Поделка из природного материала журавль: ТОП-180 фото с пошаговой инструкцией для детей. Креативные решения создания журавля своими руками с примерами готовых изделий

Выбираем материал

В интернете представлено множество фото поделок журавля из бумаги, природных материалов, пластиковых ложек, кусочков ткани, перьев и ваты, и даже тыквенных семечек.

Все эти материалы можно использовать для создания поделки журавля своими руками. Изделие может быть плоским или объемным. Особенно изысканно выглядит фото объемной поделки журавль. Главное, чтобы схемы изготовления поделки журавль соответствовали возрасту ребенка.

Делаем журавля из природных материалов

Для создания таких поделок не нужно тратиться и покупать материалы. Все что нужно растет в ближайшем парке. Дети очень любят возиться с палочками, шишками, иголками, листиками и т.д. Такие поделки очень хорошо развивают воображение.

Журавль из шишек

Поделка в садик «Журавль из шишек» — идеальный выбор для праздника осени. Поделка журавль из природного материала проста в исполнении.

Что потребуется

Для одной птицы нужны:

• Одна раскрывшаяся шишка среднего размера.
• 1 ветка с сучком.
• 2 тонких прутика или ветка без сучков.
• Пластилин коричневого цвета.
• Несколько перьев для хвоста.
• Плоская ракушка или камень, чтобы сделать подставку.
• Пластиковые глазки или пластилин белого и черного цветов.

Как делать

Мастер-класс по созданию поделки журавль прост. Прежде чем начать работу удостоверьтесь, что все материалы есть в наличии. Очистите их от грязи и кусочков земли, если они имеются.

Ветка с сучком нужна для того, чтобы сделать голову и шею птицы. Делаем из веточки заготовку, обрезав лишние элементы и заточив ножом клюв и место соединения веточки и шишки. Главное, чтобы из плотной части ветки получилась голова с заточенным клювом, а из тонкого прутика – шея.

Следующим шагом нужно заточить ножки будущего журавля. Для этого берем две оставшиеся палочки и затачиваем ножом, как карандаш, ту часть заготовки, которая будет вставляться в шишку. Эти манипуляции нужны для того, чтобы ветки глубже вставлялись в шишку.

Обратите внимание!

При помощи коричневого пластилина прикрепите к палке-голове глазки. Если пластиковых заготовок нет, можно слепить глаза самостоятельно из того же пластилина двух цветов. Получится не так аккуратно, зато хорошая тренировка пальчиков для ребенка.

Шею и ножки нужно вставить в шишку как можно глубже, но так, чтобы не повредить птице туловище. Чтобы палочки крепко держались, зафиксируйте их кусочками коричневого пластилина.

Чтобы поделка журавль из природного материала не падала, приклейте ее к ракушке или камню. В качестве связующего материала можно использовать все тот же пластилин или клей-пистолет.

Теперь осталось только сделать хвост из перьев. Если перья не будут держаться сами, закрепите их пластилином.

Как украсить

Из такого журавля можно сделать целую композицию. Например, из соломы или черных ниток, пропитанных клеем, смастерить гнездо, в котором будет лежать яйцо.

Или сделать маленького журавлика и установить его на тот же камень. А само основание закрепить на картонной подложке, выкрашенной в синий цвет. Несколько дополнительных камешков и камыши из бумаги создадут образ настоящего болота.

Обратите внимание!

Журавль из бумаги

Бумага – второй по популярности материал, из которого мастерят детские поделки. В каждом доме есть белая и цветная бумага, с помощью которой можно сделать журавля в технике:

• оригами,
• квилинга,
• объемной аппликации,
• геометрической аппликации,
• отрывной аппликации и т.д.

Поделка журавль из бумаги может быть выполнена в различных техниках. Выбор зависит от фантазии мастера и его возможностей.

Оригами

Чтобы сделать журавля в технике оригами, понадобится белая или цветная бумага и схема сборки. С ее помощью даже новичок в искусстве оригами узнает, как сделать поделку журавль.

Вырезаем из бумаги квадрат и складываем его в треугольник с загнутыми внутрь углами. Верхнюю часть с двух сторон разворачиваем в ромб и делаем разметку на четырехугольнике.

Места сгибов понадобятся для того, чтобы идеально совместить друг с другом все грани. Получившаяся фигура является стандартной заготовкой для большей части птиц.

Обратите внимание!

После этого нижнюю часть с каждой стороны нужно завернуть вверх и сделать голову и хвост. Последний должен быть ровный и плоский. После этого расправляются крылья фигурки от головы к основе. Оригами-журавлик готов.

