требует больших навыков или художественного образования — здесь чем проще, тем лучше. Такая игрушка из фетра подойдет малышам старше годика.

Ход работы:

Этап 1

Необходимо взять шесть одноцветных листов фетра одинакового размера, предварительно нарисовать на бумаге 6 простейших фигур животных, вырезать их и перевести карандашом на ферт. Затем нужно вырезать эти овалы и примитивные образы животных канцелярским ножом.

Этап 2

Далее следует вырезать из ярких фетровых листов несколько треугольников, овалов и кружков для ушек и голов наших будущих животных. Глазки можно купить в специальных магазинах, а можно также вырезать кружочки или бусинки. Все это нужно приклеить к крупным листам фетра, либо пришить вручную (для маленьких деток лучше выбирать вариант пришить вручную, ведь они тянут все в рот).

Этап 3

Теперь нужно позаботиться об изготовлении «шубок» для нашего домашнего зоопарка. Здесь лучше воспользоваться яркими интересными цветами фетра, чтобы привлекать ими внимание малыша. Поработать придется только над четырьмя шубками: зебры, коровы, рыбы и жирафа. Вырезаем незатейливые полосы или пятнышки для наших шубок и пришиваем их к фоновым листам фетра.

Вот еще один простой мастер-класс по изготовлению игрушки из фетра — на этот раз цыпленка. Благодаря видео начинающим рукодельницам будет легче обучиться этому увлекательному прикладному искусству.

Поделись с друзьями!

Следи за нами в соц. сетях!

Игрушки из фетра своими руками

Добрый день. Прежде чем написать этот пост, я долго думала, какую тему выбрать. Мне хотелось, чтобы она была интересной и полезной как для детей, так и для взрослых. И решила я рассмотреть вопрос о создании игрушек из фетра своими руками. Тем более я давненько делала акцент на этот материал, и уже не раз предлагала смастерить разные поделки из него. Вот теперь более детально остановимся на нем.

Фетр — податливый и качественный материал, по своей структуре он отличается от всех других видов тканей. Поэтому из него можно легко и просто сотворить разные сувениры и сделать развивающие безопасные игрушки.

Сегодня я расскажу вам о свойствах данного материала, как и что из него можно сшить, при этом напомню виды швов. А еще поделюсь с вами многочисленными выкройками и шаблонами для создания фетровых игрушек.

Мастер-класс о том, как сшить игрушку из фетра своими руками

Для начала поговорим об особенностях материала. Фетр — плотная и спрессованная шерстяная масса, она нарезана на большие листы и закатана в рулоны. Изготавливается она из нежной шерсти или из пуха животных.

Данный материал любят многие рукодельницы из-за следующего ряда преимуществ:

• обширная гамма цветов;
• разная толщина;
• легко приклеивается и пришивается;
• нет ни лицевой, ни изнаночной стороны;
• края не осыпаются, поэтому их не нужно подгибать.

Из фетра делают украшения, элементы для декора, разные поделки и сувениры, развивающие игрушки для детей.

Для работы с фетром вам понадобятся ножницы, самоисчезающий маркер или мел, швейные нитки, иголки или клей. В качестве наполнителя можно использовать синтепух, синтепон, поролон, холлофайбер.

А теперь расскажу вам о том, какие швы могут пригодиться при изготовлении поделок из данного материала.

1. Шов «вперед иголку».

2. Шов «назад иголку».

3. Сборочный шов.

4. Шов через край.

5. Петельный или обметочный шов.

А теперь перейдем непосредственно к созданию игрушек. Покажу вам на примере, как нужно шить изделия.

Нашла подробный мастер-класс по шитью милого котика.

Вам понадобится:

Процесс изготовления:

1. В первую очередь сделайте выкройку животного.

2. Обведите детали на фетр и вырежьте их.

3. Теперь сшейте детали обметочным швом. Лучше всего начать с туловища.

В процессе шиться старайтесь сразу же набивать изделие наполнителем.

4. Когда полностью закончите с туловищем, приступайте к вышивке мордочки. Оформите мордочку швом «назад иголка». Пришейте глазки к головке.

5. Далее сшейте детали головы обметочным швом. Не забудьте набить заготовку.

6. После приклейте мордочку к головке и носик. Также склейте туловище с головой. Все готово!

Как видите, это совсем не сложно. Разок потренируетесь, а дальше будет все как по маслу. 😉

Фетровые игрушки с выкройками для начинающих (можно распечатать)

Теперь, когда вы знаете, как работать с таким материалом, я предлагаю вам готовые выкройки. По ним вы можете легко сшить разные поделки и сувениры. Обычно, кстати говоря, шьют животных.

Вот красивая и яркая звезда. Как раз под силу начинающим.

Котенок тоже не сложный. Пробуйте, уверенна, у вас все получится.

А как вам такая совушка? По-моему, она великолепна.

Можно и лошадку смастерить.

Или плюшевого мишку.

Также розового зайчика.

Или такого вот медвежонка.

Прелестный олененок. Милашка!

Обязательно сшейте таких вот милых домашних животных. Деткам понравится.

А вот кошечка из мультика.

Очаровательная коровка.

А вот и смешная зебра.

Можно и целую куколку сшить.

Царь зверей — львенок.

Вот такого зайчика можно изготовить на модуль для кроватки.

Ну и еще зверята: тигры, дельфины, рыбки и слоны.

Новогодние игрушки из фетра со схемами

Далее хочу предложить вам подборку новогодних игрушек. Они получаются очень красивыми и презентабельными. Ими можно украшать дом или дарить своим близким и друзьям.

Попробуйте сотворить красавицу елочку.

Вам понадобится:

• Фетр разных цветов;
• Нитки;
• Ниточка-петелька;
• Ножницы;
• Синтепон;
• Иголка.

Процесс изготовления:

1. Распечатайте шаблон. Вырежьте детали и переведите их на ткань.

2. Вырежьте фетровые заготовки.

3. Глазки на елочке вышейте нитками черного цвета, гладью. А белыми нитками вышейте зрачки. Пришейте носик швом «назад иголка», рот вышейте все тем же швом красными нитками.

4. Теперь украсьте елочку. Пришейте ленточку, бантик и звездочку. Не забудьте про рукавички и колпачок.

5. Пришейте ствол. Затем соедините две детали елочки (одна украшенная, другая — нет). Наполните их синтепоном и сшейте обметочным швом. На шапочку приклейте звездочку. И не забудьте пришить петельку.

Ну и конечно же готовые шаблоны и схемы для вдохновения.

Шаблоны елочных игрушек из фетра к Новому году

Помимо того, что новогодние игрушки делают в качестве сувениров, подарков и элементов декора, их также используют в качестве елочных украшений. Поэтому скидываю выкройки и для изготовления таких поделок.

Сначала ознакомьтесь с фото-инструкцией изготовления елочных игрушек.

Потом выберите понравившийся вариант и приступайте к шитью.

Выкройки фетровых игрушек для мобиля

Еще очень популярно использование фетра для создания модулей для ребятишек. Получаются креативные изделия. Вот взгляните сами.

Делаются они не так сложно, как может показаться не первый взгляд. Сначала нужно определиться с тематикой модуля, найти соответствующие выкройки. Затем сшить игрушки, но дополнительно вшить петельку. Далее сделать сам модуль и закрепить готовые изделия.

Каркас можно сделать из деревянных или пластиковых пяльцев, также подойдут проволока и деревянные палочки.

Вы можете взять шаблоны выше приведенные, либо по выбирать из следующих. Обычно внимание детей привлекают милые животные.

Развивающие игрушки из фетра своими руками для детей

И подошли мы к вопросу создания развивающих пособий для детей. Они отлично развивают сенсорику и моторику, внимание, память и речь. Поэтому пользуются большим спросом и популярностью.

Так, из фетра можно сделать пазлы, игры, пальчиковый театр, книжки, шнуровки и многое другое. Вы только посмотрите, какие интересные пособия я нашла.

Если вы уже хорошо умеете шить игрушки из фетра, то обязательно попробуйте себя в таком творчестве. Вы же видите, тут главное проявить фантазию и сделать все от души. Тем более можно взять уже готовые идеи и воплотить их в жизнь.

Я нашла для вас видео-сюжет, в котором автор рассказывает какие развивающиеся пособия можно делать и наглядно показывает на примере, как их сшить.

Ну вот и все. Желаю всем творческих успехов и хорошего настроения!

P.s.: напоминаю, что все работы и выкройки создаю не я). Выбираю понравившиеся лично мне варианты из открытого доступа интернета и делюсь ими с вами.

мастер-класс с выкройками для детей

Работать с фетром любят многие мастера рукоделия. Материал имеет широкое применение, позволяет создавать дизайнерские украшения, дополняет предметы интерьера. С его помощью можно даже самым обычным вещам придать новый необычный вид. Картина из фетра своими руками отлично дополнит интерьер комнаты или же станет отличным подарком для близких. Фетровые украшения позволяют украсить шкатулки, сумочки, заколки, оформить подарки, создать открытку или альбом для фотографий.

Детям создание аппликаций и поделок из фетра позволит развивать фантазию, моторику рук. Фетром называют нетканый текстиль, войлок. Изделия из фетра можно дополнять другими по текстуре тканями, бисером, ленточками, пуговичками. Он может быть искусственно создан или произведен из шерсти козы или кролика. Отличается от других материалов наличием особых свойств, которые в свою очередь обеспечивают сцепление волокон материала.

Букетик цветов

Создание цветов из войлока — достаточно простое занятие, так как материал очень легок в обращении. Различается материал не только по плотности и толщине, но и по огромному выбору цветовых решений. Вид готового изделия во многом зависит от фантазии автора. А для реализации творческих идей и самых смелых решений мастеру достаточно посетить ближайший магазин. Вариантов так много, от листов войлока с принтами до чистых цветов, что порой не всегда можно сразу определиться с выбором.

Для создания цветочного панно потребуются:

• фетр;
• клей, предназначенный для работы с тканью;
• булавочки;
• иголка с ниткой;
• дополнительные элементы для декора, например, бусины, пуговицы;
• нитки для вышивания, лучше выбирать в одной цветовой гамме, но немного другого оттенка, для создания небольшого контраста с цветом войлока.

Для создания цветов нужно сначала подготовить выкройки. Несколько фото с выкройками помогут определиться с формой цветков.

Для своих цветов можно выбрать любой понравившийся шаблон. А если цветочки выполнить с применением нескольких слоев войлока, одинакового или контрастного цветов, то выглядеть они будут еще более интересно. Но сначала нужно подготовить бумажный шаблон. Теперь с помощью него перенесем контур листочков на ткань и аккуратно вырежем.

Края лепестков цветка можно дополнительно задекорировать красивым швом из ниток для вышивания или оставить в первоначальном виде.

Отдельные детали цветка сложить начиная с большого, как бы формируя бутон, а по центру нужно очень крепко стянуть, чтобы получить сердцевину будущего цветка. Для сердцевины вырезать небольшой кружочек из войлока и приклеить его в центре. Дополнительно серединку цветка можно украсить бусинкой. Из войлока зеленого цвета вырезаются листочки, и с помощью клея или иголки крепятся к цветам. Выполнив из фетра еще несколько цветков и листочков, можно, с помощью клея, создать композицию на цветном картоне.

Войлочные розы

Сначала выполним основание. Для этого необходимо вырезать круг размером 10 сантиметров. По краю делаем закругленные лепестки, двигаясь по спирали к центру круга. При скручивании, начиная от центра, можно получить серединку будущей розочки. Чтобы закрепить, нужно нанести клей при помощи термопистолета. После того как клей полностью застынет, на полученную серединку цветка накручиваем оставшуюся часть войлочной полоски, таким образом, чтобы низ цветка полностью закрылся фетром. Розочка готова.

Такую розочку возможно сделать частью картины, использовать ее в качестве заколки для волос или как брошь для платья. Для этого достаточно с нижней сторону пришить или приклеить булавку, заколку.

Картина с лошадкой

Предлагаемая картина с изображением лошадки прекрасно подойдет для детей. Они самостоятельно смогут выполнить большую часть работы, помощь взрослых потребуется только при пришивании деталей.

Необходимые материалы:

• войлок;
• ножницы;
• бисер;
• пайетки;
• карандаш;
• иголка с ниткой;
• фоторамка со стеклом.

Процесс выполнения работы состоит из следующих этапов. Первый этап. Разбираем фоторамку, стекло лучше пока отложить в сторону. По размеру картонного основания, входящего в раму, вырезаем из войлока желтого цвета основной фон будущей картины. При помощи клея ПВА или клеевого пистолета склеиваем войлок и картон.

Второй этап. Из бумаги делаем шаблоны для всех элементов композиции. По шаблону из красного фетра вырезаем туловище лошадки. Далее из синего войлока выкраиваем гриву и хвост. Из оранжевого – подковы, сбрую, а из белого – голубя, кружок и глаз лошадки. Затем из голубого сделать облако. Делаем еще несколько кружков разных цветов для олимпийских колец.

Заключительный этап. Теперь все детали необходимо сшить, используя для закрепления и декора желтые бисеринки. Все полученные детали необходимо приклеить на основной фон.

Готовую картину остается только поместить в рамку под стекло.

Видео по теме статьи

В завершении статьи предлагаем посмотреть несколько видео по теме.

Измените свою карьеру архитектора программного обеспечения

Хотя многие разработчики и менеджеры имеют четкое представление о характеристиках, методах и соответствующий набор обязанностей их ролей, картина часто расплывчата, когда дело доходит до архитекторы программного обеспечения. Какая самая важная задача стоит перед архитектором программного обеспечения? Что такое разделение труда и ответственности между архитектором и руководителем проекта? Сколько архитектура должна быть привязана к деталям используемой базовой технологии или для что не так, для специфики бизнеса? Где точка передачи между архитектором а разработчики? Какие необходимые навыки и инструменты анализа использует архитектор? Как вы проверяете проект до начала строительства? Как такие методологии, как сервис-ориентированность повлиять на процесс проектирования и разработки? Каковы лучшие практики архитектуры программного обеспечения, рекомендации а подводные камни? Как вы подходите к разработке систем мирового класса? Как вы переходите с от абстрактных шаблонов и концепций проектирования до конкретных решений по развитию? Как работает архитектор разложить систему на подсистемы и модули?

Флагманское предложение IDesign, Мастер-класс архитектора, является Максимальный ресурс для профессионального архитектора.

Класс отвечает на вышеуказанные и другие вопросы, обучая архитектора как занять активную руководящую роль в процессах, дизайне и технологиях. Вы научитесь вести ваша команда за счет использования эффективных программных процессов, как наилучшим образом использовать сервис-ориентированность, как подготовить свою команду и систему к следующей методологии и технологической волне акторов, и как применить метод IDesign.

Этот пятидневный учебный класс проводится главным архитектором, который разделяет его обширный опыт и взгляды на студентов, делятся как знаниями, так и пониманием, гарантируя ваш успех в качестве современного архитектора программного обеспечения.Архитектор IDesign Master предоставит общие фундамент, необходимый архитекторам программного обеспечения, как с техническими, так и с мягкими навыками. Класс устанавливает фокус на «почему» и обоснование конкретных дизайнерских решений, часто плохо проливающих свет на понятные аспекты.

