Кукла из шпагата своими руками мастер класс: Куклы из мешковины своими руками мастер класс

Мастер-класс Изготовление народной куклы-оберега «На здоровье» из джутовой веревки | Методическая разработка по технологии:

Изготовление народной куклы-оберега

«На здоровье» из джутовой веревки

Виды творчества: куклы и игрушки, обереги, плетение

Кукла «На Здоровье» изготовляется исключительно из льняных ниток, потренироваться можно и из джутовых ниток. Издревле считается, что лен имеет свойство перетягивать и впитывать в себя негативную энергию, в том числе и болезни. Поэтому куклу, изготовленную из данного материала, клали в постель больного, давали носить с собой до полного выздоровления, а после, с благодарностью, сжигали. По этой же причине куклу излишне не украшали. Она очень лаконична и проста.

Изготовлять данную помощницу следует, как и иные обереги, находясь в хорошем расположении духа, с позитивным настроем и добрыми мыслями. Делая куклу, приговариваем про себя «На здоровье» и думаем о человеке, для которого ее изготовляем.

Нам понадобится:

1. Льняной или джутовый шпагат.

2. Шерстяная нить красного цвета.

3. Книга крупного формата или картонка.

4. Ножницы.

Ход работы

1. Возьмите книгу или картонку и намотайте количество льняного шнура равного необходимой толщине будущей куклы.

2. Аккуратно снимите шпагат и разрежьте его на сгибах.

3. Сложите все волокна вместе и свяжите, отступив от среза сантиметра 3. Связки делайте очень плотными и ровными.

4. Выверните наизнанку и в центре выделите часть волокон из центра для косы

5. Отступить от основания косы 4-5 сантиметров и перевязать туго шнуром.

6. Намотать на книгу еще один отрезок шпагата меньшим объемом.

7. Заплетите из него плотную косу.

8. Нити туловища разделить пополам и вставить между ними полученную косу

9. Перетянуть туго на талии куклы.

10. Заплетите косу кукле.

11. Оформить красной нитью завязки на руках и косе. Замотать красную нить на талии и крестом через грудь куклы.

12. Ваша кукла готова!

На Здоровье!

материалы для работы, как смастерить своими руками из пластиковых бутылок

У каждой девочки наверняка есть куколки, которые уже не подходят для игр, но выбрасывать их жалко. Чтобы не прощаться с любимыми вещами, изготовьте с вашей дочуркой куклу-шкатулку своими руками. С виду это простая игрушка Барби в объемном наряде, но мало кто догадается, что на самом деле это хранилище сокровищ. В детстве все дети обожают собирать разные вещицы, а если смастерить шкатулочку, то это наведёт порядок в комнате дочки.

Материалы для работы

На самом деле, изготовить куколку довольно легко. Поэтому такая игрушка прекрасно подойдет для совместного развлечения с ребенком. Для работы нужно взять следующие материалы:

• Две маленьких миски из пластика.
• Верхняя часть игрушки Барби.
• Поролон.
• Атлас.
• Кружева разных цветов.
• Ленты из атласа на одежду.
• Необычная тесьма длиной 118 сантиметров.
• Клеевой пистолет.
• Небольшие цветочки.
• Нити и ножницы.
• Пробка от бутылочки.

Создание шкатулки

Сначала стоит попробовать смастерить шкатулочку с куклой барби. После сбора материалов, можно переходить к работе. Прекрасная кукла шкатулка из атласных лент мастер-класс, описание процесса:

Измерьте высоту и длину окружности верхушки тарелки. По размеру дна мисочки из ткани вырежьте четыре кружка без припуска из поролона и два — из атласа с припуском один сантиметр. Сшейте вместе кружки из этих материалов.

Вырежьте из поролона четыре прямоугольных фигуры: шириной подходящей высоте посуды и длиной равной окружности верхушки миски. Вырежьте из атласа два прямоугольника больше, чем прямоугольничек из поролона на четыре сантиметра в ширину и два сантиметра в длину. Пришейте прямоугольник из атласа по периметру кружочка, собирая край мелкими складками.

Обклейте поролоновыми прямоугольными фигурами тарелки, можно все клеить и кусками. Вырежьте из атласа 2 квадратика, чтобы можно было завернуть всю посуду. Обклейте мисочки тканью и уберите ненужный материал.

Вклейте созданное дно со стенкой из ткани. Верхние и нижние края шкатулочки, которые будут совмещаться, обклейте тесьмой, а бока — обшейте кружевом, чередуя разные оттенки и делая защипы, чтобы кружево было объемным. На крышке изделия оставьте место для куколки. Обрежьте игрушку до пояса и приклейте на выбранное место вверху шкатулочки. Приклейте ленту из атласа спереди и сзади, после этого закрепляя куколку на изделии. Оденьте барби, смастерив из кружева верхушку платья.

Создайте шляпу: пробку от бутылочки обклейте ленточкой или куском ткани, потом обклейте кружевом и, по желанию, задекорируйте бусинками или стразами.

Закрепите 2 половинки мисок, чтобы шкатулочка могла открываться. Наденьте на барби шляпку, бусинки, браслеты, сережки. Работа завершена, вот так просто можно сделать куклу шкатулку своими руками.

Кукла снегурочка

После изготовления первой шкатулки можно перейти к варианту, который будет более сложным и интересным. Мастер-класс по изготовлению шкатулочки со снегурочкой разбит на две части:

Первая часть — выполнение основы изделия из пластиковой бутылочки.

Вторая часть — декор поделки.

Материалы, которые понадобятся для работы:

• Куколка.
• Посуда.
• Бумага.
• Ткань.
• Синтепон.
• Нити.
• Простой клей.
• Иголка.
• Иглы со «шляпками».
• Ножницы.

Если у вас не будет некоторых материалов дома, можно воспользоваться майонезным ведром для создания основы, на которой будет держаться игрушка.

Смастерите основание для изделия. Обрежьте вверх бутылочки и приклейте ко дну миски. В горлышко, промазанное клеевым веществом, вставьте нижнюю часть игрушки.

По дну второй тарелки обведите контур на картоне. Вырежьте кружок и отложите его в сторону. Обклейте «юбку» синтепоном. Из белой материи сделайте два цилиндрических мешка нужных размеров. Их донышки должны быть простёганы. Донышки мешочков приклейте во внутренние части посуды.

Край 1 мешка стяните ниткой на талии снегурочки. Край 2 стяните с внешней стороны дугой тарелки. Эти прекрасные тарелки соедините мелким швом (три сантиметра) со спины, а спереди пришейте куски липучки. После этого можно перейти к декору.

Нижний край крышечки обшейте кружевом, пряча шов и липучку. Кружочек, который вы отложили, обтяните синей тканью, и приклейте ко дну. Таким способом вы сможете спрятать сборку и сделать шкатулочку более устойчивой. Стык обшейте кружевной материей.

Сделайте из синей ткани элементы для верхней части наряда. Сшейте заготовки и оденьте на куколку. Украсьте изделие необычными лентами, кружевом, помпончиками, стразами в форме снежинок. Заплетите ей косу и пришейте шапку. Необычная кукла своими руками из пластиковых бутылок сделана. После выполнения двух таких прекрасных шкатулок, можно попробовать сотворить что-нибудь в технологии канзаши и украсить изделие подобным образом. Удачи вам в вашей работе и творческих успехов!

Мастер-класс «Гибкая кукла Алёна» — Зоя Пинигина — ЖЖ

Мы будем обматывать трёхжильный провод льняным шпагатом. Для головы используем деревянный шар диаметром 2,5 см и с отверстием 0,5 см. Шпагат лучше ровный, золотистых оттенков. Ещё нам необходимы инструменты: кусачки-плоскогубцы с заострёнными концами, напильник, канцелярский нож, зажимы или прищепки, ножницы. Материалы кроме провода и шпагата: пластырь, нитки для волос, нитки близкие по цвету к шпагату (можно разделить шпагат и использовать одну нитку на ступни и ладони).

Нужен универсальный прозрачный клей Момент и клей супермомент Профи.

Марки используемого провода, который всегда есть в Леруа Мерлен.

1 Определяемся с высотой куклы.
Для высоты 20 см нужна проволока длиной 27см. Трёхжильный провод ножом разделяем посредине вдоль с обеих сторон снизу по длине ног, сверху головы и шеи. Средний провод снизу обрезаем и загибаем сзади так, чтобы конец его был чуть ниже уровня талии.

2 Оформляем голову, пропуская средний провод сквозь шар, сзади огибаем голову. Конец провода при помощи плоскогубцев заправляем в шар снизу.

3 Определяемся с пропорциями. Руки должны быть на ладонь короче, т.к. ладошка будет присоединяться из другой проволоки.

4 Вид сзади. Проволока прилегает к голове и конец её заправлен снизу внутрь головы.

5 От тонкой проволоки откусываем два отрезка по 5 см. Более тонкими нитками обматываем их, оставляя по 1,5 см с концов не обмотанными. Чтобы нитки не распускались, закрепляем их с концов на один узелок.

6 Концы закручиваем.

7 Выверяем длину руки с приставленной ладошкой, лишнюю длину откусываем кусачками. Далее отсоединяем провод от внешней разрезанной изоляции, наносим на изоляцию немного клея Профи, помещаем ладошку между проводом и изоляцией и закрепляем.

8 Пластырем для абсолютной надежности (не более 2 витков) обматываем место соединения ладошки к руке.

9 Снизу обрезаем внешнюю изоляцию на 2,5-3 см для мальчиков, и на 2-2,5 см для девочек с учетом роста всей куклы. Следим, чтобы проволока не торчала из изоляции и убираем на всех концах напильником острые концы проволоки до полной безопасности. Один конец шпагата пропускаем через петлю ладошки, оставляем см 20 вдоль руки.

10 Нитью от мотка начинаем виток к витку туго обматывать верхнюю часть ладошки и поднимаясь до шеи, переходим на тело. Нитка, оставленная вдоль руки, уйдёт на толщину тела. Избегайте узлов, особенно тех, которые будут снаружи. Плечо можно обозначить лишней намоткой, но немного и не более 1-1,5 см.

11 Переходим к ноге, обматываем до конца (на самом конце можно слегка закрепить клеем, чтобы нитка не спадала). Закрепив, сгибаем ступню концом внутрь и второй раз не обматываем, при необходимости обозначаем пятку несколькими витками, следите за ровностью. Обматываем ногу второй раз уже снизу вверх. Ступни сгибаем в естественном положении.

12 Переходим на вторую ногу и обматываем аналогично. Дойдя до бедра, можно восьмеркой разделить ноги. Еще раз обматываем тело, придаем форму бедер и укрепляем грудь крестообразной обмоткой поверх плеч.

13 Закрепляем нитку и оставив см 5 обрезаем.

14 Аналогично делаем вторую руку, а тело обматываем столько, сколько Вам покажется необходимым. Обматываем шею вверх, вниз и закрепляем нитку прищепкой.

15 Смазываем всю голову прозрачным клеем Момент.

16 Продолжаем обматывать третьим витком шею и поднимаемся по всей голове виток к витку, следим за ровностью и плотностью на лице. Дойдя до макушки, обрезаем шпагат и конец снова заправляем внутрь головы (шарика).

17 На приготовленных волосах по Вашему выбору прошиваем пробор.

18 Снова наносим прозрачный клей Момент теперь уже только на поверхность для волос и аккуратно приклеиваем волосы.

19 Сзади прошитый пробор должен лечь по всему затылку.

20 Волосы можно подравнять. Готово!

21 С Днём рождения!

И с Новым годом!

Объемная рыба

Автор:
Ольга Каштанова

Объемная рыба

• Сегодня я расскажу Вам, как сделать поделку в технике джутовая филигрань. Для новичков подготовила фото мастер-класс «Объемная рыба из шпагата своими руками».

• Фото 1. Нам понадобится: обычный и отбеленный шпагат, клей Титан, маникюрные ножницы, файл и форма для рыбки.

• Фото 2. Делаем бумаги вот такую капельку, комкаем газету и обклеиваем бумагой.

• Фото 3. Затем оборачиваем пищевой пленкой.

• Фото 7-9. Мордочка рыбы и глазки.

• Фото 10. Закончили с отбеленным шпагатом, берем обычный и добавляем завитушки.

• Фото 11. Вот, что получается в итоге.

• Фото 12. Теперь берем маникюрные ножницы и под брюшком, по узору, делаем разрез.

• Фото 13. Прорезаем пищевую пленку и достаем форму, затем вытягиваем и саму пленку.

• Фото 14. Опять склеиваем брюшко, остается убрать лишний клей с рыбы.

• Фото 15. Однако сперва сделаем хвост и плавники.

Фото 16. Для красоты повторяем рисунок с другой стороны, то есть хвост и плавники получаются двойные. Здесь у меня серединка не доделана, не хватает двух спиралек.

• Фото 17. Теперь убираем лишний клей. Нам понадобится шило и свеча.

• Фото 18. Нагретым над свечой шилом проходимся по краю шпагата.

• Фото 19. Добавляю фото, как надо нагревать спицу или шило. Греем не кончик, а немного дальше, иначе шило плохо нагреется и шпагат испачкается в саже.

• Фото 20. Для крепости плавников проходимся еще в стыке между плавниками и самой рыбкой, шпагатом. То есть, делаем обмотку один раз.

• Фото 21-23. И получается в итоге вот такая объемная рыба. Для глазок я взяла бусинки. Спасибо за внимание! Надеюсь, что мой мастер-класс поможет начинающим рукодельницам создавать оригинальные изделия из джутовых ниток. Желаю всем творческих успехов!

Мастер-класс «Вепсская кукла». Игрушка-оберег своими руками

Маленьким чудом станет вепсская кукла, изготовленная своими руками. Секреты изготовления тряпичной куклы-оберега можно узнать на масстер-классе «Вепсская кукла» в рамках Дня карельской культуры в Российской государственной детской библиотеке. 

 

18 ноября 2018 года в 15. 30  приглашаем всех желающих посетить мастер-класс по созданию карельской традиционной тряпичной куклы.

 

Матерчатая кукла была распространена повсеместно, ее изготавливали во всех губерниях России в семьях разных сословий. Кукла знакомила детей с историей края, народной одеждой, женскими рукоделиями; она могла много рассказать о своей хозяйке: ее умении шить, вязать, ткать, плести, вышивать.  Занятия и игры с куклой формировали в девочке будущую мать, хранительницу очага, мастерицу. Куклу наряжали, но лицо не рисовали – оставляли белый лоскут. По народным поверьям, кукла без лица считалась неодушевленной, недоступной для вселения в нее злых духов, недобрых сил, а значит, и безвредной для ребенка. Поэтому безликая кукла была и игрушкой, и оберегом.

 

На территории Карелии испокон веков проживали карелы, вепсы и русские, и у каждого народа были свои традиционные куклы. Вепсская кукла – это образ замужней женщины. Детали куклы не сшивались между собой, а соединялись нитками.   Вепсская кукла – одна из самых старых обереговых кукол.

 

На мастер-классе ребята познакомятся с историей карельских кукол и смогут сами сделать из лоскутов ткани народную игрушку – вепсскую куклу.

 

Чтобы сделать свою оригинальную и неповторимую вепсскую куклу, участникам мастер-класса рекомендуется принести свои материалы:

 

– 2 лоскута цветной ткани 15х15 см;

– 1 лоскут цветной ткани другой расцветки 15х15 см;

– 1 лоскут цветной ткани 10х10 см.

 

 

 

Место проведения: Российская государственная детская библиотека, комната 238 (2 этаж).

Возраст: 6+

По предварительной регистрации на TimePad: https://rgdb-workshops.timepad.ru/event/850761/

 

Как Pixar способствует коллективному творчеству

Вкратце об идее

Робот влюбляется в постапокалиптический мир. Французская крыса собирается стать поваром. Пригородная семья супергероев побеждает жаждущего власти злодея.

Неожиданные идеи, все — все же Pixar Animation Studios превращает эти и другие новые идеи в блокбастеры.

Как? Как объясняет Кэтмелл, руководители Pixar открыли для себя эффективные методы структурирования и управления творческой организацией.Например, они дают писателям, художникам и другим «творческим людям» огромную свободу действий для принятия решений. Они позволяют людям делиться незавершенной работой с коллегами, которые предоставляют откровенную обратную связь. И они проводят вскрытие проектов таким образом, чтобы извлечь наиболее ценные уроки для снижения рисков в последующих проектах.

Усилия окупились. Pixar’s имеет уникальный послужной список успеха: это ведущий пионер компьютерной анимации. Ему никогда не приходилось покупать сценарии или идеи фильмов извне.А с 1995 года было выпущено семь фильмов, и все они стали огромными хитами.

Идея на практике

Катмулл предлагает следующие принципы управления вашей творческой организацией:

Расширьте возможности своих креативщиков.

Дайте вашим творческим людям контроль над каждым этапом развития идеи. Пример:

В большинстве студий специализированный отдел разработки генерирует новые идеи для фильмов. Для этого Pixar собирает команды из разных компаний. Команды состоят из режиссеров, сценаристов, художников и специалистов по раскадровке, которые создают и совершенствуют идеи, пока у них не появится потенциал для создания великих фильмов.Работа отдела разработки? Найдите людей, которые будут эффективно работать вместе. Обеспечьте здоровую социальную динамику в команде. Помогите команде решить проблемы.

Создайте культуру коллег.

Поощряйте сотрудников вашей компании помогать друг другу в выполнении их лучших работ. Пример:

В Pixar ежедневная анимационная работа демонстрируется всей команде в незавершенном виде. Этот процесс помогает людям избавиться от смущения, связанного с тем, что поделится незавершенной работой, и они станут еще более творческими.Это позволяет творческим руководителям сообщать важные моменты всей команде сразу. И это вдохновляет: новаторская анимация побуждает других повышать уровень своей игры.

Освободите связь.

Самый эффективный способ решить многочисленные проблемы, возникающие в любом сложном проекте, — это доверить людям решение проблем напрямую, без получения разрешения. Итак, дайте каждому свободу общаться с кем угодно. Пример:

В Pixar сотрудники любого отдела могут обратиться к любому сотруднику другого отдела для решения проблем, не используя «надлежащие» каналы.Руководители понимают, что им не всегда нужно быть первыми, кто узнает о том, что происходит в их сфере, и что можно прийти на встречу и удивиться.

Создайте среду обучения. Укрепите образ мышления, который вы все изучаете, и учиться вместе весело. Пример:

«Университет Pixar» обучает людей множеству навыков по мере их продвижения по карьерной лестнице. Он также предлагает дополнительные курсы (написание сценария, рисование, лепка), чтобы люди из разных дисциплин могли взаимодействовать и ценить то, что друг друга делает.

