Из того что под руками: Из того, что под руками — рукоделие, декор, творчество — Home decor — 17 photos

Times, Sunday Times (2016)

Times, Sunday Times (2016)

Л. Фрэнк Баум Чудесный волшебник из страны Оз (1900)

Эрик Ньюби КНИГА ЗЕМЛИ И НАРОДОВ (2003)

Times, Sunday Times (2014)

Бахманн, Сьюзан (редактор) и Барт, Мелинда Между мирами: Читатель, Риторика и Справочник (1995)

Times, Sunday Times (2012)

Times, Sunday Times (2014)

Wilkinson, Helena Beyond Chaotic Eating (1993)

Times, Sunday Times (2009)

Подробнее …

Times, Sunday Times (2007)

Times, Sunday Times (2007)

Христианство сегодня (2000)

Times, Sunday Times (2010)

Джудит Фландерс, поглощающая страсти: досуг и удовольствия в викторианской Британии (2006)

Times, Sunday Times (2012)

Times, Sunday Times (2006)

Times, Sunday Times (2006)

Times, Sunday Times (2015)

Гайтон, Анита The Natural Beauty Book — безжалостная косметика, которую можно сделать дома (1991)

Под рукой Синонимы, под рукой Антонимы

Тезаурус

Синонимы и антонимы слова

• Сели решать вопрос под рукой .

Фразы синонимы под рукой

Рядом с антонимами под рукой

• Она всегда держит под рукой бутылку с водой около .

Фразы синонимы под рукой

Рядом с антонимами под рукой

• Время действовать близко под рукой .

Фразы, синонимы под рукой

Ближайшие антонимы для под рукой

• ушедшие,
• бывшие,
• пропущенные,
• бывшие,
• старые,
• одноразовые,
• другие,
• прошлое,
• quondam,
• когда-нибудь,
• в то время как

• Они живут в квартире на втором этаже с несколькими магазинами и ресторанами под рукой .

Фразы синонимы под рукой

• У них было несколько медсестер под рукой на случай, если что-то пойдет не так.

Фразы, синонимы под рукой

Рядом с антонимами под рукой

Изучение английского языка — спросите об английском

Здравствуйте, Аджай.
Благодарим вас за вопрос о фразах или выражениях, в которых используется слово hand .

Прежде всего, я должен объяснить, что «в моей руке» имеет прямое, буквальное значение, что что-то физически находится внутри моей руки, что я что-то держу. Однако две упомянутые вами фразы, а именно «под рукой» и «под рукой», имеют метафорическое, а не буквальное значение.

Если у вас есть что-то , значит, у вас есть что-то под рукой.Это может быть книга, инструмент или информация. Например:

Перед началом работы убедитесь, что под рукой есть средства защиты на случай возникновения проблем.
У меня нет под рукой номера Сары, поэтому я скажу его позже.

На самом деле мы можем использовать фразу для передачи с тем же значением, что и в этом примере.

Скажите, сколько товаров мы продали в прошлом месяце?
Боюсь, у меня нет этой информации. Могу я рассказать тебе позже?

Второе выражение, в руке, имеет несколько значений или применений. Во-первых, если у вас что-то есть, значит, у вас есть лишнее количество или больше, чем вам нужно. Мы можем использовать это, чтобы говорить о времени, например,

Я не беспокоюсь о том, чтобы закончить это эссе раньше установленного срока, так как у меня еще есть три дня.

Если вы следите за футболом, вы часто будете слышать следующее: Челси на два очка отстает от лидера лиги, Манчестер Юнайтед, но у «Челси» есть игра .Это означает, что на данный момент «Челси» сыграл на одну игру меньше, чем «Манчестер Юнайтед».

Во-вторых, работу, ситуацию, тему или проблему, с которыми вы имеете дело в данный момент, можно описать как проблему , имеющуюся в наличии . Итак, на данный момент тема в руке — это значение фразы «в руке».

В-третьих, если вы хотите сказать, что вы контролируете сложную ситуацию, вы можете сказать, что она у вас в руках. Например,

Не беспокойтесь о подготовке к вечеринке, у меня все под рукой.Вам не нужно ничего делать, и все будет готово вовремя.

Итак, я надеюсь, что разобрался с текущим вопросом, и рекомендую держать веб-сайт BBC Learning English под рукой всякий раз, когда вы изучаете английский язык, поскольку вы никогда не знаете, какие полезные вещи вы можете найти в архиве.

слов — «Под рукой» vs «под рукой» vs «под рукой»

Я попытался разбить использование этих трех (четырех, если считать «в руки»), надеюсь, я прав насчет этого, по крайней мере частично 🙂 Итак, вот мои мысли:

• В руках в основном фокусируется на абстрактных вещах или бесчисленных вещах, это может быть ситуация в руке , час в руке , немного денег в руке , тема в руке и т. Д… (сравните с «под вопросом»: рассматриваемый человек виновен в ~ рассматриваемая тема является деликатной ).

Примеры: 1) У учеников есть более получаса в запасе = осталось / доступно / в запасе. 2) Мы переделали кухню, но все еще есть сбережения = еще остались (не потратили все). 3) Войска вошли в деревню, чтобы взять ситуацию в свои руки = взять ее под контроль / взять ее под контроль. 4) Возникший вопрос должен быть улажен с высшим руководством = вопрос, который сейчас решается / текущий вопрос это кого-то беспокоит.

• Под рукой может относиться к времени или расстоянию (в непосредственной близости). Вы можете сказать, что ответ уже под рукой , помощь была под рукой , держите свои инструменты под рукой (здесь то же, что и под рукой : К сожалению, у меня нет кошелька под рукой) и т. Д. …

Примеры: 1) Бизнесмен боялся возмездия = скоро его постигнет / скоро последует. 2) Группа туристов, оказавшихся в затруднительном положении, знала, что помощь уже под рукой = началась спасательная операция по их спасению, и команда спасателей скоро вывезет туристов с острова, они это знали =).3) Возможно, вам захочется иметь ручку под рукой / под рукой = иметь ее поблизости, где-нибудь поблизости, чтобы она была легко доступна, если она вам понадобится сразу.

• При наличии расстояние не всегда актуально, это скорее вопрос (а) доступности и (б) неизбежного: услуги были под рукой, я всегда под рукой, наличные деньги в наличии.

Примеры: 1) Службы неотложной помощи были рядом с медицинскими советами = они были доступны / с ними можно было связаться (например, по телефону) для получения важных медицинских рекомендаций.2) Он часто готов помочь вам = не стесняйтесь спрашивать его, если вы чем-то озадачены / он часто может помочь, если вы его о чем-то спросите. 3) Компания должна иметь наличные деньги в наличии = у нее должны быть наличные деньги для некоторых целей, к ним должен быть легко получить доступ, так сказать. 4) Достаточно ли под рукой людей, чтобы начать? = достаточно ли присутствует людей (возможно, они являются членами какого-либо комитета или правления), чтобы провести собрание? 5) Изменение было под рукой (= под рукой) = это было неизбежно / скоро должно было произойти.

Несмотря на то, что существуют правила, есть также общее употребление, стоит помнить, что эти предлоги иногда могут быть взаимозаменяемыми. Желательно обращаться к словарям и обращать внимание на то, как носители языка используют эти предлоги, телешоу тоже могут пригодиться. =)

Из первых рук или из первых рук — в чем разница?

Узнаете ли вы что-то из первых рук или из первых рук может зависеть от того, в какой части мира вы живете.

Оба эти термина означают одно и то же, но являются стандартными формами одного и того же термина в двух разных языковых сообществах. Американцы и британцы любят свои правила правописания, поэтому вам нужно помнить, когда их использовать, если вы не хотите выглядеть глупо.

В чем разница между из первых рук и из первых рук?

Я объясню из первых рук и из первых рук в этой статье. Я продолжу использовать каждое слово в нескольких примерах предложений, которые позволят вам увидеть их в контексте.

Затем я покажу вам мнемоническое устройство, которое значительно упростит выбор из первых рук или из первых рук .

Когда использовать из первых рук

Что значит «из первых рук»? Из первых рук — это прилагательное, описывающее основной или исходный источник. Это также наречие, описывающее, как кто-то что-то узнал, а именно непосредственно из источника .

Представьте себе человека, который передает информацию кому-то другому.Первый человек, которому они передают эту информацию, получает ее из первых рук . Если этот первый человек затем передает его кому-то другому, информация будет подержанной и так далее и так далее.

Вот еще несколько примеров,

• Я воочию убедился, насколько безжалостным и ужасным был диктатор со своим народом, пирующий каждую ночь, пока граждане голодали.
• Все рассказы об убийстве из первых рук сходятся во мнении, что убийца скрылся в серебристом седане без опознавательных знаков.
• Выступая перед журналистами в пятницу в своем гольф-клубе в Бедминстере, штат Нью-Джерси, где он проводит 17-дневный рабочий отпуск, г-н Трамп сказал, что намеренно свел к минимуму свои поездки домой, увидев воочию, насколько разрушительными могут быть визиты президента в Нью-Йорк. — Нью-Йорк Таймс

Когда использовать из первых рук

Что значит «из первых рук»? Из первых рук — это альтернативный способ записать из первых рук . Это означает одно и то же и может использоваться во всех одинаковых ситуациях.