Примечательно, что этот класс называется Мастер-класс архитектора. (в отличие от мастер-класса по архитектуре), потому что он фокусируется на человеке, стоящем за ролью, на навыках и методах, применяемых архитекторами.Класс представляет собой основную совокупность знаний требуются от современных архитекторов программного обеспечения знания, выходящие за рамки простых шаблонов проектирования и архитектура. Основная совокупность знаний состоит из трех элементов: процесс разработки, технология, и, наконец, анализ и дизайн. Класс показывает архитектору, как играть активную руководящую роль в все три аспекта, как континуум, поскольку для предоставления высококачественных и доступных решений один Невозможно отделить процесс от дизайна от технологии — все три должны работать согласованно.Класс также указывает на классические ошибки и меры по снижению рисков в процессе, технологии и дизайне.

Первая часть занятия посвящена сопутствующей микросервисно-ориентированной разработке. процесс и необходимые навыки проектирования проекта. Вы увидите, как сам процесс разработки должен быть модульным, учитывая сложность микросервисы как система. Класс показывает, как разные члены команды — архитектор, руководитель проекта и разработчики — должны работают согласованно, а также их соответствующие задачи и обязанности.

Вторая часть начинается с анализа современной ключевой методологии проектирования и факторинга контрактов на услуги, показывая, как проектировать повторно используемые услуги. Затем архитектор IDesign расскажет об оригинальном подходе IDesign к системному анализу и проектированию, который называется методом IDesign. подход к архитектуре программного обеспечения, обеспечивающий значительное сокращение усилий и времени, необходимых для проектирование, разработка и внедрение программных решений.Метод IDesign очищает от IDesign накопленные уроки, извлеченные за более чем два десятилетия работы над архитектурой систем в многочисленных проектах, отрасли, страны и команды. Метод IDesign состоит из трех элементов: это метод декомпозиции система в модули или службы на основе изменчивости, метод IDesign предлагает набор простых руководств по проектированию, как структурировать систему, и способ проверить проект, чтобы знать, что он может удовлетворить любые требования, настоящие и будущие, известные и неизвестные.Вы узнаете, что побудило IDesign стать лидером отрасли в использовании микросервисов более десяти лет назад и что будет дальше.

Класс завершается подробным прогнозом следующего поколения платформ разработки, как с технологической, так и с методологической точки зрения, и как лучше к ним подготовиться.

В классе вы также получите документы и схему IDesign. шаблоны, инструменты и образцы, а также справочные проекты.

Не упустите эту уникальную возможность изучить и улучшить свою архитектуру навыки работы с IDesign и разделяем нашу страсть к архитектуре и разработке программного обеспечения, извлекаем пользу из наших опыт многочисленных проектов и глубокое понимание архитектуры, процессов, методологии и их приложений.

Любой архитектор, руководитель проекта или старший разработчик извлекут большую пользу из этого занятия.

5 напряженных дней.

Мастер-класс архитекторов на световые годы опередит отрасль с точки зрения содержания и огромного объема знаний, представленных командой IDesign.Это уникальный опыт — увидеть мир глазами архитекторов мирового класса, изучить их методы и образ мышления.

Стюарт Снаддон
Инженер-программист
Великобритания

---

Класс архитектора IDesign — безусловно, лучший курс обучения, который я когда-либо посещал.Он превосходит технологические тенденции и дает вам практические знания, которые будут полезны практически для любой платформы и для остальной части вашей карьеры. Лучшее, на что я тратил деньги за долгое время.

Джефф Херен
Ведущий архитектор
Emportal

---

Мастер-класс архитектора со строгим подходом к проектированию и разработке программного обеспечения позволит вам заниматься архитектурой программного обеспечения как инженерной дисциплиной.Я вижу, как можно было бы предотвратить мои прошлые неудачи, если бы я применил метод IDesign. Мое понимание того, что на самом деле должен делать архитектор программного обеспечения, было уточнено и изменено классом. Мастер-класс архитектора IDesign является неотъемлемой частью обучения любого архитектора программного обеспечения. Вам не следует с чистой совестью называть себя архитектором программного обеспечения, если вы не владеете навыками и методами, представленными в классе.

Расс Феррилл
Инженер-программист
Поставщик Safe Technologies

---

Посещение мастер-класса архитектора Жюваля Лоуи было просто самым полезным профессиональным опытом в моей карьере.Материал представлял собой сочетание методологии, процесса и технологий мирового класса, которому никто в отрасли не преподает. Обширный опыт и база знаний Жюваля позволили ему представить материал в историческом контексте, который изменил мой взгляд на современные технологии так, как я раньше считал невозможным. Мне также очень понравился остроумный стиль презентации Джувала, который держал меня в напряжении и, что более важно для такого интенсивного занятия, удерживал мое внимание сосредоточенным.Сейчас я чувствую себя более подготовленным, чем когда-либо, к тому, чтобы поднять свою карьеру на новый уровень и продолжать развивать свои новые знания. Я бы порекомендовал этот класс любому серьезному архитектору, ищущему неуловимый следующий уровень просвещения. Спасибо, Юваль!

Джо Крэбтри
Архитектор решений
SharePoint360

---

Это должен быть самый влиятельный и глубокий курс, который я когда-либо проходил; это дало мне невероятную глубину и широту знаний.

Роберт Дайболл
Рабочая крышка NSW

---

Мастер-курс архитектора был самым актуальным и полезным профессиональным тренингом, который я когда-либо посещал. Джуваль привносит в класс свой глубокий опыт и мудрость мастера дзен и позволяет легко применять уроки к сценариям реального мира. Если вам посчастливится присутствовать на занятиях, вы выйдете из класса скудной, скупой, ориентированной на обслуживание машиной.

Дэвид Каррико
Системный архитектор
ITG

---

Спасибо за то, что поделились с нами своей мудростью и опытом, и это был лучший технический класс, который я когда-либо посещал. Вы ответили на многие вопросы, которые у меня возникали, и это тоже, без того, чтобы я задавал все эти вопросы, опять же, это был замечательный и очаровательный урок.

Манодж Гарг
FIS Global

---

Я просто хотел поблагодарить IDesign за занятие. Я использовал то, чему меня сразу же научили, в своей работе и нашел, что представленные идеи очень хороши. Я бы даже сказал, что те, кто давали отзывы, вообще не пускали на этот счет дым. Во всяком случае, они его недооценивают. Я начал разрабатывать свою текущую систему на основе ваших методов и считаю, что это действительно разумный способ выполнять свою работу.Жюваль, все, что ты сказал, выходит на грань. Я чувствую, что могу справиться практически со всем, что мне бросают, и я создам отличную систему для своей компании. Еще раз спасибо за класс и представленные идеи.

Стив Порток
Разработчик программного обеспечения
Сент-Луис, Миссури

---

IDesign предлагает уникальный способ представления альтернативных вариантов дизайна и сужения их до лучших практик.Мастер-класс архитектора научит вас всему, что вам нужно знать об архитектуре и создании сервис-ориентированных приложений. Вы не только получите отличный опыт обучения, но и получите множество инструментов и примеров, которые вы сможете сразу же применить в своих приложениях. Одно это сэкономило нам месяцы времени и усилий на разработку.

Майкл Маркиондо
Spectrum Technology Consultants
Колумбус, Огайо

---

Невероятный объем опыта и знаний, представленный во время мастер-класса архитектора за несколько невероятных дней, полностью изменил мое представление об архитектуре программного обеспечения.Одним из основных выводов является метод IDesign, который представляет собой простой и эффективный способ проектирования систем. Этот метод настолько ясен, прост и точен, что его можно сразу же внедрить в наши существующие или будущие проекты, улучшая графики проектов и повышая качество.

Камило Ороско
Программатор биоинформатики
GNF

---

Я хотел сообщить вам, какое впечатление произвел на меня мастер-класс архитектора.У меня была несколько неоднозначная карьера, и последние десять лет я занимаюсь ИТ. За это время я посетил больше лекций, тренингов и конференций, чем мне хотелось бы сосчитать, но я никогда не выходил из них так сильно, как на прошлой неделе. Курс был интересным, чрезвычайно заставляющим задуматься, и тем не менее, ему все же удалось провести тонкую грань между теоретическим и практическим содержанием. Что еще более важно, это возродило мой энтузиазм по поводу отрасли и моей роли в ней. Кроме того, я серьезно займусь процессом IDesign для проекта, который мы только начинаем.Также верно и то, что знания, которые вы передали в ходе курса, станут частью нашего основного архитектурного направления в ближайшие несколько лет; в частности, ваш подход «каждый класс как услуга» вызвал у наших старших разработчиков много любопытства и волнения!
Еще раз спасибо,

Малькольм Янг
Генеральный директор по архитектуре и технологиям
F1 Solutions

---

Мастер-класс архитектора IDesign прошел на высшем уровне.Я никогда не думал, что можно узнать так много за несколько дней, и я сожалею только о том, что урок не продлился. Ясность мышления Жюваля, точные примеры и анекдотическая информация позволили мне начать думать больше как архитектор программного обеспечения. Я настоятельно рекомендую всем, кто задумывается о карьере архитектора или хочет работать в тесном сотрудничестве с архитекторами.

Блэр Шоу
Старший консультант
Партнерская служба Microsoft
Редмонд, Вашингтон

---

Мастер-класс архитектора IDesign — это настоящее пробуждение.Жуваль откровенно рассказал о нашем кризисе в разработке программного обеспечения и представил свои идеи и решения. Его невероятные познания в истории разработки программного обеспечения и методический анализ его эволюции и будущего просвещают и вдохновляют меня. Я очень хочу применить метод IDesign и WCF в наших будущих проектах наряду с эффективным процессом разработки программного обеспечения IDesign с использованием шаблонов для управления проектами, проектирования верхнего уровня и поделиться этими методами с руководством и коллегами-разработчиками в Circle K.

Чао-Ша Хуанг
Старший инженер-программист
Circle K Stores

---

Мастер-класс архитектора был потрясающим и прекрасным образовательным дополнением к классу WCF. Жуваль был в огне. К концу недели он провел дискуссию, выходящую за рамки навыков и методов, для решения более серьезных проблем профессиональной и личной ответственности, что было поистине вдохновляющим.(И устрашающе. Он так высоко ставит планку.)

Стив Тейлор
Технический руководитель
HEA Consulting

---

Архитектура программного обеспечения — это инженерия. Проектирование и разработка программных систем должны выполняться с использованием методологии, которая демистифицирует процесс, доминирует в технологиях и сложности и обеспечивает продуктивность команд.Мастер-класс архитектора нацелен именно на эти цели. Учебная программа построена на удивительно глубоком понимании Жюваля архитектуры и оригинальных методов анализа, а также на многолетнем фактическом опыте. Все элементы дают архитекторам навыки, необходимые для успешной работы в соответствии с качеством, графиком, бюджетом, функциями, на данный момент и по мере развития системы. Я считаю это выпускным курсом для реальных архитекторов, которым поручено предоставлять решения для реальных предприятий.

Джошуа Дис
Вице-президент MIS
Black Diamond Equipment Ltd.

---

Для всех, кто когда-либо задавался вопросом, есть ли лучший способ создания программного обеспечения, мастер-класс архитектора — не что иное, как откровение. Юваль Леви систематически опровергает (казалось бы) все общепринятые представления о передовых методах разработки программного обеспечения с точностью, контекстуальной честностью и аргументированными аргументами; к концу первого дня вы уже чувствуете, что ваше сознание поднимается до уровня, о существовании которого вы даже не подозревали.В то же время он с кристальной ясностью разбирает каждый из своих оригинальных обучающих модулей в сочетании с остроумием и добродушным юмором мастера-рассказчика. Таким образом, ваше внимание удерживается безжалостной сосредоточенностью в течение пяти изнурительных дней, в течение которых Жуваль берет на себя задачу передать вам свой огромный опыт инженера мирового уровня. Microsoft считает его «легендой программного обеспечения», но для всех, кто хочет быть лучшими, он просто маэстро.

Д-р Риккардо Беннетт-Ловси
Старший программист-аналитик
Лондон, Великобритания

---

Проще говоря, выпускники IDesign, которые направили меня на мастер-класс архитектора, описали это как «изменение карьеры», и он не из тех, кто преувеличивает.Класс был лучшим 5-дневным тренингом, на котором я был за последние 10 лет. Большинство занятий сосредоточено только на технологиях, и к концу пятого дня вы захотите высунуть глаза своим ноутбуком. С другой стороны, мастер-класс архитектора я мог бы провести еще неделю. На самом деле, я вернусь в вашу клинику в марте следующего года. У меня есть отличные спонсоры, которые полностью поддерживают мое профессиональное развитие и развитие моей команды. Когда я рассказал им о классе и клинике, они сказали «вперед!»

Тед Ассур
Архитектор ИТ-решений
Providence Health & Services

---

Я хотел поблагодарить вас за (профессиональную) неделю, изменившую жизнь.Обычно я не могу сидеть в классе более 50% времени — это скучно, и меня не учат тому, чему я не мог научить сам или уже знал. В мастер-классе архитектора я устанавливал 9 часов в день, и мне не хватало этого: я узнал, каковы мои обязанности как архитектора (я думал, что архитектор — всего лишь разработчик программного обеспечения), инженерный аспект программного обеспечения, важность не только вовремя, но и в соответствии с бюджетом и качеством, не ждать, чтобы «вырасти», чтобы стать архитектором, но чтобы управлять своей карьерой, и как количественно оценить и измерить то, что я раньше считал догадками.На этой неделе я получил гораздо больше информации, и сейчас есть много деталей. Не могу дождаться, чтобы посетить архитектурную клинику и другие мастер-классы.

Итай Зольберг
Разработчик программного обеспечения
Тель-Авив, Израиль

---

Еще раз хочу поблагодарить Вас за Мастер-класс Архитектора. Вы разобрали меня и снова собрали вместе.В течение многих лет я знал, что лучший способ разрабатывать классы — это инкапсулировать то, что изменится — вот в чем суть шаблонов проектирования. И все же я так долго ускользал от меня, что эту же концепцию можно применить к архитектуре. Он такой простой, такой элегантный и все это время был у меня у меня под носом. Я просматривал форум выпускников IDesign, и это настоящая золотая жила, кладезь знаний и опыта. Одно только это стоит затрат на занятие.Мастер-класс архитектора был одним из немногих поворотных моментов в моей карьере. Я искал этот материал годами и столько раз приходил с пустыми руками. Спасибо за составление этого материала, за его обучение и за продвижение нашей профессии (и страсти) к законной инженерной дисциплине. Я с нетерпением жду вашего ответа на форумах и в ближайших клиниках.