Получите больше от вскрытия. Многим не нравятся вскрытия проектов. Они скорее будут говорить о том, что пошло правильно, чем о том, что пошло не так. И, потратив много времени на проект, они хотят двигаться дальше. Структурируйте вскрытие, чтобы стимулировать обсуждение. Пример:

Pixar просит участников вскрытия перечислить пять основных вещей, которые они будут делать снова, и пять основных, которые они не будут делать. Положительный-отрицательный баланс делает среду более безопасной для изучения каждого аспекта проекта.Участники также приносят много данных о производительности, включая такие показатели, как, как часто что-то нужно было переделывать. Данные дополнительно стимулируют обсуждение и оспаривают предположения, основанные на субъективных впечатлениях.

Послушайте Эда Кэтмалла, который обсудит управление творчеством.

Несколько лет назад я обедал с руководителем крупной киностудии, который заявил, что его главная проблема заключается не в поиске хороших людей, а в поиске хороших идей. С тех пор, выступая с докладами, я спрашивал аудиторию, согласны ли они с ним.Почти всегда бывает 50/50, что меня поразило, потому что я не мог больше не соглашаться с руководителем студии. Его вера коренится в ошибочном взгляде на творчество, преувеличивающем важность исходной идеи для создания оригинального продукта. И это отражает глубокое непонимание того, как управлять большими рисками, связанными с достижением прорывов.

Мнение о том, что хорошие идеи встречаются реже и ценнее, чем хорошие люди, коренится в неправильном представлении о творчестве.

Если говорить о достижениях, как технологических, так и художественных, послужной список Pixar уникален. В начале 1990-х мы были известны как ведущие технологические новаторы в области компьютерной анимации. Наши годы исследований и разработок завершились выпуском в 1995 году « История игрушек », первого в мире компьютерного анимационного художественного фильма. За последующие 13 лет мы выпустили еще восемь фильмов ( Жизнь жука; История игрушек 2; Корпорация монстров; В поисках Немо; Суперсемейка; Машины; Рататуй; и WALL · E ), которые также были блокбастеры. В отличие от большинства других студий, мы никогда не покупали сценарии или идеи для фильмов извне. Все наши истории, миры и персонажи были созданы нашим сообществом художников внутри компании. Создавая эти фильмы, мы продолжаем расширять технологические границы компьютерной анимации, получая при этом десятки патентов.

Хотя я не настолько глуп, чтобы предсказывать, что у нас никогда не будет провала, я не думаю, что наш успех в значительной степени зависит от удачи. Скорее, я считаю, что наша приверженность набору принципов и методов управления творческими талантами и рисками является ответственной.Pixar — это сообщество в полном смысле этого слова. Мы думаем, что длительные отношения имеют значение, и разделяем некоторые основные убеждения: талант — это редкость. Задача руководства — не предотвращать риски, а создавать возможности для восстановления после сбоев. Говорить правду должно быть безопасно. Мы должны постоянно подвергать сомнению все наши предположения и искать недостатки, которые могут разрушить нашу культуру. За последние два года у нас была возможность проверить, применимы ли наши принципы и практики. После слияния Pixar с компанией Walt Disney в 2006 году ее генеральный директор Боб Айгер попросил меня, главного креативного директора Джона Лассетера и других старших менеджеров Pixar помочь ему возродить Disney Animation Studios.Успех наших усилий побудил меня поделиться своими мыслями о том, как построить устойчивую творческую организацию.

Что такое творчество?

Люди склонны думать о творчестве как о загадочном сольном акте и обычно сводят продукты к одной идее: они скажут, что это фильм об игрушках, динозаврах или любви. Однако в кинопроизводстве и многих других видах разработки сложных продуктов творчество включает в себя большое количество людей из разных областей, которые эффективно работают вместе для решения множества проблем.Первоначальная идея фильма — то, что люди в кинобизнесе называют «высокой концепцией» — это всего лишь один шаг в долгом и трудном процессе, который занимает от четырех до пяти лет.

Фильм содержит буквально десятки тысяч идей. Они есть в форме каждого предложения; в исполнении каждой строчки; в дизайне персонажей, декораций и фонов; в местах расположения камеры; в цветах, освещении, ритме. Режиссер и другие креативные руководители постановки не придумывают все идеи самостоятельно; скорее, каждый член производственной группы из 200–250 человек вносит предложения.Креативность должна присутствовать на всех уровнях художественной и технической части организации. Лидеры перебирают массу идей, чтобы найти те, которые вписываются в единое целое, поддерживают историю, что является очень сложной задачей. Это похоже на археологические раскопки, на которых не знаешь, что ищешь и найдешь ли вообще. Процесс просто пугающий.

Опять же, если мы не всегда хотя бы немного напуганы, значит, мы не делаем свою работу. Мы работаем в бизнесе, клиенты которого хотят видеть что-то новое каждый раз, когда они идут в театр.Это означает, что мы должны подвергать себя большому риску. Наш последний фильм, WALL · E , представляет собой историю любви роботов, действие которой происходит в постапокалиптическом мире, полном мусора. А наш предыдущий фильм, Ratatouille , рассказывает о французской крысе, которая мечтает стать поваром. Поговорим о неожиданных идеях! В самом начале создания этих фильмов мы просто не знали, будут ли они работать. Однако, поскольку мы должны предложить что-то неочевидное, мы приняли чье-то первоначальное видение и рискнули.

Чтобы действовать таким образом, мы, как руководители, должны противостоять нашей естественной тенденции избегать или минимизировать риски, что, конечно, легче сказать, чем сделать. В кинобизнесе и во многих других этот инстинкт побуждает руководителей копировать успехи, а не пытаться создать что-то совершенно новое. Вот почему вы смотрите так много фильмов, которые так похожи друг на друга. Это также объясняет, почему многие фильмы не очень хороши. Если вы хотите быть оригинальным, вы должны смириться с неопределенностью, даже если она неудобна, и иметь возможность восстановиться, когда ваша организация идет на большой риск и терпит неудачу. В чем ключ к выздоровлению? Талантливые люди! Вопреки тому, что в тот день за обедом утверждал руководитель студии, таких людей найти не так-то просто.

Что не менее сложно, конечно, — это заставить талантливых людей эффективно работать друг с другом. Для этого нужны доверие и уважение, которых мы, менеджеры, не можем требовать; их нужно заработать со временем. Что мы можем сделать, так это создать среду, которая способствует доверительным и уважительным отношениям и раскрывает творческий потенциал каждого.Если мы сделаем это правильно, в результате получится живое сообщество, в котором талантливые люди верны друг другу и своей коллективной работе, каждый чувствует себя частью чего-то экстраординарного, а их страсть и достижения делают сообщество магнитом для талантливых людей. школ или работы в других местах. Я знаю, что то, что я описываю, является полной противоположностью практики свободного агентства, преобладающей в киноиндустрии, но в этом-то и дело: я считаю, что сообщество имеет значение.

Корни нашей культуры

Моя убежденность в том, что умные люди важнее хороших идей, наверное, неудивительна.Мне посчастливилось работать вместе с удивительными людьми в местах, где зародилась компьютерная графика.

В Университете Юты среди моих сокурсников были Джим Кларк, соучредитель Silicon Graphics и Netscape; Джон Варнок, соучредитель Adobe; и Алан Кей, разработавший объектно-ориентированное программирование. У нас было достаточно средств (благодаря Агентству перспективных исследовательских проектов Министерства обороны США), профессора дали нам полную свободу действий, и произошел захватывающий и творческий обмен идеями.

В Нью-Йоркском технологическом институте, где я возглавил новую лабораторию компьютерной анимации, одним из первых моих сотрудников был Элви Рэй Смит, который совершил прорыв в компьютерной живописи. Это заставило меня понять, что нанимать людей умнее вас — это нормально.

Дополнительная литература

Затем Джордж Лукас, известный по фильму « Star Wars », нанял меня возглавить крупную инициативу в Lucasfilm по внедрению компьютерной графики и других цифровых технологий в фильмы, а позже и в игры. Было захватывающе проводить исследования в кинокомпании, которая раздвигала границы. Джордж не пытался заблокировать технологию для себя и позволил нам продолжать публиковать и поддерживать тесные академические контакты. Это позволило привлечь некоторых из лучших людей отрасли, в том числе Джона Лассетера, тогдашнего аниматора из Disney, который был взволнован новыми возможностями компьютерной анимации.

Наконец, что не менее важно, есть Pixar, которая начала свою жизнь как независимая компания в 1986 году, когда Стив Джобс купил компьютерное подразделение у Lucasfilm, что позволило нам осуществить нашу мечту о создании компьютерных анимационных фильмов.Стив поддерживал наше стремление к совершенству и помог нам сформировать замечательную команду менеджеров. Мне хотелось бы думать, что Pixar отражает лучшее во всех местах, где я работал. Некоторые из нас держались вместе на протяжении десятилетий, преследуя мечту создавать компьютерные анимационные фильмы, и мы все еще имеем удовольствие работать вместе сегодня.

Только когда Pixar пережил кризис во время производства Toy Story 2 , мои взгляды на то, как структурировать и управлять творческой организацией, начали кристаллизоваться.В 1996 году, когда мы работали над нашим вторым фильмом « A Bug’s Life », мы начали снимать продолжение « Toy Story ». У нас было достаточно технических лидеров, чтобы начать второе производство, но все наши проверенные креативные лидеры — люди, которые сделали Toy Story , включая Джона, который был его директором; писатель Эндрю Стэнтон; редактор Ли Ункрич; и покойный Джо Ранфт, глава сюжета фильма, работали над A Bug’s Life . Поэтому нам пришлось сформировать новую творческую команду из людей, которые никогда не возглавляли кинопроизводство.Мы чувствовали, что это нормально. В конце концов, Джон, Эндрю, Ли и Джо никогда не вели полнометражные анимационные фильмы до История игрушек .

Disney, которая в то время распространяла и софинансировала наши фильмы, изначально рекомендовала нам сделать История игрушек 2 как «фильм с прямым переходом на видео» — фильм, который будет продаваться только как домашнее видео и не будет сначала показан в кинотеатрах. Это была модель Диснея для сохранения персонажей успешных фильмов, и ожидалось, что и стоимость, и качество будут ниже.Однако мы рано поняли, что наличие двух разных стандартов качества в одной студии вредно для нашей души, и Дисней с готовностью согласился, что продолжение должно быть театральным. Но творческое руководство осталось прежним, что оказалось проблемой.

На ранней стадии создания фильма мы рисуем раскадровки (версия истории из комиксов), а затем редактируем их вместе с диалогами и временной музыкой. Это так называемые сюжетные ролики. Первые версии очень грубые, но они дают представление о проблемах, которых в начале всех постановок много.Затем мы повторяем, и каждая версия обычно становится все лучше и лучше. В случае Toy Story 2 у нас была хорошая начальная идея для истории, но к тому времени, когда мы начали анимацию, барабаны были не там, где должны были, и они не улучшались. Что еще хуже, режиссеры и продюсеры не собирались вместе, чтобы принять вызов.

Наконец-то Жизнь ошибки была завершена, и Джон, Эндрю, Ли и Джо смогли взять на себя творческое руководство История игрушек 2 .Учитывая, где было производство на тот момент, 18 месяцев были бы напряженным графиком, но к тому времени у нас оставалось только восемь, чтобы выпустить фильм. Зная, что от них зависит будущее компании, члены экипажа работали с невероятной скоростью. В конце концов, с новым руководством им это удалось.

Как Джон и его команда спасли фильм? Проблема заключалась не в исходной основной концепции, которую они сохранили. Главный герой, ковбойскую куклу по имени Вуди, похищен коллекционером игрушек, который намеревается отправить его в музей игрушек в Японии.В критический момент истории Вуди должен решить, ехать ли в Японию или попытаться сбежать и вернуться к Энди, мальчику, которому он принадлежал. Что ж, поскольку фильм идет от Pixar и Disney, вы знаете, что он вернется к Энди. И если вы можете легко предсказать, что произойдет, у вас не будет драмы. Итак, задача заключалась в том, чтобы заставить аудиторию поверить, что Вуди может сделать другой выбор. Первая команда не могла понять, как это сделать.

Джон, Эндрю, Ли и Джо решили эту проблему, добавив несколько элементов, демонстрирующих страхи, которые могут возникнуть у игрушек, которые могут вызывать у людей чувство.Одна из них — созданная ими сцена под названием «История Джесси». Джесси — кукла-пастушка, которую вместе с Вуди отправят в Японию. Она хочет уйти и объясняет Вуди почему. Публика слышит ее историю в эмоциональной песне «When She Loved Me»: она была любимой маленькой девочкой, но девочка выросла и отказалась от нее. Реальность такова, что дети вырастают, жизнь меняется, и иногда нужно двигаться дальше. Поскольку зрители знают правду об этом, они могут видеть, что у Вуди есть реальный выбор, и это их захватывает.Наша команда «А» добавила элементы, благодаря которым история работала.

История игрушек 2 была великолепной и имела успех критиков и коммерческий успех — и это был решающий момент для Pixar. Он преподал нам важный урок о главенстве людей над идеями: если вы подадите хорошую идею посредственной команде, они ее облажают; если вы подадите посредственную идею отличной команде, они либо исправят ее, либо выбросят и придумают что-то, что работает.

Если вы подадите хорошую идею посредственной команде, они ее облажают.Но если вы подадите посредственную идею отличной команде, она заставит ее работать.

История игрушек 2 также преподала нам еще один важный урок: для каждого фильма, который мы производим, должна быть одна планка качества. Все, кто работал в студии в то время, принесли огромные личные жертвы, чтобы исправить История игрушек 2. Мы закрыли все остальные производства. Мы попросили нашу команду работать нечеловечески, и многие люди получали повторяющиеся стрессовые травмы. Но, отвергнув посредственность с большой болью и личными жертвами, мы как сообщество громко заявили, что производство хороших и посредственных фильмов недопустимо. В результате создания Toy Story 2 в нашей культуре глубоко укоренилось, что все, к чему мы прикасаемся, должно быть превосходным. Это не только фильмы, но и производство DVD и дополнительных материалов, а также игрушки и другие потребительские товары, связанные с нашими персонажами.

Конечно, большинство руководителей хотя бы на словах признали бы, что им нужны хорошие люди и что им следует устанавливать высокие стандарты. Но многие ли понимают важность создания среды, которая поддерживает великих людей и побуждает их поддерживать друг друга, чтобы целое было намного больше, чем сумма частей? Вот к чему мы стремимся.Позвольте мне поделиться тем, что мы узнали о том, что работает.

Сила творчества

Творческая сила в фильме должна принадлежать творческому руководству фильма. Каким бы очевидным это ни казалось, это не относится ко многим компаниям киноиндустрии и, как я подозреваю, ко многим другим. Мы считаем, что творческое видение каждого фильма исходит от одного или двух человек, а не от руководителей компаний или отдела разработки. Наша философия заключается в следующем: вы получаете замечательных творческих людей, вы делаете большие ставки на них, вы предоставляете им огромную свободу действий и поддержку, а также обеспечиваете им среду, в которой они могут получить честную обратную связь от каждого.

После Toy Story 2 мы изменили миссию нашего отдела разработки. Вместо того, чтобы придумывать новые идеи для фильмов (это роль в большинстве студий), работа отдела состоит в том, чтобы собрать небольшие инкубационные команды, чтобы помочь режиссерам усовершенствовать свои собственные идеи до такой степени, чтобы они могли убедить Джона и других наших старших режиссеров в том, что эти идеи имеют потенциал для создания отличных фильмов. Каждая команда обычно состоит из режиссера, писателя, художников и раскадровщиков.Задача отдела развития — найти людей, которые будут эффективно работать вместе. На этой стадии инкубации нельзя судить о командах по материалу, который они производят, потому что он очень грубый — возникает множество проблем и открытых вопросов. Но вы можете оценить, здорова ли социальная динамика команд и решают ли они проблемы и добиваются ли они прогресса. И высшее руководство, и отдел развития несут ответственность за то, чтобы команды работали хорошо.

Чтобы подчеркнуть, что творческое видение является самым важным, мы говорим, что мы «руководствуемся режиссером.«Лидеров действительно два: режиссер и продюсер. Они образуют прочные партнерские отношения. Они не только стремятся снять отличный фильм, но и работают в рамках ограничений по времени, бюджету и людям. (Хорошие художники понимают ценность ограничений.) Во время производства мы оставляем операционные решения на усмотрение руководителей фильма, и мы не подвергаем их сомнению или микроменеджменту.

Действительно, даже когда производство сталкивается с проблемой, мы делаем все возможное, чтобы оказать поддержку, не подрывая их авторитет.Один из способов сделать это — дать режиссеру возможность обратиться за помощью к нашему «творческому мозговому доверию» кинематографистов. (Эта группа является опорой нашего отличительного процесса создания фильмов на основе сверстников — важная тема, к которой я вернусь через мгновение.) Если этого совета недостаточно, мы иногда добавляем подкрепления к производству, например писатель или содиректор — чтобы предоставить определенные навыки или улучшить творческую динамику творческого руководства фильма.

Что нужно директору, чтобы стать успешным лидером в этой среде? Конечно, наши режиссеры должны быть мастерами в умении рассказать историю, которая будет переведена в кино.Это означает, что у них должно быть единое видение — такое, которое придаст согласованность тысячам идей, воплощенных в фильме, — и они должны быть в состоянии превратить это видение в четкие директивы, которые персонал может реализовать. Они должны настраивать людей на успех, давая им всю информацию, необходимую для правильного выполнения работы, не говоря им, как это делать. Каждому человеку, снимающемуся в фильме, следует дать творческую ответственность даже за самую маленькую задачу.

Хорошие директора не только сами обладают сильными аналитическими навыками, но также могут использовать аналитические способности и жизненный опыт своих сотрудников.Они превосходные слушатели и стремятся понять суть каждого предложения. Они ценят все вклады, независимо от того, где и от кого они исходят, и используют самые лучшие.

Культура сверстников

Очень важно — и то, что отличает нас от других студий — это то, как люди на всех уровнях поддерживают друг друга. Каждый полностью заинтересован в том, чтобы помочь другим делать лучшую работу. Они действительно считают, что все за одного и один за всех.Ничто не иллюстрирует это лучше, чем наше творческое мозговое доверие и наш ежедневный процесс проверки.

Мозговой трест.

Эта группа состоит из Джона и наших восьми директоров (Эндрю Стэнтон, Брэд Берд, Пит Доктер, Боб Петерсон, Бренда Чепмен, Ли Ункрич, Гэри Ридстром и Брэд Льюис). Когда режиссер и продюсер чувствуют необходимость в помощи, они созывают группу (и всех, кого они считают ценными) и показывают текущую версию незавершенной работы. Затем следует оживленное двухчасовое обсуждение компромиссов, цель которого — сделать фильм лучше.Нет никакого эго. Никто не тянет кулаками из вежливости. Это работает, потому что все участники стали доверять и уважать друг друга. Они знают, что гораздо лучше узнавать о проблемах от коллег, когда еще есть время их исправить, чем от аудитории, когда уже слишком поздно. Способность этой группы решать проблемы огромна и вдохновляет на наблюдение.