Британские писатели предпочитают из первых рук, в то время как американцы используют из первых рук .

Как клиницист, работающий на переднем крае, я воочию наблюдаю человеческие издержки нехватки персонала, и в прошлом месяце Королевский колледж педиатрии и здоровья детей (RCPCH), президентом которого я являюсь, также опубликовал отчет о кадровых ресурсах, в котором указывается на серьезную нехватку кадров по всей стране, которая вынудил временно закрыть несколько детских учреждений. — Хранитель

Следующие диаграммы показывают из первых рук vs. из первых рук со временем, в

Американский английский:

И британский английский:

Как видите, американцы предпочитают из первых рук, а британцы предпочитают из первых рук. Эта тенденция наблюдается с середины 20 века, когда американцы перешли с из первых рук на из первых рук .

Американцы склонны усложнять вещи быстрее, чем британские писатели.Но, как вы можете видеть, британские писатели в последние годы все чаще используют составной из первых рук. Возможно, когда-нибудь это будет предпочтительная форма, но пока британские писатели придерживаются из первых рук .

Подержанные и подержанные также расставлены через дефис в британском английском, но оба составлены в американском английском.

Американский английский:

Британский английский:

Что-либо кроме этого, e.g., четвертая рука , пятая рука и т.п. всегда переносится через дефис, независимо от того, кто это пишет.

Когда использовать из первых рук

Из первых рук не является прилагательным, но оно содержит прилагательное , первое . Каждый раз, когда вы видите эту фразу в письменном виде, она относится к , первой в серии раздач .

Если ниндзя отрубит правую руку всем своим противникам, то в первый раз, когда он это сделает, рука этого врага будет первой рукой , которую он ампутировал.Это глупое изображение, но это правильный контекст для из первых рук .

Уловка запомнить разницу

из первых рук является стандартным для американского английского, а из первых рук является стандартным для британского английского.

Британцы любят переносить вещи через дефис. Даже в некоторых их городах есть дефис, например в Стратфорде-на-Эйвоне.

Из первых рук и из первых рук Мнемоника: Поскольку Стратфорд-на-Эйвоне и из первых рук являются британскими вещами через дефис, вы легко запомните, что из первых рук — это британское написание этого термина.

Сводка

Это из первых рук или из первых рук? Из первых рук — это прилагательное и наречие, где оно означает первичный или оригинальный и описывает, как кто-то чему-то научился.

• Из первых рук — вот как пишут это слово американские писатели.
• Из первых рук — вот как пишут одно и то же слово британские писатели.
• Из первых рук — это несвязанная фраза, которая может появляться в определенных контекстах.

20 жестов руками, которые вы должны использовать, и их значение

Ты умеешь говорить руками?

Холлер и Бити обнаружили, что жест увеличивает ценность нашего устного сообщения на 60%! Лучшие, самые харизматичные ораторы и влиятельные лица осознают важность использования жестов рук.

Руководители используют определенные модели жестов рук.

Science of People проанализировала тысячи часов выступлений на TED и обнаружила одну поразительную закономерность: самые вирусные участники TED говорили своими словами И руками.

В частности, мы проанализировали лучшие и последние выступления TED Talks за все время, ранжированные по количеству их просмотров.

Не знаю, что делать руками

Не знаете, что делать с руками? Ты не одинок! Иногда бывает неловко разговаривать руками естественным образом. Моя цель — научить вас целенаправленным жестам рук, которые вы можете использовать естественно.

минимум популярных докладчиков TED использовали в среднем 272 жестов руками за 18 минут выступления.

наиболее популярных докладчиков TED использовали в среднем 465 жестов рук — это почти вдвое больше!

Исследование TED шокировало нас и вызвало массу вопросов:

• Почему жесты рук так важны?
• Какие жесты рук самые популярные?
• Как каждый может использовать жесты рук, чтобы стать вирусным?

Мы разобрали все самые популярные выступления на TED и основные выступления за последние пять десятилетий и синтезировали их в 20 лучших жестов, которые вы можете использовать. Но сначала немного предыстории + забавное видео:

Научные факты о жестах рук

• Вы рождены, чтобы говорить руками. Исследователи обнаружили, что младенцы, которые в 18 месяцев больше жестикулируют руками, в дальнейшем обладают более высокими языковыми способностями. Жесты рук говорят об огромном интеллекте. Посмотрите на этого очаровательного малыша с помощью жестов на Itsy Bitsy Spider:

• Жесты рук заставляют людей слушать вас. Спенсер Келли, доцент кафедры психологии и содиректор Центра языка и мозга в Университете Колгейт, обнаружил, что жесты заставляют людей обращать внимание на акустику речи. Келли сказала: «Жесты — это не просто дополнения к языку, они могут быть его фундаментальной частью».
• Мы ничего не можем поделать. Жесты руки приходят к нам естественно. Спенсер даже обнаружил, что слепые люди используют жесты рук при разговоре с другими слепыми.
• Жесты помогают получить доступ к воспоминаниям. Использование жестов рукой во время разговора не только помогает другим запомнить, что вы говорите, но и помогает вам говорить быстрее и эффективнее!
• Невербальные объяснения помогут вам понять больше. Одно исследование показало, что принуждение детей к жестам, когда они объясняли, как решать математические задачи, на самом деле помогло им освоить новые стратегии решения проблем.

↑ Содержание ↑

Как говорить руками

Прежде чем мы перейдем к основным жестам, которые вы можете использовать, давайте поговорим о правильном использовании рук:

Оперативно махайте руками. Только безопасная жестикуляция!

Остаться в коробке . Я никогда не хочу, чтобы вы думали в коробке, но я хочу, чтобы вы жестикулировали внутри коробки. Подходящее место для разговора руками — от верхней части груди до нижней части талии. Если вы выйдете за рамки этого правила, это будет отвлекать и выходит из-под контроля. Вот разница:

Есть спектр. Жесты рук хороши до определенного момента. Я называю это Jazz Hands Spectrum:

Делайте жесты целенаправленными. Точно так же, как вы указываете маркером презентацию или презентацию, сделайте то же самое с жестами. Лучшие участники TED целенаправленно объясняли важные моменты своими руками. Используйте список ниже, чтобы направлять вас.

Знайте, что вы хотите сказать. Если вам предстоит важная речь, подготовьте свои слова, иначе ваши жесты могут попытаться компенсироваться. По словам Елены Николадис, исследователя из Университета Альберты, изучающего жесты рук, люди, которым трудно подобрать правильные слова, с большей вероятностью говорят руками.

Чем плавнее, тем лучше . Мы любим плавные жесты рук. Отвлекают рывки и подготовленные роботами движения. Практикуйтесь в разговоре руками до тех пор, пока вы не почувствуете, что это будет выглядеть естественно

Снимите себя. Снимите, как вы разговариваете с кем-нибудь по телефону. Вы можете быть удивлены, какие жесты вы используете и сколько используете во время разговора. Затем снимите свои выступления и презентацию в лифте. Попросите друга дать вам отзыв о ваших жестах.

Будьте осторожны в межкультурном общении. Не все жесты рук одинаковы! Вот забавное видео о значении жестов рук по всему миру:

↑ Содержание ↑

20 жестов руками, которые следует использовать

После просмотра некоторых из лучших спикеров и выступлений в мире мы собрали для вас наших любимых. Мы собрали несколько гифок из самых популярных. Помните, подумайте о своем словесном содержании и сопоставьте жесты рук с тем, что вы говорите:

↑ Содержание ↑

Листинг

Самый простой и простой жест рукой — числовой.В ЛЮБОЙ РАЗ, когда вы произносите число, делайте соответствующий жест — это облегчает запоминание вашего числа слушателю, добавляет движения и тепла вашему языку тела и служит невербальным якорем в разговоре.

↑ Содержание ↑

Маленькая бита

Каждый раз, когда вы хотите выделить небольшой момент, например что-то, к чему не следует относиться слишком серьезно, или небольшое дополнение, покажите это! Это мой любимый жест рукой:

↑ Содержание ↑

Слушайте!

Это очень сильный жест, поэтому используйте его с осторожностью.Это жест руки «нижней линии» или движение «слушай сюда». Звук и движение привлекают внимание и позволяют людям понять: «То, что я собираюсь сказать, важно!»

↑ Содержание ↑

Я решился!

Каждый раз, когда у вас есть твердый кулак — трясете им кого-то или бьете кулаком в воздухе, вы демонстрируете силу. Используйте его вместе с ОЧЕНЬ важным моментом. Будьте осторожны при использовании этого жеста с раздраженным голосом, потому что это может выглядеть как гнев!

↑ Содержание ↑

Все

Хотите сделать большой жест? Тогда жест «все» — ваш лучший выбор.Это как если бы вы охватили все идеи, чтобы быть инклюзивными.

Альтернативный: Это также может быть использовано, чтобы сказать, что вы вытираете грифель или отодвигаете что-то с пути.

↑ Содержание ↑

Малый, средний, большой

Это действительно просто, и с его помощью можно буквально показать кому-то, что такое уровень. Вы можете использовать это, чтобы указать, насколько что-то большое или маленькое или где кто-то стоит. Например, вы можете использовать высокую версию вместе со словами «Это очень важно» или низкую версию с фразой «Он низкий человек на тотемном столбе».