Крис Замора
Старший архитектор и руководитель проекта
Бесшовные
Солт-Лейк-Сити, Юта

---

С помощью короткого отзыва сложно передать, каким удовольствием был мастер-класс архитектора.Моя признательность и аплодисменты. Я занимаюсь технологическим бизнесом более 30 лет, из них последние 15 лет в качестве корпоративного архитектора. У меня была возможность быть на любой должности в технической организации, от простой кодовой обезьяны до сотрудника службы поддержки, вплоть до главного технического директора нескольких компаний. Я посетил много-много занятий и семинаров по множеству тем. Поэтому, когда я говорю следующее, я знаю, откуда я говорю. У меня никогда не было удовольствия посещать учебные занятия или семинары, которые были бы настолько заполнены ценной и проницательной информацией.У меня было несколько занятий, на которых я просто ушел и пошел домой, потому что это была просто перефразировка вещей, которые мы все уже знаем, тема или ведущий никогда не выполняли данные обещания, или я просто не мог оправдать время вдали от офиса больше, чтобы получить разогретую, предварительно упакованную информацию. Ваш план обещал улучшение моих навыков, в что я просто не мог поверить и был явно скептически настроен. Излишне говорить, что вы выполнили это обещание. Я долгое время ощущал застой в своем положении из-за нехватки свежих, новых практических идей в архитектуре и дизайне.После урока у меня появляется чувство надежды, что дисциплина не мертва и не умирает, и, наоборот, архитектура и дизайн действительно становятся тем, чем я снова могу быть в восторге. Не могу передать, насколько я рад снова оказаться в офисе в понедельник. Этот курс был единственной лучшей инвестицией, которую я когда-либо делал в обучение и развитие навыков. Он намного превосходит все классы, которые у меня были в прошлом или, скорее всего, в будущем (если только это не будет с вами снова).

Майкл Эммерсон
Главный архитектор
Дилерские услуги ADP

---

Достижение того, где я мог бы практиковаться в качестве архитектора программного обеспечения, на самом деле было гораздо большей проблемой на протяжении многих лет, чем попытка решить, как структурировать программное обеспечение или применить ту или иную структуру.Одним махом (длиною в неделю) мастер-класс архитектора Жуваля продвинул мое понимание на годы, возможно, десятилетия. Тем не менее, я потратил годы на обдумывание каждой темы, которую он затронул. Но я думал об этих вещах в токсичной среде, где люди не просто поступают неправильно, они поступают прямо противоположно правильному. У меня не было возможности организовать материал таким образом, чтобы я мог получить больше нуля и использовать свои знания. Все, что я сделал, это выставил себя аутсайдером.Теперь у меня есть новое место. Теперь я понимаю, как я могу превратиться из аутсайдера в лидера, из того, кого считают жалобщиком, ноющим, что «мы можем добиться большего», к тому, чтобы быть человеком, у которого есть направление — план. Недостаточно просто лучше разбираться в программном обеспечении и передовом опыте. Вам нужен контекст, который позволит вам понять деловых людей и процесс разработки программного обеспечения таким образом, чтобы вы могли применить кунг-фу, необходимое даже для того, чтобы иметь возможность играть в игру. Это голодные игры, и недостаточно хорошо владеть луком.Вы должны действовать таким образом, чтобы убедить тех, кто пытается вас убить, в том, что лучше действовать сообща и побеждать как команда. Джуваль помог мне начать это путешествие, только на этот раз я немного разбираюсь в кунг-фу.

Скотт Херлберт
Разработчик программного обеспечения
Сан-Франциско

---

Я посетил мастер-класс архитектора и мастер-класс по проектированию.Я ждал со своим отзывом, пока оба у меня за плечами. Перед этими двумя занятиями я почти потерял всякую надежду когда-либо понять, почему усилия моей команды никогда не приводили к успешному завершению, и я изо всех сил пытался найти рабочее решение, чтобы остановить безумный марш смерти, в котором мы идем. Посещение мастер-классов архитектора и проектирования проектов открыло мне глаза на мир, в котором разработка программного обеспечения поднята до уровня всех других инженерных дисциплин и проводится профессионально, предсказуемо и надежно, что приводит к разработке высококачественного рабочего программного обеспечения. вовремя и в рамках бюджета.Знания, полученные за эти 2 недели, бесценны! От раскрытия секретов того, как создать прочную и надежную архитектуру системы, которая выдерживает вызовы постоянно меняющихся требований пользователей, до сложных деталей того, как планировать и вести проект к успешному завершению — все это было представлено с опытом и профессионализмом. которые трудно сопоставить. Учитывая, что каждая крупица чистой истины, которой Джувал поделился с нами в классе, была приобретена, проверена и доказана в реальной жизни, это превращает этот опыт обучения в мощный комплекс знаний, который является абсолютной необходимостью для всех, кто стремится стать архитектором программного обеспечения или проектом. Карьера менеджера.

Россен Тотев
Архитектор программного обеспечения / Руководитель проекта

---

Я просто хотел бы проинформировать вас о том огромном успехе, которого мы достигли после того, как я и два других региональных архитектора приняли участие в мастер-классе архитектора. Сейчас мы практикуем этот метод в некоторых очень сложных программных приложениях и разработали надежную методологию на его основе. Поначалу разработчики очень скептически отнеслись к этому новому подходу.Сегодня разработчики спрашивают, почему они не сделали этого раньше, поэтому у меня есть полное изменение в отношении и принятии. Приятно видеть, что моя команда разработчиков так счастлива и полна энтузиазма по поводу всех новых вещей. Я вижу, как они растут и становятся более продуктивными. Ничто не делает меня счастливее. Суть в том, что первые точки интеграции начинают разворачиваться, что делает бизнес очень счастливым. Мы начинаем видеть, насколько легко измерять прогресс, а также планировать и прогнозировать, когда архитектура находится в центре вселенной.ДАЖЕ ЕСЛИ архитектура не на 100%, она все равно на 100% лучше, чем без нее, поскольку все заинтересованные стороны используют путь интеграции и могут отслеживать, где мы находимся. Пожалуйста, перешлите Жувалу, я бы хотел, чтобы он знал, какое положительное влияние его жизнь оказывает на других.

Шон Кизеветтер
Главный архитектор
Ассима
Южная Африка

---

Этот класс оказался намного лучше моих ожиданий — и это даже после предыдущего опыта работы с IDesign.Юваль обладает на порядок более значимым опытом в отрасли, чем кто-либо другой, и это проявляется в его подходе к обучению всем навыкам и методам, которыми должен владеть архитектор.

Тодд Глисон
Разработчик программного обеспечения
Elekta

---

Свинка из фетра по выкройке.Мастер-класс «Три поросенка и волк» из фетра (театр варежек)

Развивающая игрушка «Три поросенка» Мастер-класс …

Пальчиковые герои сказки «Три поросенка» и игровые домики из фетра. Три забавных поросенка различаются не только одеждой, но и характером. У каждого свой дом … все как в сказке!

Карман для соломы с открывающейся дверцей, крыша на липучке.

Домик из прутьев и веток с открывающейся дверцей, крыша на липучке.

Каменный дом с открывающейся дверью. Волк в овечьей шкуре пытается обмануть поросят.

Лезть в трубу. Через трубу можно попасть прямо в дом!

Попадает в котел!

Котел на липучке крепится к топке. Красный язычок пламени на фото из мягкой части липучки.

Поросята живы и здоровы 🙂

Эти пальчиковые игрушки из фетра созданы для известной английской песни-игры «Этот поросенок.. » Замечательная пальчиковая игра, причем играют не только пальцами на руках, но и на ногах. На youtube.com есть масса примеров!

Эта поросенок ушла на рынок
Эта свинья осталась дома

На первый взгляд свиньи кажутся такими же, но стоит немного покрутить детали, добавить бантик, пуговицу или немного болгарки, как только появляется персонаж, отличный от других. Глазки на этих игрушках приклеены, для сохранности лучше вышить или пришить.

Я был рад обнаружить, что есть перевод стихотворения на русский язык, но автора не нашел.

Один поросенок пошел в магазин
Второй поросенок остался один.
Третий был пуст
Четвертый после еды спал спокойно.
А пятый крикнул: «Хрю-хрю-хрю-хрю, хрю-хрю-хрю!
Подождите, ребята, я вам говорю! ”

И эти игрушки отлично подходят для занятий математикой. Веселый счетный материал, развивающий мелкую моторику.

Алла Секинаева

Конкурс активность способствует развитию речи (монолог, диалог) .

Роль поэзии в детском театре игры и упражнения .

Детям особенно нравятся диалогические стихи. Выступая от имени определенного актера, ребенку легче расслабиться, общается с партнером. Тогда из стихотворения можно составить целый мини-спектакль и разыграть его в виде зарисовок.Кроме того, изучение стихов развивает память и интеллект.

Играть с дошкольниками — очень увлекательное и полезное занятие. Совместная творческая деятельность вовлекает в постановочный процесс, помогает ребенку преодолевать трудности в общении.

Материалом для сценического воплощения служат, как правило, русские народные сказки. Они оказывают активирующее действие на речевую деятельность и эмоциональную сферу ребенка, выполняют лексико-подобную функцию, формируют языковую культуру личности, активируют и развивают внутреннюю слуховую память ребенка.

При распределении ролей в инсценировке следует учитывать речевые возможности каждого ребенка. Очень важно дать ребенку играть вместе с другими хотя бы самую маленькую роль, чтобы дать ему возможность, трансформируясь, отвлечь от дефекта речи или продемонстрировать правильную речь.

Неважно, какую роль играет ребенок, важно, чтобы он создавал образ, учился преодолевать речевые трудности и свободно входил в речь.

Желание получить роль персонажа — мощный стимул к быстрому обучению говорить чисто и правильно.

В нашем детском саду в каждой группе есть специальные уголки театральных занятий где есть куклы настольные, варежки, пальчиковые, теневые и другие виды театр : шапки-маски кукольный театр .

Приложение pageant деятельность положительно влияет на развитие выразительной речи, воображения.Важнейшим условием повышения речевой активности дошкольников является создание эмоционально благоприятной ситуации, которая способствует возникновению желания активно участвовать в речевом общении. Процесс автоматизации звуков — кропотливая и долгая работа родителя, педагога и логопеда. Часто ребенок просто отказывается от однообразных заданий и теряет к ним интерес. Возможности обучения. Участвуя в нем, дети знакомятся с окружающим миром во всем его разнообразии через образы, цвета, звуки и умело поставленные вопросы учителя, заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщать.

Можно сказать, что театрализованное представление активность является источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребенка, приобщает его к духовным ценностям. Но не менее важно и то, что зрелищных занятий, заданий развивают эмоциональную сферу ребенка, заставляют его сочувствовать персонажам, сопереживать разыгрываемым событиям. Образовательные возможности театральная деятельность широкая . Участвуя в нем, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, цвета, звуки, а умело поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщать.С умственным развитием тесно связано и улучшение речи. В процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активируется словарный запас ребенка, совершенствуется звуковая культура речи, ее интонационная система.

Собственный Театр кукол из войлока . Он состоит из трех домиков, которые расставлены вертикально с помощью картонных подставок и сказочных героев, .

Публикации по теме:

Игра будет полезна детям от 4-5 лет.Советую использовать эту игру как в развитии речи, так и в театральном уголке. Ребенок,.

Куклы могут почти все. Они творят чудеса: развлекают, обучают, развивают творческие способности дошкольников, корректируют их поведение.

Конспект непосредственно интегрированной учебной деятельности в средней группе. Сказка «Три поросенка» Интегрированные образовательные направления: «Чтение художественной литературы», «Общение», «Социализация», «Музыка». Учебные задачи:.

Доброго времени суток всем и хорошего настроения! К театральному празднику «Мы откроем детям волшебный мир театра, здесь каждый сыграет свою роль.

• Откройте выкройку. Распечатываем или перерисовываем с монитора компьютера. Во втором случае убедитесь, что у вас правильный масштаб. Готовый поросенок по этой выкройке составляет 8,5 см.

• Переносим выкройку на фетр (мелкие детали удобно клеить скотчем). Вырезаем детали в количестве, указанном на выкройке.

• В заплатке делаем две дырочки (это можно сделать ножницами или коническим шилом) и пришиваем как аппликацию для изготовления головы.Рот поросенка вышиваем ниткой. Глазки пришивать пока не нужно.
• Затем соединяем две части головы вместе. Вставляем ушки и прошиваем голову обметочным швом. Не забудьте оставить отверстие, через которое будем набивать голову наполнителем. Если поросенок задуман как елочная игрушка, то на этом этапе необходимо сшить шнур или ленту, на которые ее можно подвесить. Моя свинья будет магнитом на холодильник, поэтому я вставил внутрь неодимовый магнит. Он маленький, незаметный, но очень сильный.

• Сложите детали ручки и корпуса попарно. И сшиваем их, также оставляя отверстие для набивки. Нитки не обрезаются.
• Набиваем голову, руки и туловище наполнителем для игрушек (я использовала синтепух). Это удобно делать пинцетом. И зашиваем оставшиеся дырочки.

• Пришиваем голову и руки к туловищу. Это можно сделать как потайным швом, так и прошивкой петли, совмещая края деталей.Вам нужно попасть в уже имеющиеся отверстия, тогда дополнительных швов не будет видно.

• Теперь посмотрим на глаза. Они должны получиться слегка утопленными. Продеваем в иголку розовую нить. Завязываем узел, вставляем иглу в боковой шов головы и выводим на то место, где будет располагаться ушко. Узелок из нити должен полностью утонуть в голове. Нанизываем на иглу бусину и выводим иглу с обратной стороны.

Наверняка подавляющее большинство родителей и воспитателей детских садов или групп продленного дня задумывались над тем, как было бы интереснее организовать досуг детей, воспитанием которых они занимаются.Среди популярных современных детских развлечений — кукольный столик, с помощью которого можно организовать для компании детей или вместе с ними увлекательное театрализованное представление, основанное на какой-то народной или литературной сказке. Хороший пример — Театр кукол «Три поросенка».

Если вы хотите вовлечь ребенка или группу детей в самостоятельную постановку сказочных персонажей или декораций, из которых будет составлен столовый театр «Три поросенка», вы можете воспользоваться техникой лепки, доступной для детей разного возраста.Этот вид творчества также станет отличным способом развития мелкой моторики детских рук.

Как лепить героев для кукольного театра, каждый их создатель может решить самостоятельно. Работу по созданию сказочных фигурок можно выполнить:

.

• из пластилина;
• из пластичной мастики;
• из соленого теста;
• из полимерной глины.

Чтобы получить каждую свинью из пластилина, необходимо вылепить из этого материала бледно-розового оттенка продолговатое туловище и шаровидную голову, две пары лапок и сформировать из небольших фрагментов треугольные ушки и хвост, напоминающий пружину.

Фигурка волка из пластилина должна быть немного больше. Желательно сочетать серый и черный оттенки материала. Из пластилина черного цвета рекомендуется лепить ушки, носик, когти на лапках.

Каждого пластилинового героя можно украсить фрагментами того же материала, имитирующими одежду, обувь, головные уборы.