Объемная аппликация

Объемная поделка «Журавль» может быть выполнена в упрощенной или классической схеме. Рассмотрим сначала вариант попроще.

Простая поделка

Для создания поделки «Белый журавль» нужен белый лист бумаги. Из него вырезается квадрат. На заготовке рисуются голова с клювом и шея. Углы прокрашиваются черным. Это нужно для того, чтобы воссоздать уникальное оперение птицы. В природе у журавлей темные кончики крыльев.

Теперь нужно прорезать нарисованные голову и шею, а также сделать насечку с противоположного конца квадрата, чтобы получилось туловище.

Окрашенные в черны цвет углы разрезаем так, чтобы получилась черная бахрома. И аккуратно подкручиваем их при помощи ножниц или карандаша. Складываем заготовку вдвое и закрепляем насечками для тела. Готовую птицу можно подвесить за нитку.

Такая объемная поделка журавль по силам даже дошкольнику.

Вырезная техника

Поделка «Серый журавль» изготавливается из плотной цветной бумаги. Лучше всего выбирать двустороннюю бумагу. Журавль в вырезной технике может украсить праздничную открытку или стать элементом декора детской комнаты. Кроме бумаги понадобятся фломастеры разных цветов и канцелярский нож.

С обратной стороны серого листа при помощи тонкого карандаша размечаем контур крыльев с оперением. После этого нужно вырезать каждое перо канцелярским ножом и отогнуть его на лицевую сторону.

Работу нужно делать аккуратно, чтобы не порвать бумагу. С помощью фломастера нужно нарисовать голову с клювом и лапки птицы.

Объемная аппликация

С помощью цветного картона, плотной белой бумаги и клея ПВА можно сделать красивого летящего журавля всего за несколько минут.

Первым делом нужно нарисовать туловище с шеей и головой, клюв, и лапки. Их приклеивают на картонное основание ПВА или самым обычным скотчем. После этого из белой бумаги нужно вырезать крылья.

Работая над созданием крыльев, каждый выбирает свой способ монтажа. Кто-то складывает перья слоями по 4-5 штук, а другие по одной штуке. Так или иначе, их нужно приклеивать не везде, а только в отдельных точках в основании. При таком подходе перья обретают воздушность и создается впечатление, что птица летит.

В стандартной схеме у журавля должно быть 5 слоев перьев. Если птичка совсем маленькая, их количество можно сократить.

Пластилиновая фигурка

Еще можно украсить голову птицы белым или серым хохолком, а крылья раскрасить в серый цвет.

Бумага, шишки и палочки, — не единственные материалы, из которых можно сделать журавля. Любители работы с пластилином по достоинству оценят следующую схему.

Материалы

Чтобы сделать красивую птицу нужны:

• Серый, черный, белый, красный и желтый пластилин,
• Спички или зубочистки,
• Кусочек проволоки,
• Стека.

Как сделать

Из серого пластилина нужно сделать туловище птицы. Оно должно быть продолговатым и слегка приплюснутым.

Из черного пластилина делается голова и шея. Чтобы изделие не сломалось, а шея обрела гибкость, внутрь следует проложить тонкую проволочку.

Туловище и голову нужно соединить между собой. Для этого из серой заготовки вытягиваем чуть-чуть материала и формируем основание шеи. Соединяем детали разных цветов и сглаживаем место стыка.

После этого из белых кусочков пластилина нужно сделать полоски, которые расположены с обеих сторон на голове и шее журавля. Красный пластилин сминаем в лепешку и закрепляем в верхней части головы. Из него получится отличный хохолок. Желтый и оранжевый пластилин нужны для того, чтобы сделать глаза и клюв.

После этого приступаем к хвосту. Черные и серые кусочки пластилина формируем стекой и крепим к туловищу. По такому же принципу делаем крылья. Чтобы перья получились реалистичными скатываем пластилин в маленькие колбаски и крепим под крыло.

Спички обматываем черным пластилином и аккуратно крепим к туловищу. Нижнюю часть лапок делаем также из черного пластилина.

Соединяем все детали, разглаживаем места стыков и ставим журавля на основание.

Вот так просто можно сделать красивых птиц их различных материалов.

Фото поделки журавль

Мастер-класс «Панно из природного материала «Серый журавль» — Вектор-успеха.рф

Природа — лучший художник, она создаёт такие природные материалы, которые в умелых руках превращаются в произведения искусства.