Альтернативный: Вы также можете использовать это, когда говорите о различных этапах, в качестве альтернативы листингу. Например, вы можете сказать: «Мы начинаем с вашего видения» (низкий уровень), «затем переходим к вашей структуре» (средний уровень) и «мы заканчиваем, что наиболее важно, на вашем готовом продукте».

↑ Содержание ↑

Я получил свой S *** вместе

Это один из фаворитов Кевина О’Лири (из Shark Tank). Шпиль — это легкое касание кончиков пальцев вместе.Это считается мудрым жестом, но не злоупотребляйте им. В наши дни все пробуют это.

Специальное примечание: Я обнаружил, что, когда я использую этот жест, он сосредотачивает меня и успокаивает. Я не нашел никаких исследований, подтверждающих это, но когда я это делаю, я чувствую себя более сосредоточенным и мне легче делать глубокие вдохи. Это похоже на молитвенный жест. Кто-нибудь еще испытывает это?

↑ Содержание ↑

Позвольте мне сказать вам

Указывать следует с осторожностью.Нам не нравится, когда на нас указывают, потому что это может рассматриваться как обвинительное или агрессивное. Однако вы можете указать, чтобы привлечь чье-то внимание или буквально подчеркнуть свою точку зрения. Например, этот жест хорошо сочетается с:

• «Знаешь, я только что вспомнил кое-что важное».
• «Это важно».
• «Позвольте мне кое-что вам сказать».

↑ Содержание ↑

Просто деталь

Этот жест можно использовать для демонстрации очень конкретной части идеи.Когда вы говорите об аспекте чего-то, этот жест может указывать на то, что это отдельный аспект.

Альтернативный: Вы также можете использовать этот жест, поворачивая руку, чтобы обозначить изменение перспективы: Наряду с «это действительно изменило мое мнение с ___ на ___».

↑ Содержание ↑

Я великодушен

Когда у вас обе руки врозь и ладони обращены к публике, это очень богоподобная поза. Используйте его, когда делаете большой жест.

БЫСТРЫЙ СОВЕТ:

Вот несколько способов реализовать эти жесты:

• Сначала попробуйте по одной или по две за раз. Слишком много сразу — это ошеломляет.
• Во-вторых, я бы сначала использовал их по телефону — там, где вас никто не видит, — чтобы вы могли практиковаться и пробовать, не беспокоясь о том, как вы выглядите.

↑ Содержание ↑

Рост

Каждый раз, когда вы двигаете рукой или жестом вверх, вы указываете на некоторый рост или увеличение.Это может быть использовано для обозначения ожидаемого роста, волнения или направления, в котором что-то движется.

Специальное примечание: Если вы предприниматель, вы должны постоянно демонстрировать стремительный рост инвесторам. Часто это делается в виде таблицы с хоккейной клюшкой, которая со временем сильно изгибается. Вы можете делать это руками, пока говорите, чтобы показать (а не сказать) рост!

↑ Содержание ↑

You

Каждый раз, когда вы указываете жестом в чужую или личную зону, вы привязываете их к своим словам.Мне нравится делать это открытой ладонью или ладонью, вместо того, чтобы быть более формальным. Указывать очень агрессивно. Вы можете сделать жест «вы», чтобы заставить кого-то почувствовать себя включенным или подчеркнуть, что то, о чем вы говорите, относится к человеку, с которым вы разговариваете. Это привлекает внимание, если чьи-то мысли блуждают.

Особое примечание: Обязательно делайте это целенаправленно. Однажды я стоял рядом с женщиной с избыточным весом, и мужчина, с которым мы говорили, говорил о фаст-фуде и продолжал указывать на нее.Она начала пятиться! Это был невероятно подсознательный (и оскорбительный) жест.

↑ Содержание ↑

Me

Каждый раз, когда мы подносим руки к сердцу или груди, мы обычно хотим указать себе. Я даже слышал, как тренеры с подлыми речами говорят кандидатам указывать на себя, когда говорят о чем-то положительном… используйте это осторожно!

↑ Содержание ↑

То и то

Каждый раз, когда вы хотите разделить две разные идеи или вещи, вы можете использовать свои руки для их символического представления. Например, я мог бы сказать, что мы полностью отличны от них, используя мою левую руку, когда я говорю «мы», и мою правую руку, когда я говорю «они». Это отличный способ установить дистанцию ​​между двумя вещами.

Продвинутый: Если вы хотите попробовать что-то действительно продвинутое, вы можете руками изобразить две разные идеи. Например, если бы я говорил о демократах и ​​республиканцах, я мог бы использовать и поднимать левую руку, когда говорю о демократических идеях и действиях, и поднимать и подчеркивать правой рукой, говоря о республиканской идеологии и действиях.Это одновременно увлекательно и проще для зрителей.

↑ Содержание ↑

Вместе

Когда вы соединяете обе руки вместе, это жест объединения и отличный способ символически показать две силы, объединяющиеся как одна. Вы даже можете сцепить или сложить руки вместе, чтобы продемонстрировать полное единение.

↑ Содержание ↑

Это просто так

Вы можете использовать ладони вертикально, жестко рассекая их, чтобы продемонстрировать необходимость точного измерения или разделения двух предметов.

Альтернативный: Это также можно использовать, чтобы продемонстрировать жесткую позицию в точке.

↑ Содержание ↑

Я ничего не скрываю

Когда ваши руки расположены под углом 45 градусов ладонями вверх, вы показываете открытость и честность. Это как если бы вы говорили, что выкладываете все на стол.

Альтернативный: Когда ваши ладони смотрят вверх с растопыренными пальцами, это означает, что вам что-то нужно.

↑ Содержание ↑

Вы слушаете меня

Положение ладонями вниз показывает силу и доминирование — это не очень позитивно, но командно.Если у вас есть очень строгая директива или приказ, вы можете их использовать. Будьте осторожны, чтобы не использовать этот жест по умолчанию! При разговоре руки должны быть обращены вверх, наружу или вертикально. Всегда иметь их в нижнем положении очень важно.

↑ Содержание ↑

Стоп

Когда вы показываете на кого-то ладонь, вы хотите, чтобы он остановился или остановился. Вы можете сделать это, пока кто-нибудь говорит, и они почти мгновенно замолчат (используйте только в экстренных случаях!). Однажды я был с генеральным директором, и он имел привычку делать это со своими сотрудниками, когда он перестал слушать.Это было ужасно оскорбительно.

Альтернативный: Вы также можете сделать это, задавая вопрос — это универсальный инструмент для привлечения внимания.

↑ Содержание ↑

We

Последний может быть самым мощным. Этот жест можно использовать, когда вы говорите в группе или перед аудиторией. Вы раскрываете руки, как будто обнимаете их, делая жест «мы». Вы также можете сделать это, стоя рядом с кем-то и фактически кладя руки им за спину, как будто показывая, что вы находитесь в моем внутреннем кругу.При правильном использовании это прекрасный жест «собраться вместе».

Бонус: Полный список

Хотите супер полный список? В Википедии есть удивительно хороший список жестов рук, которые могут быть полезны. Помните, что этот список не курируется, поэтому используйте его целенаправленно.

Практика жестов рук

Я надеюсь, что в этом посте у вас есть отличные идеи для жестов руками. Практикуйте их с:

Если вы действительно хотите общаться и понимать людей, они будут помнить вас и чувствовать себя хорошо с вами.Все это связано с влиянием.

Что под рукой? | Бордюрный журнал

«Что может нарисовать художник? … что художник может нарисовать»
Ф. Ницше «Вы ничего не можете сделать, пока не получите базовый план» «Возможности создания 4WD»
Стивен Мюке

…

Леон ван Шайк ^{, два или три года назад в своем коротком выступлении о конкурсных работах по ландшафтной архитектуре, сказал, что по опыту в качестве члена жюри он отметил, что ландшафтные архитекторы, как правило, хотят заполнять свои проекты и участки всеми способами вещи.Это мгновенно вызвало у меня отклик. Фактически это означает вещи, которые вы видите как формы, объективированные в представлении плана. Эти вещи часто выбираются, явно или неявно, для того, чтобы привнести что-то на сайт или представить или заменить определенные прошлые, культуры, значения и контексты; как если бы на сайтах конкурентов чего-то не хватало, или этого ничего — ничего нет, пока что-то туда не добавят.}

Во-вторых, обычно наблюдают, ^{и студенты скажут, что они не имеют дело с качествами и характеристиками самого ландшафта.Дизайн, который создается с стремлением к отличиям и новизне и который сразу выглядит графически убедительным или наводящим на размышления, оказывается при дальнейшем изучении, когда он связан с конкретным сайтом, и не предлагает различий, которые были изначально желательными и обещанными. Кажется, что те самые вещи, которые привлекали студентов на сайте, не принимаются во внимание в процессе проектирования.}

Тем не менее, в настоящее время некоторые школы проявляют большой интерес к дизайну. Так почему у нас такая ситуация? Я бы предположил, что мы находимся в конкретный момент и что некоторые вещи нужно решать именно в этот конкретный момент. Разве то, что мы сейчас называем «дизайном», не связано с качествами ландшафта?