После сеанса режиссер фильма и его команда должны решить, что делать с советом; нет обязательных нот, и мозговой трест не имеет полномочий.Эта динамика имеет решающее значение. Это освобождает членов траста, чтобы они могли высказывать свои неприукрашенные экспертные заключения, а также освобождает директора от необходимости обращаться за помощью и в полной мере учитывать совет. Нам потребовалось время, чтобы понять это. Когда мы попытались экспортировать модель доверия к мозгу в нашу техническую область, мы сначала обнаружили, что она не работает. В конце концов, я понял, почему: мы дали этим другим группам проверки некоторые полномочия. Как только мы сказали: «Это чисто коллеги, дающие обратную связь друг другу», динамика изменилась, и эффективность сессий обзора резко повысилась.

Источником творческого мозгового треста была История игрушек . Во время кризиса, который произошел при создании этого фильма, между Джоном, Эндрю, Ли и Джо, которые обладали замечательными взаимодополняющими способностями, установились особые отношения. Поскольку они доверяли друг другу, у них могли быть очень интенсивные и жаркие дискуссии; они всегда знали, что страсть была связана с историей и не была личной. Со временем, когда в ряды наших режиссеров пополнились другие люди изнутри и извне, мозговой трест расширился до того, чем он является сегодня: сообщество ведущих кинематографистов, которые собираются вместе, когда это необходимо, чтобы помочь друг другу.

Ежедневные газеты.

Такая практика совместной работы в качестве коллег является основой нашей культуры и не ограничивается нашими директорами и продюсерами. Один из примеров — наши ежедневные обзоры, или «ежедневные газеты», процесс предоставления и получения постоянной положительной обратной связи, основанный на методах, которые Джон наблюдал в Disney и Industrial Light & Magic (ILM), компании по производству спецэффектов Lucasfilm.

В Disney только небольшая группа людей старшего возраста будет заниматься ежедневной анимационной работой. Деннис Мурен, легендарный супервайзер по визуальным эффектам ILM, расширил круг участников, включив в него всю свою команду спецэффектов.(Джон, который присоединился к моей компьютерной группе в Lucasfilm после ухода из Диснея, участвовал в этих сессиях, пока мы создавали компьютерные анимационные эффекты для Young Sherlock Holmes .)

Когда в начале 1990-х мы создавали команду аниматоров для История игрушек , Джон использовал то, что он узнал от Disney и ILM, для разработки процесса ежедневного обзора. Люди показывают работу в незавершенном виде всей анимационной команде, и, хотя режиссер принимает решения, каждый может комментировать.

Есть несколько преимуществ. Во-первых, как только люди преодолевают смущение, показывая, что работа еще не завершена, они становятся более креативными. Во-вторых, директор или творческие руководители, руководящие процессом проверки, могут одновременно сообщить важные моменты всей команде. В-третьих, люди учатся друг у друга и вдохновляют друг друга; креативная анимация побудит других повысить свою игру. Наконец, в конце нет никаких сюрпризов: когда вы закончили, вы сделали. Непреодолимое желание людей убедиться, что их работа «хороша», прежде чем они покажут ее другим, увеличивает вероятность того, что их законченная версия не будет такой, какой хочет режиссер.Процесс создания ежедневных газет позволяет избежать таких напрасных усилий.

Технологии + Искусство = Магия

Заставить людей из разных дисциплин относиться друг к другу как к сверстникам так же важно, как и заставить людей из разных дисциплин делать это. Но это намного сложнее. Барьеры включают естественные классовые структуры, возникающие в организациях: всегда кажется, что есть одна функция, которая считает себя и воспринимается другими как то, что организация ценит больше всего. Кроме того, существуют разные языки, на которых говорят люди разных специальностей, и даже физическое расстояние между офисами.В таком творческом бизнесе, как наш, эти препятствия являются препятствиями на пути к отличной работе, и поэтому мы должны делать все возможное, чтобы их разрушить.

Уолт Дисней это понимал. Он считал, что когда постоянные изменения или переосмысление являются нормой в организации, а технологии и искусство вместе, происходят волшебные вещи. Многие люди оглядываются на первые дни Диснея и говорят: «Посмотрите на художников!» Они не обращают внимания на его технологические новинки. Но он сделал первый звук в анимации, первый цвет, первую композицию анимации с живым действием и первые применения ксерографии в производстве анимации.Его всегда волновали наука и техника.

В Pixar мы верим в это вращающееся взаимодействие искусства и технологий и постоянно стараемся использовать лучшие технологии на каждом этапе производства. Джон придумал поговорку, которая отражает эту динамику: «Технология вдохновляет искусство, а искусство бросает вызов технологиям». Для нас это не просто слова; это образ жизни, который необходимо было утвердить и который все еще необходимо постоянно укреплять. Несмотря на то, что мы руководствуемся меритократией под руководством режиссера и продюсера, которая признает, что талант не распределяется равномерно среди всех людей, мы придерживаемся следующих принципов:

Каждый должен иметь право общаться с кем угодно.

Это означает признание того, что иерархия принятия решений и структура коммуникации в организациях — это две разные вещи. Члены любого отдела должны иметь возможность обращаться к любому сотруднику другого отдела для решения проблем, не прибегая к «правильным» каналам. Это также означает, что менеджеры должны понять, что они не всегда должны быть первыми, кто узнает о том, что происходит в их сфере, и что нормально пойти на собрание и удивиться. Стремление к жесткому контролю над процессом вполне понятно, учитывая сложный характер кинопроизводства, но проблемы почти по определению непредвидены. Самый эффективный способ справиться с многочисленными проблемами — это доверить людям решать проблемы напрямую друг с другом, не спрашивая разрешения.

Менеджеры должны понять, что идти на встречу и удивляться — это нормально.

Предложение идей должно быть безопасным для всех.

Мы постоянно показываем незавершенные работы. Мы стараемся поразить, кто к какому просмотру идет, чтобы всегда было свежим взглядом, и каждый в компании, независимо от дисциплины или должности, в какой-то момент может пойти.Мы прилагаем согласованные усилия, чтобы сделать критику безопасной, приглашая всех, кто посещает эти показы, отправлять по электронной почте заметки творческим лидерам, в которых подробно описывается, что им нравится, а что нет, и объясняется, почему.

Мы должны оставаться в курсе инноваций, происходящих в академическом сообществе.

Мы настоятельно рекомендуем нашим техническим художникам публиковать свои исследования и участвовать в отраслевых конференциях. Публикации могут выдавать идеи, но они позволяют нам оставаться на связи с академическим сообществом.Эта связь стоит гораздо дороже, чем любые идеи, которые мы могли бы раскрыть: она помогает нам привлекать исключительные таланты и укрепляет в компании веру в то, что люди важнее идей.

Мы пытаемся разрушить стены между дисциплинами и другими способами. Один из них — это набор внутренних курсов, которые мы предлагаем, которые мы называем Pixar University. Он отвечает за обучение и перекрестное обучение людей по мере их профессионального роста. Но он также предлагает множество дополнительных занятий, многие из которых я посещал, которые дают людям из разных дисциплин возможность смешивать и ценить то, что делают все.Некоторые из них (написание сценариев, рисование и скульптура) напрямую связаны с нашим бизнесом; некоторые (пилатес и йога) — нет. В классе скульптуры будут как новички, так и скульпторы мирового уровня, которые хотят усовершенствовать свои навыки. Pixar University помогает укрепить образ мышления, которому мы все учимся, и учиться вместе — это весело.

Наше здание, детище Стива Джобса, — это еще один способ, с помощью которого мы пытаемся объединить людей из разных отделов. Большинство зданий спроектированы для определенных функциональных целей, но наши построены таким образом, чтобы максимально увеличить вероятность случайных столкновений.В его центре находится большой атриум, в котором есть кафетерий, конференц-залы, ванные комнаты и почтовые ящики. В результате у каждого есть веские причины приходить туда неоднократно в течение рабочего дня. Трудно описать, насколько ценны полученные случайные встречи.

Оставаясь на рельсах

Наблюдение за взлетом и падением компьютерных компаний в течение моей карьеры глубоко повлияло на меня. Многие компании составляют феноменальную группу людей, производящих отличные продукты.У них были лучшие инженеры, понимание потребностей клиентов, доступ к меняющимся технологиям и опытное руководство. Тем не менее, многие принимали решения на пике своих возможностей, которые были потрясающе ошибочными и утратили свою актуальность. Как действительно умные люди могут полностью упустить что-то столь важное для их выживания? Я помню, как не раз спрашивал себя: «Если мы когда-нибудь добьемся успеха, будем ли мы так же слепы?»

Многие из людей, которых я знал в тех компаниях, которые потерпели неудачу, были не очень интроспективны.Когда Pixar стала независимой компанией, я поклялся, что мы будем другими. Я понял, что организации чрезвычайно сложно анализировать себя. Быть объективным неудобно и сложно. Систематическая борьба с самоуспокоенностью и выявление проблем, когда ваша компания успешна, — вот две из самых сложных задач управления. Ясных ценностей, постоянного общения, рутинных вскрытий и регулярных инъекций посторонних, которые будут бросать вызов существующему положению вещей, недостаточно.Также важно сильное лидерство — чтобы люди не признавали ценности на словах, отключали коммуникации, играли в процессы и автоматически игнорировали наблюдения и предложения новичков. Вот пример того, что мы делаем:

Postmortems.

Первое, что мы выполнили — в конце A Bug’s Life — было успешным. Но успехи тех, кто последовали за ними, сильно различались. Это заставило меня задуматься о том, как получить от них больше. Я заметил одну вещь: хотя люди учатся на вскрытиях, им не нравится их делать.Лидеры, естественно, хотят использовать эту возможность, чтобы воздать должное членам своей команды. Люди в целом скорее будут говорить о том, что пошло правильно, чем о том, что пошло не так. И, потратив годы на фильм, все просто хотят двигаться дальше. Предоставленные самим себе, люди будут играть в систему, чтобы не сталкиваться с неприятным.

Есть несколько простых методов решения этих проблем. Один из них — попытаться изменить способ вскрытия. По определению, они должны быть посвящены извлеченным урокам, поэтому, если вы повторяете тот же формат, вы, как правило, найдете те же уроки, что непродуктивно.Другой — попросить каждую группу перечислить пять основных вещей, которые они будут делать снова, и пять основных вещей, которые они не будут делать. Баланс между положительным и отрицательным помогает сделать его более безопасным. В любом случае используйте в обзоре много данных. Поскольку мы творческая организация, люди склонны полагать, что многое из того, что мы делаем, невозможно измерить или проанализировать. Это неверно. Большинство наших процессов включает действия и результаты, которые можно измерить. Мы отслеживаем, с какой скоростью что-то происходит, как часто что-то нужно переделывать, была ли работа полностью завершена или нет, когда она была отправлена ​​в другой отдел, и так далее.Данные могут показывать вещи нейтрально, что может стимулировать обсуждение и оспаривать предположения, вытекающие из личных впечатлений.

Свежая кровь.

Успешные организации сталкиваются с двумя проблемами, когда привлекают новых людей со свежими взглядами. Один из них хорошо известен — синдром «не изобретенного здесь». Другой — синдром благоговения перед учреждением (проблема молодых новых сотрудников) — часто упускается из виду.

Первое не было для нас проблемой, слава богу, потому что у нас открытая культура: постоянное принятие изменений таким образом, как мы делаем, делает новичков менее опасными.Несколько видных аутсайдеров, оказавших на нас большое влияние (с точки зрения представленных ими захватывающих идей и привлеченных ими сильных людей), были с готовностью приняты. В их числе Брэд Берд, снявший Суперсемейки, и Рататуй; Джим Моррис, который несколько лет возглавлял Industrial Light & Magic, прежде чем присоединиться к Pixar в качестве производителя WALL · E и исполнительного вице-президента по производству; и Ричард Холландер, бывший руководитель студии спецэффектов Rhythm & Hues, который возглавляет усилия по улучшению наших производственных процессов.

Для нас более серьезной проблемой было получение молодыми новыми сотрудниками уверенности, чтобы они могли высказаться. Чтобы попытаться исправить это, я взяла за практику выступать на ознакомительных занятиях для новых сотрудников, где я рассказываю об ошибках, которые мы совершили, и уроках, которые мы извлекли. Моя цель — убедить их, что мы еще не до конца разобрались и хотим, чтобы все задавались вопросом, почему мы делаем то, что им не кажется разумным. Мы не хотим, чтобы люди думали, что, поскольку мы успешны, все, что мы делаем, правильно.• • •

20 лет я мечтал снять первый компьютерный анимационный фильм. Если честно, после того, как эта цель была реализована — когда мы закончили Toy Story — я немного растерялся. Но потом я понял, что самое захватывающее, что я когда-либо делал, — это помогать создавать уникальную среду, которая позволила снять этот фильм. Моей новой целью, вместе с Джоном, стало создание студии, которая обладала бы глубиной, надежностью и волей для продолжения поиска суровых истин, сохраняющих слияние сил, необходимых для создания магии.За два года, прошедшие после слияния Pixar и Disney, нам посчастливилось расширить эту цель, включив в нее возрождение Disney Animation Studios. Было очень приятно видеть, как принципы и подходы, разработанные в Pixar, трансформируют эту студию. Но окончательная проверка того, достигли ли мы с Джоном наших целей, заключается в том, что Pixar и Disney по-прежнему производят анимационные фильмы, положительно затрагивающие мировую культуру, спустя много времени после того, как мы двое и наши друзья, которые основали и строили Pixar вместе с нами, ушли.

Версия этой статьи появилась в выпуске Harvard Business Review за сентябрь 2008 г.

28 типов забавных секс-игрушек для начинающих и не только: приколы, кнуты и многое другое

Поделиться на PinterestИллюстрации Майи Честейн

Мы включаем товары, которые, по нашему мнению, полезны для наших читателей. Если вы покупаете по ссылкам на этой странице, мы можем получить небольшую комиссию. Вот наш процесс.

Если вы читаете это, скорее всего, вы гордый и жаждущий удовольствия владелец вибратора. И трусиков, шляпы тебе! Вибраторы — это отличное дополнение как для индивидуального, так и для партнерского секса, а также для секса с несколькими партнерами.

Но вот в чем загвоздка: многие занимающиеся сексом малышки ошибочно думают, что радость от секс-игрушек начинается и заканчивается их шумной лучшей подругой.

Что ж, спойлер: это неправда! И это лишних ложных, если вы начнете использовать игрушки, которые немного более … продвинуты, такие как кляпы для шариков, пояса верности и зажимы для сосков.

Чтобы доказать нашу точку зрения — и подарить столь необходимую любовь часто упускаемым из виду безмоторным, извращенным секс-игрушкам — мы собрали это руководство по 28 различным типам секс-игрушек (нажмите на название продукта, чтобы купить его в Интернете!) как для извращенцев, так и для любителей БДСМ.

В БДСМ — рабстве, дисциплине, садизме и мазохизме — существует руководящий принцип, известный как RACK, что является аббревиатурой от консенсуального изгиба, связанного с риском, — говорит Лиза Финн, секс-педагог из бутика секс-игрушек Babeland.

Суть в том, что все участники, вовлеченные в определенный половой акт (иногда называемый «сценой»), осознают потенциальные риски и будут делать все возможное, чтобы снизить эти риски.

Считаете ли вы себя давним участником сцены БДСМ — или просто хотите окунуться в мир извращенных секс-игрушек — этот принцип должен руководить вашим использованием этих игрушек.

Фактически, Финн говорит: «Поскольку согласие и безопасность должны быть на первом месте при любом сексуальном взаимодействии, RACK — хорошая практика для интеграции всех типов секса».

Позвольте этому руководству познакомить вас и немного научить вас извращенным игрушкам, о которых вы, возможно, никогда раньше не слышали. Но не позволяйте только исследовать, как их правильно и безопасно использовать.

Для этого основанный на удовольствии, квир-инклюзивный секс-педагог и защитник секс-позитивности Латиф Тейлор рекомендует нанять Доминатрикс, посмотреть МНОГО онлайн-уроков или пойти на уроки Impact Play в местном секс-шопе.

Если и есть одна извращенная секс-игрушка без изгибов , которая не дремлет , то это с завязанными глазами.

Напоминаю: «Повязки на глаза — это невероятный способ максимизировать чувственные ощущения, потому что, когда вы ограничиваете одно чувство, другие могут стать сильнее», — говорит Кэрол Куин, доктор философии, сексолог Good Vibrations, куратор Музея античных вибраторов и автор. известного извращенного эротического романа «Кожаный папа и женщина».

Использование повязки на глаза требует доверия и хороших коммуникативных навыков между партнерами.Если у вас нет ни того, ни другого, Queen говорит, что вам следует отказаться от изучения игры с завязанными глазами.

Вам не нужно модная повязка на глаза — галстук или носок-труба подойдут! Если вам нравится идея конкретной повязки на глаза Sexy Time, обратите внимание на эту повязку Candy Apple на глаза или на повязку на глаза Hunter Green Essential.

Вытяжки можно использовать при крайней сенсорной депривации или помочь кому-то сыграть роль в определенной сцене.

Капюшоны для связывания

Капюшоны для связывания (иногда называемые «масками для связывания») — это вид фетиш-экипировки, предназначенный для прикрытия головы одного человека (покорного!).

У некоторых, таких как этот черный капюшон из спандекса и этот резиновый капюшон, есть прорези для глаз. Многие, как этот маскирующий капюшон с открытым ртом и мягкой повязкой на глаза, ограничивают то, что может видеть владелец. Здравствуйте , обостренные чувства.

Капюшоны для щенков

Игра со щенками — это разновидность БДСМ-сообщества, в которой некоторые люди принимают на себя личность первобытного или веселого щенка, а другие берут на себя роль «хозяина».

Как правило, щенки носят капюшоны, такие как «Puppy Hood с гибкими ушками» или «Puppy Hood» с шипами из неопрена.

Изолирующие кожухи

Изолирующие кожухи предназначены для заглушения всех звуков из внешнего мира. Они ТОЛСТЫЕ.

Многие Доминанты надевают изоляционный капюшон своего сабмиссива затычками для ушей, повязкой на глаза или кляпом, чтобы усилить уровень подчинения.

От эстетического обозначения «собственности» в динамике БДСМ до ограничения дыхания или движений, существует несколько типов шейного снаряжения.

Совет по безопасности: «Шейный механизм может относительно плотно прилегать к горлу, но не должен быть слишком узким», — говорит Куин.«Убедитесь, что вы можете вставить палец между воротником устройства и горлом, чтобы не повредить давление».

Ошейники

«Ошейники являются частью визуального аксессуара БДСМ и носятся сабмиссивом», — говорит Куин. «Они могут сигнализировать, что люди, дающие и носящие ошейник, начали сцену БДСМ».

И для некоторых пар D / s они служат той же цели, что и обручальные кольца: обозначать приверженность отношениям.

«Для сабмиссивов это может быть эмоционально или даже романтично, — говорит она.