Фигурку такого героя, как волк или свинья из полимерной глины, можно вылепить под руководством взрослых, так как для этого требуется добавление акриловых красок в материал.Если для изготовления фигурок выбрано соленое тесто, взрослым также понадобится помощь для контроля запекания застрявших игрушек в духовке.

Мы используем f etr

Выбрав сказку «Три поросенка», мы играем в театре с игрушками из фетра. Для исполнения этого народного произведения герои могут быть выполнены как из натурального фетра, так и из синтетического фетра, популярного сегодня и широко представленного на рынке рукоделия.

Войлочный театр можно сделать без излишеств. Фигурки трех поросят и волка из фетра можно прикрепить, например, к коктейльным трубочкам для удобной игры.

Для изготовления персонажей вам понадобится:

• серый и розовый фетр;
• маленькие контрастные сегменты из фетра, в том числе черного, для одежды сказочных персонажей и рисунка волчьей морды;
• нитки цветные и черные;
• четыре коктейльных тубы.

Тела и головы игрушек состоят из парных частей, в которые вставлены ножки. Детали соединяются поэтапно выбранным цветом ниток лицевым обметочным швом.

Чёрными нитками вышиты глазки и ротики. Для формирования носа волка можно использовать кусок черного фетра.

В конце работы в отверстие слева под телом каждого персонажа вставляется трубка. При желании его можно закрепить силиконовым клеем.

Тела каждой театральной куклы также могут быть собраны таким образом, чтобы отверстия, через которые управляют игрушкой, находились вверху и внизу.В нижние симметричные отверстия можно вставить пальцы, имитируя свиные ножки и позволяя кукле двигаться во время презентации.

Знаки на пальцах

Для пальчикового театра фетр также считается наиболее удачным материалом.

Модели трех поросят и волка могут быть самыми разными. Главное условие пошива пальчиковых игрушек, из которых будет создан кукольный театр своими руками, — это полость в нижней части каждой фигурки, чтобы игрушку можно было надеть на палец.

Театр из войлока «3 поросенка» тоже может быть настольным. Для того, чтобы создать его самостоятельно, рекомендуем воспользоваться пошаговым мастер-классом ниже.

Сделайте его из картонной основы бывших в употреблении рулонов пищевой фольги, пленки или пергамента.

Кроме такого устойчивого фундамента вам потребуется:

• отруба из серого и розового фетра;
• прямоугольных кроя ткани с принтом;
• игрушечные глазки;
• бусинки или пуговицы;
• разноцветных репсовых ленты;
• ножницы;
• нить с иглой;
• силиконовый клей.

Кукла волка сделана из ролика большего размера, который необходимо обернуть серым фетром. Края ткани соединить потайным швом.

Поросята создаются из маленьких валиков, обшитых нежной тканью.

Для оформления мордочек и лапок каждой игрушки воспользуемся выкройками этих деталей, предложенными ниже.

В завершающей работе каждому поросенку обвязывается репсовая ленточка, перевязанная бантом на шее.

Забавные фигурки для театра готовы.

Перчатка игрушечный театр

Для домашнего кинотеатра или спектакля с экраном перчаточная кукла успешно используется в учреждении.

Как сшить перчатку волка или свинью куклу самостоятельно можно найти в мастерской ниже.

Сделайте распечатку шаблона, представленного в фото выкройке.

По ее словам, каждая перчаточная кукла сшита из парных деталей из флиса или искусственного меха.

Перчаточная кукла с изображением свиньи имеет внизу оборку, имитирующую шортики с подтяжками, под которыми отлично спрятана рука.

У волка, входящего в кукольный театр, нет одежды, но его грудь может быть украшена черным овалом, контрастирующим с основным материалом.

Перчаточная кукла безупречно сидит на руке. Используя большой и безымянный пальцы, вы можете управлять ногами персонажа.

Вязание знаков до поворотный кулак

Для домашнего спектакля по сказке можно использовать не только театральную куклу-перчатку, но и фигурки, связанные крючком.

Каждую из них вяжем элементарными столбиками без накида по кругу, выбирая пряжу соответствующего оттенка.

Любой вязаный персонаж должен быть такого размера, чтобы его было удобно надевать на палец для презентации.

В зависимости от того, каким оборудованием владеет человек, который хочет создать кукольный театр, с помощью этой статьи он сможет выбрать предпочтительные инструкции.

Создание выкройки

и мастер-класс по внутренней обивке стульев

MASTERCLASS FAQ

Зачем мне нужно знать, как сделать свою подушку для стула?

Отличный вопрос! Такие навыки, как создание цифровых выкроек, шитье и обивка, могут открыть для вас множество возможностей как в творческом, так и в профессиональном плане.Представьте, насколько полезным было бы не только создать собственную ткань, но и создать свой собственный предмет, который можно было бы похвастаться у себя дома, на рыночном прилавке / в интернет-магазине или даже на торговых выставках! Это отличный способ показать коммерческую привлекательность вашей работы, а также ваш собственный стиль! Не дизайнер по профессии? Тогда вы сможете изучить все навыки, необходимые для того, чтобы обставить свой дом мебелью, сделанной собственноручно!

Когда доступен курс?

Прямо сейчас! Зайдите в наш магазин, чтобы зарегистрироваться.

В каком формате преподается класс? Легко ли следовать?

Этот увлекательный мастер-класс преподается в красиво оформленном видеоформате с возможностью загрузки PDF-файлов. Снятые талантливой компанией Broken Physics Productions, наши высококачественные видеоролики с курсами были сняты с помощью трехкамерной установки с обзором сверху, поэтому вы ничего не пропустите и сможете четко и уверенно выполнять все шаги!

Должен ли я уметь шить, обивать или делать выкройки перед регистрацией?

Вовсе нет! Эти мастер-классы созданы для всех, независимо от вашего уровня, от новичка до опытного профессионала.Вы научитесь создавать цифровые выкройки у Рэйчел Тейлор, профессионального дизайнера, соучредителя и преподавателя курса Make It In Design, а также получите ноу-хау по шитью и обивке от опытного обойщика Симиона Хоутин-Смит. Каким бы ни был ваш предыдущий опыт, вы обязательно получите несколько полезных советов и идей.

Нужно ли много оборудования?

В начале курса вам сообщат о абсолютно необходимом оборудовании, но не волнуйтесь, если у вас нет полной «профессиональной» настройки — наши мастер-классы очень гибкие, и мы предлагаем совет по различным техникам.Если у вас есть профессиональное оборудование или вы предпочитаете делать что-то вручную, мы поможем вам!

Нужно ли мне что-нибудь заранее подготовить?

Вовсе нет! Все, что вам нужно, будет объяснено в начале курса, в том числе, где вы можете найти необходимые материалы.

Мастер-класс по квилтингу с граффити — Карли Портер

Описание

11 сентября Расписание занятий:
суббота, 11 сентября 2021 г., 14:00 — 16:30, летнее время в горах
суббота, 25 сентября 2021 г., 14:00 — 16:30, летнее время в горах
, суббота, 9 октября 2021 г., 14:00 — 16:30, летнее время в горах
Суббота, 23 октября 2021 г., 14: 30–16:30, летнее время в горах

12 марта Расписание занятий:
суббота, 12 марта 2022 г., с 10:00 до 12:00, стандартное время в горах
, суббота, 26 марта 2022 г., с 10:00 до 12:00, дневное время в горах
, суббота, 9 апреля 2022 г., в 10:00 — 12:00 PM Daylight Time
Суббота, 23 апреля 2022 г. @ 10:00 — 12:00 PM Daylight Time

Если у вас нет возможности смотреть все сеансы в прямом эфире, не волнуйтесь! Вам все равно следует записаться на занятия.Вы можете смотреть и повторно просматривать видео в реальном времени в любое время после того, как они будут проведены. У вас также будет доступ ко всей группе Facebook как минимум еще на 3 месяца после окончания 8-недельного курса. Я всегда просто оставляю группу открытой, пока есть люди, которые активно смотрят видео и участвуют.

** ВЫ ДОЛЖНЫ ИМЕТЬ УЧЕТНУЮ ЗАПИСЬ FACEBOOK, ЧТОБЫ УЧАСТВОВАТЬ В ЭТОМ КЛАССЕ **

В этом классе вы получите:
— Подписанная копия квилтинга с граффити Vol.Книга 2 (стоимость 30 долларов)
— Подписанная копия книжки-раскраски для квилтинга с граффити (стоимость 15 долларов)
— Честный зажим для ткани (стоимость 5 долларов)
— Мини-ножницы Famore Cutlery (стоимость 8 долларов)
-Ассортимент открыток с ручными буквами (5 долларов США) Стоимость)
-Самодельные карамели из кухни Карли (Бесценная)
-Программа и расписание, список принадлежностей и рекомендации.
-Доступ к частной группе в Facebook на протяжении всего курса, а также не менее 3 месяцев после окончания 8 недель.
— Переписка в социальных сетях от Карли в первую очередь на время урока.

Принадлежности:
Вам не обязательно иметь все материалы перед началом урока. Вы можете включить покупку принадлежностей в свою домашнюю работу после каждого урока, если не знаете, каким должно быть ваше одеяло. Однако вам БУДЕТ иметь доступ к стегальной или швейной машине, которая позволяет вам выполнять квилтинг со свободным движением, а также к активной учетной записи Facebook. Facebook — это место, где будут проходить все уроки живого видео.

класс | MS Paint Adventures Вики

НЕВЕРОЯТНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ.НЕПРАВИЛЬНО.

Даже при том, что небрежность — это нормально, было бы неплохо расположить эту конкретную страницу, потому что, честно говоря, в том виде, в каком она есть сейчас, это просто абсолютный мусор. Вот некоторые детали: источники следует добавлять к большему количеству заявлений, спекулятивные утверждения должны быть очищены и сделаны более объективными, и следует избегать субъективности.

Присвоенный игроку Sburb титул состоит из 2 частей — аспекта и класса , последний указывает на предполагаемую роль игрока и то, как они могут использовать свой аспект.Известно 14 классов, состоящих из 12 «обычных» классов и двух «мастер-классов».

Хотя некоторые механики классов подробно объясняются в Homestuck, другие только подразумеваются.

Пассивный и активный []

Классы могут быть объединены в пары на основе схожести функций их ролей; внутри этих пар один класс служит пассивным (+), другой активным (-), причем каждый член конкретной пары выполняет свои роли по-разному. Упрощенно, активный означает корыстный, пассивный означает ориентированный на группу, где активные классы используют или влияют на свой аспект напрямую и для собственной выгоды, а на пассивные классы влияет их аспект, и они работают на благо своей команды.Каллиопа утверждает, что «одни более пассивны или активны, чем другие». Это расплывчатая концепция с некоторой гибкостью, однако Каллиопа приводит два примера этой дихотомии пар: В случае пары Разбойник / Вор оба класса «воруют», однако Разбойники делают это, чтобы помочь своим товарищам по команде, а Воры делают это для своей выгоды. В качестве альтернативы, в паре Бард / Принц оба класса вызывают разрушение, Барды вызывают / катализируют разрушение, а Принцы непосредственно разрушают.

Пассивная / активная система существует на шкале, при этом некоторые классы более пассивны или активны, чем другие.За исключением мастер-классов, положение класса на шкале не выявлено, хотя были даны некоторые подсказки. Хасси заявил, что пассивность или активность класса определяется множеством факторов и зависит от того, является ли игрок мечтателем Проспита или Дерса.

Считается, что 12 классов и их пассивное / активное соответствие связаны с мифическими архетипами швейцарского психиатра Карла Юнга.

Гендерное выравнивание []

Классы также могут иметь гендерное выравнивание, причем некоторые из них относятся исключительно к определенному полу, а другие назначаются как мужчинам, так и женщинам.Каллиопа заявила, что существует равное количество исключительно мужских и женских классов, а также подразумевает, что количество обычно мужских и обычно женских классов сбалансировано. Были указаны три эксклюзивных мужских класса (Бард, Принц и Лорд), а также один женский эксклюзивный класс (Муза). Известно, что из оставшихся 10 классов 5 не зависят от пола (Рыцарь, Разбойник, Вор, Провидец и Маг) — хотя некоторые чаще встречаются среди представителей определенного пола (пары Вор и Разбойник обычно — хотя « не исклю- чительно »- назначен игрокам-женщинам) — оставшиеся 5 были назначены только одному полу в каноне, но не подтверждены как исключающие гендер (Наследник, Паж, Сильфида, Горничная и Ведьма).Следовательно, по крайней мере 2 из оставшихся классов должны быть исключительно женскими, чтобы уравновесить количество известных исключительно мужских классов (предположительно ведьма и горничная, учитывая женский коннотации). И наоборот, Наследник и Пейдж не могут быть одновременно исключительными для мужчин, поскольку не хватает потенциальных эксклюзивных для женщин классов, чтобы уравновесить это.

Есть свидетельства, которые, кажется, указывают на то, что теории Каллиопы о классовых гендерных ограничениях могут быть неверными. Теории Каллиопы не всегда точны, и понимание пола Каллиопой может быть основано на концепции двойственности ее собственного вида, поэтому то, что она может понимать как гендерные черты, может соответствовать чертам личности, контрастирующим между ней и Калиборном.Кроме того, когда его спросили о возможности женского персонажа с классом Принца, Эндрю Хасси сказал, что не исключает этого. Неясно, означает ли это, что Каллиопа канонически ошибалась в отношении гендерной предвзятости, или Хасси просто снимал ограничения для фанатского контента.

Вор и Разбойник []

Одежда вора

Одежда разбойника

Классы Вор и Разбойник являются активными (-) и пассивными (+) соответственно.Они имеют дело с перераспределением аспекта; в то время как активный Вор украдет или заберет свой аспект для себя, пассивный Разбойник обычно забирает его, а затем передает его кому-то или чему-то вне себя. По сути, Вор — это тот, кто крадет их аспект или ворует , используя их аспект для своей выгоды , а Разбойник — это тот, кто крадет их аспект или ворует у их аспекта для улучшения другие .

Вриска, Похитительница Света, известна тем, что крадет «удачу» у своих союзников или врагов, и тем самым заставляет исход сражаться в ее пользу. Она также взяла на себя, возможно, самую значительную часть битвы против Черного Короля своей сессии, нанеся смертельный удар.

Говорят, что Рокси, Разбойник Пустоты, преследует их повсюду, куда бы они ни пошли, и, следовательно, затемняет обзор всего сеанса В2, хотя эти проявления их аспекта кажутся в значительной степени непреднамеренными.Рокси также регулярно гангала тыквы с острова Джейка (тыквы, которые, как отмечается, были в основном оторваны от реальности), чтобы накормить карапаков в их районе, в соответствии со сравнением «Робин Гуд», которое иногда приписывают классу Разбойника. Они также могут материализовать объекты из воздуха, похищая сущность небытия из идеи.

Мина, Похитительница Жизни, «украла» жизни своих друзей, убив их, чтобы они могли продолжать существовать после царапины в A1. В роли Снисходительности в А2 она могла увеличивать продолжительность жизни других, возможно, бесконечно, по своей прихоти.