исторический сдвиг

В ландшафтной архитектуре то, что называется «ландшафтным планированием», как известно большинству студентов и практиков ландшафтной архитектуры, в прошлом и, вероятно, все еще в некоторых местах рассматривается как / ключевой механизм или процесс (или дисциплина) для объединения сайт в свой более широкий мир. Ландшафтное планирование должно было дополнять дизайн участка. Тем не менее, как традиционный дизайн сайта, так и ландшафтное планирование разделяют предположения и методы, которые не только кажутся вредными для дизайна, но и то, что перспективы ландшафтного планирования для дизайнеров, похоже, исчерпали себя.

Ландшафтное планирование было в значительной степени отвергнуто дизайнерами. Кажется, что теперь «дизайн» идет по собственной траектории, несколько оторванной от «планирования». Я заинтересован в пересмотре амбиций этого куплета, но не в том, чтобы повторить то, как он существовал. Меня интересуют силы, векторы, ритмы, порядки, более тесные и более широкие отношения, энергии, синергия, экология, социокультурно-политические силы, истории, мифологии, истории, будущее, возникающие желания, географии и процессы, которые по-разному вечны. настоящее и централизованно определяющее для любого конкретного проекта.Как можно выйти за рамки таких вещей, как абстрактность ГИС, с одной стороны, и сайта, или плана, или композиции плана, или изображения, или объекта, фетишизма многих современных работ ландшафтного дизайна? Часто критикуют, что качества сайта почти «прячутся за дизайном». Было что-то очень вдохновляющее в том, как аспекты более широкого мира были внезапно предоставлены ландшафтной архитектуре МакХаргом и компанией. В целом считалось, что ландшафтная архитектура, казалось, имела гораздо большую цель после публикации «Дизайн с природой».Однако сейчас кажется, что «ландшафтное планирование» не обеспечивает доступа (если хотите) к этим более широким силам в манере или форме, подходящей для дизайна. Что «дизайн» потерял, по-видимому, отбросив старые амбиции ландшафтной архитектуры, или что можно было бы получить с точки зрения экспериментов, новизны и открытий, пересмотрев его? Для этого нужно побывать где-нибудь поблизости.

разрыв

Совершенно очевидно, что проектирование включает в себя перевод богатства — или полноты богатства и / или банальности, или даже богатой банальности — многообразия мира в 2D или 3D представление.Качествам и значению такого перевода в ландшафтной архитектуре уделяется мало внимания. Этот перевод подразумевает разрыв — разрыв между репрезентацией и ландшафтом. Дизайн-представление — это не пейзаж. Сказать «да, но это изображение пейзажа» великолепно очевидно и столь же наивно. Хотя здесь может показаться, что я намекаю на недостатки представлений — согласно Андреа Кан ^{— в конечном итоге это не мой интерес. Что касается потерь, то теоретически и, конечно же, благодаря моему опыту преподавателя, всегда есть обратная сторона медали, потенциально возможная выгода. Производительность. Я хотел бы иметь возможность сделать продуктивные выводы из этого пробела. Однако сначала я хочу ввести вас в очень личную область, с которой, как я полагаю, сталкиваются все дизайнеры, и с которой постоянно присутствует в дизайнерском образовании.}

ужас представления

Совершенно очевидно, что этот пробел сопровождается тем, что я бы назвал «ужасом» со стороны студентов. Это ужас представления. Разрыв и связанный с ним ужас — центральное место в ландшафтной архитектуре.Составляющая ландшафтной архитектуры. Это пробел в представлении, который позволяет находиться на определенном расстоянии от ландшафта. Это расстояние очень велико. Таков кажущийся парадокс репрезентации. Это расстояние позволяет отделить что-то важное или полезное для дизайна от несущественного в мире. Это позволяет получить абстракцию, необходимую для проектирования модема. Это абстракция от мира или сайта, ^{абстракция, имеющая отношение к качествам и характеристикам сайта.Менее замечается или понимается то, что это абстракция, которая также допускает пересечение с множеством других абстракций, дискурсов, стихов и понятий, потенциально имеющих отношение к «сайту». Абстракция, которая пересекается с абстракциями мира и сайта. Было бы трудно отдать должное силе абстракции и, следовательно, дизайнерских представлений. Абстракция дизайна позволяет дизайнеру взаимодействовать с сайтом бесконечным количеством новых способов. Абстракции всегда одновременно конкретны.Абстракция ограничивает, и это важно. Именно это ограничение является мощным открытием. Абстракция сильна. Это составляющая ландшафтной архитектуры.}

Однако, повторюсь, с этой силой приходит ужас. Любая выгода приносит убытки. Ужас этот множественный. Это включает в себя ужас «белой страницы», так сказать, представления дизайна. Он включает в себя ужас пометить «белую страницу» дизайна. Это также связано с ужасом пейзажа, который художник Роберт Смитсон назвал бы «ужасом».Не так, как теоретики Просвещения считали возвышенное «ужасным». У них была склонность к экстремальной модели возвышенного, связанной, например, с бескрайними океанами или коварными горными регионами. Смитсон, с другой стороны, видит возвышенное как те порядки и аспекты «природы», которые мы не можем легко ассимилировать или представить или легко представить себе. Этот ужас или ужас, безусловно, включает в себя крайние проявления природы, но модель ^{Смитсона гораздо шире.Более «приземленный», практичный и точный, если хотите. Он говорит о «природе», но его определение так же легко соотносится с кажущимся неестественным. Это аспекты неприродного, которые нелегко представить или ассимилировать. (По крайней мере относительно) непредставимые аспекты мира включают в себя определенный ужас, который не просто такой же, но тесно связан и связан с ужасом белой страницы. Это условие всего изображения, остро стоящего в ландшафтном дизайне.}

Итак, не желая лишать себя всех личных и культурных тайн и значительных радостей пометки страницы, следует также отметить, что с этими ужасами связан ужас ответственности за то, что попадает на белую страницу, ответственность предоставить дизайн. Западная культура, в значительной степени ответственная за современное представление о дизайне, усиливает эту ответственность, отдавая огромное предпочтение индивиду и их ответственности как источнику смысла и истины. Такое коллективное убеждение или мифология, возможно, необходимы для поддержания культуры дизайна. Ужас от необходимости предоставлять все это, как ни странно, является нападением на традиционные представления о субъективности, которые предполагаются как единые и замкнутые. Именно здесь можно заметить, по крайней мере, в дизайнерском образовании, что противоречия, присущие этой теории положений, становятся наиболее очевидными. Это как будто пробел в представлении вызывает такое понятие или что такое понятие идет рука об руку с условиями, связанными с этим пробелом.Человек и его положение заполняют пустоту, которая, казалось бы и теоретически, создавалась таким пробелом.

Интенсивность, чреватость, разочарование, ужас, вложение и радость хорошей студенческой критики дизайна означает, что обсуждение дизайна неразрывно связано с новыми и неожиданными открытиями и открытиями, и в такой же степени о том, чтобы смириться с ужасом различные нехватки референции представления, созданные этим пробелом.

колонизация страницы

Пустая страница, источник ужаса, может даже в то же время предлагать бесконечные возможности для дизайна.Бесконечность, оборотная сторона небытия. Там ничего нет’. Это означает, что все может «попасть туда». Свобода, связанная с этим современным идеальным состоянием, tabula rasa. Освобождение, связанное с современным дизайном, которое часто сводится к тому, что называется модернизмом, или сводится к нему, может быть свободой, которая избегает значительной части существующих в мире порядков, включая те самые, которые влекут нас к пейзаж. Также часто анализ начинается и / или заканчивается определением в качестве центральной характеристики сайта недостатка, на который дизайнер должен что-то предоставить.

Конечно, пустая страница не остается пустой. Соглашения о рисовании и то, что я бы назвал механизмами или стратегиями колонизации страницы, вскоре помечают и упорядочивают страницу. Такое маркирование можно описать как диалектику между репрезентативной колонизацией и присвоением территории, где они неразделимы, подпитывают друг друга, в то же время они могут быть несколько далеки друг от друга. Колонизация имеет машинную и радостную логику, в которой есть свои полу-императивы.Эти наполовину императивные связи с другими императивами дизайнерской практики часто приводят к тому, что мы признаем «одинаковостью» ландшафтного дизайна. Таковы условности маркировки, и, как также говорит Роберт Смитсон, «условности защищают нас от бездны репрезентаций». Изготовление отметок, безусловно, может быть радостным. Это также успокаивает. Ужас и комфорт идут рука об руку.

Из наблюдений также кажется, что большая часть дизайнерской практики связана с комфортом, особенно с наиболее нормализованными аспектами, находящимися в их наиболее удобной форме, в определенном смысле, в офисной ситуации.Такая ситуация обычно требует гарантированного результата в гарантированное время. В результате риск, опасность и ужас должны быть подавлены во всех точках. Если говорить об условностях, то центральное место занимает определенная связь между присвоением и колонизацией. Определенный стиль разметки страницы, ведущий к определенному присвоению сайта. Уравновешивающее присутствие в офисе, сам по себе порядок ссылки, если не ключевой порядок ссылки, является экономическим. Прагматика, проистекающая из экономики во всех смыслах, имеет огромное и продуктивное значение сдержанности и необходимости быть стратегической, чего часто не хватает «перегретой» студенческой дизайнерской работе.