Любопытно? Рассмотрим этот набор поводков и ошейников для начинающих. Он имеет застежку-липучку, поэтому вы можете легко и быстро! — сними, если не чувствуешь.

D / s часто используется как сокращение для описания отношений, в которых кто-то ведет (Доминант), а кто-то следует (подчиненный).

Буква «D» обычно пишется с заглавной буквы, чтобы обозначить силу позиции Доминанта, а буква «s» — в нижнем регистре.

Ошейники для осанки

«Ошейник для осанки — это более длинный и толстый ошейник, который охватывает шею и дополнительно ограничивает подвижность и подвижность», — объясняет Вала Син, профессиональный учитель Dominatrix, БДСМ и кинк.

Например: строгий кожаный ошейник с фиксатором для осанки или мягкий ошейник с фиксатором для осанки с поводком.

Чокеры

В городе чокеры — такие как это колье с голографическим сердцем — могут быть просто еще одним типом ожерелий.

Но Син говорит, что в контексте БДСМ чокеры предназначены для обозначения отношений Доминирование / подчинение и для создания определенных физических ощущений на шее. Обычно герметичность.

В отличие от ошейников, чокеры не предназначены для тех, кто находится в преданных отношениях.

«Приколы отлично подходят для людей, у которых есть устные фиксации, и тех, кого возбуждает обмен властью, который происходит, когда один из партнеров по обоюдному согласию отказывается от своей способности устно общаться», — говорит Тейлор.

Чтобы быть очень ясным: установление невербальных безопасных слов перед игрой в кляп — это М-У-С-Т.

Шариковые затычки

Шариковые затычки имеют шарик, который входит в полость рта (за зубами). Они закреплены на голове с помощью ремня.

Загляните в кляп-шарик из искусственной кожи среднего размера из искусственной кожи в магазине Bondage Boutique, чтобы наглядно увидеть.

Мяч бывает разных размеров. Некоторые из них маленькие (подумайте: мяч для гольфа), а другие больше (подумайте: мяч для лакросса).

А некоторые из них имеют полые шарики (например, силиконовый кляп с уплотнительным кольцом DOMINIX Deluxe), поэтому владелец может дышать через рот во время ношения.

Какой бы размер и форма вы ни выбрали, Тейлор говорит, что вам нужен материал, который: 1) не сломает зубы и 2) может быть полностью стерилизован, например, силикон.

Распределители рта

В отличие от шаровидных кляпов, которые заполняют рот, расширители рта широко открывают рот.

В то время как владельцы по-прежнему не могут устно общаться, распространители дают им возможность орального проникновения со стороны партнера.

Вот несколько вариантов:

Существуют разные типы зажимов для разных частей тела. Обычно зажимы сжимают кожу, чтобы ограничить движение или вызвать приятное болезненное ощущение тяги, сжатия или тяги.

Зажимы для сосков

«Ощущение, которое дает зажим для сосков, будет зависеть от того, насколько плотно зажим и где на соске / груди вы его размещаете», — говорит Син.

Они могут вызвать приступ боли (в идеале — доставляющей удовольствие) продолжающейся, прилив интенсивных ощущений при натяжении или скручивании и серьезное чувство облегчения при удалении.

«Когда вы снимаете зажимы, вся кровь устремляется обратно к соску, что создает ощущение излучения и сильную боль», — говорит Син.

Некоторые зажимы для сосков, например зажим для сосков Nipple Playful Tassels Nipple Clamp, имеют винты, которые позволяют по-настоящему экспериментировать с натяжением. Тем не менее, Син отмечает: «Они вряд ли подходят для всех форм и размеров сосков.”

Другие, например зажим для свободного клитора и сосков и регулируемые зажимы для пинцета Bondage Boutique, имеют функцию скольжения по размеру.

Генитальные зажимы

Возможно, генитальные зажимы могут быть более вкусными, чем генитальные зажимы различных форм, размеров и цветов!

Владельцу вульвы вы можете поместить зажим у основания клитора (не на головку клитора!), Чтобы ограничить кровоток, а затем отпустить его.

Или вы можете поместить несколько зажимов — например, эти ремни для разведения половых губ с зажимами — вверх и вниз по внутренней и внешней половой губе, чтобы, как выразился Син, «Сделайте выпуклый, очень открытый вид или потяните половые губы.”

У человека с половым членом вы можете поместить зажимы вверх и вниз по мошонке или на крайней плоти.

«При использовании зажимов для половых органов обращайте особое внимание на цвет кожи, — говорит Син. «Стремитесь освободить зажимы до того, как область потемнеет».

Зажимы для носа

Есть три основных типа зажимов для носа.

Некоторые из них выглядят как классические прищепки и предназначены для закрытия носа и ограничения дыхания. Например, зажим для носа Speedo Competition.

«Сабмиссиву может быть особенно интересно носить их во время орального секса», — говорит Син.

Другие, называемые «кандалы для носа», вводят внутрь носа, чтобы зажать перегородку. Например, коленные зажимы для носа и гениталий.

«Они часто используются во время сложных сцен связывания», — говорит Син. «Двигайся в одном направлении, и ты дергаешь за нос, двигайся в другом, и ты дергаешь свои гениталии, соски или где бы то ни было еще зажим».

Звучит, конечно, больно, но психологически может быть жарко.

Третья категория зажимов — это фактически «крючки». См .: Воротник с крючком для носа.

«Носовые крючки имеют выступы, которые подтягиваются к ноздрям, что может сделать кого-то похожим на свинью для игры унижения», — говорит Син. «Они также отлично подходят для медицинских игр, которые восходят к психбольницам».

Крючки также вызывают кровотечение из носа, что может сделать игру грязной и особенно унизительной.

Проще говоря, игра с ударом подразумевает использование удара для получения удовольствия.

Игра с ударом может повлечь за собой использование руки или одной из игрушек ниже для шлепания.

«Каждый из них создает немного разные ощущения от чувственных и массажных до чертовски болезненных, от скупости до глухих ударов», — говорит Куин.

Правильная техника и понимание рисков необходимы для игры на удар. Использование этих игрушек неправильной формы или на менее мясистых частях тела может привести к серьезным повреждениям.

«Убедитесь, что вы тысячу раз потренируетесь на подушке, прежде чем примерить ее к партнеру, — говорит Тейлор.

Floggers

«У флоггера есть ручка с пучком хвостов на конце, — объясняет Тейлор.(TBH, это вроде как странная швабра).

Некоторые из них сделаны из кожи (например, этот флоггер с кожаным шнуром), а другие — из цепей (например, этот цепной флоггер из бронзы).

«Чем больше хвостов у флоггера на конце, тем сильнее стук, тяжесть и давление он будет ощущаться, когда он будет воздействовать на ваше тело», — говорит Тейлор.

Чем меньше у него хвостов, тем скупее будет ощущение.

П.С. По словам Queen, «некоторых людей пороли в одиночку!»

Весла

Весла очень похожи на весла для пинг-понга (доказательство: весло Enforcer) и предназначены для одновременного удара по большей площади поверхности, говорит Тейлор.

Это создает большую силу и удар.

Тейлор добавляет: «На мой взгляд, самое приятное то, что это самая легкая игрушка для перевозки в дом партнера».

Трость

«Ударная трость — это не что иное, как трость для ходьбы», — говорит Тейлор. «Это намного тоньше». См .: Трость для интенсивного удара.

Почти всегда из дерева, «трости тоньше, длиннее, и их можно использовать, чтобы нанести одну линию колющего удара».

Это означает, что, в отличие от лопастей, которые покрывают большую площадь поверхности, трость ощущения действительно локализована.

Кнуты

По словам Тейлора, «кнуты — самая сложная игрушка для того, чтобы научиться правильно ими пользоваться, потому что для того, чтобы бить кого-то, требуется много техники и практики».

Перевод: они не для новичков.

При правильном использовании кнуты наносят жалящие, быстрые удары по телу. См .: Кожаный хлыст премиум-класса.

Будьте осторожны: Тейлор говорит: «Я никогда не видел, чтобы у кого-то не было синяков после надлежащей порки».

Если рука любовника, держащая ваши руки над вашей головой, может быть горячей, представьте, насколько горячей была бы она, если бы они могли обеспечить это ощущение без помощи рук.В этом суть ограничений.

«Существует множество ограничений, которые люди могут использовать во время сексуальной активности, чтобы ограничить чью-либо подвижность», — говорит Син. Ниже представлены четыре распространенных типа.

Канат

Канат = супер универсальный.

Королева объясняет: «Связывание веревкой может быть медленным и эстетичным. Это может быть приостановка. Его можно сочетать со всеми видами другой эротической игры, от воздействия до старого доброго полового акта ».

«Он также может изменить положение вашего тела, чтобы вы по-другому воспринимали ощущения.Это тоже доверие и Доминирование / Покорность «.

Материал и тип веревки имеют значение, поэтому перед покупкой поговорите с экспертом по бондажу. Эта хлопковая веревка от Дока Джонсона, например, может быть хорошей отправной точкой, потому что она мягче для кожи.

Затем потратьте некоторое время на изучение веревок (очевидно, это был каламбур). Есть несколько замечательных книг, таких как «Соблазнительное искусство японского бондажа» Мидори, которые помогут вам освоить базовые навыки завязывания узлов.

Бинды

Наиболее распространенными в БДСМ-сцене являются бинты для рук, такие как эти Биндеры с полным рукавом, которые c-o-m-p-l-e-t-e-l-y обездвиживают руки пользователя (в отличие от наручников, которые все же дают ему немного места для маневра).

Есть еще ножницы. как эти строгие кожаные ремни для ног, которые не позволяют владельцу сгибать колени или двигаться самостоятельно.

Хотя они не для новичков в БДСМ, они являются отличным дополнением к коллекции секс-игрушек гардероб опытного кинкстера.

Лента для связывания

Лента для связывания, такая как Unbound’s Tether, может использоваться для изготовления импровизированных наручников для рук или лодыжек, для закрепления чьих-либо рук или для чего-то еще!

Что отличает ленту для связывания от, скажем, клейкой ленты, так это то, что она липнет только к самой себе, а не к вашей коже или волосам.

Указание по безопасности: «Если вы собираетесь исследовать магнитофон, будьте очень осторожны с ближайшими свечами», — объясняет Син. «Некоторые клеи становятся слишком липкими при нагревании, срывая верхний слой кожи, когда вы собираетесь снимать ленту».

Кандалы

Кандалы относятся к металлическим (а иногда и кожаным) фиксаторам для щиколоток или запястий, например, стальным наручникам для всего тела.

Как и другие ограничения, кандалы предназначены для иммобилизации или унижения.

Вы когда-нибудь держали ноги за головой во время миссионерской работы? Распорки, такие как регулируемая распорка, делают работу ног (хех) за вас.

«Расширители держат ваши лодыжки отдельно друг от друга, обнажая гениталии и удерживая ноги в одном месте», — говорит Тейлор.

Примечание. Некоторые распорки, такие как распорка из черной стали, также можно использовать для фиксации запястий.

Вы можете представить коромысла как манжеты и воротники (как этот вариант из нержавеющей стали) или кандалы и воротники (как этот набор из кожи и цепочек).

По сути, они работают, соединяя шею, лодыжки и шею вместе.

Дело: длительная ограниченная подвижность.

Как следует из названия, игрушки для целомудрия созданы для того, чтобы по обоюдному согласию вы (или ваш подчиненный) не вступали в половые отношения.

«В то время как люди могут делать это временно для довольно случайной игры, это часто встречается в постоянных отношениях D / s, где этот уровень контроля является одним из аспектов более широкого обмена властью», — говорит Куин.

Пояса целомудрия

Ремни целомудрия, укомплектованные замком и ключом, в основном представляют собой нижнее белье, которое запирает ваш хлам, так что вы не можете пойти в ванную или прикоснуться к своим вещам, если это не разрешает человек с ключом.

Запертый характер делает пояса целомудрия идеальным инструментом для силовой игры в БДСМ-отношениях.

По словам Queen, «ничто не говорит о том, что« ты МОЙ », как запирание чьих-то гениталий, чтобы к ним нельзя было получить доступ, кроме вас».

Syn отмечает, что пояса целомудрия также могут быть физически стимулирующими. «Многие из них имеют встроенные анальные пробки, вагинальные пробки, анальные и вагинальные пробки, петушиные кольца или способность вибрировать или пульсировать».

Заинтригованы? Вот некоторые из них:

Клетки целомудрия

В то время как пояса целомудрия охватывают всю область таза, клетки целомудрия регулируются только до гениталий.Их иногда называют «клетками для пениса» или «клетками для петуха», потому что этот инструмент предназначен только для владельцев пениса.

Чаще всего используется в отношениях между членами семьи, говорит Син: «Клетки для петушков служат постоянным напоминанием о том, что ваш член« принадлежит »вашему Доминанту. Это следующий уровень владения «.

Просматривая Интернет, вы наверняка найдете несколько пластиковых клеток целомудрия.

«Пластиковые могут выглядеть менее устрашающе, чем пластиковые, но это плохая идея», — говорит Син.«Пластик — пористый материал, а это означает, что вы не сможете очистить его полностью, поэтому он быстро станет грубым».

Нержавеющая сталь, напротив, легко стерилизуется.

Плюс, по ее словам, «нержавеющая сталь обладает весом, который никогда не позволяет забыть, что она там есть».

Обратите внимание на клетку для члена целомудрия Dominix Deluxe или хромированную мужскую клетку целомудрия CB-600 Designer.

Визуально анальные крючки выглядят как нечто среднее между классическими анальными пробками в форме морковки и ладонью Капитана Крюка.

Обычно изготовленные из нержавеющей стали анальные крючки имеют шарик на одном конце, который проходит внутрь ануса, а «крючок» закрепляет его снаружи тела. См .: Анальный крючок из нержавеющей стали с одним шариком.

Дружеское напоминание: все, что входит в задний проход, требует расширяющейся основы или якоря.

Тейлор отмечает: «Мяч особенно хорош при стимуляции простаты у людей с простатой».

Но у некоторых владельцев вульвы мяч также может стимулировать уретральную губку (также известную как точка G).

Анальные крючки также обычно имеют петлю на конце крючка, которую можно соединить с веревкой во время сцен связывания (особенно затруднительного связывания).

Ваш рот, задница и влагалище — не единственные отверстия, в которые может понравиться заполнение …

Уретральные звуки

Также известное как «набивка петуха», уретральное зондирование включает введение зондирующего инструмента — это длинный, тонкий (очень тонкий !) стержень с пробкой на конце — в канал уретры.

Обычно они изготавливаются из нержавеющей стали, но на рынке есть несколько вариантов из силикона, например, силиконовые уретральные звуки с болтовым соединением Deluxe.

Однако, по словам Син, их сложнее использовать, потому что силикон не такой твердый и тяжелый.

«Медленное перемещение игрушки вверх и наружу из уретры может стимулировать нервно-плотную головку полового члена, а также дать вам возможность ударить простату под другим углом», — объясняет Син.

Ага, некоторые люди могут испытать оргазм простаты от одного звука.

Имейте в виду, что исследования показывают, что у людей с половым членом есть риск появления симптомов нижних мочевых путей, связанных с зондированием уретры.

Уретральные звуки можно использовать и для владельцев вульвы. Но поскольку уретральный канал у владельцев вульвы короче, инфекции мочевыводящих путей более вероятны.

«Обычно они намного меньше катетеров», — уверяет Син.

Показательный пример: большинство катетеров имеют толщину от 5 до 10 миллиметров, в то время как звучащие игрушки, такие как зондирующий стержень Single Rosebud, имеют ширину всего 3 миллиметра.

По мере того, как вы продвигаетесь в своей уретральной игре, вы можете перейти к:

Уретральным пробкам

В отличие от игрушек для уретрального зондирования, которые предназначены для медленного втягивания и выкатывания, уретральные пробки (иногда называемые «пробками для пениса») и оставайся дома.

Как долго? Ну, это зависит от человека, который его носит (или его Доминанта).

Но у некоторых, например, палочки принца со сквозным отверстием из нержавеющей стали Titus с кольцом для головки и заглушкой для пениса с краном Libertine, внутри есть полость, через которую кто-то теоретически может мочиться или эякулировать.

Однако Син отмечает, что это может вызвать сильное раздражение уретрального канала.

Хорошо, мы солгали. В списке одна моторизованная игрушка. Представляем: электрические палочки, также известные как секс-игрушки, которые позволяют играть с электричеством.

«Поверните электрическую палочку, например, Neon Wand, вниз, и она создаст интригующий и сексуальный пульс на гениталиях», — говорит Куин. «Но когда вы его увеличиваете, это может быть довольно интенсивно».

Стоит упомянуть: существует много видов игрушек для электростимуляции, не только палочки. Представьте себе петушиные кольца, анальные пробки и даже насадки для хлыста, которые «поражают» электричеством.

Игрушки для извращения и связывания могут стать отличным дополнением к чьему-либо сексуальному репертуару, если это делается с согласия и осознания риска всеми участниками.

Они не всегда имеют такую ​​массовую привлекательность, как вибрации. Так что, если вы счастливы продолжить свое исследование боли как удовольствия под песню Рианны, ничего страшного!

---

Габриэль Кассель — нью-йоркский писатель о сексе и благополучии, тренер по кроссфиту 1-го уровня. Она стала жаворонком, проверила более 200 вибраторов, ела, пила и чистила углем — все во имя журналистики. В свободное время ее можно найти за чтением книг по саморазвитию и любовных романов, жимом лежа или танцами на шесте. Следите за ней в Instagram.

Как сделать кукол из пряжи

3 января 2021 г. Автор Kate 23 комментария

Это сообщение может содержать партнерские ссылки. Я могу получать комиссионные за покупки, сделанные по ссылкам в этом сообщении, бесплатно для вас.

Сегодня мы покажем вам, как сделать классических кукол из плетеной пряжи. Это простое традиционное ремесло, которое весело и легко сделать, а из готовых кукол из пряжи можно сделать отличные игрушки своими руками или подарки ручной работы.

Идеально подходит для работы в помещении, когда вам нужна небольшая подготовка с использованием материалов, которые у вас уже есть под рукой!

Это ремесло было первоначально опубликовано в 2015 году, а затем обновлено и передано сегодняшней аудитории.

Вам также могут понравиться эти легкие поделки из пряжи для детей

Возможно, вы делали куклы из пряжи раньше или помните, что делали их для вас в детстве. Это ремесло я извлек из своего хранилища детских поделок, но когда я исследовал, как их сделать ПОСЛЕ того, как я сделал свое собственное, я понял, что традиционно головы делаются с использованием другой техники, чем то, что я делал здесь, но неважно, этот способ работал у меня.

Это отличное ремесло для детей старшего возраста (8+ — хорошее руководство), но вы знаете своего ребенка и на что он способен лучше, чем письменное ограничение по возрасту.