Не сразу бросается в глаза в большинстве представлений, у одежды Rogue есть передний карман, похожий на типичную толстовку с капюшоном. Он разделяет это качество с нарядами горничной, наследника и пажа, хотя в настоящее время неясно, имеют ли другие классы аналогичные наряды.

Известные воры — это Вриска Серкет, Похитительница света; и Мина Пейкс, Похитительница Жизни. Известные Разбойники: Рокси Лалонд, Разбойница Пустоты; Непета Лейон, Разбойница Сердца; и Руфио Нитрам, Разбойник Дыхания.

Бард и принц []

Бард перенаправляется сюда. Чтобы узнать о главном герое Bard Quest, см. Барда.

Одеяние барда

Одеяние принца

Бард и принц — пара классов, соответственно пассивного (+) и активного (-), которые имеют дело с разрушением. Принц, как актив, буквально упрощен до разрушителя [аспекта] или того, кто уничтожает через [аспект] . Барды несколько более странны в том смысле, что они «допускают разрушение [аспекта]» или «призывают разрушение посредством [аспекта]».Бард также является довольно диким, непредсказуемым по своей природе и, следовательно, с равной вероятностью может помочь или помешать своей группе, часто с большим эффектом. В крайних случаях они единолично несут ответственность за массовое поражение своей партии, их невероятную победу, а иногда и за то и другое.

Силы принца, кажется, включают (помимо очевидных способностей направлять свой аспект на уничтожение или просто полностью уничтожить свой аспект) феноменальные наступательные способности: если доцарапанная версия брата Дэйва является каким-либо признаком, Дирк также является невероятно сильный боец.Князья, кажется, лишены своего облика. Из-за своей природы как класса разрушителей, очевидно, что они разрушают свой аспект в себе; Дирк описывает себя как бессердечный , а Эридан говорит, что больше не остается надежды, когда он хочет присоединиться к Джеку, что делает его безнадежным . Кроме того, Курлоз, Принц Ярости, всегда считается абсолютно спокойным во всех ситуациях, что означает, что ему совершенно не хватает ярости.

Гамзи, как Бард Ярости, мог войти в своего рода режим берсерка, вызывая глубокий страх у всех вокруг и становясь исключительно сильным.Когда он это сделал, его окружила странная пурпурная молния, которая позже стала красной, и, возможно, это была сама Ярость, учитывая пурпурные цвета его одежд богоуровня. Это говорит о том, что барды могут использовать свой аспект для улучшения своих способностей и, возможно, других. На протяжении большей части своей жизни и большей части игры он позволял своей ярости (его призвание быть великим высококровным) быть уничтоженным, потребляя свою снотворную слизь, что сделало его послушным и безвредным. Позже он позволяет Каркату уничтожить свою Ярость и ставит ловушку для Терези, которая, вдохновляя Ярость против Вриски, приглашает ее на уничтожение.Во время его пребывания на метеоре его сверхъестественная способность вдохновлять Ярость в Терези приводит к тому, что он становится ее кисмезисом, что оказывается для нее очень негативными (или, так сказать, саморазрушительными) отношениями. Его видели в одежде богоуровня, когда он владел машинами времени музыкальной шкатулки Арадии. Говоря о Терези, в акте 6, акте 6, антракте 2, он смог на мгновение уничтожить ее ярость, в результате чего она была жестоко избита им. Нечто подобное происходит в эпилогах, когда Джейн колеблется, бросая Гамзи с моста.Кронос разрушил свою собственную «надежду» или фантазию о том, чтобы стать волшебником.

Спекуляция []

Альтернатива предыдущим взглядам на чисто деструктивный класс, класс Принца также может быть тем, который разрушает, чтобы создать новые возможности для созидания, для восстановления и улучшения их аспекта. Ярким примером этого является Дирк как Принц Сердца: 1) Он разбивает сердце Рокси и их одержимость им, чтобы они могли укрепить отношения с другими в ходе своей игры.2) Дирк разрушает фальшивую уверенность Джейка и фантазии о приключениях, чтобы он мог развить настоящую уверенность, необходимую для достижения своей истинной силы Пажа Надежды. 3) Дирк разрушает романтические шансы Джейн с Джейком, заставляя ее смириться со своей робкой и подвижной личностью, чтобы в будущем она могла стать более сильным и решительным человеком. 4) Дирк даже разбивает себя на «осколки» в попытках улучшить и лучше понять себя, но в конечном итоге вынужден противостоять самым негативным аспектам своей личности и тем, как их преодолеть.

Эридан также можно рассматривать таким образом, поскольку он силой уничтожил Надежду, уничтожив Матриорб и убив членов группы троллей, но тем самым вынудил их выйти из затяжной депрессии и инерции, вызванной их неудачами в создании Вселенная B1 и спущенный на волю пес-Джек, убивающий самих себя. Действия Эридана становятся важными для построения новых отношений и создания новой надежды на будущее троллей, когда они присоединяются к людям в сеансе B2.

Барды можно рассматривать как противоположность модели принца.Они будут создавать аспект в себе и других, прежде чем использовать его для физического разрушения или уничтожения своего аспекта в других. Гамзи уничтожил свою врожденную ярость с помощью сопорной слизи перед тем, как вступить в их игру, только чтобы уйти от нее и в результате стать очень разрушительным. Перед их ссорой он может успокоить Карката (ярость-аголика), когда никто другой не может, и уничтожить его ярость напрямую. У Гамзи на временной шкале до реткона есть отношения с Терези, которые разрушают ее боевой дух и уверенность.Вдохновляющая ярость других троллей, чтобы помешать им эффективно сражаться, является частью того, что в конечном итоге привело к их уничтожению на временной шкале Game Over. Что наиболее важно для истории, Гамзи помогает Калиборну контролировать свою ярость и деструктивные импульсы, чтобы он мог более эффективно приносить разрушение другим.

Наряд богоуровня для принцев, похоже, состоит из панталонов и тиары, как и у обычного принца, несмотря на небуквальную природу класса. Интересно, что тиара прикреплена к капюшону.Позже Дирк подтверждает, что на капюшоне действительно есть «какая-то тканевая диадема». Следует отметить, что в несколько связанных обстоятельствах экипировка богоуровня класса Бард стандартно имеет клоунскую форму, лучше подходящую для шута, и массивный гульфик, что, скорее всего, является отсылкой к корпусу флагманского гульфика от Bard Quest. .

Принц, возможно, был сделан «классом разрушителей» как отсылка к серии компьютерных игр King’s Quest, в которых разрушение вещей считается «природой принцев».

Известные барды: Гамзи Макара, Бард Ярости; и Кронос Ампора, Повелитель надежды. Известные принцы: Дирк Страйдер, Принц Сердца; Эридан Ампора, принц надежды; и Курлоз Макара, Принц Ярости.

Наследник []

Одеяние наследника

Наследник — это пассивный (+) класс ^[1] , точное определение которого еще не известно. Джон, Наследник Дыхания, дважды был спасен Бризом, прежде чем научился сознательно его использовать. Джек Нуар вместе с Джейд Харли не смогли уловить источник своего запаха, как будто Бриз защищал его.Он также был спасен в битве с Джеком Нуаром, превратившись в струи ветра и изменившись позади него. Возможный третий раз — когда ветер задул огонь на LOWAS. Он был замечен вызывающим большие, похожие на торнадо структуры на LOHAC, а также на Скайе. Он использовал Breeze, чтобы поднять Дерситский линкор, содержащий WV и Courtyard Droll, создал ветреный щит в Collide и оказал большое влияние на направление своего сеанса , например, подарив Роуз ее фирменные вязальные спицы и перенастроив всю временную шкалу Game Over .

Эквиус, Наследник Пустоты, был известен тем, что сидел на заднем плане и наблюдал за происходящим из тени. Эквиус использовал кулаки в качестве основного оружия, что можно интерпретировать как то, что он ничего не использует (Пустота) для борьбы и защиты. Его кровь использовалась, чтобы заблокировать информацию в фолианте Роуз, и его смерть можно рассматривать как каламбур на его титуле, поскольку он был убит, когда его прозвали «Пустотой воздуха».

Говорят, что Митуна, Наследник Судьбы, потерял свои экстрасенсорные способности (и часть рассудка), защищая своих друзей от неминуемой катастрофы.Арания сказала, что у него были «сильные пророческие прозрения», которые предупреждали его о надвигающейся гибели, как и у Соллукса.

У костюма Наследника есть передний карман, похожий на типичную толстовку с капюшоном. Он разделяет это качество с нарядами горничной, разбойницы и Пейджа, хотя в настоящее время неясно, имеют ли другие классы аналогичные наряды.

Тела и биология Наследников, кажется, связаны с их Аспектами, что соответствует кровному родству семейных наследников с тем, от кого они унаследовали положение.Джон может превратить свое тело в Дыхание, кровь Эквиуса использовалась Гамзи, чтобы стереть информацию, связанную с ним и лордом Инглишем, а Митуна получил повреждение мозга и постоянно травмировал себя.

Известные наследники: Джон Эгберт, Наследник Дыхания; Эквиус Заххак, Наследник Пустоты; и Митуна Каптор, Наследник Судьбы.

Спекуляция []

Предполагается, что наследниками являются тех, кто приглашает к изменениям через [аспект] ; они явно тянутся к своему аспекту, подсознательно ищут его.Их также можно определить как тот, кто поглощен [аспектом] , тот, кто становится их [аспектом] , или тот, кто окружен [аспектом] , как видно, когда Джон, окруженный Ветреной тварью, в конце концов, стал ветром, когда Эквиус был окружен Бездной, которая защищала его от всеведения Дока Скретча, и когда Митуна потерпел неудачу в его психологии, охватил его разум.

Если рассматривать наследование с точки зрения программирования (которое является часто посещаемым предметом в Homestuck), можно предположить, что наследниками являются те, чье поведение и существование контролируются и, как ожидается, будут представлять [аспект], иногда, независимо от их собственное завещание .Эквиус может рассматриваться как такой пример, поскольку у него были все способности (великий инженер, невероятно сильный) и твердые убеждения (его вера в кастовую систему, основанную на гемоспектре), чтобы быть наиболее активным элементом в игре и в истории, но будучи Наследником Пустоты, он в конечном итоге стал просто меньшим существом.

Класс Heir может также означать класс , который управляет [аспектом] , или класс , который изменяет [аспект] . Предполагается, что их активным (-) двойником является Ведьма, поскольку и Джон, и Джейд могут, по-видимому, изменить (с) своими аспектами, Джон, изначально используя Ветреную Существо непреднамеренно и по воле своего аспекта, и Джейд, изменив форма объектов, уменьшая / увеличивая их.

Титул «Наследник» также может иметь более буквальное значение : тот, кто наследует / получает [аспект] . Джон, Наследник Дыхания, получает своего рода свободу от сюжетной линии и отключение от реальности, когда на него воздействует «сокровище» лорда Инглиша, а Митуна получает своего рода гибель, когда теряет часть своего рассудка. Эквиус, Наследник Пустоты, унаследовал бесполезность, когда он был убит Гамзи, поскольку после этого о нем совершенно не упоминают и о нем забывают, а его кровь даже используется для блокировки информации в фолианте Роуз.

Еще более буквально, наследником может считаться тот, кто имеет право [аспектировать] ради смерти другого человека. Эта концепция проиллюстрирована тем, что Эквиус выполнил свой аспект в его акте смерти — альфа-шкала времени не могла бы продолжаться, если бы Эквиус был жив. Таким образом, сам Эквиус умер, чтобы унаследовать истинную силу своего аспекта. Джона также можно наблюдать в эпилогах после того, как дыхание его истории полностью умерло, достигнув ранее нереализованного потенциала вместе со своим аспектом.

стр. []

Одеяние страницы (Нижняя часть тела в настоящее время имитирует канон, но не взята из самого комикса.)

Точное определение класса страницы в настоящее время неизвестно, как и его пассивное / активное выравнивание, хотя оно намекается, что класс «предоставляет другим [аспект]» или «создает [аспект]», как показано здесь. Паж Дыхания, Таврос Нитрам, был показан выдыхающим с дыханием, напоминающим символ Дыхания, когда готовился оживить Вриску поцелуем.

Не сразу бросается в глаза в большинстве представлений, у одежды Пейджа есть передний карман, похожий на типичную толстовку с капюшоном. Он разделяет это качество с нарядами Наследника, Разбойника и Горничной, хотя в настоящее время неясно, есть ли у других классов аналогичная экипировка.

Страницы, кажется, имеют тенденцию начинать свои сеансы с личного дефицита в своем аспекте. Таврос вошел в Медиум-инвалида с мечтами о полете, и ему пришлось преодолеть это (используя ракетную машину и роботизированные ноги), чтобы оказать какое-либо существенное влияние на сессию.Точно так же Хорусс Заххак, Паж Пустоты, начинает с дефицита ничего, будучи высокопоставленным троллем эпохи Возрождения со многими навыками.

Дирк (хотя и раздробленная версия Дирка, существующая только в подсознании Джейка) показывает, что у Пейджей есть большой неиспользованный потенциал, и как только они обнаруживают этот потенциал внутри себя, они умеют его использовать. В разговоре Калиборна с Джейком он показывает, что если Джейк осознает свои способности Пажа Надежды, Джейк может стать достаточно могущественным, чтобы победить его, несмотря на то, что Калиборн был одним из двух мастер-классов.Это подтверждает идею о том, что Pages становятся чрезвычайно мощными, если осознают свой потенциал. На этот потенциал также намекают, когда Таврос и Арадия говорят о том, что «полезные c0mbat способности [d0’t] c0me int0 [d0’t] c0me int0 играют в классе Flarp Тавроса, пока он не достигнет очень высокого уровня», и здесь, когда Аранея сказала: «Видите ли, в каждый герой надежды обладает скрытой силой gr8, непревзойденной силой любого другого аспекта, и для страницы путь к раскрытию своего полного потенциала длится дольше, чем для любого другого класса.Но как только это путешествие закончится, каким страшным он станет! »

Известные страницы — это Джейк Инглиш, страница надежды; Таврос Нитрам, Паж Дыхания; и Хорусс Заххак, Паж Пустоты.

Спекуляция []

Из-за контекстной связи в имени Пейдж считается аналогом Рыцаря (В средневековье Пейдж был своего рода учеником Рыцаря; такая интерпретация происхождения названия более тесно связана с феодальной схемой именования. классов), хотя обсуждается, являются ли они активными или пассивными аналогами.Считается, что рыцари — это воины, которые используют или вооружают себя своим аспектом как оружием: тот, кто владеет своим аспектом, в то время как Паж может быть пассивным двойником: тем, кто вооружает других своим аспектом. Это означает, что Таврос, как Паж Дыхания, может снабжать других дыханием, объясняя символ Дыхания, который появился, когда он готовился оживить Вриску своим поцелуем.