Механизмы и стратегии колонизации страницы происходят на всех этапах проектирования: например, ссылаясь на традиционную классификацию: «сбор данных», «существующие условия», «анализ сайта», «концепции», «детальный дизайн» и т. д. Большинство этих стратегий усваиваются бессознательно, так сказать, «через кожу» ». ^{Однако колонизация занимает центральное место в дизайне. Подобно тому, как абстракция необходима и неизбежна, графические арматуры и вмешательства являются ключевыми аспектами дизайна.Начать разметку страницы — значит войти в область, где линии ведут к другим линиям и «дизайн порождает дизайн» и т. Д. Наложенные заказы выявляют скрытые заказы сайта. Наложенные знаки связываются с другими перекрывающимися знаками, чтобы облегчить обнаружение ранее невидимых связей. Тем не менее, будучи существенной, колонизация также имеет сильную тенденцию к определенным практикам, включая отказ от ссылки на скрытые порядки сайтов, чтобы сосредоточиться на порядках самого представительства. Колонизация сменяет присвоение.Такие порядки колонизации сами по себе имеют строгость и историю, которые могут действовать больше как императив самоотнесения, чем точка входа.}

компенсаций

Смитсоновское понятие возвышенного, рассматриваемое здесь очень бегло, так же потенциально полезно для ландшафтной архитектуры, как и характеристики репрезентаций; оба являются относительно неизведанными царствами. Оба кажутся взаимосвязанными. Другие смыслы возвышенного могут быть очень разными, и здесь они также могут быть полезны. ^{Большинство представлений о возвышенном, однако, предполагают, что возвышенное требует ответа, будь то утешительное отрицание, борьба или ужас — или все это сразу. Множество стратегий колонизации страницы и присвоения сайта также включают богатый ассортимент того, что можно назвать компенсациями, компенсациями для дизайнера. Я называю это компенсациями, так как обычно бывает, что, хотя дизайнер может жертвовать присвоением ради колонизации в конкретном случае, он, похоже, что-то получает от того, что делает. Многие из этих компенсаций приходят через акт рисования (или как бы то ни было « нанесение отметок ») — через прикосновение карандаша, порядок сетки, чувственность линии, обещание смысла, радость представления чего-либо, радость от открытия чего-то будущего и т. д.Очевидно, что они имеют центральное значение для всего проекта и для каждого дизайнерского действия и вовсе не являются чисто компенсационными, но они, безусловно, предполагают компенсацию. Отсутствие способности ассимилировать и представлять центральные аспекты ландшафта требует ответа, который часто является компенсационным.}

чрезмерное определение и пределы представления дизайна

Отметки на чертеже, если они представляют собой серьезные дизайнерские действия, не представляют чего-то другого — ландшафта — настолько, насколько они ограничены чем-то другим. .. пейзаж. Они имеют к этому какое-то отношение. Репрезентация имеет отношение к определенному измерению или измерениям ландшафта. Доступ ко всем измерениям означал бы, что это был реальный ландшафт, неотделимый от мира, и, таким образом, он больше не был бы репрезентацией, а значит, полностью отрицал бы все возможности репрезентации. В качестве альтернативы, определенные измерения пейзажа становятся чем-то другим в репрезентации, освобожденной репрезентацией. Условные обозначения дизайна, богато скрытая и историческая область, условно определяют, какие размеры доступны и как, и наоборот, какие нет.

Целесообразно рассматривать ландшафтно-архитектурные дизайнерские представления как полностью переопределенные. Степень вложений и богатая история развития таких инструментов в основном остаются незамеченными. Они кажутся практически естественными или не заслуживают изучения. В крайнем и нормальном, толстом и натурализованном, поэтому наиболее извращенном случае типичного чертежа плана офиса; рассмотрите функции, которые он должен выполнять, требования, с которыми он должен иметь дело.

Представления дизайна требуются или обычно требуются для:

• вписываются в офисную практику и будут приемлемы во всем мире;
• быть частью системы управления работой;
• быть частью ожидаемого набора чертежей для работы;
• быть частью системы офисной практики со ссылкой на другие документы;
• обладают способностью быстро переходить к выполнению различных ролей, и что такие роли напрямую сопоставимы и переносимы друг на друга; такие как существующие условия, анализ участка, концепция дизайна, макет, документация и чертеж презентации;
• аккуратно вписывается в стандартные категории по выплате комиссионных;
• уметь ясно и просто продемонстрировать отличительные черты современного планирования сайта: рациональный, линейный и всесторонний анализ, в то же время предоставляющий возможность исследовать отношения между всеми факторами, включенными в представление;
• показывают ссылку на более широкий мир, т. е.е. расположение, ориентация и т. д.
• — это точный технический и юридический документ, в котором можно указать местоположение, размеры и т. Д. Миру, имеющему отношение к дизайну, и который можно использовать для разработки дизайна;
• — это система ссылок на сайты, позволяющая ссылаться на любой аспект сайта и дизайна с любыми другими;
• — графическое и текстовое описание ссылок на уровни, расположение и формы сайта и т.д .;
• удовлетворяет всем условным обозначениям, весам линий, шкале и т. Д.
• представляют ландшафт с очень ограниченным набором символов и графических инструментов;
• показывают отношение к контексту или внешним факторам;
• дает обзор всего сайта на одном изображении;
• уметь улавливать тонкости наземной формы в представлении плана; изобразить или представить или предложить трехмерность в двух измерениях;
• — рисунок, представляющий чувственные качества;
• удовлетворяет всем требованиям дизайнерского вкуса в отношении макета страницы, композиции, баланса, порядка, аккуратности, точности, живописной эстетики, чувства истории и т. Д .;
• может быть риторическим приемом, демонстрирующим авторитет дизайнера и дизайнера, со всевозможными ссылочными символами, линиями сетки и качествами рисования — в то же время, возможно, выполненным с небрежностью, что также может предполагать легкость и, следовательно, авторитетность с занимаюсь дизайном;
• будет чем-то, что, надеюсь, сможет передать как экспертной, так и «непрофессиональной» аудитории;
• использует соответствующие изображения, знаки и знаки, чтобы вызвать ощущение, дополняющее дизайн;
• подсказывают творчество; вписаться в офисный стиль, который другие дизайнеры и «широкая публика» должны считать современным стилем;
• быть маркетинговым инструментом;
• быть последовательной и, надеюсь, красивой и привлекательной композицией графического плана, которая вызывает дизайн сайта, как правило, как саму композицию — план, который сам по себе не выглядел как дизайн, обычно не рассматривается как план;
• может быть быстро воспроизводимым, изменяемым, доступным, сохраняемым, дешевым, универсальным и постоянно доступным.
• уметь показать общий эффект дизайна, то есть до и после ссылки;
• быть «прибором для тестирования», который показывает результаты любого конкретного действия; и,
У
• все это работает единым целым.

Это «сложная задача», и тем не менее, в работающем офисе все кажется несложным. Неважно, что на то, чтобы научиться всему этому, требуются годы или что вы на самом деле этому не учитесь. Не говоря уже о том, что это была целая скрытая история развития.По крайней мере, следует оценить странность этого. Условности всегда вдвойне странны. Эффекты этих ограничений репрезентации и стратегии колонизации страницы представляют здесь интерес в той степени, в которой они действительно влияют или даже строго ограничивают возможные и потенциальные отношения с ландшафтом.

Различные практические императивы делают использование репрезентаций таким, что оно: очень мощно; и где взаимозависимость таких императивов одновременно сложна и в значительной степени выходит за рамки сознания, а также кажется естественной и простой. Кажется, что такое сочетание требований, которое от дизайнера требует значительных вложений и времени, чтобы частично освоить, создает представление таким образом, чтобы ландшафт был видимым или высвобожденным для дизайна и только определенным образом. Будучи составной частью плана, эта смесь обычно способствует созданию строго определенного набора отношений, натянутых на всю страницу. Способствует определенному единству. Бесконечность возможностей пустой страницы, даже без учета ограничений сайта или брифа, — это бесконечность, созданная строгостью представлений ландшафтного дизайна.Это некая бесконечность. Бесконечность, которая стремится к тождеству. Это сходство мы осознаем. Итак, хотя вы можете делать что угодно, это обычно очень ограничено. Сходство студентов как тенденция явно связано с профессиональным сходством и отличается от него. Студенческие рисунки могут не иметь тех же требований и эффектов, что и офисные рисунки, но у них, безусловно, есть другие — определенные ограничения, потери и производительность.

производительность

Тогда важными вопросами будут: что делает с дизайном «реальный» мир профессионала и «академический» мир студента? Как коллективные и продуктивные миры, миры, в которых ваши инструменты заставляют вас делать определенные вещи, они явно неразделимы.Разные оттенки или стороны одной и той же урожайности. Чем более неоспоримым или неизведанным, тем более строгая эта продуктивность. Итак, вопрос не в том, чтобы задавать правильные вопросы об истине, объективности, точности или более точном представлении реального ландшафта — в этом нет сути — и в некотором смысле слишком просто, слишком легко. Коленные рефлексы — большая объективность или просто указание на отсутствие объективности.