Самое лучшее в изготовлении кукол из пряжи — это то, что все, что вам действительно нужно, это ПРЯЖА (ну, не считая ножниц и картонных отходов, используемых для обертывания пряжи), это должно нравиться!

Как сделать кукол из пряжи

Вам понадобится

• Пряжа
• Картонный лом (лучше всего толстый и тяжелый картон, вроде того, что вы получаете из картонной коробки, но я использовал старую коробку из-под хлопьев, которая действительно слишком хрупкая для этой цели)
• Ножницы

Как сделать

Сначала оберните пряжей вокруг картонного лоскута. Открытка должна быть такой длины, какой должна быть ваша кукла.

Как только вы будете довольны толщиной, снимите ее с карты.

Обрежьте ОДИН конец, чтобы получить длинную связку кусков пряжи одинаковой длины.

Чтобы сделать голову, скрутите пучок один раз посередине и сложите пополам, затем плотно свяжите отдельным отрезком пряжи того же цвета.

Как только вы это сделаете, вам нужно разделить связку на три части, две внешние части станут руками, а более толстая связка внутри станет талией и ногами.Обвяжите еще две нити вокруг середины талии.

Заплетите и обрежьте руки, и если вы хотите, чтобы ноги вашей куклы были заплетены, или просто подстригите ее и оставьте как есть для юбки.

Вуаля! Теперь сделайте еще несколько кукол разных цветов, и у вас будет прекрасная коллекция, как и у нас, но будьте осторожны — изготовление кукол из пряжи может вызвать привыкание!

Из пряжи можно сделать больше

Ваш гид по началу карьеры в VR

Мы живем в чудесное время для технологий. Некоторые инновации готовы навсегда изменить мир, который мы знаем, включая большие данные и аналитику, искусственный интеллект, машинное обучение, Интернет вещей и, конечно же, виртуальную реальность.

На самом деле, многие считают, что виртуальная реальность окажет большее влияние, чем смартфон. Это кажется возвышенным заявлением, пока вы не рассмотрите истинный потенциал технологии и множество способов ее использования. Такие устройства, как Oculus Rift, HTC Vive и PlayStation VR, могут (и действительно) погружают пользователей во всеобъемлющую виртуальную среду, некоторые из которых выглядят невероятно реальными.С VR вы не просто мечтаете стать автогонщиком или космонавтом — вы становитесь ими. Вы можете исследовать совершенно новые миры, карьеру и опыт.

Но это не просто средство для развлечения и игр. Его можно использовать и в деловом мире. Представьте себе работу в виртуальной среде, где ваша система отображения и управления представляет собой не что иное, как интерактивный цифровой элемент. Солдаты и военнослужащие могут пройти настоящую тренировку в боевом симуляторе. Правоохранительные органы могут сделать то же самое для подготовки к чрезвычайным ситуациям и событиям.Возможности поистине безграничны.

Однако, прежде чем что-либо из этого может произойти, разработчикам программного обеспечения виртуальной реальности необходимо создать такой опыт, среду и приложения, которые будут способствовать такому использованию. В конце концов, виртуальная реальность — это цифровая среда, и, как компьютеры и мобильные устройства, приложения и среды должны разрабатываться с нуля. Это накладывает огромную ответственность на обычного разработчика виртуальной реальности.

По мере того, как в отрасли наблюдается стремительный рост и внедрение, особенно востребованными становятся разработчики виртуальной реальности.Ожидается, что выручка индустрии виртуальной реальности вырастет с 3,7 миллиарда долларов США в 2016 году до более 40 миллиардов долларов США к 2020 году. Согласно другому прогнозу, выручка от глобального рынка виртуальной реальности достигнет 21,5 миллиарда долларов США к 2020 году.

Вывод состоит в том, что рынок виртуальной реальности растет быстрыми темпами. По мере того, как это происходит, все больше компаний и предприятий рассматривают возможность выхода на рынок. Это, в свою очередь, предъявит еще больший спрос на сообщество разработчиков, поскольку инженеры программного обеспечения и разработчики виртуальной реальности станут необходимыми для воплощения этого опыта в жизнь.

Какие виды рабочих мест подходят для карьерного роста в виртуальной реальности?

Начало карьеры в виртуальной реальности удивительно похоже на работу разработчика программного обеспечения или инженера-программиста. Почему? Потому что вам нужно будет познакомиться с несколькими языками программирования, а также с общим синтаксисом. Вам также необходимо иметь базовое представление о дизайне UX (пользовательский интерфейс) и об оборудовании, на котором будут работать ваши приложения. В зависимости от выбранной платформы вы можете столкнуться с уникальными ограничениями и требованиями.

Например, старый HTC Vive менее мощный, чем Oculus Rift и HTC Vive Pro. Это означает, что любой опыт, который вы создаете для прежней платформы, должен иметь ограничения по памяти и производительности. Это также накладывает ограничения на то, как вы создаете свои виртуальные среды. Если вам нужно создать что-то менее реалистичное для достижения оптимальной производительности, вам нужно будет сделать это таким образом, чтобы не мешать работе и не вызывать тошноту у пользователей.

Это подводит нас к полному кругу вопросов, с которыми вы будете работать в сфере карьеры в виртуальной реальности.Практически все, что вы видите в разработке программного обеспечения как обычную карьеру, вы увидите и в виртуальной реальности. Сюда входят такие позиции, как:

• Производитель контента
• Инженер-программист
• Авторы контента AR и VR
• Управление продуктами
• Гарантия качества
• UI и UX дизайн

И многое другое. Помните, что вы создаете проприетарное программное обеспечение. За исключением того, что вы делаете это не для мобильного устройства, консоли или компьютера, а для VR-системы.

Существует также дополненная реальность, или AR, которая представляет собой разновидность виртуальной реальности. В отличие от VR, создаваемый вами опыт сливается с реальным миром. Подумайте о Pokémon Go или приложении IKEA’s Place.

Хотя AR можно использовать по-разному — для наложения цифрового контента в реальном мире, а не для полного погружения пользователей в виртуальную среду — процесс разработки такой же, как и VR. Для целей данного руководства мы просто будем рассматривать их как одно и то же. Предположим, что любая описываемая нами должность или работа также существует для AR, потому что это почти наверняка так.Просто знайте, что AR и VR по своей сути различаются по функциям, хотя и не в стадии разработки.

Помимо развлечений и игр, виртуальная реальность может использоваться для проведения тренировок и тренировок в реальном времени. Пример с солдатом, который мы привели ранее, великолепен. Но есть и другие отрасли, которые тоже могут принести пользу, например образование, розничная торговля и даже медицинская промышленность. Фактически, такие компании, как Ghost Productions, уже предоставляют возможности VR в области медицины. Врачи, практикующие медсестры, студенты и всевозможные медицинские работники могут тренироваться и практиковаться в иммерсивной, реалистичной среде, которая дает им практическое время с инструментами, методами и ситуациями, с которыми им придется столкнуться в реальном мире.Представьте себе студентов, поступающих в медицину с многолетним опытом, который они заработали, просто практикуя на платформах виртуальной реальности.

Мы смотрим именно в будущее, и не только в сфере здравоохранения. Строительство и девелопмент, архитектура, розничная торговля, военная промышленность, автомобилестроение и обслуживание оборудования — все эти отрасли выиграют от иммерсивного цифрового опыта, отражающего реальный мир. Конечно, это означает, что такие разработчики, как вы, должны будут создать условия и среду, необходимые для этого.

Каков рынок труда для разработчиков виртуальной реальности?

Иногда разработка программного обеспечения и ИТ-работа могут быть чрезвычайно конкурентоспособными. Исключение составляет современная кибербезопасность, в которой в последнее время наблюдается нехватка талантов. Возможно, вы так не думаете, но индустрия виртуальной реальности во многом параллельна кибербезопасности. На самом деле многие считают, что VR и AR можно использовать для защиты бизнес-процессов.

Гораздо важнее рассмотреть вопрос о том, является ли рынок VR и AR столь же конкурентоспособным.К счастью, в настоящий момент это не так. Но по мере того, как технология становится все более распространенной и все больше организаций принимают ее как часть своих обычных процессов и продуктовых рядов, спрос на разработчиков, имеющих опыт виртуальной реальности, также будет расти.

Это не означает, что в эту область нетрудно попасть или что есть несколько учетных данных, которые нужно заработать. Вы не можете просто надеяться сразу же окунуться в одну из множества карьер в виртуальной реальности с небольшим опытом и знаниями. Большинство, если не все компании, занимающиеся разработкой виртуальной реальности, хотят видеть достойное резюме для нанимаемого ими персонала, включая непосредственный опыт работы с технологиями и разработки успешных приложений и программного обеспечения.

С чего начать

Зная все это, вы задаетесь вопросом, как и где вы можете выйти на рынок разработки виртуальной реальности. С чего начать? Есть ли колледж для курсов и развития виртуальной реальности? Доступен ли вообще колледж виртуальной реальности? Ответ на все эти вопросы — «да» и «нет».

В конечном счете, если вы хотите добиться успеха, вам потребуется разработка программного обеспечения и технический опыт. Итак, если вы собираетесь с чего-то начать, начните с этого. Выбор специальности информатика в большинстве университетов или колледжей направит вас на правильный путь, по крайней мере, на начальном этапе.

Если вас интересует программная сторона индустрии виртуальной реальности, вам понадобится опыт работы с программным обеспечением для 3D-моделирования и проектирования, интегрированными средами разработки и языками программирования, такими как C или C ++, а также графическим программированием и даже разработкой игр. практики.

Если вас больше интересует аппаратная часть вещей — например, создание новых платформ, гарнитур или устройств — вам необходимо познакомиться с аппаратной инженерией и современной электроникой.Для этого требуются знания и опыт в разработке аппаратного обеспечения компьютеров и мобильных устройств.

Базовые знания и навыки в области ИТ или информационных технологий также могут помочь вам оказать влияние на отрасль. Многие платформы AR и VR имеют дело с сетями и подключениями, а также со всем остальным из вычислительного уравнения. Еще одна проблема — особенно в сегодняшних условиях — будет связана с кибербезопасностью и обработкой данных. Потоковая передача и контент, предоставляемые на платформе VR, будут собирать и накапливать данные, и они должны оставаться безопасными и конфиденциальными.

Наконец, опыт разработки мобильных приложений и программного обеспечения может оказаться невероятно прибыльным путем. Знаете ли вы, что 90 процентов всех продаваемых в мире гарнитур виртуальной реальности — это телефоны? Это означает, что поддержка мобильной разработки так же важна, как и все остальное, чему вам нужно научиться. Вы даже можете найти больше возможностей, сосредоточившись на карьере мобильного разработчика.

Какие курсы мне выбрать? В какой колледж мне следует поступить?

Как уже говорилось выше, речь идет больше о курсах и опыте, которые вы набираете до начала работы, а не о том, какой колледж или университет вы посещаете.В более крупных школах и кампусах с большей вероятностью будут иметься курсы и учебные программы, необходимые для получения надлежащей степени.

Тем не менее, Колледж искусств и дизайна Ринглинга — один из первых в стране, кто предлагает специальность по разработке виртуальной реальности. Регистрируясь и следуя курсу Ринглинга, вы приобретете необходимые навыки для развития виртуальной реальности, которые должны направить вас на правильный путь, чтобы взяться за дело.

выпускников и выпускников Ringling уже заслужили свое место в мире труда.Некоторые из них продолжили работать в Google, Flight School, Hoyt Architecture Lab, Baobab Studios, Titanium Falcon и других. В Ringling также есть специальный центр карьерного роста, который помогает выпускникам и студентам найти стажировку и работу сразу после получения степени. Естественно, это отличное место, если вы хотите однажды стать успешным разработчиком виртуальной реальности.

Что касается курсов, которые вы будете посещать, вот несколько, которые помогут вам приобрести необходимые навыки для разработки программного обеспечения и проектирования оборудования:

• Фонды индустрии программного обеспечения
• Разработка и дизайн программного обеспечения
• Структуры данных и проектирование систем
• Основы разработки программного обеспечения
• Курсы различных языков программирования: Python, Java, C, C ++ и другие
• Облачные вычисления и аппаратная инженерия
• Основы ИТ для бизнеса
• Введение в DevOps
• Разработка мобильных приложений и программного обеспечения

Помните, что вам не обязательно проходить все курсы, перечисленные выше. Это зависит от выбранной вами карьеры и курса обучения, а также от того, где вы хотели бы закончить. Например, карьера разработки программных приложений VR и AR будет иметь совершенно другой образовательный путь, чем у инженера по аппаратному обеспечению, который действительно хочет создавать гарнитуры и устройства VR.

Как сделать карьеру в виртуальной реальности?

Последний сегмент нашего руководства будет касаться фактического поиска и поиска работы в индустрии виртуальной реальности. Например, как вы можете устроиться на работу после окончания учебы? Что нужно сделать, чтобы выделиться среди конкурентов?

Шаг первый — обратиться к существующим компаниям и предприятиям и задать вопросы.Сообщите им, что вы заинтересованы в работе в отрасли, и спросите, есть ли у них какие-нибудь советы. Что они ищут в потенциальном кандидате? Что бы вас взяли на работу? Всегда есть шанс, что регулярная переписка с контактом поможет вам встать на ноги, так что это отличное место для начала.

Найдите профессионалов в отрасли и обратитесь к ним, чтобы узнать, позволит ли вам кто-нибудь скрыть их в течение дня. Иногда лучше обратиться в отдел кадров компании, а не к разным сотрудникам.Цель здесь — воочию увидеть, каково это работать в компании над активным проектом. Это также позволит вам увидеть необходимые навыки и опыт, которые понадобятся вам, чтобы стать частью вашей средней команды разработчиков.

TechWorld рекомендует пройти стажировку в уже существующей компании. К сожалению, в большинстве случаев ученичество не приносит значительной зарплаты, если вообще есть компенсация. Однако выгоды могут быть огромными, поскольку вы уже работаете с компанией и коллегами, имеющими непосредственный опыт.Это позволит вам заработать практическое время, заявить о себе в проекте с устоявшейся командой и получить обучение и наставничество со стороны квалифицированных специалистов.

Если у вас уже есть опыт разработки программного или аппаратного обеспечения, возможно, вы будете лучше других. Но вы все равно будете начинать снизу и продвигаться вверх. Не говоря уже о том, что разработка VR и AR заметно отличается от разработки стандартного программного обеспечения и приложений. Поэтому рекомендуется найти менеджера по найму или коллегу с опытом и попросить совета.Вы захотите понять разницу между работой с платформой VR и созданием стандартного пользовательского интерфейса.

Наконец, никогда не прекращайте расти и учиться. Неважно, работали ли вы в этой отрасли или разрабатывали собственное программное обеспечение десятилетиями. Технологии развиваются и прогрессируют с угрожающей скоростью. Если вы не будете тратить время на то, чтобы оставаться в курсе последних событий, во многих отношениях вы останетесь позади. Меняются инструменты и программное обеспечение, меняются методы разработки, меняется направленность различных проектов и меняется сам рынок.Чем раньше вы это поймете, тем лучше будет. Научитесь податливости и тратьте столько же времени на углубление своих знаний, сколько вы работаете в отрасли, то есть когда вы получаете работу.

Стать лучшим кандидатом: как выделиться

В настоящее время технологии VR и AR считаются передовыми и, вероятно, еще некоторое время будут такими. Это означает, что компании, занимающиеся разработкой и применением VR, ищут людей, которые увлечены платформой, но не боятся рисковать.Вам нужно проявить смелость, если вы хотите выделиться, а это значит, что вы должны быть в курсе последних тенденций в отрасли. Если вы хотите устроить собеседование или получить возможность в одной из крупных компаний в бизнесе, вам нужно отточить навыки, которые пользуются большим спросом.

Как найти или открыть для себя желаемый навык? Опять же, просто обратите внимание на текущую отрасль и различные происходящие тенденции. Возможно, компании или команды ищут более способных к сотрудничеству игроков, которые могут хорошо работать с другими.Может быть, им нужен кто-то достаточно опытный, чтобы придумать свои собственные планы и стратегии. Может быть, им просто нужен кто-то достаточно преданный и страстный, чтобы придерживаться режима, будь то ад или полная вода.

Некоторые из наиболее ценных навыков в разработке программного обеспечения, включая виртуальную реальность, — это кросс-тренинг с различными платформами и языками, постоянное развитие навыков и инновационное решение проблем.

Есть некоторые навыки и качества, которые вы не можете продемонстрировать, говоря или представляя традиционное резюме.Поэтому один из лучших способов оказать влияние в отрасли и выделиться среди коллег — это создать что-то, что может служить портфолио. Создайте приложение AR или VR самостоятельно и выпускайте его на рынок. Это потребует времени и терпения, а также может потребоваться некоторое финансирование. Разработка приложений может занять много времени без поступления доходов. Вот почему лучше всего выполнять такую ​​задачу в свободное время, пока вы сосредоточены на учебе и ищете работу.

Другие способы привлечь к себе внимание включают посещение онлайн-курсов или семинаров, альтернативную карьеру в области разработки, создание онлайн-портфолио и работу над проектами с открытым исходным кодом. Например, переход прямо к альтернативной карьере может принести вам массу доброй воли в отрасли. Вы можете работать в сфере управления проектами, общей разработки программного обеспечения или даже стать бизнес-аналитиком или специалистом по данным. Позже, когда вы подадите заявку на работу по разработке виртуальной реальности, вас быстро подберут из-за вашего разностороннего набора навыков.

Продолжайте расти

Самое важное, что нужно помнить — и это верно для любой области карьеры — это то, что вы никогда не можете сдаться, если это действительно то, чего вы действительно хотите достичь.Возможно, вам повезет, вы встретите контакт раньше и сразу погрузитесь в отрасль раньше своих коллег. Однако также возможно, что вам потребуются годы практики и самоотверженности, чтобы заработать первое рабочее место по разработке VR. Вы не можете отчаиваться, чтобы не упасть на обочину и никогда не заработать свой шанс.

Правильный путь обучения, безусловно, поможет. Учебная программа VR Ringling College of Art and Design, например, может творить чудеса для вашего выхода на рынок.Одним из преимуществ работы в авторитетной школе, такой как Ringling, является возможность карьерной поддержки, которая поможет вам получить работу после окончания учебы. У них также есть контакты в отрасли просто потому, что выпускники уже работают и делают себе имя.

По крайней мере, теперь вы понимаете, что нужно, чтобы заработать место в индустрии разработки виртуальной реальности, и что вам нужно сделать, чтобы этого добиться. Будьте бдительны и преданы делу, продолжайте расти и учиться. Вы должны быть там в кратчайшие сроки!

Если вас интересует AR (дополненная реальность), ниже есть отличная ссылка, объясняющая, на что обращать внимание при обращении к разработчикам AR.

Название: Как нанять отличного разработчика дополненной реальности:

URL: https://www.toptal.com/augmented-reality#hiring-guide

Ищете качественную программу для 3D-моделирования? Ознакомьтесь со статьей ниже от Pixpa!