Тем не менее, «Страница» также может быть воспринята как «чистый лист бумаги», что укажет на их потенциал и, возможно, сделает страницу действительно имеющей отношение к использованию потенциала, а не просто побочным эффектом их полномочия.

Пейдж также может относиться к термину среднего возраста для молодого рыцаря на тренировке. Это напрямую приведет к мысли о том, что страница сначала будет слабой, но обладает огромным потенциалом.

Определение страницы — это тот, кто служит [аспекту] или тот, кто служит [аспектом] другим.

Провидец []

Одежда Провидца

Провидец — пассивный (+) класс, который использует обширные знания для координации действий членов своей команды. По словам Арадии, они понимают свой аспект всесторонне (например, Терези знает все последствия отдельных действий, а Роуз знает «самый случайный путь» и то, что на нем происходит).Док Скретч также заявляет, что Провидцы будут удерживать свою партию от серьезных ошибок, как если бы они глубоко запечатлели в своей голове стратегическое руководство для Sburb. Он также упоминает, что знание результатов временной шкалы ответвлений полностью находится в их сфере. Позже выяснилось, что это определенно верно, поскольку все известные видящие, как известно, получали информацию из опыта своих альтернативных «я». Джон предположил себе, что Провидец может быть «тем, кто знает, как разыгрываются последствия определенных действий», но он, вероятно, имел в виду конкретно Провидцев Разума, а не всех Провидцев.Страдалец (реинкарнация Канкри Вантаса, Провидца Крови) смог вспомнить свое прошлое воплощение.

Двое Провидцев могут слышать мысленные команды изгнанников громче и отчетливее, чем другие игроки. Один из Магов, очевидно, тоже испытал это.

Акт 6 В антракте 3 подразумевается, что Провидцы не-Богоуровня и Богоуровня могут использовать колоды Таро для усиления своего зрения.

Известные Провидцы: Роуз Лалонд, Провидец Света; Терези Пироп, Провидец разума; и Канкри Вантас, Провидец Крови.

Спекуляция []

Возможное предположение о способностях Провидца: тот, кто понимает [аспект] , или тот, кто понимает через [аспект] для других , с их активным двойником, являющимся классом Маг.

Горничная []

Одежда горничной

Точные силы горничных неизвестны. Арадия (Дева Времени) смогла заморозить Джека, в то время как Джейн (Дева Жизни) смогла исцелить себя после удара ножом и воскресить людей из мертвых — способность, согласно Джейд, то есть ограничено одним использованием на человека.Точно так же его пассивное / активное выравнивание неизвестно. Все виденные служанки были женщинами.

У костюма горничной есть передний карман, похожий на типичный худи, похожий на наряды Наследника, Разбойника и Пейджа, а также повязки, обернутые вокруг голеней. Горничные — единственный класс, на котором обувь двух цветов (не считая нескольких оттенков одного цвета) уникальна для остальной части одежды.

Известные служанки: Джейн Крокер, Дева жизни; Арадия Мегидо, Дева времени; и Поррим Марьям, Космическая дева.

Спекуляция []

Одно предположение для класса — тот, кто создает [аспект] или тот, кто создает [аспект] для улучшения других. Служанки также могут быть активным (-) аналогом класса Сильфиды, будучи целителями или ремонтниками, поскольку Сильфида кажется классом целителей. Арадия использовала путешествия во времени, чтобы предотвратить обреченные временные рамки, по сути, «исправляя временную шкалу», а Джейн восстановила свою планету, себя и жизнь Карката. Тем не менее, горничная могла быть возможным двойником пажа, потому что паж был формой слуги-мужчины.

Служанка может относиться к «защите / уборке / уборке [аспект]». Арадия, разговаривая с Соллуксом, упомянула, что причина, по которой она сопровождала Вриску в ее миссии по поиску сокровищ лорда Инглиша, заключалась в том, что «все петли должны быть убраны, даже его». Арадия также могла использовать свои силы времени, чтобы вовремя заморозить Джека, тем самым защищая себя со временем. Есть также возможный пример этого позже в комиксе, когда Арадия говорит, что она замедлила бы Джека, пока Роуз, Дэйв и другие тролли шли вперед к новому сеансу; она могла бы использовать свое время для этого.Позже, в Collide, Арадия использовала свои силы времени, чтобы заморозить лорда Инглиша, защищая жизни Тавроса и Миины. Это может сделать его пассивным (+) аналогом класса Рыцарь, Рыцари считаются теми, кто сражается (за себя / за других) с [аспектом], а Девы защищают себя и других. Это также может отсылать к описанию Рокси активных / пассивных классов, похожих на «силы атаки / защиты в РПГ».

Еще одна интерпретация состоит в том, что Девица — это та, которая дает [аспект] .Арадия дала время Троллям, Дэйву и Роуз, когда она остановила Джека Нуара и ускорила метеор к месту назначения, а Джейн может дать жизнь другим, оживив их после того, как они умрут. Кроме того, слово «горничная» является омофоном слова «сделано», и когда у кого-то есть избыток чего-либо, часто говорят, что он «сделан из» этого. Следовательно, Служанка всегда может начать сеанс с избытком своего аспекта, который позволяет им свободно отдавать его. В какой-то момент Арадия упоминает эту идею Дэйву.

Одно историческое упоминание термина «горничная» — это «незамужняя дама благородного происхождения, которая посещает королеву или принцессу» (вспомните, что такое горничная Мэриан, известная как Робин Гуд), что может поместить этот класс в число очень активных классов, производных от королевской семьи, таких как лорд и принц.Эта интерпретация также имела бы смысл в отношении Джейн Крокер, являющейся « наследницей » Crocker Corp, но не реальной королевской семьи, а Поррим Марьям, принадлежащей к классу, имеющему отношение к Матери-Личинке (похожему на королеву ульев насекомых) и принимавшей участие в это занятие (в отличие от Канайи).

Сильфида []

Одеяние сильфиды

Сильфиды — это магический класс, специализирующийся на исцелении. Таким образом, определение Сильфиды считается тем, кто исцеляет [аспект] или тем, кто исцеляет через [аспект] для других. Как Сильфида Света, Арания исцеляла, прежде всего, помогая людям видеть вещи как в прямом, так и в переносном смысле. В переносном смысле она сосредоточилась на том, чтобы помочь людям залечить психологические раны. В буквальном смысле она восстанавливает для себя зрение Терези, а также разум Джейка. Его положение по шкале пассив / актив неизвестно, хотя большинство полагает, что оно пассивное (+). Все замеченные сильфиды были женщинами, однако неизвестно, является ли класс сильфий исключительно женским.

Известные сильфы: Канайя Марьям, сильфида космоса; и Аранея Серкет, Сильфида Света.

Спекуляция []

Канайя заявляет, что сильф «в некотором роде похож на ведьму, но более волшебный», что означает, что вполне возможно, что класс Ведьмы мог бы быть его активным (-) аналогом; возможно, что сильфы приносят пользу другим в абстрактном или психологическом смысле своего аспекта, в то время как ведьмы манипулируют им более практично, в физическом смысле, что будет поддерживаться действиями Джейд и Аранеи, двух основных примеров сильфий и ведьм. Однако позже она заявляет: «Я записана, как однажды шутливо сравнила это с волшебной ведьмой», ставя это под сомнение.

Сильфы и ведьмы тоже могут иметь какое-то отношение к секретам. Традиционные коннотации сильфов и ведьм, как правило, таинственны и скрытны. Все известные сильфиды и ведьмы дружелюбны, уравновешены или, возможно, несущественны на первый взгляд (Фефери, Джейд, Аранея, Канайя, Дамара до того, как она была испорчена), но на самом деле все они в некотором роде были удивительно могущественными и могли действительно пламенный, если вы довели их до предела. Кроме того, известные ведьмы и сильфы, похоже, начали свои сеансы довольно поздно, и, согласно комментариям Джейд, это был довольно долгий путь к реализации себя как ведьмы, поскольку она была последней, кто вошел, последней, кто обнаружил свои силы, и последний до богоуровня.Это будет поддерживаться светом разблокировки Аранеи для других и разблокировкой пространства Джейд ее способностями телепортации, расширения / сжатия и движения.

Служанки также считаются активными (-) двойниками сильфидов, поскольку они исцеляют или восстанавливают. Арадия, как Дева Времени, использовала путешествия во времени, чтобы предотвратить обреченные временные рамки, таким образом «исправляя» временную шкалу, а Джейн, как Дева Жизни, исцеляла себя, используя свои силы, что похоже на использование света Аранеей для исцеления людей. Джейн и Канайя также претерпели аналогичные превращения в абсурдных существ, которые мстили нечувствительным персонажам с несколькими прямо параллельными панелями.

Рыцарь []

Одеяние рыцаря

Точные силы рыцаря неизвестны, но Арадия описала его как воинов, которые используют свой аспект как оружие. Непонятно, где они находятся на активной / пассивной оси.

Известные рыцари: Дэйв Страйдер, Рыцарь Времени; Каркат Вантас, Рыцарь Крови; и Латула Пироп, Рыцарь разума.

Спекуляция []

Рыцарь может быть определен как тот, кто служит [аспекту] или тот, кто служит через [аспект] для улучшения других .Они также служат тому, чего мало на их сессии; например, Каркат, Рыцарь Крови (Кровь связана с узами), пытался заставить всех работать вместе, но безуспешно. Дэйв представлял их нехватку времени. он вернулся во времени, чтобы спасти своих друзей и всю их сессию. Не обязательно рыцари помогают космическому игроку разводить Лягушку Бытия. Неизвестно, помогала ли Латула Порриму в разведении лягушек на сеансе A1. Каркат помог Канайе разводить лягушку меньше по необходимости и больше из желания привести свою команду к победе.Любопытно, что единственная сессия, в которой удалось вывести здоровую Лягушку Бытия, вовлекала игроков Времени и Пространства, работавших вместе.

Все увиденные до сих пор рыцари старались скрывать свои сокровенные сущности — отчасти из-за физического «несовершенства» — там, где это возможно. Дэйв надевает маску «отчужденного крутого ребенка» с оттенками, скрывающими его эмоции. У Карката есть свой поступок «кричащего разгневанного лидера», отчасти из-за стремлений, которые он должен был стать лидером, — стремлениями, которые, как предполагается, могут быть средством для него справиться с изнурительным самоуничижением из-за его мутировавшей крови.Поступок Латулы «крутая девушка-геймер» также соответствует этому шаблону, как было отмечено Аранеей в Openbound 1, что Рыцарь потерял обоняние.

Это может быть знаменательным, что у двух рыцарей были проблемы с другими версиями самих себя — Дэйва пугали «другие его», а Каркат всегда спорил со своим будущим и прошлым «я». Однако в случае с Латулой подобного не наблюдалось.

Рыцарь также иногда считается «защитником» или тем, кто использует свой аспект для защиты своих товарищей по команде, а не для продвижения себя, что потенциально может сделать его аналогом Наследника или Девы.До сих пор Дэйв спас жизни всем членам своей команды. Каркат пытался защитить свою команду своим руководством; например: Гамзи и Эридан в их неистовстве; и в умиротворении Гамзи. На более личном уровне это может быть интерпретировано как тот, кто защищает / скрывает [аспект] , поскольку Дэйв отвечает за соблюдение временных рамок, Каркат пытается сохранить в секрете цвет своей мутантной крови, а Поррим сильно подозревает, что Латула скрывается. истинный объем ее знаний. Каркат, как Рыцарь Крови, также играет уникальную роль лидера, находясь за пределами гемоспектра и лучше подходящего для усмирения толпы разнокровных троллей.Это можно квалифицировать как использование его крови в своих интересах.

Рыцарей могут быть защитниками из и их аспекта, примерами являются сознательные усилия Дэйва по поддержанию временной шкалы и озабоченность по поводу новых способностей Джона по изменению временной шкалы, а также защита Каркатом своей команды / товарищей (Кровь) на протяжении всего сеанса и пост-царапина.

Ведьма []

Одежда ведьмы

Ведьма — активный (-) класс. Точное определение класса Witch неизвестно.Джейд Харли (Ведьма Пространства) способна изменять размер, скорость и положение вещей в пространстве, а Фефери (Ведьма Жизни) из альтернативной временной шкалы была показана исцеляющая WV в пузыре снов.

Известные ведьмы: Джейд Харли, космическая ведьма; Фефери Пейкс, Ведьма Жизни; и Дамара Мегидо, ведьма времени.

Спекуляция []

Наиболее распространенное определение ведьмы — — это та, которая манипулирует [аспектом] , хотя это кажется немного расплывчатым. Ведьмы, возможно, являются активными (-) двойниками Наследника, которые, кажется, имеют дело с изменением или манипулированием своими аспектами.На протяжении всей истории Джон упоминался как волшебник и был связан с мифическим архетипом такого волшебника, как Ведьма; например знакомых.

Другое предположение состоит в том, что Ведьма связана с «нарушением правил» своего аспекта. Фефери смог установить загробную жизнь через пузыри снов, нарушив тем самым правила Жизни. Джейд демонстрирует способности, полностью противоречащие законам физики. Это может сделать ведьм активными (-) аналогами Магов, если они также связаны с правилами каким-то образом, как иногда предполагают, будь то Маг, обеспечивающий / вводящий правила из-за того, что ими манипулируют, или Маг, имеющий способность манипулировать правилами.

Ведьмы также, вероятно, будут двойниками сильфий из-за сходства между двумя классами, исследуемого в разделе сильф.

Ведьма тоже может быть каламбуром. Ведьмы могут выбирать, «какую» часть своего аспекта они хотят, например, Джейд выбирает, какое пространство занять, включая путешествие на другой сеанс, а Фефери выбирает, какую Жизнь вести.

Маг []

Одежда мага

Точное определение класса Маг неизвестно, как и его пассивное / активное мировоззрение.

Известные маги: Соллукс Похититель, Маг Судьбы; и Меулин Лейон, Маг Сердца.

Спекуляция []

Определение Мага — это тот, кто знает [аспект] или тот, кто знает [аспект] для себя. Чаще всего класс Маг считается активным (-) аналогом Провидца, того, кто «извлекает выгоду из знаний, относящихся к [аспекту]» и «направляет, подавая пример, используя знания, относящиеся к [аспекту]», как, например, Соллукс активно уводили выживших троллей от их гибели.На это соединение также ссылается тот факт, что в пост-царапинном сеансе троллей слепыми являются только Провидец и Маг, и Соллукс говорит, что «похоже на то, как пророк зарабатывает 2 hii2 2triipe2, будучи слепым, как и ангел зарабатывает2 iit2 wiing2 ». Однако во время сеанса, предшествующего царапинам, Маг был единственным из пары, кто потерял одно из своих чувств — слух Меулин. Тот факт, что Латула, Рыцарь Разума, потеряла обоняние, ставит под сомнение эту пару. В качестве альтернативы Маг может показать отсутствие своего аспекта.Несмотря на то, что Меулин известен как чудотворец, когда дело доходит до сватовства, собственная романтическая история Меулин, по иронии судьбы, пронизана проблемами и горем. Известно, что Соллукс избегает абсолютной смерти, даже становясь полумертвым. Следовательно, Маг может «лишиться [аспекта], чтобы получить знания, относящиеся к [аспекту]». Вдобавок маги, как и Провидцы, похоже, более непосредственно осведомлены о командах своих изгнанников. Соллукс также способен ощущать надвигающуюся гибель по голосам мертвых. Из-за этого некоторые предполагают, что Маги связаны со знаниями и похожи на Провидцев.Тем не менее, Митуна также заранее предвидел великую гибель и быстро остановил ее, несмотря на то, что он был Наследником Судьбы, а не Магом Судьбы, что привело к вероятности того, что люди с аспектом Судьбы обычно обладают некоторой способностью предвидеть гибель и бедствие независимо от того, какие класс, к которому они отнесены.