Стремление к легитимации определенным образом конструирует ландшафтный дизайн.В то время как исследовательская в синоптическом смысле, традиционная модель стремится, по сути, придерживаться того, откуда она «пришла», за счет того, «куда она идет» и что она открывает или может открывать. Я имею в виду, что мы склонны иметь только один тип легитимации, который ссылается на происхождение и линейно-рациональное исследование происхождения. Вариант комплексного линейно-рационального решения задач, столь любимый модернистской практикой в ​​целом. Ландшафтный дизайн как область дизайна делает упор на удовлетворение процедуры и важность определенного типа анализа в ней.Я бы предположил, что эта особенность, помимо всего прочего, является историческим признанием центральной роли ранее существовавших характеристик ландшафта в построении ландшафтной архитектурной практики. Можно было бы ожидать, что такая особенность будет служить практике дизайна, которая полностью распознает характеристики ранее существовавшего ландшафта. Тем не менее, «воля к легитимации», присущая практике ландшафтной архитектуры, предполагает, что, если ее оспорить, мы можем вернуть все назад, чтобы показать, что продукт является результатом хорошего начала и тщательного следования правильному процессу.Представления о «защищаемости» ландшафтного планирования являются крайним примером этого. Стремление узаконить и выделить практику ландшафтной архитектуры, несмотря на намерения, создало систему, которая имеет тенденцию избегать исследования производительности. Как мы можем представить себе форму легитимации, которая основана на исследовании и продуктивности и неразрывно, где весь потенциал «того, что есть под рукой», ранее существовавших сил, является центральным источником для исследования дизайна и производительности?

Некоторые школы дизайна на практике усвоили, что ученики должны «рисовать с точностью до дюйма своей жизни.» ^{В процессе колонизации страницы интенсивность открытий возрастает. Продуктивность действия достигается, поскольку действие выражается языком действия. Это не означает просто рисование. Оно включает определенные проверки и подвижную самокритику. Если нет , безумие рисования и дизайна также может соскользнуть или дать привилегию самореферентности, укрепить существующие самореферентности или даже открыть новые формы самореферентности. Само по себе «рисование» или «дизайн» важны, но я бы сказал, что их недостаточно . Как подчеркивает Альдо Росси, дизайнер начинает проектирование только наполовину, осознавая проблемы, и обнаруживает природу и важность проблем в процессе. Понятие производительности — это не просто нарисованный продукт, оно, кажется, уже содержит оценочный и критический компонент. Кажется, что это оценка, которая задает открытые вопросы: «кажется продуктивным» … «продуктивным с точки зрения чего?» Продуктивность предполагает критерии суждения, основанные на том, что обнаружено. Дискавери выдвигает такие критерии. Производительность делает акцент на продвижении вперед, вовлечении в дальнейшие проблемы, установлении связей, собирании, наращивании, обнаружении неочевидных отношений и зависимостей, синергии и последствий.Продуктивность интересует то, что производится из того, что производится »- это другой вопрос, более соответствующий действиям, продуктам и чувствам дизайнеров. Производительность особенно заинтересована в корректировке «как» для более точного соответствия возникающим вопросам.}

Для начала я придал ужасу репрезентации то, что может показаться чрезмерным. Истинную необъятность, тонкость и множественность этой бездны я чувствую, но могу лишь слабо предположить. Это не то, что нужно просто описать, это то, что нужно открыть.Затем я представил взаимосвязь между колонизацией и присвоением, абстракцией, компенсациями дизайнеру, сверхдетерминированной природой представлений и новым представлением о производительности.

В ответ и в духе продуктивности, направленной на переосмысление того, какой может быть техника ландшафтного дизайна, я хотел бы сейчас представить некоторые другие концептуальные вмешательства. Во-первых, понятие бриколера и искусство бриколажа, чтобы представить альтернативные способы осмысления техники.Во-вторых, понятие «связности», которое проясняет связь между техникой дизайна и силами ландшафта. В-третьих, обсуждение природы ландшафта, чтобы подсказать, что отличает его с точки зрения техники. В-четвертых, экскурс в использование культурных сил ландшафта. В-пятых, это введение в идею «катастрофы», впервые обсуждавшуюся на форуме дизайнеров Сэндфордом Квинтером в Assemblage Journal в 1992 году. Катастрофа — это пересмотр общепринятых представлений о форме с последствиями для дизайна.Я завершу кратким изложением основных моментов.

антропологическое понятие бриколажа

Понятие бриколера стало полезным понятием благодаря работам французского структуралистского антрополога Леви-Стросса в 1960-х годах. Бриколер был способом Леви-Стросса передать особые качества и способности того, что он называл «диким умом». Он предположил, что современный человек был похож на инженера, который перебрасывает ручей со специальными материалами и приспособлениями для строительства моста.В то время как первобытный человек подобен временному разнорабочему, бриколеру, который проделывает ту же работу с обломками деревянного ящика, старыми столбами забора, обломками проволоки и всем, что оказывается под рукой. Для первобытного человека доступны вещи естественного мира: животные, холмы, звезды и т. Д. Например, «различие между животными принимается в качестве символа группами людей, чтобы устранить их собственное сходство. » Отождествляя себя с эмуманом (из клана эму), человек делает знак самого себя и как таковой входит в дискурс общества.Отношения между эму-мужчиной и другими мужчинами, а также между остроумием-личинкой и другими мужчинами становятся эквивалентными. отношения между эму и witchetty grub. Идентичность одного определяется по отношению к другому. Личность одного определяется с точки зрения идентичности других. Функция — «социальные связи». ^{Такие отношения не добавляются к «реальному» восприятию или опыту. Культура предоставляет условия, позволяющие происходить опыту, и это основная дифференциация мира.дает смысл, идентичность и ценность. Культура постоянно находит для этого новые способы. Культура использует для этого мир и людей, если хотите. Культура использует кажущиеся конкретными вещи в абстрактных целях. В то же время культура не существует до или над миром, людьми и индивидами. Все они приходят, чтобы быть друг с другом и в процессе чего-то. Концепция «дикаря» применима как к индивидуумам, так и к культуре в целом, как если бы они не были отдельными. Культура работает через отдельных людей, а люди работают с культурой, чтобы определить себя как личности.Культура дает ощущение мира таким образом, чтобы можно было распознать различия во взглядах и опыте. Культура заставляет делать то же самое, что и люди. «Современная» культура и человек ничем не отличаются.}

Аспекты трудов Леви-Стросса в последние годы подверглись критике, но понятие бриколера все еще радикально. Он даже обратил внимание на собственные идеи Леви-Стросса о различии между инженером и бриколером. Инженер на самом деле просто еще один бриколер, средство под рукой; абстрактные формулы, числа и т. д.; быть просто разными подручными средствами. Итак, bricoleur — это «обходиться мирскими вещами». Таким образом, речь идет об определенной «практической способности» обходиться уже существующим. Это культурное использование природы, мира имеет прямое отношение к дизайнерам. Это эссе особенно касается того, как использовать уже существующее. Будучи конститутивно более зависимой от уже существующего, ландшафтная архитектура должна противостоять тому условию, что это источник дизайнерских качеств и изобретательности.Не будет преувеличением предположить, что студенты, кажется, часто позиционируют изобретение как нечто, мало имеющее отношения к ранее существовавшему ландшафту. Итак, во-первых, я хотел бы рассмотреть с помощью понятия «бриколаж» способ осмысления техники дизайна, имеющей отношение к этому вопросу. Во-вторых, я хотел бы вернуться к антропологическому понятию bricoleur, к пониманию культурной природы вещей мира, исследовать взаимосвязь культуры с уже существующим ландшафтом и техникой дизайна.

Новый пейзаж Интерес и способы зачатия техники

Архитекторы, городские дизайнеры и теоретики дизайна в последнее время отстаивают то, что я бы назвал «метафорой ландшафта», фактически являясь великой метафорой дизайна последних десяти или около того лет. В лучшем случае, совсем недавно, это было связано с возобновлением интереса к технике. Особое внимание к тому, как дела обстоят. Для этого есть веские причины; Одна из них заключается в том, что архитектурная критика осознала потенциал архитектуры, задуманной как неотъемлемая часть ее мира.Этот культурный интерес является неотъемлемой частью нового «ландшафта» глобализационных тенденций, с новым акцентом на силы и потоки, в отличие от ощущения, что форма «статична». Такой культурный интерес слишком велик, чтобы отдать ему должное. Достаточно сказать, что некоторые из них очень ценны для ландшафтной архитектуры, и я хотел бы предположить, что для ландшафтной архитектуры это более серьезный вопрос, чем, скажем, для архитектуры. Тем не менее, недавний интерес к ландшафтам, как ни странно и не удивительно, получил меньше внимания в ландшафтной архитектуре.Я также хотел бы предположить, что это не просто большой вопрос, а другой вопрос для ландшафтной архитектуры. Часть нового или возобновленного ландшафтного интереса архитекторов уже всегда исследуется как часть повседневной работы ландшафтной архитектуры, но в целом игнорируется. Я буду ссылаться на различия в ландшафтной архитектуре в оставшейся части этого эссе. В рамках этой разницы стоит учитывать, что состояние мира, ландшафта можно практически представить в терминах «связности».