игрушек 1980-х, которые дети 80-х обязательно запомнят

Указанные ниже продукты и услуги были выбраны независимо от продаж и рекламы. Однако Simplemost может получать небольшую комиссию от покупки любых продуктов или услуг через партнерскую ссылку на веб-сайт продавца.

Взрослые, выросшие в 80-х и 90-х годах, находятся на волне ностальгии, которая захлестывает практически все в поп-культуре. От перезапусков телешоу, таких как «Волшебный школьный автобус», «Джетсоны» и, конечно же, «Розанна» до возвращения Jolt Cola и Caboodles, все старое снова стало новым.

Но одна вещь, которая никогда не выходит из моды, — это крутые игрушки из 80-х и 90-х годов, которые тогда просто должны были иметь каждый ребенок. Многие из них остаются популярными и сегодня, а некоторые стоят приличных денег.

Какие из этих классических игрушек у вас были (или вы хотели бы иметь) в шкафу?

1. Детский огород

Кто бы мог подумать, что куклы, рожденные на капустном участке, вызовут беспорядки в магазинах? Хотя некоторые люди считали эти куклы уродливыми, подавляющее большинство людей не могли достать их достаточно быстро.

Конечно, в продаже есть Cabbage Patch Kids. Если вам нужна винтажная коллекция, отправляйтесь на Ebay, чтобы найти широкий выбор очаровательных маленьких детей.И, конечно же, на Amazon доступны последние версии, такие как очаровательная Baby So Real Blonde.

Getty Images | Гарет Каттермол

2. Большое колесо

Дети могут быть слишком маленькими, чтобы водить мотоциклы, но Большое колесо дало детям азарт быстрой езды и езды бесплатно. А боковой стояночный тормоз был лучшей частью мотоцикла! Оригинальные версии Big Wheel можно продать за тысячи долларов! Но вы также можете найти новейшие велосипеды практически в любом магазине игрушек.

Flickr | Джон-Морган

3. Звездные войны

Спустя более 40 лет после выхода оригинального фильма «Звездные войны» его игрушечная франшиза остается одной из самых популярных в истории. А с появлением новых фильмов, запланированных на долгие годы, они, похоже, останутся актуальными. Но ничто не занимает места в наших сердцах винтажной коллекции игрушек.

Коллекции

, подобные приведенной ниже, можно найти на Ebay и других сайтах коллекционеров. Если вам нравится одна из новых коллекций игрушек с такими популярными персонажами, как Кайло Рен, Рей и другими, отправляйтесь на Amazon.

Ebay

4. Мончхичи

Это обезьяна? Это плюшевый мишка? С Monchhichi никогда не было по-настоящему ясно, но они были такими очаровательными, что люди не могли устоять перед ними. Если вы ищете одну из оригинальных кукол, лучше всего подойдет Ebay.

Flickr | Мот парикмахер

5. Щенки фунта

Обладая гибкими ушами и очаровательными глазами, эти маленькие щенки в собачьих будках были неотразимы как для детей, так и для взрослых, когда они появились на рынке в 80-х годах.Они остаются популярными сегодня с новыми версиями чучела животных, а также мультфильмами, фильмами и многим другим!

6. Тедди Ракспин

Некоторые думали, что говорящий плюшевый мишка, который поет и рассказывает истории, восхитителен. Другие думали, что Тедди Ракспин — это кошмар. Но его популярность не подлежит сомнению, потому что попытаться найти его в 80-е долгое время было практически невозможно. Более новая версия была выпущена и продается на Amazon и других магазинах игрушек, но оригинальный Тедди Ракспин — предмет коллекционирования.

Amazon

7. Микромашины

Помните эти крошечные машинки, которые дети любили собирать и гонять вокруг? Отличительной чертой Micro Machines был не только их размер (их можно было уместить в кармане), но и то, что у них также был изящный дизайн и даже тематические наборы, такие как «Звездные войны», профессиональные команды гоночных автомобилей и многое другое.

8. Мой маленький пони

Коллекция игрушек My Little Pony все еще набирает обороты более 30 лет после того, как они впервые появились на сцене. То, что когда-то называлось игрушкой для девочек, теперь полюбилось всем детям! Сегодняшние куклы My Little Pony украшают намного больше, чем их предки. Но оригиналы по-прежнему пользуются популярностью и возвращаются.

Flickr | kaktuslampan

9. Саймон

Эта портативная игра с электронным запоминанием проста в теории, но не так проста в освоении! Трудно поверить, что игра с четырьмя большими цветными кнопками может вызвать такое привыкание. Саймон все еще на рынке (и играть в него так же весело!).

Amazon

10. Фишер-Прайс Маленькие люди / ферма

У этих маленьких людей не было движущихся рук, ног или головы, но они были практически в каждой детской комнате даже до 1980-х годов! Вероятно, самый популярный игровой набор для Fisher-Price Little People — это классическая ферма. Нам нравится, как когда двери открываются, корова мычит! У Fisher-Price теперь есть обновленная версия этого культового игрового набора.

Ebay

11. Бросок водяного кольца

Иногда самая простая концепция приносит большое удовольствие.Одним нажатием кнопки воздух поднимает кольца в воду. Задача заключалась в том, чтобы бросить кольца на палку. Не так просто на вид! Оригинальные версии этой игры Tomy можно найти в Интернете на таких сайтах, как eBay.

12. Фермер говорит

Детям дошкольного возраста понравилась эта игрушка Фишер-Прайс, издающая звуки животных. Фермер говорит, что начиналась как классическая игрушка на веревочке, но в современной версии есть ручка, которая служит немного дольше. Мы предполагаем, что это из соображений безопасности и долговечности.И, как и многие обновления классических игрушек, эта игрушка Farmer Says имеет больше интерактивных функций, чем оригинал, включая викторины и многое другое!

13. Lite-Brite

Lite-Brite дала детям возможность создавать красивые, красочные творения с загорающимися колышками. Каждый набор Lite-Brite поставляется с шаблонами, по которым дети могут делать изображения, или они могут создавать свои собственные, используя пустые шаблоны. В новейшей версии Lite-Brite даже есть удобный футляр для всех цветных колышков. Где это было, когда я был ребенком?

14.Радуга Брайт и Старлайт

Телешоу и фильм «Радуга Брайт», запущенные в 80-х годах, и с тех пор перезапуски с участием Рейнбоу Брайт и ее верного скакуна Starlite были выпущены несколько раз. Если вы были фанатом, скорее всего, вы помните куклу Rainbow Brite и чучело ее красочной лошади в те времена.

ebay / happycamper0808

15. Цветовые формы

Простая игрушка для более простого. Цветные формы представляли собой вырезанные из пластика «наклейки», которые дети могли разместить на заднем плане, чтобы рассказать историю.

Хотя Colorforms родились в 50-х годах, они действительно стали популярными намного позже, когда компания начала использовать иконы поп-культуры, первым из которых был Попай. Вы можете найти некоторые из классических товаров на eBay и в других местах.

Сегодня выпускаются совершенно новые наборы для последнего поколения детей. На Amazon можно найти наборы с персонажами «Щенячий патруль», «Принцессы Диснея» и «Марвел».

16. Аптечка Fisher-Price

Будущие врачи и медсестры могли практиковать свои навыки еще до медицинской школы с полным комплектом медицинского оборудования Fisher-Price.У него был «рабочий» стетоскоп, термометр, манжета для измерения артериального давления и даже шприц для укола (ой!). Оригинал был в жестком портфеле.

Вы можете найти похожие на аукционах, таких как ebay. В текущей версии есть сумка врача с почти такими же медицинскими инструментами. Зачем менять классику, если она так хорошо работает?

Ebay

17. Роликовые коньки

Задолго до роликовых коньков роликовые коньки были самой крутой игрушкой на колесах.Дети проводили выходные, катаясь на коньках на улице или на местном катке. Независимо от того, был ли у вас металлический вид, который вы натягивали поверх кроссовок, или совершенно потрясающий ботинок, все было для того, чтобы выйти и катиться! Вы все еще можете найти их сегодня в магазинах и в Интернете в классическом дизайне. Некоторые вещи никогда не выходят из моды!

Ebay

18. Popples

До того, как появились домашние животные-подушки, были Popples. Эти очаровательные, приятные существа «выскочили» из своей маленькой сумочки, чтобы весело поиграть с воображением и провести время.Сегодняшняя версия все еще имеет собственный встроенный кейс для переноски, но они тоже говорят!

Amazon

19. Духовка Easy Bake

Кто бы мог подумать, что приготовление пищи с помощью лампочки будет таким увлекательным занятием? Что ж, дети из «прежних времен» (и даже сегодня) любили печь свои маленькие пирожные в своей печи Easy Bake Oven!

Сегодняшняя версия более изящная, и есть бесчисленное множество аксессуаров и даже смесей, которые вы можете приобрести, чтобы торты и печенье всегда были под рукой! Но мы думаем, что винтажные из 70-х и 80-х годов чертовски круто смотреть!

Wikimedia Commons

20.Посмотреть Master

Помните, у вас в коробке с игрушками или в кармане есть слайд-шоу из фотографий? С классическими белыми дисками и красным телезрителем вы можете увидеть все, от популярных туристических достопримечательностей до любимых телешоу! Вы все еще можете получить классическую версию (вместе с большим количеством высокотехнологичных зрителей VR) на Amazon.

Amazon

21. Снупи-конус-машина

Ничто не поразит жарким летним днем, чем конус Сноупи, сделанный Снупи и его друзьями из Арахиса! Некоторые идеи настолько просты и классичны, что нет необходимости вносить в них серьезные улучшения.Вот почему вы все еще можете найти оригинальную версию в продаже сегодня в Интернете и в магазинах!

Amazon

22. Смурфики

Кто мог забыть эти крошечные синие коллекционные фигурки? В 80-х у них было собственное телешоу, а также собственная линия игрушек, мягкие игрушки и многое другое! В последние годы они вернулись в кинотеатры.

На таких аукционах, как eBay, многие оригинальные фигурки продаются в магазинах игрушек. И они все еще остаются популярными сегодня в своем нынешнем дизайне с игрушечными наборами, мягкими игрушками и многим другим.

eBay

23. Мерлин

В этой портативной электронной игрушке было множество детских игр: крестики-нолики, игра на запоминание, головоломки и многое другое. Конечно, он может выглядеть как старый сенсорный телефон, но в свое время это было круто!

Amazon

24. Карманный футбольный матч

Кто помнит, какой крутой свисток издает эта игра каждый раз, когда вас атакуют? Или нажатие кнопки, заставляющее мигать по экрану, чтобы забить приземление?

Amazon

25.Детские карточки с мусорным ведром

Да, это был какой-то мрачный и извращенный поворот в безумно популярных куклах Cabbage Patch Kid. Тем не менее, все классные ребята собирали эти карточки и обменивали их на игровой площадке. Новые коллекционные наборы по-прежнему производятся каждый год!

Amazon

26. Говори и заклинание

Игрушка, которая сделала правописание интересным и ф-у-н? Предоставьте портативной электронной игре сделать то, что мы ненавидели в школе, чем мы не могли дождаться, чтобы поиграть дома! Speak and Spell сделали это возможным!

Amazon

27.

Atari 2600

Задолго до того, как даже вообразили игры виртуальной реальности, в которые мы сегодня играем, консоль Atari 2600 принесла видеоигры из аркад в наши дома. Это навсегда изменило то, как мы играем в игры!

Amazon

28. Трансформаторы

.

Это грузовик! Это машина! Нет, это робот! OMG, это все вышеперечисленное! Трансформеры увели творческую игру на световые годы вперед, позволив детям буквально изменить внешний вид игрушки всего за несколько поворотов.

Amazon

29. Он-человек и хозяева вселенной

Линия игрушек «Мастера Вселенной» остается одной из самых популярных коллекций фигурок из когда-либо созданных. Помните He-Man, Man-At-Arms, Skeletor и She-Ra? Конечно, у вас.

Amazon

30. JEM и голограммы

JEM and the Holograms — это мультсериал 1980-х годов о девочке-сироте и ее друзьях, которые в одночасье стали музыкальными суперзвездами благодаря волшебному компьютеру, оставленному ее отцом. Она запустила целую линию модных кукол, которая какое-то время конкурировала с Барби.

Amazon

31. Кассетный плеер Fischer Price

Детская версия «бум-бокса», кассетный плеер Fischer Price позволил бы вам слушать ваши любимые мелодии или записывать их с радио (тсс !!), если бы вы могли избежать этой чертовой рекламы! Признайтесь, вы тоже много раз записывали себя!

eBay

32. Роботы Rock ‘Em Sock‘ Em

Дети (и взрослые) должны были безопасно разыграть свою агрессию и разочарование с этими веселыми парнями, которые буквально пытались сбить друг друга головы.Вы все еще можете найти классическую игрушку в магазинах и в Интернете.

Amazon

33. Клубничное песочное печенье

Очаровательная рыжеволосая кукла, пахнущая клубникой. Маленькие девочки не могли насытиться ею и ее благоухающими друзьями.

Amazon

34. Спирограф

.

Некоторые пластиковые кольца с отверстиями, цветные ручки и бумага сделали самые удивительные рисунки! Спирограф появился за десятилетия до 1980-х годов, но его удивительные узоры и простота использования сделали его незаменимым помощником для модных детей 80-х — и даже сегодня!

Amazon

Сегодня игрушки хоть наполовину так увлекательны, как эти старые любимые игрушки?

Аудиокнига недоступна | Слышно.

com

• Evvie Drake: более

• Роман
• К: Линда Холмс
• Рассказал: Джулия Уилан, Линда Холмс
• Продолжительность: 9 часов 6 минут
• Несокращенный

В сонном приморском городке в штате Мэн недавно овдовевшая Эвелет «Эвви» Дрейк редко покидает свой большой, мучительно пустой дом почти через год после гибели ее мужа в автокатастрофе. Все в городе, даже ее лучший друг Энди, думают, что горе держит ее внутри, а Эви не поправляет их. Тем временем в Нью-Йорке Дин Тенни, бывший питчер Высшей лиги и лучший друг детства Энди, борется с тем, что несчастные спортсмены, живущие в своих худших кошмарах, называют «ура»: он больше не может бросать прямо, и, что еще хуже, он не может понять почему.

• 3 из 5 звезд

• Что-то заставляло меня слушать….

• К Каролина Девушка на 10-12-19

Flames N Dames

Tia Time с артистами, с гостями Нэтом Спинз, Пейдж Мари и Анной Фэй из «Flames ‘n Dames», записанной 20 февраля 2021 года.

(Примечание: В этом эпизоде ​​есть язык для взрослых. .)

Тиа Имани Ханна: Добро пожаловать в Tia Time with Artists, еженедельный подкаст, где мы обсуждаем методы, проблемы и реальный жизненный опыт воплощения наших творческих мечтаний. Какой ты творческий воин? Музыкант? Режиссер? Художник? Хореограф? Поэт? Скульптор? Модница? Поговорим об этом прямо сейчас. Я твой хозяин, Тиа Имани Ханна.

Тиа Имани Ханна: Добро пожаловать в Tia Time с артистами, и мои гости на этой неделе — «Flames‘ N Dames », это Пейдж Мари, Анна Фэй и Нат Спинц.Добро пожаловать в Tia Time.

Nat Spinz: Большое спасибо за то, что приняли нас. Мы так рады быть здесь.

Тиа Имани Ханна: Это шоу об артистах, и у нас будут самые разные артисты на шоу. И на этот раз мы говорим с людьми, которые занимаются хула-хупингом, метанием пламени, пламенем, пламенем. Я понимаю, я понимаю, правильно ли я понимаю? .. . имена правильные? Расскажи мне об этом. Нат, начнем с тебя. Нэт, так как долго ты занимаешься этой штукой, этой струящейся штукой с метанием пламени?

Nat Spinz: Я занимаюсь танцами огня, я бы сказал, около четырех лет.Я пять лет занималась флоу-артистом или танцами с обручем. Итак, примерно через год моего танцевального путешествия с обручем я поехал в Детройт. Это называется Detroit Fire Collective, где по сути выступают исполнители со всего Мичигана, это как одно место, где вы можете собраться вместе, учиться и сотрудничать. А в конце вечера — встреча по пожарной безопасности. Каждый раз. И они соблюдают правила техники безопасности при вращении огня. И если вы чувствуете себя достаточно комфортно и носите соответствующую защитную одежду, они позволят новым и хорошо закаленным прядильщикам подняться и попробовать.И всю ночь я знал, что это приближается. И я не знал, я колебался между тем, собираюсь ли я это сделать или нет, потому что я был, типа, очень нервным, но к концу ночи я решил сделать это. Я взял с собой огненный обруч, который никогда раньше не зажигал. И я, наконец, сделал это, и это был самый волнующий опыт. Это похоже на то … это было похоже на смесь эмоций между крайним страхом, пожалуйста, не позволяйте мне ловить себя на огне и святой чуши; Я делаю это. Так что да. Итак, прошло около четырех лет, чтобы ответить на ваш вопрос.

Пейдж Мари: Итак, я занимаюсь обручем примерно столько же времени уже пять лет. Я начал с хула-хупа. А потом тоже загорелась примерно через год моего путешествия по флоу-арту. Но да, с тех пор, как я начал вращать огонь, это было чем-то, чем я всегда хотел заниматься. Я такой: «О, зачем мне играть с этим, если я могу поджечь это?» Или когда я могу засунуть этот факел в рот? Или, когда я смогу спритс? Как только он достигает этого уровня, это становится всем, чем вы хотите заниматься, потому что ничто не может сравниться с этим.Это круто. И я люблю это.

Тиа Имани Ханна: А Анна?

Анна Фэй: Ага. Итак, я танцую большую часть своей жизни. Первые шесть обручил. Это было моей отдушиной после того, как я больше не могла посещать уроки танцев. Именно так я познакомился и познакомился с этими девушками, и я тоже четыре года вертел огонь.

Тиа Имани Ханна: Итак, мы можем взять это в любом порядке, кто бы ни захотел ответить, но они называют это «потоком», потому что вам нужно достичь определенного уровня, чтобы он тек, так что вы не думаете столько огня, огня, огня, в какой-то момент вы думаете об искусстве.И это мой взгляд на то, что вы подразумеваете под «потоком». Но так ли это? Или это просто мои мысли?

Nat Spinz: Итак, нет, это точно. Это правда. Итак, я бы сказал, что поток актуален во всех видах искусства. Когда я впервые подумал о потоке, я подумал о рэпе. И да, это как и любой другой вид искусства. Это как если бы вы достаточно практиковались, чтобы потерять себя в музыке, или даже если это просто звук огня вокруг вас, он просто двигается так, как ваше тело вдохновляется. Итак, вы можете сделать это с любой опорой потока. И когда я говорю об опоре потока, я имею в виду, что хула-хуп считается опорой потока, или посох дракона, или пои, и тому подобное. И, конечно же, когда вы поднимаетесь на уровень, на котором вы зажигаете реквизит, вы должны придумать, как двигаться по-другому, потому что вы не можете делать то же самое. Я не могу сделать перекат груди. Вы можете, но он не может связаться с вами, если вы не хотите обжечься, когда он горит. Так что да, по сути, это когда вы доходите до точки, когда вы комфортно двигаетесь с опорой, когда вы просто «плывете по течению», вы просто следуете своим ощущениям.