Магов можно также предположить как тех, кто получает знание от [аспекта] , в отличие от Провидца, который получает знания через [аспект] . Соллукс слышала голоса неминуемо мертвых (обреченных), и Меулин, несмотря на то, что она глухая, могла общаться со своим бывшим товарищем; по сути, она могла слышать его душу (что можно было понять буквально, учитывая его использование телепатии, она слышит его «я»).

Другое определение может заключаться в том, что Маг — это тот, кто вооружается знаниями о [аспекте] , который может быть замечен Соллуксом Каптором, создавшим вирус двойного обратного пути Мебиуса, который обрекает Луси троллей и взрывает компьютер Карката. Sollux также программирует Sgrub, что приводит к гибели Альтернии. Оба этих случая Соллукс вызывает Doom с помощью программирования, действия, о котором он очень хорошо осведомлен. Это также можно увидеть по тому, как Меулин, Маг Сердца, очень хорошо умеет находить романтические пары, которые продлятся долго.(Однако это также можно увидеть, посмотрев на Непету и, возможно, на Ученицу, так что это может быть частью аспекта Сердца. Дирк, похоже, не может этого сделать, но его статус Принца может объяснить это.)

Другое определение: Маг — это тот, кто создает [аспект] . Соллукс создал вирус двойной реакции Мебиуса, который привел к смерти троллей луси, хотя на самом деле он предотвратил гораздо более зловещую временную шкалу, в которой Гамзи убивает всех. Создание Соллуксом Sgrub, а также создание вируса, также можно рассматривать как доказательство того, что Маги на самом деле являются теми, кто создает [аспект] , хотя вопрос о том, делает ли это класс активным или пассивным, остается спорным.Известные навыки Меулин как искусного свата, даже объединяющего маловероятные пары, также подтверждают эту точку зрения.

Класс Маг также может быть пассивным (+) аналогом класса Ведьмы и может означать того, кто манипулирует с помощью [аспекта] или тем, кем манипулирует [аспект] . Это можно показать по тому, как Меулин манипулируют через Курлоз, ее бывшего товарища (квадрант, представленный сердцем), и как Соллуксом манипулировали голоса неминуемо умерших или обреченных, а также призрачной Арадии.

Еще одно предположение состоит в том, что Маг является синонимом того, что ему «дается защита от вредных эффектов [аспекта]». У Соллукса было два снобличия, он смог выйти из пузыря снов, в котором он находился, и только половина умерла, в то время как Меулин, похоже, не разбила сердце, несмотря на ее романтические проблемы.

С другой стороны, Магом может быть тот, кто использует [аспект] в пользу других, но во вред себе . Это могло бы объяснить тот факт, что способности Соллукса приносят пользу команде в целом, но причиняют ему много личных страданий.Это также объясняет тот факт, что Меулин так ужасно повезло в ее романтической жизни, несмотря на ее выдающуюся способность объединять другие пары.

Если кто-то выйдет из строя, можно также предположить, что это копия наследника, тот, который заставляет других быть затронутыми [аспектом] , как это делает Соллукс со своим вирусом, вызывая поражение других. 2

Каллиопа заявила, что эти два класса значительно более могущественны, чем другие, и что это классы, которые есть у нее и Калиборна.Ее класс, Муза, является самым пассивным (+) из всех классов, в то время как класс Калиборна, Лорд, является наиболее активным (-). Предположительно, эти занятия парные.

Можно предположить, что эти классы имеют дело с помехами на космическом уровне , когда Лорд Инглиш разрушает пузыри снов и является лидером Войлок (которые печально известны своим вмешательством во время — хотя это может быть просто из-за тот факт, что аспект их игрока, Калиборна, — это время, например, у героя света могут быть лепреконы, основанные на удаче / удаче, или у героя дыхания могут быть лепреконы, основанные на ветре) и Каллиопа, вставляющая себя, или, по крайней мере, ее тролсона , в реальные события.

Можно также предположить, что класс музы основан на традиционной роли музы: вдохновлять. Рассказ о трагедии Каллиопы, например, вдохновил сотни душ на поиски ее или, по крайней мере, на поиск способа убить Калиборна. Это также связано с тем, что Муза является самым пассивным классом, поскольку для выполнения своей роли Каллиопе нужно было только умереть от руки своего брата.

Если говорить о разглагольствовании Калиборна, то прогресс в качестве Лорда требует мучительных усилий и большого количества страданий.Кроме того, вместо других игроков Калиборн, как Повелитель Времени, имеет несколько подчиненных с временными способностями и, очевидно, должен научиться командовать ими, чтобы добиться прогресса в своей сессии.

Фактически, взяв все вышеперечисленное вместе, можно предположить, что два мастер-класса, по крайней мере, частично кодифицированы способностью игрока влиять на события косвенно, . Муза вдохновляет действий других, несмотря на то, что не в состоянии делать что-либо непосредственно сам, в то время как Лорд инструктирует действий своих миньонов в местах, которых он не может достичь.

Возможно, эти классы являются «мастер-классами» в том смысле, что они являются «мастер-копиями» или руководящими принципами определения активных и пассивных классов. В качестве альтернативы можно было бы предположить, что господин выполняет комбинированные роли активных (-) классов, в то время как муза выполняет роли пассивных (+).

Аранея в Акте 6, антракте 5, описывает два варианта, которые Ялдабаоф предлагает Калиборну в The Choice . Варианты могут разграничить роли двух мастер-классов.Калиборн, конечно же, как активный игрок, выбирает более активный выбор: доказать себя через серию испытаний, прежде чем получить безусловное бессмертие и безграничный запас силы, «уничтожать все, что он хотел, так долго, как он хотел». Другой вариант, который может соответствовать роли Каллиопы как музы, заключается в том, что игрок должен отказаться от всех амбиций и принять собственную смерть в обмен на обещание, что их жертва принесет пользу всем, кто когда-либо жил, положив конец «силе непостижимого зла». и разрушение »- другими словами, игрок, выбравший первый вариант.

Костюм Лорда Калиборна состоит из плаща длиннее, чем капюшон Наследника, который накидывается на его плечи, очевидно, с двойным выступом на конце, но в остальном, похоже, соответствует его предыдущему костюму, в комплекте с зелеными подтяжками и штанами, которые оставляют его роботизированную ногу открытой. вместе с зеленым галстуком-бабочкой, идентичным цвету его текста. Неясно, является ли это оригинальным нарядом Повелителя Времени по умолчанию Калиборна или модифицированной версией, такой как наряд Миины в Ministrife, но изменения, скорее всего, имели место.Подтяжки идентичны зеленым подтяжкам из его предыдущего наряда, которые он обещал никогда не переставать, а Стич хороший портной. Кроме того, похоже, что правая штанина, вместе, вероятно, и сама нога, была оторвана, чтобы Калиборн мог заменить ее золотым роботизированным протезом.

шаблонов режима героя []

Общая информация []

• Дважды в течение Акта 6, до того, как было обнаружено существование классов Муза и Лорд, Хасси намекнул, что могут существовать и другие классы.Один из этих советов включает в себя ссылку на часто шутили о сеансе сквиддла с 48 игроками с предложением против идеи удвоения классов в сеансах, это будет означать, что существует по крайней мере 48 отдельных классов.
• Хасси также заявил, что в названии каждого класса есть только один слог.
• В Namco High кузен псевдоканонически является Наследником. Хотя гендерное выравнивание класса Наследник в настоящее время не раскрыто, в каноне он был назначен только мужским персонажам, однако, поскольку кузен является гендерно нейтральным, если Namco High является точным, это будет означать, что класс Наследника не является исключительным для мужчин. за исключением случаев, когда для лиц нейтрального пола сделаны исключения.
• Только после Столкновения спрайты одежды Мага были раскрыты во время битвы с Лордом Инглишем.
  • Также в «Collide» мертвая Канайя изображена в одежде богоуровня, но узор не соответствует Аранее, другой сильфии. Это могло быть непреднамеренным, поскольку некоторые Канайи позже были замечены в прежней одежде сильфий.
• Здесь можно найти страницу форума для обсуждения теорий относительно класса.
• Эндрю Хасси в шутку заявил, что класс Fedorafreak был Gent, а класс Николаса Кейджа — Nick.
• Класс Маг — единственный, которого не видели в «режиме героя».

Список литературы []

Рекламная гирлянда с развивающими игрушками из фетра. Новогодняя гирлянда из фетра своими руками Гирлянда из фетра своими руками схемы выкройки

Готовится К. к детскому празднику? Хотите необычно украсить дом на день рождения мужа? Любите домашний декор, который приятно освежает интерьер квартиры? Вы задумали сделать с детьми что-нибудь необычное и интересное? Гирлянда из войлока своими руками — ответ на многие запросы.Плотная прессованная шерстяная ткань удобна для работы и просто идеальна для реализации подобных вещей, а с большинством проектов справятся даже самые маленькие дети. Если у вас есть мама-помощница, они все на это способны! В общем, беремся на семейный совет Решение, что гирлянды из фетра своими руками Нужны и важны и делаем, конечно! Не откладывайте в долгий ящик, прямо сейчас и сразу.

Как сделать гирлянду из фетра — 5 мастер-классов:

1.Гирлянда со звездами

Слышали ли вы, что раньше люди, которые работали с войлоком (в основном шляпы), часто сходили с ума? Это было связано с тем, что при обработке войлочных тканей использовалась ртуть — металл, пагубно влияющий на здоровье человека и в дальнейшем влияющий на его психику. Сегодня, к счастью, фетр — это совершенно безопасный материал в работе, поэтому давайте сшьем гирлянды своими руками и украсим ими пространство вокруг вас!

2. Гирлянда с яблоками

Войлок — это ткань от выгрузки неназначений.Раньше использовалась исключительно натуральная шерсть и пух — чаще кроличьи, иногда отходы меховых отходов. Сегодня войлок недорогого сегмента представлен синтетическими волокнами. Более того, уже изобретен и успешно производится эко-войлок, который изготавливают из переработанного пластика.

3. Гирлянда с сердечками

Для получения войлочного полотна необходима шерстяная масса (или синтетика, используемая для производства войлока), подвергшаяся длительному воздействию горячего пара, после чего полученное сырье проходят этап трения и прижима, в результате скрепления волокон между собой получается достаточно прочный, но в то же время мягкий и приятный на ощупь материал.

4. Гирлянда с розами

Войлок выпускается самых разных цветов и оттенков, что позволяет легко воплощать в жизнь самые разные творческие идеи. К тому же листы этого материала различаются по толщине: самые тонкие можно использовать для оформления подарков, фетр сложен для объемных скульптур своими руками.

Так что для такой милой гирлянды из детства нужен фетр толщиной 1,4 мм однотонный и в горошек. В нашем случае флажки будут однотонными, но буквы будут ярче.

Цвета могут быть самыми разными, как вариант два цвета, один для букв и один для флагов или 5-7 цветов, еще день рождения.

После того, как трафареты готовы, переносим их на войлок в горошек и вырезаем. Теперь заготовки букв отложим и займемся основой нашей будущей гирлянды — флагом. С помощью линии отмеряю на листе высоту 15 см и ширину 10, я взял листы от 30 до 30, с каждого было по 6 флажков.

Вырежьте флажки, форма которых может быть любой, например, простой прямоугольник или треугольник, и вы можете обрезать край.Там должно быть 14 флажков вместе с мягкой табличкой, теперь мы прикрепляем буквы к коробке, и вы можете сделать это нитками и иголками вручную, на швейной машинке или просто на клей. Клею не очень доверяю, а швейной машинки до сих пор нет, поэтому каждую вещь сшивала вручную.

Когда флажки готовы, остается последний штрих — соединить гирлянду между собой, для этого понадобится атласная лента шириной 12 мм, сшейте первую часть фразы и обожгите край ленты на с обеих сторон, чтобы не разлетелось, то же самое проделываем с заключительной частью фразы.И наша великолепная яркая гирлянда готова! Такое изделие не только отлично украсит интерьер и добавит праздника малышу и взрослому, но и послужит отличным подарком!

Начнем с необходимых материалов.
Войлок. Вернее, много войлока! Вот мои акции.

Наполнитель. У меня есть толстая синтетическая процессия, которая на фото выглядит как большой сугроб.

Из необходимых мелочей:
— шнурки и удобное приспособление для их заклепки (название не помню),
— нитки разного цвета и другое (оттенков фетра много) — на фото далеко не все ,
— липучка.Я хотела именно ту, что используется в детских игрушках, вместо обычных. Ее отличие в том, что одна лента пластиковая с множеством мягких «пироидов», а вторая сделана из мягкого материала, который хорошо липот к первому.
— Бубакеры, глаза, мясники.

1. Для начала я выбрал цвета фетра, которые буду использовать, и уложил их по порядку. Листы для удобства пронумерованы. Их количество совпадает с количеством знаков в надписи.
2. Ставил пробелы в тексте и выбирал шрифт «Popumier», чтобы надпись была более объемной.Распечатаны, буквы пронумерованы и вырезаны. Высота букв около 12 см.
3. Теперь вырежьте буквы из фетра в двух экземплярах.
4. Складываем их по порядку. Маленький секрет: чтобы не забыть, где лицевая сторона, а где обратная, закрепляйте буквы всегда на одной стороне зажимов. Т.е., например, самая маленькая скрепка сверху на лицевой стороне, а большая — на обратной. То же и с остальными заготовками. Так что никогда не путайте, где что. Ведь он умрет семь раз, но один раз отвержение (или кушак).

1. Обрезной фетр не выбрасывать. Делаем из них петли с обратной стороны клювов и прошиваем на расстоянии примерно 1 см на одном уровне, чтобы буквы не «плясали». В эти петли мы будем вставлять шнур. И если мы хотим изучить буквы или составить из них другие слова, мы можем удалить их. Кроме того, в следующем году можно будет сойтись надпись «1 год» в «2 года» и т. Д.
2, 3. Теперь скрепите пластиковую и мягкую липкую ленту между собой и разрежьте деталь длиной 4 см на количество игрушечные животные.Забегая вперед, скажу, что животные на самой длинной стороне — в высоту или ширину — около 8 см, а максимальная длина самых крупных деталей — 4,5 см. Отсюда и размер сегментов липучки, чтобы игрушки плотно держались в буквах.
4. На лицевую сторону букв переворачиваем мягкие половинки липукека, примеряя на голову, где и как будут крепиться игрушки, чтобы надпись оставалась читаемой. Не забывайте, что одни животные будут располагаться вертикально, а другие — горизонтально.Для этого всех животных нужно заблаговременно подобрать, чтобы рассчитать количество тех и других.