подключение мира

«космос — наиболее детерминированные явления» Эд Кейси, «Судьба места»

Одним из авторов новой «пейзажной» традиции является Джон Райчман, архитектурный мыслитель и философ, который говорит о ценности идеи «взаимосвязанности» для дизайна. Я хотел бы предложить такую ​​связь, среди прочего, как полезный способ помочь понять технику ландшафтного дизайна. Понятие связи очень похоже, скажем, на экологию.Принцип экологии очень поучителен и наводит на размышления о взаимосвязи вещей, и, несмотря на сильное историческое признание такой взаимосвязи в ландшафтной архитектуре и ландшафтном планировании, исследование такой взаимосвязи было и остается относительно ограниченным. Это определенно было связано с особым подходом к охране природы, который имеет тенденцию быть несколько антидизайнерским. Эта идея экологии имеет тенденцию к привилегированности и является неизбежно концептуальным понятием взаимосвязанности.Этот метафизический аспект экологии отличается, так сказать, переплетением абстрактного и конкретного, скажем, бриколером. Эта концептуальная часть противоположна видимому и, казалось бы, «чисто эстетическому» аналогу взаимосвязанности. Взаимосвязь иногда даже представляется как находящаяся за пределами видимого, а видимое рассматривается как нечто «статичное». Иногда недавняя дизайнерская работа студентов также оказывается вне такой невидимости. Обычно, особенно с компьютерами, кажется, что дизайн ограничивается своего рода сценическим формализмом.Тот, который ограничивает все понимания взаимосвязи визуально-формальными отношениями в дизайнерской композиции. Связь, напротив, должна иметь возможность иметь дело со всеми этими связями и отношениями внутри и между различными силами, векторами, мифами, порядками, более тесными и более широкими отношениями, энергиями, синергиями, экологиями, социокультурно-политическими энергиями, географиями и процессами. которые по-разному вездесущи, невидимы и видимы и являются централизованно определяющими для любого конкретного проекта. Таким образом, в этом смысле взаимосвязанность должна быть более всеобъемлющей и более широкой, чем, скажем, экология, и, конечно же, более чем важная абстракция визуального формализма.

возможность подключения дизайна

«Путем исследования основания я узнал пустяковые подробности, которые я сообщил этому слабоумному Лестрейду (инспектор Скотланд-Ярда), относительно личности преступника»
«Но как вы их узнали?»
«Вы знаете мой метод. Он основан на наблюдении за мелочами»
Шерлок Холмс и Ватсон

В отличие от почти метафизического представления об экологической взаимосвязанности, взаимосвязанность является более управляемой формой взаимосвязанности.Связность относится к определенному способу, которым каждое измерение связывает, активирует друг друга и порождает друг друга. Связь также проявляется в том виде, который наиболее полезен для дизайнеров, в том, как одна «вещь» соотносится с другой, и как, в частности, такая связь связана с дизайнером. Не менее важно то, как такая связь представляется или доступна в данный момент в процессе проектирования. Связность — это исследование контролируемых и потенциально контролируемых отношений, доступных для.дизайнер. Это открытие мира с точки зрения конкретных дизайнерских изысканий и техник. Репрезентация — это способ, которым возникают связи и как они устанавливаются. В этом смысле репрезентация — это открытие, начиная с того, что уже есть под рукой. Это также касается различных маневров или навигации по проблеме дизайна; выяснение и сбор взаимосвязей между проблемами и обнаружение постоянно новых связей. Дизайн всегда требует множества взаимосвязанных решений, действий, реализаций и реакций.Даже самый незначительный дизайнерский акт требует множества решений, которые фактически неосознаваемы или произошли до того, как дизайнер даже подумал, что они начали проектировать. Каждое «решение» предоставить каждой связи в процессе честь потенциального сознания — это возможность внести свой вклад в или исследовать ценность каждой маленькой «связи» в процессе и для него. Таким образом, возможность подключения также относится к подключению в процессе принятия решений с одновременным упором на активацию подключения в ландшафте.Это относится к тому, как каждое решение в своей малой степени связано с некоторыми очень конкретными и абстрактными измерениями или аспектами сайта или дизайна; таким образом, чтобы понятны четкие критерии этого действия и средства, используемые для исследования этого действия, очень подходят для этого действия. Это означает представление о дизайне как о серии связанных плавно связанных небольших действий, каждое из которых уделяет внимание продуктивности, связанной с ним.

Связность, в частности, относится к соизмеримым и синергетическим, взаимно усиливающим, кооперативным, интерактивным, взаимно стимулирующим или совместно сфокусированным отношениям и взаимодействиям между имеющимися средствами и конкретным моментом или отношением или взаимодействием в пределах ландшафта.Это соответствие микромасштаба принятия решений особенностям отношений в ландшафте. Такие небольшие моменты взаимодействия или связи являются частью большей логики проектирования и особого общего набора со своей собственной траекторией открытия и регулирующих критериев. Каждое соединение имеет свои собственные микрокритерии, которые имеют значение только с точки зрения того, как они регулируются «более крупными» критериями и продуктивностью проекта.

В последнее время дизайнеру стали доступны и другие подобные понятия, такие как навигация, «логистика контекста», инструментальность и т. Д.; каждый из них по-разному учитывает особые стили отношений между связями и стили связей, особые отношения точности и открытости. Все эти и другие понятия имеют способ существования, который больше совпадает с тем, как на самом деле что-то делает дизайнер, чем, скажем, с экологией. Практичность здесь связана с потенциальной открытостью; ко всем решениям, к траектории открытия связей и к возникающим альтернативным движениям. Практичность заключается в принятии того, что происходит, а также в том, чтобы задавать вопросы о том, что происходит. Удержание суждений и «позволять чему-то идти своим чередом» в равной степени являются частью принятия решений, требующих столь же активного принятия решения в рамках траектории проекта. Позволяя ему куда-то вас увести. Позволить чему-то случиться может произойти после того, как, как говорит Стэн Элин, вы «создадите условия» для продолжения разработки. Позволить или способствовать тому, чтобы вы куда-то попали. Итак, дизайн в этом смысле — это управляющий механизм, который в строгих рамках отвечает на возникающие реакции.

Поскольку представления являются наиболее очевидным и легко изменяемым компонентом дизайна, внимательность к связности особенно относится к связям, относящимся к репрезентативной деятельности, и неразрывным связям и перекрестным ссылкам между представлениями, а также отношению одного представления к траектории и определяющим критерии проекта.

изготовление

Как говорит антропология Леви-Стросса, заставлять делать — это не пассивная способность, она активируется только действием. Он имеет ряд общих размеров. С одной стороны, речь идет о том, что «дикий разум» может заставить делать «то, что под рукой». Это относится к творческим способностям и чувствительности к тому, чем вы можете что-то сделать. Что мне с этим делать? это, с другой стороны, о том, как «то, что есть под рукой», заставляет примитивного человека действовать. Это означает внимательность к сильным склонностям кого-то делать определенные вещи.Для чего нужно использовать эту штуку? Что у него получается лучше всего? Что вы должны использовать вместо этого? Что он может или не может? Куда это меня ведет? То, что есть под рукой, то, что действительно есть, также намного шире, чем то, что мы обычно воспринимаем как инструменты. Дизайн требует внимательности ко всему, что оказывается доступным — ландшафту, конкретным аспектам ландшафта, тому, что происходит в репрезентации, инструментам дизайна, склонностям и навыкам личности, ощущению ландшафта, абстрактным представлениям, теориям, наблюдениям. , вмешательства, взгляды и симпатии других людей, то, что вы видели по дороге в офис или в сумке, предположения, этот базовый материал, эта фотография, хорошие навыки рисования карандашом, этот карандаш, это программное обеспечение, эта бумага, эта догадка и Т. Д.Все это под рукой, и все это неразделимо. Одно под рукой из-за другого. Все рядом друг с другом. Каждый способствует и направляет доступность другого. Каждый информирует и переосмысляет других. У всех есть материальные последствия. Каждое конкретное измерение пейзажа зависит от того, как такой ансамбль сосредоточен вместе, и он сосредоточен вместе в практических, плавно связанных и неразрывных небольших связях. Преодоление — это … практичность в том смысле, что оно включает в себя использование того, что вы находите, лгаете, что выкидываете случайно, что доступно, что практично, что можно быстро сделать и т. Д.Практичность дизайна, с одной стороны, связана с практической инициативой потратить время на поиск наиболее подходящего способа сделать что-то хорошо, а с другой стороны, это также касается того, что лучше и чем можно сделать. Доступен прямо здесь прямо сейчас. Способность делать что-то всегда возникает в контексте или системе координат. Так же, как «необходимость — мать изобретений», необходимость требует практичности. Это значение, как и необходимость, требует и придает смысл соединению действий.Принятие дела не имеет значения без большей цели. Такая цель, а не только то, что указано в кратком изложении, если хотите, должна быть признана такой же доступной, как и инструменты дизайна, и активизирует другие части дизайна. «Процесс» сам по себе не имеет ценности. Большая цель, и особенно без каких-либо подробностей, часто становится ясной или проясненной лишь на более поздних этапах процесса. Техника и процесс, как они традиционно практикуются и задумывались, печально известны тем, что заставляют забыть о цели.Техника, произошедшая от греческого понятия techne, должна воплощать в себе такую ​​строгость уважения к значимости. Techne, искусство делать — это искусство значимости.