Анна Фэй: Итак, то, как мы говорим о потоке, похоже на медитативное состояние. И я думаю, что в этом состоянии можно находиться на любом уровне. Но вы хотите быть достаточно продвинутыми, чтобы течь в огне. Просто кто угодно, если вы впервые сталкиваетесь с бумом, и если вы действительно начинаете в него входить, и вы входите в это медитативное состояние. это то, что мы называем «состоянием потока».

Пейдж Мари: Burning также требует определенного уровня уверенности, потому что я видел пару раз, как люди поднимали опору, зажигали ее, и у них совсем не было такой уверенности в себе, и они нервничают и не знают, что делать.И вот тогда я думаю, что люди могут пострадать, когда им не совсем комфортно то, с чем они работают. Так что, я думаю, очень важно потренироваться, прежде чем зажигать что-то. Потому что я знаю, что огонь — это увлекательно, и люди хотят этим заниматься, но это также означает, что вы должны знать себя и чувствовать себя комфортно в том, что вы делаете раньше.

Nat Spinz: Например, когда вы впервые начинаете, например, когда я только начинал, мне было неудобно двигаться, тоже был огонь. И поэтому, когда вы решите, что готовы к следующему шагу после того, как вы сделали это некоторое время, просто делайте это медленно.Как будто тебе не обязательно сначала делать сумасшедшие трюки и тому подобное.

Тиа Имани Ханна: Это другая часть, как вы вообще дошли до этой точки? Поскольку я собираюсь использовать ссылку для себя, для меня ссылкой будет то, что люди говорили мне, когда я был моложе: «Ты не куришь. Так что не говорите с курильщиками о курении, как и о том, что не курите, если вы не пробовали это делать » И я такой: да, но я не бегаю в здания, не вдыхаю дым и не говорю, что я тоже не курю.Так как же, знаете ли, добраться до момента, когда вы скажете: «Эй, я хочу зажечь это в огне и поиграть с ним». Как, что это за вещь, я уверен, что это индивидуально, но какая вещь, которая щелкнула, говорит: «Ох, это было бы намного лучше с огнем»?

Nat Spinz: Итак, я расскажу вам, что это было для меня, и именно поэтому я указал на Анну, потому что она вся о сообществе, например, сообществе потока. Как и в любом сообществе, всегда есть пара групп здесь и там, но по большей части я бы сказал, что большинство художников потока и сообщество в целом очень теплое, и здесь нет каламбура, и приветствуются новички. И вы можете добраться до этого уровня. Не заставляйте себя сначала добраться сюда, чтобы начать вращать огонь. Вы, вы знаете, на что способны, и да, я думаю, для меня это самая важная вещь, причина, по которой я сделал следующий шаг к вращению огня, состоит в том, что меня окружало так много людей, которые уже сделали это и я чувствовал себя в безопасности, несмотря на то, что я был внутри хула-хупа, вокруг меня было пять салютов, я чувствовал себя в безопасности. Да. А вы, ребята?

Пейдж Мари: Сообщество — большая часть.Много видел всех этих людей с их огненными реквизитами, и они закончили, и ты такой: «О, хорошо. Но они живы. Что мы хорошо проводим время. Это круто. И, как еще одна вещь, я дошел до того момента, когда я не боюсь получить ожоги, потому что это случается время от времени, как небольшие ожоги то тут, то там. Я дошел до того, что даже не замечаю этого, но это тоже не конец света. Никогда не получали настолько сильных травм, что нам приходилось лечь в больницу или что-нибудь в этом роде? Потому что я смотрел на это, но у нас все хорошо. Мы очень талантливы. Да, у нас действительно хорошая система пожарной безопасности. Всегда найдется хоть один человек, у которого полотенце готово поджечь, потушить и «постучать по дереву», мы еще не загорелись. Мы надеемся продолжить это.

Тиа Имани Ханна: У всех вас есть огнетушители и, например, тот гель и все такое, что вы надеваете, или что-нибудь в этом роде. Разве нет огнестойкого геля, который используют каскадеры или что-то в этом роде?

Анна Фэй: Есть, но у нас пока нет опыта работы с другими.Но мы заинтересованы, поэтому в будущем мы сможем обезопасить себя.

Nat Spinz: Оборудование, по сути, наша Flames ‘N Dames, мы являемся основной тройкой группы, но мы также сотрудничаем с другими женщинами-танцорами огня, если когда-либо возникнет потребность в большем количестве исполнителей. Так что нас всегда как минимум трое. Итак, когда один человек выступает, у нас есть другой человек с мокрым полотенцем или шерстяным одеялом, поэтому, если что-то должно случиться, мы . .. так что допустим, что мы вращаем огонь, и чья-то нога или его рука цепляются за в огне.Мы скажем, давай посмотрим: «Пейдж. Рука.» Или что-то в этом роде, и она замерзнет.

Пейдж Мари: А потом я все сотру.

Nat Spinz: Или человек с полотенцем подойдет и потушит огонь. У нас не было таких случаев, потому что мы носим пожаробезопасную одежду, где… ничто не является пожаробезопасным на сто процентов, но, как натуральные волокна, и тому подобное, лучше вращать. А потом, мы тоже… мы стараемся изо всех сил чтобы, как вы это называете, слить топливо с наших опор, прежде чем мы их зажжем.

Анна: Спин-офф.

Nat Spinz: Вот как это называется.

Тиа Имани Ханна: У кого вы все учились?

Пейдж Мари: О, мальчик. Я начала учиться танцевать с обручем у Анны и у общей подруги Мисси. Она устраивала эти еженедельные встречи в парке. И именно здесь я просто освоился с реквизитом в целом, познакомился с другими людьми и узнал о пои и посохах. И я не знаю, как я познакомился с сообществом.Но там, где я научился вращать огонь, я бы сказал больше, например, от Детройтского пожарного коллектива и людей, которые туда ходят. Я скучаю по этому пути. Я не люблю эту чушь о короне. Но да, Мэгги и Дина.

Анна Фэй: Они сердца.

Пейдж Мари: Они вращающие огонь богини, и я люблю их.

Анна Фэй: Ага.

Пейдж Мари: На самом деле нас привлекло само сообщество, потому что это было мое первое знакомство с сообществом в Патриарх-парке, мы выходили на улицу, и именно здесь мы начали, и именно так мы все нашли друг друга. фактически.Итак, мы все были в парке. Я помню, как Нэт подошла ко мне и спросила: да, ты Патриот один, два, три в Instagram?

Анна Фэй: И я такая: «Боже мой, ты на бирке Мичиган Хупер?» Это было самое странное. А потом вроде… [ смех группы ]

Тиа Имани Ханна: Ой, это круто. Да. Так что во всем этом есть много веселья. Так что да. Я знаю, что вы, ребята, очень серьезно относитесь к безопасности и тому подобному, но я просто хотел убедиться, что все знают, что это не так, это не просто развлечение.Вы должны серьезно относиться к тому, что делаете, уделять внимание и практиковаться.

Nat Spinz: По крайней мере, раз в неделю, каждую неделю, если только у нас не будет ужасной метели, как у нас в Мичигане. Было холодно, но мы все еще ходим на еженедельные тренировки, потому что хотим оставаться начеку. И хотя сейчас мы не много выступаем из-за времени года, мы хотим оставаться в тонусе, мы хотим … и это лучший способ оставаться в безопасности, продолжать тренироваться, поддерживать наши тела подготовленными к этому. , и запустить нашу ротацию и тому подобное.

Анна Фэй: Нам тоже приятно встречаться еженедельно, потому что в прошлом году было много изоляции, и было так весело просто играть, знаете ли, с моими девочками раз в неделю. Это сильно повлияло на мое психическое здоровье. Боже ты мой.

Пейдж Мари: Ага. Приятно иметь племя.

Nat Spinz: У нас отличная химия. Это отличная динамика. Ага, нам повезло.

Тиа Имани Ханна: Это тоже одна из тех вещей, о которых я думала, у вас есть хула-хупы, которые у вас есть … ну что, это «пои», вы сказали «пои»?

Nat Spinz: Ага.Итак, пои — это шарики, прикрепленные к веревке, с помощью которых люди крутятся и забавляются. Думаю, это единственный способ объяснить это.

Тиа Имани Ханна: Итак, у вас есть пои, у вас есть хула-хупы. У тебя, что, у тебя есть цепи с разными вещами на них?

Пейдж Мари: Этот драконий посох позади меня. Итак, это как посох со спицами на конце. Да, так как на нем есть спицы, он вращается медленнее. Таким образом, у вас появляется больше времени, чтобы полюбить работу.Я не понимаю, о чем говорю. Я не занимаюсь этим, эти двое. Я доберусь туда в конце концов, хорошо.

Анна Фэй: Это весело. Теперь у нее есть один.

Тиа Имани Ханна: Я видел, опять же, они должны быть пои и у них есть двойные пои?

Анна Фэй: Ага.

Тиа Имани Ханна: Хорошо. Да. Вы сплетаете их вместе. Да. Хорошо. Ух ты! Это ужасно!

Анна Фэй: Все это загорается.

Тиа Имани Ханна: Невероятно. Это… ага. Какой талант и какое мастерство? И бесстрашие. Никто не может сказать, что ты неплохая задница. Это круто.

Пейдж Мари: Ага. С этими двумя тоже, потому что, когда вы выступаете и зажигаете огонь, вы, особенно как профессионал, действительно хотите сосредоточиться на своем выступлении и на том, как вы привлекаете аудиторию. И это трудно сделать, когда ты такой: «Боже мой, не обожгись.«Но когда вы похожи на других, хорошо… Прежде всего, здесь вступают в силу еженедельные тренировки, это то, как мы можем сосредоточиться на наших выступлениях, вовлечении аудитории и тому подобном. Но также приятно быть с людьми, которые заботятся о вашей безопасности, и если возникнет чрезвычайная ситуация, которой у нас еще не было, постучите по дереву, тогда мы в надежных руках. Так. это самое главное. Да.

Nat Spinz: Я думаю, что еще одна важная составляющая — это то, что мы самые большие болельщики друг друга.

Пейдж Мари: Скажем, у нас есть представление, что у нас есть выступление, если мы в безопасности, например, если я защищаю его или если я, например, заправляю свою опору, я тоже кричать и подбадривать того, кто горит.

Анна Фэй: Ага. Это действительно помогает.

Тиа Имани Ханна: Я была рада видеть единство этого. Итак, у вас у всех есть… Итак, группа в Детройте, которую вы упоминаете, есть ли у вас группа в Лансинге, в которую к вам приходят новые участники, чтобы проводить тренинги и тому подобное?

Nat Spinz: Итак, это фактически в разработке.У нас есть много важных дел, над которыми мы работаем в этом году. Одна из вещей, которую мы хотели бы сделать, — это создать сообщество Лансинга, например, сообщество танцующих с огнем. Так вот, где нет, пока не установлено. Он находится в разработке.

Тиа Имани Ханна: Как вы это делаете?

Nat Spinz: Итак, я думаю, что первым делом нужно найти место, где мы сможем это сделать, в соответствии с правилами города. И иметь одно центральное место, которое позволит нам практиковать, обучать, общаться и делать все это.Итак, это первый порядок работы.

Тиа Имани Ханна: А потом с этими ребятами, когда они все-таки придут, вы начнете их с этого хула-хупа и вращающихся пои, которые не горят и тому подобного, или?

Nat Spinz: Итак, что бы это было, так и есть, поскольку COVID многие из этого прекратились, но то, что мы называем это, мы называем их Flow Jams. Итак, это в основном похоже на вечеринку с хула-хупингом или вечеринку в стиле флоу. Как люди приходят со своими реквизитами потока или приходят люди, у которых нет никаких реквизитов, и мы делимся с ними и всем этим.И, по сути, люди, которые немного более опытны и готовы перейти к следующей ступени огня, мы сделали бы что-то подобное, как Detroit Fire Collective. И у нас будет совещание по пожарной безопасности, которое также будет детализировано, и вы должны носить такую ​​одежду, это вид топлива, которое мы используем. Из-за этого мы используем эту ковшовую систему и проходим правила техники безопасности для каждого из них. А в конце ночи люди могут по очереди крутить огонь, и если что-то случится, они будут окружены хорошо закаленными людьми, которые будут следить за их спиной.В основном это место … Flow Jam — самая большая часть, так что люди могут окунуться в нее. Но затем, в конце ночи, люди, которые достаточно уверены в себе, могут попробовать вращать огонь. Вы хотели что-то добавить?

Пейдж Мари: Итак, что действительно интересно в Detroit Fire Collective, так это то, что они работают из Tangent Gallery, которая уже является существующим бизнесом. Я не думаю, что они вообще на этом зарабатывают. У них есть плата за пожертвование в размере 5 долларов, и мы хотели бы сделать что-то подобное.Итак, я думаю, что мы ищем партнерства, может быть, со студией или художественной галереей, которым было бы удобно с нами, например, крутить на своей парковке. Итак, мы ищем такого рода гостеприимство.

Тиа Имани Ханна: Ага. Потому что это должно быть что-то размером со стадион или что-то снаружи, из-за того пожара и всего остального, так что…

Nat Spinz: Либо это, либо какое-то промышленное здание, потому что Tangent Gallery они делают огонь, вращающийся в помещении , но есть еще место в помещении, и там все как бы зацементировано, так что на самом деле это хорошее место, чтобы раскручивать огонь зимой, а это типа, что? Так что да, было бы даже лучше, если бы мы смогли найти что-то подобное.

Тиа Имани Ханна: Хорошо. Итак, есть ли еще какая-нибудь группа, с которой вы могли бы сотрудничать, если бы… которая действительно хотела… кучку сварщиков или что-то в этом роде.

Nat Spinz: Итак, я открыт, я открываюсь Вселенной.

Анна Фэй: Если что-то подобное случится, мы будем тут же сотрудничать.

Тиа Имани Ханна: Я просто пытаюсь вспомнить, кто уже делает вещи в цементированных ситуациях, которые пожаробезопасны, потому что стеклодувы, сварщики, люди, которые работают с металлом в целом. Такие вещи. Кидают металл и стреляют. Итак, я просто…

Nat Spinz: Я знаю кое-кого, кто это делает. Я могу связаться на этой неделе. Да. Спасибо.

[ смех ]

Тиа Имани Ханна: Я известен тем, что я не продюсер в том смысле, что если вы смотрите какие-либо документальные фильмы о группах, это особые группы, у них есть эти дикие , потрясающие продюсеры, которые предлагают эти замечательные идеи. И я так поступаю со всеми.Я не обязательно делаю это в студии, но я делаю это так, как будто у меня нет скина в игре. Итак, я хотел бы попробовать это, и тогда это будет типа «О, ну, я даю их бесплатно». Итак, теперь в более личной заметке, я хочу, чтобы вы, ребята, копали настолько глубоко, насколько вам удобно, но скажите мне, например, что касается части повышения самооценки, что это … что это было, что вы были ищите, когда вы начали этим заниматься? И вы нашли его, когда … теперь, когда танцуете с огнем?

Nat Spinz: Я знаю, что у всех нас есть своя история, так что если вы, ребята, хотите пойти. Хорошо. Итак, для меня долгое время в моей жизни я боролся с депрессией и тревогой, и моя депрессия, это было в 2015 году, только что достигла рекордно низкого уровня, и у меня есть дети и все такое, и им нужна их мама. . И мне было трудно просто слезть с дивана. Это было похоже на то, что я просто не мог, я был просто в этом облаке и просто не мог выбраться из этой тяжести, печали. Для этого не было причины, которую я могу понять в то время. Итак, я очень люблю новогодние планы.И я решил, что в 2016 году я собираюсь внести некоторые изменения в свою жизнь. Я собирался урезать социальные сети, потому что это может сильно ударить по вашей самооценке, и перестал пить так много поп-музыки, потому что кофеин, вероятно, был одной из причин, почему я беспокоился. А потом я собирался найти свою вещь. Я не знал, что это было, но мне нужно было что-то, чтобы вернуть цвет в мою жизнь. И я пробую работать с проволокой, например, с украшениями, делать подобные вещи. Я пробовала заниматься йогой. Я пробовал все что угодно. Я действительно как мастер на все руки, ни в чем не мастер. А затем на полпути к 2016 году, это было в июне 2016 года. Я просматривал страницы в Facebook и, вы видите, как долго это длилось, не заходил в социальные сети. Я просматривал Facebook и вижу одну из своих подруг, с которой я ходил в школу, у которой был большой хула-хуп, она танцевала под музыку, и она делала эту маленькую сумасшедшую штуку. Хула-хуп обвился вокруг ее плеча, а затем она нырнула обратно в хула-хуп и пошла дальше.И я подумал, что хочу научиться это делать. В тот же день я погуглил, как сделать свои собственные, например, танцевальные петли хула и тому подобное, потому что в Интернете они такие дорогие. Я пошел в строительный магазин. У меня есть все необходимое, чтобы сделать хула-хуп дома. И я начал. И это было 26 июня 2016 года, когда я начал свой путь танцев с обручем, и постепенно я начал видеть, как цвет возвращается в мою жизнь. Я начал терять вес и укреплял уверенность в себе. А особенность хула-хупинга в том, что это было место, где я мог высвободить эмоциональную энергию. Это было также место, где я мог испытать себя и узнать что-то новое. Были времена, когда я бил себя обручем, и мне приходилось повторять один и тот же трюк снова и снова, но это было похоже на вызов для меня. И когда я это сделал, это было похоже на огромное. Никто в моей семье не понял. Просто, вот 30-летняя женщина играет с хула-хупами! Я чувствую, что большая часть моей семьи до сих пор так смотрит на меня. Но я просто, я могу сказать вам прямо сейчас, что я не предполагал, что танец с обручем приведет меня туда, где я нахожусь сегодня.Но я так благодарен за то, что принял решение и пообещал самому себе начать это путешествие любви к себе и это исцеление, как бы мне ни пришлось это сделать. И да, вот как это случилось со мной. Я благодарен за это.

Пейдж Мари: Не могли бы вы повторить вопрос?

Тиа Имани Ханна: В принципе, что именно на личном уровне привело вас к хула-хупингу, а затем к чему это привело, мне действительно нужно танцевать с огнем дальше? И что вообще заставило вас захотеть сделать обруч? Потому что я посмотрел на хула-хуп и сказал: «Я не могу, никогда не смогу делать это в детстве». А теперь я настолько не в форме, что не могу двигаться меньше 30 секунд, и я словно на полу, задыхаясь.