1. Теперь, когда «отделочные» работы закончены, можно закончить изготовление букв. Скрепляем бумажные заготовки отрезками синтеза. Мои письма не будут слишком нагими, чтобы добиться их невесомости. Раскройные фокусы не выкидывайте — они пригодятся для игрушек.
2. Отрежьте синтетическую трубку чуть меньше размера самой буквы. О точности резки можно не заботиться.Сверхтекания на таком «пушистом» материале все равно не добиться, да и после прострочки его не будет заметно.
3. Скрепляем скобы «бутербродом» из двух фетровых заготовок и синтетической прослойки так, чтобы детали не смещались при сшивании.
4. Прошиваем по контуру, подбирая нити в тон. Здесь я использовала швейную машинку.

Вот и готовые письма. К ним присоединилась даже незапланированная карамель.)))

Теперь приступим к изготовлению животных.Игрушки искал по всему интернету, так что заготовки не мои. Собрал все, что понравилось.
Некоторые попали мне в виде одинаковых узоров, некоторые — в виде схем, а некоторые я распечатал в виде фотографий. К счастью, игрушки из фетра довольно плоские, поэтому перерисовывать (а для не умеющих рисовать — это настоящее наказание!) Ничего не пришлось. Вырежьте детали прямо с фото.
Единственный момент я заранее в фоторедакторе подогнала размер игрушек на желаемый (примерно 8 см).
Подбираем цвета фетра для игрушек и каждую деталь вырезаем в двух экземплярах. Поскольку Мои зверюшки будут выполнять не только декоративную функцию, но и будут полноценными игрушками, то их дизайн потребуется с обеих сторон. Лучше, чтобы пара деталей была лишней, чем что-то многократно вырезать, ведь моя малышка ждет моего внимания!
Очень мелкие детали для удобства перед переходом я скрепил с помощью флизелина, отметив их расположение карандашом.Главное, не перегреть утюг, и тогда фетр расплавится. Шила игрушки, я вручную, жалила их синтетической доской.
Не забудьте к противоположной стороне игрушки пришить пластиковую половину липучки!

А теперь самое интересное.
Игрушки-погремушки.
Изначально планировал сделать только.
Главный секрет — если плотно остановиться, чтобы забить игрушку из синтетической трубки, то пузыри — даже самые гудящие — у нас почти не вырастут. Включите изобретательность.Т. к. Игрушка небольшая, построить еще меньший ящик под фенечки — проблематично, хотя это лучший вариант. Итак, я придумал это. Закручиваем широкий скотч в цилиндр липкой стороной наружу! Падаем туда, набиваем четыре бубереца и закрываем открытые стороны тонкой лентой, также липкой стороной вверх.
Теперь мы покрываем липкий цилиндр «пальто Singry Train» тонким слоем. Положите игрушку (не до упора) из наполнителя, а в середину положите кокон с пузырьками. С таким «сердечком» игрушка становится очень звонкой! Главное — не переборщить с синтезаторами!

Где-то после 7-8 игрушек надоело делать погремушки…
Так родилось лобби!
1. Берем бумагу для выпечки.
2. Отрываем три больших куска одинакового размера и следующим образом их. После распрямления, не сильно стараясь, скрепите уголки степлером.
3. Для того, чтобы при вырезании были мелкие детали игрушек, листы прошиваем как стеганую ткань.
4. Теперь вырезаем из получившегося «шелеста» все основные элементы. Хотя я сделал. А можно по-разному разнообразить игрушки — например, сделать на шорох мелкие кусочки, а в звонилку поставить погремушку.

Сшиваем детали игрушек: фетр-шарф-жестко-войлок и набиваем игрушечный синтет между двумя комками (опять же, не до упора, а до гудения, чтобы хорошо шелестела).

Опять же после 7 игрушек мне наскучило делать «аишерки»)))
И тут на глаза попался детский матрас с набивкой из гречки. Частично упаковка эта была снята.
1. Нужен был небольшой файл (формат А5).
2. В нем я растянул ряды карманов размером примерно 2 см на 3.5 см.
3. Залил гречневой шелухой (не до отказа) и зашил.
4. Отрежьте нужное число на количество оставшихся игрушек.
Сразу скажу, что как основной вид «развития» игрушки с гречкой из фетра не вариант, так как материал слишком плотный, но очень интересный по разнообразию. Опять же, вы можете комбинировать с другими идеями.

На этом мои игрушки закончились.
Вот они все лица. В процессе изготовления оригиналы, конечно же, дополнялись собственными идеями, а некоторые и вовсе заменялись.О них подробнее ниже.

Спинки выглядят так.

Осталось только вставить шнурок в буквы (была бы последовательность перепутать, а то слова трактуются словами))) — мне, хоть надо было их переделать), повесить на стену и прикрепите к ним животных.

Вот общий план того, что произошло в итоге.
Один зверёк оказался запасным. На фото я прикрепил ее к карамели.Может, потом мы дойдем до ее веревки или каравеллера и сделаем в ней пращу, а может я буду оставлять ее почаще, чтобы пересаживать животных местами.

Ну вот и звери. Это их африканское население. Я использовал глазки на липкой основе, но так как планировал дать им поиграть ребенку, то глаза имели незаметно по краям белую нить для сохранности. Теперь держатся крепко.
Детали лица прошиты толстыми нитками, в некоторых местах использованы нос или глаза (будут видны следующие фото) и шнурки вместо тонких хвостиков.Зебра, например, даже волосок мух из флокулированных лазутов делается.
Идеи этих животных я взял из интернета, поэтому выкройки не выкладываю.

Это мои лесные жители.
У меня лисичка из двух разных заготовок, а лягушка — из лягушки-приневны с короной получилась копия игрушки из какого-то детского спектакля (не помню какой — как-то давно было это показали у нас по ТВ).
Обожаю этого новорожденного ёжика!

А это наши птички.Павлин весь покрыт яркими пайетками, а попугай — пайетками вместо глаз и летит атласной лентой вместо хохолки.

Хочу оригинальные идеи? Необычная гирлянда из фетровых яиц с вышивкой и яркими аппликациями — это что-то новенькое!

Вам понадобится:

• войлок белый, желтый, оранжевый, красный, зеленый и светло-коричневый толщиной 2 мм
• войлок белый, оранжевый, оливковый и черный толщиной 1 мм
• белая бархатная бумага
• чёрные Полубусины диаметром 4 мм
• белые, желтые, оранжевые и светло-зеленые нити для вышивания
• контурный маркер черный
• белый универсальный объемный контур
• красный и оранжевый акварельные карандаши
• цветные пуговицы диаметром 15-20 мм
• сизаль натуральный светло-зеленый цвет
• вощеные хлопковые нитки подходящего цвета диаметром 1 мм и длиной ОК.50 см
• красные и светло-зеленые деревянные бусины диаметром 8-10 мм

Кроме того:

• ножницы
• карандаш
• толстая игла для шитья или вышивания
• штифты портново
• плоскогубцы
• прозрачный клей или пистолет с горячим клеем

Шаг 1

Мотив яиц наложить на тонкий фетр и более плотный фетр подходящего цвета, защипнуть булавками портно и вырезать. Остальные детали накладываются на более плотный фетр и вырезаются.Для нарцисса из желтого фетра вырежьте цветочный мотив (2x) и сердцевину (1x). Войлочные детали обрабатываются смоченными акварельными карандашами. Остальные детали выделим черным контурным карандашом и объемным контуром.

Шаг 2.

Сложить детали яйца из тонкого и плотного фетра, плотно приколоть булавками и согласно рисунку сшить петельный шов.

Белую сторону яйца дополнительно на полпути украсить длинными стежками.

Шаг 3.

Отдельные фетровые детали для зайца и петушка приклейте по фото, приклейте глазки.Нанесите свой мотив на каждое яйцо и приклейте. Из бархатной бумаги вырежьте дырокол и приклейте к яйцам белые точки. Для нарциссов два цветочных мотива склейте друг с другом, немного смещаясь. Сердечники войлока пришить по краю небольшими стежками, начало и конец нити слегка натянуть и связать. Получившуюся чашку кладем в середину каждого цветка. Из сизаля завязать бантики, к каждому бтаалу пришить пуговицу. Бантики приклеены к яйцам. Для подвешивания на каждом яйце есть дырочка с дырочкой, наденьте вощеную нить, завяжите узел, верхом на деревянной бусине, тугие концы.

Вяжем как мастер | Ремесленный

Как мне узнать, что охватывает класс?

Почти у каждого класса есть бесплатный видеоклип «Предварительный просмотр класса». Это даст вам представление об инструкторе и навыках или проекте, которые вы изучите в классе. Кроме того, вкладка «Обзор» содержит подробное письменное описание класса. Кроме того, у каждого Классного Урока есть краткое письменное изложение его содержания, включая продолжительность каждого видео Урока.Наконец, на вкладке «Бонусные материалы» вы можете увидеть, какие дополнительные элементы включены в видео-класс — обычно включается один или два ресурса PDF для печати. Вы получите хорошее представление обо всем содержании класса, просмотрев эти различные элементы.

Должен ли я быть участником Craftsy, чтобы купить класс?

Точно нет. Любой может приобрести Класс без обязательства Премиум-членства. Когда вы нажимаете кнопку «Получить доступ к классу» в верхней части страницы класса, вам будет предложено несколько вариантов покупки.Один из таких вариантов — приобрести Класс самостоятельно. Тогда вы станете владельцем Класса и будете иметь к нему постоянный доступ в своей учетной записи Craftsy, независимо от того, являетесь ли вы Участником или нет. Однако имейте в виду, что в качестве преимущества членства Craftsy Premium у вас будет доступ ко всем классам на сайте Craftsy, пока ваше членство действительно.

Как мне приобрести класс?

Сначала вы должны решить, что вам нужен класс.Перед покупкой просмотрите видеоролик «Предварительный просмотр класса» и различные письменные описания класса и каждого урока, чтобы иметь хорошее представление о содержании класса. Когда вы будете готовы приобрести и получить доступ к классу, просто нажмите «Получить доступ к классу» (или он может отобразить «Купить в собственность») и продолжить. Вам будет предоставлена ​​возможность присоединиться в качестве премиум-члена Craftsy, что даст вам доступ к этому и всем другим активным на тот момент классам в течение всего срока вашего премиум-членства, или приобрести только этот один класс, к которому у нас тогда будет доступ. вечно.

Как мне получить доступ / просмотреть свой класс?

После оплаты вы можете получить доступ / просмотреть свой класс, перейдя в раздел МОЙ АККАУНТ на Craftsy. В МОЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ появится раздел с надписью «Мои классы», содержащий ссылку для просмотра видео вашего класса и доступа к любым включенным Бонусным материалам. Вы можете получить доступ к своему Классу столько раз, сколько захотите, и вы никогда не потеряете доступ к информации своего Аккаунта. Просто не забудьте войти в систему, чтобы получить доступ к МОЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ.Кроме того, если / когда вы являетесь квалифицированным премиум-участником, у вас будет доступ ко всем активным на тот момент классам. В этом случае вы не найдете все классы в своей учетной записи MY ACCOUNT, но вы можете просто посетить любую страницу класса и смотреть видео (убедитесь, что вы вошли в систему как премиум-член).

Нужно ли мне сразу сдавать класс?

Нет. Любой приобретенный вами Класс всегда будет вам доступен. Вы можете просматривать свой класс в любое время, и вы можете просматривать отдельные уроки в любом порядке.

Есть ли ограничение на количество просмотров моего класса?

Нет. Вы можете просматривать любой приобретенный вами курс столько раз, сколько захотите и когда захотите — и вы никогда не потеряете доступ. Если вы являетесь участником Craftsy Premium, у вас будет доступ к этому классу и ко всем остальным, пока ваше членство действительно.

Могу ли я просматривать занятия на планшете или мобильном телефоне?

Без проблем.Все новые модели смартфонов или другие мобильные / планшетные устройства с подключением к Интернету могут воспроизводить видео Класса. Просто войдите в систему на Craftsy.com, чтобы просмотреть любой курс, который вы купили или к которому у вас есть доступ, если вы являетесь пользователем Craftsy Premium.

Как мне получить доступ к бонусным материалам для класса?

Пока вы не приобретете класс или не станете профессиональным премиум-участником, бонусные материалы класса (любые загружаемые материалы в формате PDF и т. Д.) будет недоступен. После того, как вы приобретете Класс или станете участником, каждый отдельный бонусный элемент станет доступным, просто щелкнув по каждому элементу. Вы найдете эти элементы на вкладке «Дополнительные материалы» под основной рамкой просмотра класса. Как и в случае с видео класса, вы можете получать доступ к бонусным материалам столько раз, сколько захотите, или также можете их распечатать.

Как работает преимущество «Обсуждение в классе»?

После того, как вы приобретете класс или станете профессиональным участником класса Craftsy Premium, у вас будет возможность разместить вопрос, комментарий или совет в области обсуждения класса.Вы найдете вкладку «Обсуждение класса» прямо под видеокадром класса. Это не «живой чат», но эксперт в предметной области ответит на заданные вопросы. Ответы могут быть не от настоящего инструктора класса. Вы сможете увидеть вопросы и комментарии всех участников класса, чтобы принять участие в этом виртуальном диалоге с другими людьми, которые просмотрели курс и готовы поделиться советами, ответами или идеями.

Могу ли я распечатать бонусные материалы класса?

Для любого элемента Бонусных материалов, который является загрузкой в ​​формате PDF, да, вы можете.На вкладке «Бонусные материалы», прямо под видеокадром класса, просто нажмите значок / кнопку любого из дополнительных элементов класса, которые вы хотите, загрузите ресурс и распечатайте его на своем локальном принтере.

Существуют ли какие-либо системные требования для просмотра видеоконтента класса?

Видеоконтент вашего класса лучше всего подходит для просмотра на устройстве, произведенном в последние несколько лет, с хорошим широкополосным доступом в Интернет или Wi-Fi (без коммутируемого доступа).Мы также настоятельно рекомендуем использовать последнюю версию Firefox, Safari, Chrome или Edge в качестве интернет-браузера. Рекомендуемое разрешение экрана 1024 x 768 или больше.

Могу ли я получить возмещение, если мне не понравился курс?

Да, конечно. Несмотря на то, что у вас будет возможность просматривать все видео и загружать любые Бонусные материалы, у нас есть 100% гарантия возврата денег для любого Класса, который вы приобретаете на условиях ala carte (покупка в собственность).Этот возврат возможен, если вы запросите его в течение 30 дней с момента покупки Класса. Пожалуйста, направляйте любой запрос на возврат средств в нашу службу поддержки клиентов, используя контактную информацию на Craftsy.