традиционные понятия о средстве

В настоящее время компьютеры, вероятно, могут стать важным средством. Это потому, что они очевидны. Они появились недавно, и мы видим эту новизну. Вопрос о компьютерах как об инструменте еще свеж. Исходя из этого, мы могли бы рассмотреть другие более общие инструменты, такие как другие инструменты рисования ландшафтной архитектуры и «методы дизайна».При их использовании необходимо проявлять определенную осторожность, однако их использование не вызывает больших сомнений, поскольку существует несколько основ для такой критики. Дизайнеры, как правило, не имеют исторического представления о том, когда такие инструменты стали использоваться, какими странными возможностями и ограничениями они обладают, а также с какой производительностью они стали узаконенными.

Итак, как дизайнер может критически дистанцироваться от своих инструментов? Как раскрыть потенциал инструмента? Один простой «метод» включает сравнение различных способов использования одних и тех же средств и, аналогично, сравнения различных средств для одной и той же задачи.Эти сравнения могут быть очевидным измерителем и индикатором некоторой фактической и скрытой производительности каждого инструмента и их использования. Например, компьютеры — это не просто что-то, что заменит карандаш или ручку. Компьютер также, если это разрешено, увеличивает производительность карандаша, и наоборот. Такие конкретные исследования имеют центральное значение, поскольку здесь нет точки обзора, как в некоторой степени предполагает «мир», чтобы получить общее представление о природе компьютеров или карандашей. Каждое сравнение поднимает различные аспекты более серьезной проблемы или набора вопросов, и это продолжается.Значительный объем знаний восемнадцатого века стал результатом сравнений между искусствами. Нет ничего более слабо верного, пассивного или более часто повторяемого, чем «компьютеры (не ответ, они) просто еще один инструмент».

условностей и изобретений

Кажется, что существует постоянная битва, в которую вовлечен дизайнер, чтобы обнаружить продуктивное рядом с пастью «непродуктивного». Продуктивность является результатом исследования и экспериментирования, а также осознания негативных тенденций среды и того, как она используется. Такое исследование извлекает пользу из понимания ограничений и силы традиционного и традиционного использования медиа. Традиционное — это богатый, скучный и основной ориентир, великий прецедент для всех исследований и открытий. Серьезно экспериментировать — значит серьезно заниматься условностями и историей. Это только техническая культура, которая рассматривает технику как чисто данность, просто принимает и повторяет то, как все делается, и поэтому отрицает силу как «традиционного», так и «экспериментального».Экспериментирование без учета традиции нельзя рассматривать как экспериментирование, поскольку не может быть позиции, с которой можно было бы что-либо рассматривать. Условное и экспериментальное рождают друг друга. Без традиции такой эксперимент имеет тенденцию стандартизироваться и легко превращается в другой техник.

Конечно, как и предыдущее рассмотрение различных функций, которые, как ожидается, будет выполнять типичное представление плана, и обсуждение характера того, что имеется под рукой, должно предполагать, что многие средства, доступные дизайнеру, всегда уже есть, даже прежде чем «поднять перо» или «щелкнуть выключателем». Я бы не стал предлагать резюмировать это уже существующее. Он включает в себя всю «инфраструктуру» и отношения, физические и физические, то есть культуру, дискурс, профессию, дисциплину и практику. Все предположения и решения одновременно философские и прагматические; включая структуру офиса, работу офиса и т. д. Механические аспекты практики, скорее «машина желаний», чем механизм, являются результатом этой великолепной конфигурации.

Итак, одна из функций этого эссе состоит в том, чтобы: отчасти создать сцену для понимания того, что мы обычно называем «процессом», техникой и инструментами: такой контекст должен быть немного богатым, если значение и потенциал техники или процесса в целом или любого конкретного инструмента или решения необходимо оценить или изучить.Конкретные примеры проектирования были принесены в жертву более общему обсуждению. Это прискорбно, поскольку ничто так не исследует потенциал техники, как ее выполнение. Тем не менее, несмотря на такое условие, я хочу заявить, что значение техники серьезно недооценивается. Иногда кажется, что техника просто принята, что набор техник, которые обычно используются, пригоден для дальнейшего использования, и что нет необходимости в « изобретении колес », и что, учитывая эту испытанную технику, мы можем теперь начать дизайн.Я бы предположил, что ландшафтный дизайн, который хочет серьезно относиться к миру, должен рассматривать дизайн как непрерывное изобретение. Только обнаружив пределы техники, дизайнер может поместить любое действие в какую-либо продуктивную систему координат. Делая это, человек обнаруживает такие системы и точки отсчета. Исходя из образовательного опыта, такие ограничения следует открывать или заново открывать для каждого проекта и внутри каждого проекта.

как техники влияют на ваши интересы?

Такая недооценка техники включает в себя тенденцию бессознательно полагаться на цифры, которые, кажется, дают ответы, гарантии или, по крайней мере, утешение.Примером, поскольку это актуально (особенно на конференции, на которой изначально была представлена ​​эта статья), в данном случае может быть недавний интерес к культурологическим исследованиям, как если бы культурологические исследования были ключом к культуре и, возможно, «смыслом». Ландшафтные архитекторы, с восхитительным желанием исследовать важные проблемы, похоже, считают, что легче откладывать или увлекаться такими вещами, как аборигенность или критическая художественная практика, которые говорят о различных важных культурных проблемах. Культурология, помимо того, что в недавнем прошлом была относительно привлекательной, кажется, делает мир более значимым.Такой интерес понятен и своевременен. Культурные исследования оказались очень продуктивными в изобретении способов взаимодействия с миром. Культурные исследования, на которые я полагаюсь и здесь, играют центральную роль в развитии некоторых ценных современных ландшафтных архитектурных идей. Культурология предоставляет мощные инструменты для интерпретации ландшафта и взаимодействия с ним. Однако, как и ландшафтное планирование, изучение культуры не имеет особой формы, полезной для дизайна.

Культурология интересуется обычаями и вещами в мире, даже дизайном, но интерес в том, что такие вещи «говорят» о культуре. Ландшафтный архитектурный дизайн может значительно выиграть от того, как культурные исследования открывают нам (культурную) природу мира. Будучи четко сфокусированным на том, что вещи говорят о мире, культурологические исследования очень быстро отвлекаются от вещей мира, таким образом, в конце концов, эффективно поддерживая идею о том, что физический мир дизайнера, и, как это ни странно, культурный исследователь , представляется незначительным, а не источником культурных возможностей или чего-то еще.

Ландшафтно-архитектурный дизайн, в отличие от культурных исследований, должен быть в центре внимания самих объектов, не как вспомогательных средств для интерпретации культуры, а как конститутивно культурный вопрос или, по крайней мере, как неотъемлемая часть любой культурной ситуации.Не просто как объекты «сами по себе». Это место, место и царство, где ландшафтные дизайнеры могут участвовать в культурном мире. Вопрос о том, как дизайнер может заниматься проблемами культуры, просто не рассматривается в культурологии. Дизайнеры должны конструировать это для себя.

Отклонение от изучения техники часто связано с предположением, что изменение каким-то образом последует только из наличия хорошей идеи. Такие предположения не обязательно подтверждаются на практике.В моих предыдущих исследованиях почти десять лет назад изучалась связь между тем, что студенты и практикующие говорили и, казалось, предполагали, о том, что они делают, и о том, что они на самом деле производят. Эти исследования, как правило, показывают это; понятие (и желание) «значения» было центральным интересом в студенческой работе, и что студенты также предполагали, что дизайн может фактически задействовать или выразить любой смысл, который интересует студента. Соответственно, интерпретация культурных исследований часто рассматриваться, как если бы они были значимостью или, по крайней мере, ключевым ориентиром дизайн-проекта.

Ландшафтная архитектура, в основном из-за представительной абстракции, имеет тенденцию многообещать, позволяя устанавливать связи с идеями и понятиями из других источников. Культурология созрела для удовлетворения таких разумных желаний значимости. Тем не менее, судя по моей работе, результирующее сходство многих продуктов и способы использования средств имеют тенденцию радикально противоречить разнообразию и богатству таких интересов. Тогда возникает вопрос: что делают с этими интересами техники? Кажется, что вся мода дизайна почти не меняет ряд неоспоримых, неизведанных и фактически невидимых техник, многое остается в корне неизменным.Существующие методы ландшафтной архитектуры кажутся бессознательно и непреднамеренно способными объединить в одно и то же все интересы, идеи, факторы и соображения, и даже отрицать, почему. Это обещание и результирующее сходство — один из главных источников разочарования в ландшафтной архитектуре и отрицания законных желаний студентов. Акцент, сделанный на «значение», например, может включать или не включать ограничивающие модели «значения», но такой стресс подчеркивает, что студенты неявно и законно признают важные силы в ландшафте.

архитектурно-градостроительный