Пейдж Мари: Итак, то, что заставило меня обручиться, была эта леди, вот эта Анна. Мы вместе ходили в школу, но никогда не были друзьями в старшей школе. Не то чтобы мы не были такими дружелюбными, мы просто не тусовались, не собирались вместе или что-то в этом роде. И я думаю, что это было совершенно неожиданно, что она сказала: «Эй, ты хочешь пойти ко мне домой и поиграть с хула-хупами?» И я, как и ты, не умел хула-хуп.Как будто я не мог держать его на талии. Честно говоря, мне потребовалось так много времени, чтобы овладеть такими навыками, как и мои навыки обруча на теле, все еще не самые лучшие, но я могу развить их и делать все остальное. Итак, у меня это получилось. Но так, это началось там, и, честно говоря, это стало навязчивой идеей. Потому что в то время в моей жизни, как будто я впервые жил один. У меня не было машины. Я боролся. Итак, мне пришлось ехать на велосипеде на работу. Итак, я был в хорошей форме, потому что ехал на работу на велосипеде, ездил везде на велосипеде и катался на обручах, потому что был одержим этим, потому что это все, что я хотел делать.Так что я думаю, что у меня это получилось довольно быстро, потому что это все, чем я хотел заниматься. И затем, по мере того, как я прогрессировал и продолжал это делать, я начал, вероятно, в одной из лучших форм, в которых я когда-либо был в своей жизни, потому что у меня не было машины, поэтому мне приходилось ездить на велосипеде везде. . Но сейчас, как бы для личного разговора, сейчас, как и в более позднем возрасте, примерно через пять лет, я довольно сильно прибавил в весе. Итак, уверенность была проблемой, потому что я всегда была большой девочкой. Всю свою жизнь я был ширококостным, массивным, широкоплечим.И я приветствовала, так что я была самой большой девушкой в ​​моей команде поддержки, и мне всегда было тяжело. И теперь снова оказаться в группе женщин и быть самой большой из них было немного сложно, но мне нравится находить собственную уверенность и радость в том, что я делаю. И у меня есть поддержка этих двоих. Потому что в ту секунду, когда я сказал, они такие, нет, и спорят со мной об этом, и я не знаю, это так … определенно все еще есть что-то вроде внутренней борьбы, и я худею и сижу на диете, да, все такое вещи, которые вы продолжаете делать вечно.Я не знаю, мне действительно нравится то, что я делаю, и я никогда не думал, что дойдет до того момента, когда я буду делать то, что люблю, что-то творческое, и получать за это деньги. Для меня это безумие. Я бы никогда не подумал об этом, особенно я не знаю, как я уже сказал, с низкой самооценкой, которая у меня время от времени появляется, а я не знаю. Я думаю, что когда я выступаю, во мне проявляется другая сторона, потому что я люблю быть перед людьми. Я люблю делиться тем, что люблю.

Анна Фэй: Потому что ты долбаная королева.

Пейдж Мари: Я люблю себя чувствовать. И мне нравится выходить на улицу. И я люблю сводить людей с ума, зажигая мне рот, и это просто, я не знаю, я стал, а не стал, я нашел новую навязчивую идею. Потому что я начинал просто одержим пластиковыми кругами. А теперь я одержим этим, вроде того, выбросом адреналина, когда зажигаешь фитили. Вы выходите на сцену, это просто хорошо. Я думаю, что для меня и моего психического здоровья действительно полезно чувствовать себя частью этой группы и делиться тем, кого я люблю, с другими.Спасибо.

Анна Фэй: Вы в порядке.

Nat Spinz: Это было хорошо.

Пейдж Мари: Спасибо.

Анна Фэй: Это эмоционально, потому что для нас это большой выход. И вот так я тоже начал, как я уже сказал ранее, танец был только моей основой. Если бы я действительно что-то чувствовал, мне не нужно было идти на терапию, я мог бы пойти на уроки танцев, выразить это и выплеснуть все наружу. Но когда я перестал, был целый год, когда я был в застое, и это был худший год в моей жизни.Я сильно поправилась. У меня была ужасная самооценка. Я думала, что больше никогда не смогу танцевать. А потом прошла мастер-класс. Это старшая группа, поэтому я не знаю, есть ли они сейчас, но это была женщина из агентства выступлений G L и M, The Glam Dolls. И она устроила для нас небольшой спектакль с светодиодным хула-хупом. И это был первый раз, когда я увидел светодиодную опору. И я просто помню, что каждый волос на моем теле встал дыбом, и я просто почувствовал что-то особенное, и просто имел возможность наблюдать это.И в тот день я купил у нее хула-хуп и забрал домой. И вскоре после этого я пригласил Пейдж. И большую часть своей жизни я был наркоманом адреналина. Я люблю выступать. Я лонгборд. Я купил мотоцикл в прошлом году. Мол, мне просто что-то нужно. И когда вы кружитесь с огнем, между вами и самим огнем возникает совершенно новое уважение. Вы действительно должны относиться к нему как к хорошей даме, чтобы немного ее бояться.

Nat Spinz: Отличная аналогия. Я процитирую вас в следующий раз, когда мы будем писать.

Тиа Имани Ханна: Итак, когда у вас, ребята, репетиции, d0 вы собираетесь вместе и сначала поете песню Богине, а затем… [ смехотворная болтовня ]… да.

Nat Spinz: Я люблю вращать огонь под полной луной. Меня так тянет к луне. Мол, в моей жизни столько символизма. Итак, это большое дело. Когда бы ни было полнолуние, я всегда в восторге. Я должен упомянуть по крайней мере несколько раз: «Будет полная луна! Это будет голубая луна! »

Пейдж Мари: Жесткие ведьминские флюиды

Тиа Имани Ханна: Это замечательно.Приятно видеть товарищество в группе. Приятно видеть поддержку друг друга, потому что во многих обстоятельствах, женщины, мы едим свои собственные. Мы просто делаем. Я не знаю, почему мы это делаем, но мы это делаем. Так что приятно видеть поддержку.

Анна Фэй: Это то, чего я тоже хотела коснуться, потому что я думаю, что все трое в той или иной мере пострадали от этого. Но я обнаружил, что за те шесть лет, что я этим занимаюсь, у меня будут действительно высокие максимумы и несколько низкие минимумы. И в большинстве случаев эти низкие минимумы возникают из-за слишком долгого пребывания в социальных сетях. Вы смотрите на всех этих людей, которые занимаются этим втрое дольше, чем вы, и думаете: «О, я просто никогда не буду так хорош. И я никогда этого не получу. Я никогда не буду так выглядеть, когда буду вращаться ». И это неправда, но это все еще даже сегодня, если я трачу слишком много времени на прокрутку. Я ложусь на себя и не буду крутиться, но как только я забываю обо всем этом, беру хула-хуп и танцую, я на 110%, независимо от того, с чего я начал. Я думаю, что важно не вдаваться в подробности и прекратить прокрутку.

Nat Spinz: Я думаю, что женщины противостоят друг другу в обществе. И мне кажется, что в молодые годы, когда я была немного более незащищенной, я больше походила на это, больше походила на соревнования с другими женщинами. Думаю, вы об этом и говорили. Итак, это на самом деле намеренное, это на самом деле что-то намеренное, чтобы бороться с теми чувствами, которые мы должны соревноваться друг с другом. И мы буквально надеваем корону друг другу на голову и поправляем ее: «Нет, ты королева. Вы можете сделать это.» И подбадривать друг друга. Еще у меня две дочери, и я с ними об этом тоже говорю. И они классные дети. Им тоже очень нравится искусство потока. Итак, я хочу, чтобы мои девочки росли в мире, где женщин не меньше. Мы не меньше мужчин. Мы не меньше друг друга. Мол, мы можем подбадривать друг друга и поддерживать друг друга. Я не хочу, чтобы они чувствовали какой-либо негатив по отношению к другим женщинам, потому что это просто причиняет вам боль, когда вы это делаете.Я не знаю. Это то, что действительно важно для меня на личном уровне. Для нас это важно. Я знаю, что иногда нам приходилось вести целенаправленные разговоры.

Анна Фэй: Пейдж и я оба очень сильные личности. А иногда, когда мы сотрудничаем, у нас может быть другое представление о том, как все должно идти, но мы оба действительно отлично общаемся. Типа, мы должны отступить и поболтать друг с другом о разных вещах.А потом бывают моменты, когда один из нас должен, хорошо, у вас должен быть… у вас есть этот проект и передать контроль в этой области. И я думаю, что для того, чтобы любые отношения работали, важно быть честным и грубым, и вы должны общаться. И будут моменты, когда вы будете разочаровываться друг в друге. Но если вы хотите, чтобы какие-либо отношения работали, будь то домашнее партнерство, деловые отношения или друзья, которыми мы все являемся, как друзья, так и в деловом партнерстве, вы должны иметь возможность общаться, а не думать друг о друге как о конкуренция.Думаю, я чувствую, что соревнование — не лучшее слово для этого, но в конечном итоге вы знаете, о чем я говорю.

Пейдж Мари: Я определенно боролась с этим долгое время. Потому что я, и я все еще делаю это, я все еще виноват в этом. Сравнивая себя с другими людьми и с этими двумя, как я уже сказал, самоуверенность, большие ноги, старые большие ситуации. Но я помню, я думаю, это было прямо перед тем, как мы начали Flames ‘N Dames, я пригласил Нэт, и она такая:« Скажите прямо, что вы думаете обо мне, когда мы впервые встретились? » Я как…

Анна Фэй: Кстати, это было за напитком.

Пейдж Мари: Это когда она подошла, и мы делали ту парную тренировку.

Nat Spinz: Да правда? Ох, хорошо.

Пейдж Мари: Итак, она, я был похож, если я говорю по-настоящему, я чувствовал угрозу от вас, потому что мы оба начали одновременно, и она просто так хорошо. Это взорвало мой разум, и я подумал: «Какого черта?» Могу я поклясться? Я не понимаю, как она просто, я не знаю, она взорвала мой разум. А потом в своей голове я говорю: «О, я должен быть лучше, чем она».Я должен много работать или что-то в этом роде. И это было просто смешно. И это было ненужно, потому что так быть не должно. И я сказал ей это, и я подумал, я просто откровенен. Так я чувствовал себя с самого начала. И я так рад, что узнал тебя, потому что это не так, это необоснованно. И то, что я спорил с ней без причины, было нелепо. И я рад, что сейчас у меня есть голос, чтобы просто сказать ей это, эй, просто откровенно. Был момент, когда у меня в голове возник этот странный образ вас. И это совсем не так. И я рад, что мы стали лучше общаться. не бодаться головами.

Nat Spinz: Ага. Многим женщинам было бы полезно просто вести настоящие беседы, потому что наша дружба стала намного сильнее с тех пор, как мы смогли это сделать.

Тиа Имани Ханна: Здесь есть уровень доверия. И я думаю, что большинство ребят создали племя. Большинство людей приходят к вам из своих собственных племен, и все, кто не принадлежит к этому племени, находятся за пределами этого племенного периода.Здесь уже есть определенный уровень недоверия, не без оснований, потому что мы такие. Итак, чтобы позволить кому-то другому стать частью вашей новой, вы расширяете свой пузырь наружу, чтобы втянуть этого одного человека. Но когда вы берете этого человека, вы включаете в себя всю их группу, и вы этого не понимаете. Итак, вот как вы в конечном итоге получаете травму, потому что вы говорите: я принимаю вас, но нет, вы на самом деле принимаете всех из их группы в свою группу. И вот куда мы идем: «Ого. Ждать.«Вы знаете, и это вполне реально. Просто мы этого не знаем, потому что нам нужно прожить достаточно долго, чтобы это знать. Это как если бы у вас были первые отношения и вы говорите: «Ой, подождите, я еще не встретил вашу маму». Подожди минуту. Или ваша сестра, или ваши тройняшки, братья-близнецы или кто-то еще, которые всегда в доме, и тому подобное. Вы просто этого не знаете. Итак, есть закон. И однажды это случается с вами однажды, а затем: «Ого. Держись подальше. Держись подальше.» Итак, мы должны дать себе небольшой перерыв, потому что это действительно так, это очень реально.Но чтобы иметь общение, которое есть у вас, ребята. Вы не можете доверять кому-то огонь, если не можете им доверять.

Nat Spinz: Я думаю, что общество так сильно хочет натравить женщин друг на друга, потому что, если бы мы все поддерживали друг друга и поддерживали друг друга, мы стали бы слишком сильными.

Тиа Имани Ханна: С другой стороны, мы сильны. Нам не нужно ничем становиться.

Nat Spinz: О да. Я согласен.

Тиа Имани Ханна: Он уже здесь.И со всем этим происходящим, на этот раз в истории, если вы хотите углубиться в небесные вещи, сдвиг произошел. Поднялась женская энергия. И именно поэтому прямо сейчас у нас происходит ситуация, когда Трамп против Мира. Это отталкивание входящей энергии. Это старая энергия пытается оттолкнуться и сказать: «Нет, вы не можете контролировать это». Будет нормально говорить это о женщинах и поступать так с женщинами. Так вот что происходит. Итак, сейчас мы как раз находимся в фазе сдвига.Он вышел. Он прошел сквозь свое время. Те, кто находится в этом диапазоне, движутся через свое время, и это происходит. Так что никто ничего не может сделать, чтобы это остановить. Просто будет то, что будет. Итак, если мы будем стоять в своей собственной энергии и творить искусство, создавать поток, у нас все будет хорошо.

Анна Фэй: Да, если мы просто перестанем выступать лицом к лицу, если мы просто перестанем притворяться и будем искренними друг с другом, «Выпустите наши животики наружу», как говорит Лорен Хилл.

Тиа Имани Ханна: Ага.Да, было бы неплохо. Не так ли? Есть старый эпизод «Living Single», который шел в конце девяностых. И это были Куин Латифа, Ким Филдс и пара других актрис, всех имен которых я сейчас не могу вспомнить. Но есть сцена, и она … потому что они говорили о мужчинах или что-то в этом роде, и они были похожи, они пытались встречаться с ними, и им было как-то они надоели, но они хотели встречаться с ними, но нам так плохо их. И она: «Если бы не мужчины, было бы много толстых счастливых женщин.» Да. [ смех ] Итак, на этой ноте, Flames ‘n Dames, если вы собираетесь дать кредо сказать миру, что бы вы сказали миру, подходящим женщинам, молодым женщинам подходя к женщинам в целом? Что бы вы сказали?

Nat Spinz: Мое послание женщинам, которые приходят и вступают в себя в этом мире: «Не позволяйте никому говорить вам, что вы не можете. Не позволяй никому говорить тебе, в чем твоя правда или кем ты должен быть ». Я профессиональный хула-хуп. Вот что я делаю. Это мой основной доход. Пять лет назад, если бы вы мне это сказали, я бы сказал: «Нет, я этому не верю». Но это то же самое, что я говорю своим дочерям: «Это нормально быть горсткой». Шагните в свою правду, какой бы она ни была. Это может быть очень далекая цель, но просто продолжайте делать маленькие шаги к тому, чем вы хотите быть. Посмотри на Камалу. Посмотри на эту королеву. Итак, нет ничего невозможного. Просто пойти на это.

Анна Фэй: Это было действительно хорошо сказано.

Nat Spinz: Спасибо.

Анна Фэй: Поскольку мне несколько раз говорили, что я не могу, ты не сможешь закрепить этот холм на своей лонгборде. Ты девушка, ты не сможешь этого сделать. Вы не сможете этого сделать. И каждый раз, когда кто-то говорил мне, что я не могу, я давал на это год, а потом уходил и делал это. И каждый раз этот триумф того стоил, даже если сразу было больно, ты знаешь, это то, что сделало меня тем, кем я являюсь, уверен.

Тиа Имани Ханна: Итак, вы хотели добавить что-нибудь к этой Пейдж?

Пейдж Мари: Я думаю, что если бы я что-то добавила, я бы не беспокоился о том, чтобы жертвовать своими потребностями, чтобы всем остальным было комфортно. Потому что дело не в том, чтобы ублажать всех. Я потратил много времени, пытаясь доставить удовольствие другим людям и сделать их счастливыми. И с помощью терапии я обнаружил, что мне нужно поставить себя на первое место. И я хотел бы поделиться с другими тем, что вы номер один. У тебя есть «ты» на всю оставшуюся жизнь. Итак, если вы не сделаете себя счастливым, это ваше дело. Возьмите на себя ответственность за свою жизнь и то, как вы ее проживаете, и просто будьте счастливы тем, кто вы есть и что вы делаете, и не терпите никакого дерьма.

Тиа Имани Ханна: Итак, где мы можем найти вас, дамы, в Интернете?

Nat Spinz: Вы можете найти нас на flamesndames.com. Итак, это не «и», в середине стоит буква N. Ага. И мы также на Facebook и Instagram как Flames N Dames.

Тиа Имани Ханна: И видео тоже там, или?

Nat Spinz: О да. Вокруг много всего.

Пейдж Мари: Мы в Tik Tok и Instagram.Думаю, Flames ‘n Dames повсюду.

Nat Spinz: Ага. Если вы Google Flames ‘n Dames, мы первые, кто придет на помощь.

Пейдж Мари: Я помню, когда мы пытались придумать свое имя, и мы…

Анна Фэй: Она придумала имя.

Nat Spinz: Но как будто мы искали его в Google, чтобы убедиться, что ни у кого больше его нет. И мы как будто нашли женщин, которые готовят барбекю!

Пейдж Мари: Я щелкнул прямо на сайте этой кнопки.[ смех ]

Тиа Имани Ханна: Большое спасибо, дамы, что были на шоу сегодня. Итак, я хочу поблагодарить Нэта Спинца, Пейдж Мари и Анны Фэй, Flames ‘n Dames. Большое вам спасибо за то, что были на Tia Time.

Nat Spinz: Было очень приятно. Спасибо большое. До свидания.

Тиа Имани Ханна: Спасибо, что присоединились к нам на этой неделе на Tia Time with Artists. Обязательно посетите наш веб-сайт tiaviolin.com, где вы можете подписаться на шоу в iTunes и не пропустить ни одного выпуска. Пожалуйста, оставьте нам рейтинг везде, где вы слушаете подкасты. Мы очень ценим ваши комментарии и будем использовать их, чтобы предложить вам еще больше потрясающих серий.

Я хотел бы поблагодарить спонсоров этого первого сезона: ребят из Jazz Alliance of Mid-Michigan или JAMM, штат Мичиган, ArtShare, программы расширения Мичиганского государственного университета, являющейся партнером в поддержке подкаста Tia Time, и Shambones Music. Без их поддержки этот подкаст был бы невозможен. Большое спасибо. Если вы также хотите внести свой вклад в шоу, вы можете найти нас на https: // www.patreon.com/TiaTime1.

Если вы хотите продолжить разговор на темы, обсуждаемые в шоу, или начать новые с единомышленниками, присоединяйтесь к нам в Tia Time Lounge на Facebook.

Спасибо за внимание. Увидимся на следующей неделе в Tia Time!

.