Материалы и инструменты

Готовим фон: рисуем небо и землю.

Лепим из пластилина фигуру журавля.

Приготовим узкие полосы берёзовой коры, разрезая их ножницами и оборачиваем  пластилин, формируя пышный хвост. Приклеивать термо-пистолетом, а  поможет в этом наставник.

Из веточки формируем клюв, вставляем. Прорисовываем глаза и отличительные пятна на сером журавле (шею, хвост).

Собираем всё необходимое в композицию.

03.10.2020 г. 29

Журавль мастер класс | Журавль из пакетов своими руками

Журавль мастер класс | Журавль из пакетов своими руками

Чтобы облагородить свою территорию нужен хороший специалист, но…… Но каждого дачника или садовода можно смело отнести к этой творческой личности. Ведь каждый день они что-то придумывают и изобретают. Где то нужно клумбу обновить, а где то просто облегчить свой труд, вот и приходится что-то изобретать и проявлять фантазию и смекалку. А сколько интересного и необычного можно увидеть на садовом участке, и всё это сделано своими руками, и с любовью.
Поделки для сада можно делать из подручных материалов, это могут быть пластиковые бутылки, тазики, крышки, кастрюлю, полиэтиленовые пакеты и многое другое. Из всего этого, можно создать своими руками очень красивые поделки для своего сада и украсить ими свой участок.
Поэтому не спешите выбрасывать старые ненужные вещи, ведь они смогут вам пригодится в вашем изобретении. И благодаря им вы сможете из недорогих вещей создать эксклюзивные работы, которые станут хорошим декором как для вашего сада, так и для вашего участка.
Птицы также очень полюбились нашим мастерам и поэтому они создают их своими руками. Сегодня мы с вами рассмотрим одну очень интересную работу Ольги Батуриной — это журавль из полиэтиленовых пакетов. Также кому интересно можете посмотреть другие работы автора на сайте — ЗДЕСЬ.
Журавль — красивая, дневная птица, которая очень легко узнаётся благодаря своим крупным размерам, а также длинным ногам и шеи. Журавль обладает очень громким голосом, который можно услышать через несколько километров.
Журавли — олицетворяют символ чистоты, счастья, честности, готовности к бескорыстной помощи. Японцы называли журавлей “людьми в перьях”, величали птицу “достопочтенный господин журавль”. Японский журавль — герой множества сказок и легенд. Для японца журавль символизирует долголетие и процветание. Наверное из-за свой популярности и красоты, Ольга и решила создать для своего сада такую красивую птицу из пакетов.

Для изготовления журавля потребуется:
* Полиэтиленовые пакеты.
* Эскиз журавля.
* Ножницы.
* Толстая металлическая проволока.
* Алюминиевая проволока.
* Ткань.
* Клей ПВА.
* Краска.
* Лак.
* Бинт.
* Поролоновые губки.
* Нитка с иголкой.
* Пенопласт.
* Бусинки.

Способ изготовления журавля:
Всё начинается с этого! Просто нарисуйте очертания птицы и направление перьев на бумаге.

Если есть трудности с выбором оперения птицы, то можно найдите картинку в интернете, чтобы определиться с цветовой гаммой или придумайте свою птичку. Если используем картинку из интернета, то её желательно распечатать на принтере, чтобы эскиз был всегда перед глазами.

Берём целлофановые пакеты нужного цвета, в данном случае мы будем использовать белые и чёрные цвета. Из пакетов нарезать перья. Ассортимент перьев делаем разный, чем больше будет ассортимент тем естественнее у нас будет смотреться оперение у журавля.
Самые длинные пёрышки мы делаем для хвоста и крыльев, самые маленькие для головы, а средние по размеру для оперения туловища. Возможно в процессе изготовления журавля, нам нужно будет их ещё дорезать!

Теперь нам нужно сделать основу для нашей птички, для её изготовления мы будем использовать толстую металлическую проволоку. Далее берём ткань и нарезаем её на полоски и этими тканевыми полосками начинаем обматывать наш каркас, незабываем формировать толщину ног. Обмотать тканью и бинтом металлическую конструкцию, а потом пропитывать клеем ПВА. Лучше несколько раз, чтобы клей сравнял поверхность. Если обматывать пропитанным материалом с клеем сразу, то не будет нужного эффекта. А так ноги получаются по структуре, как литые.

Далее нам нужно сделать лапки. Их мы будем делать из алюминиевой проволоки. Делаем из неё приблизительные наброски лап.

Дальше начинаем опять обматывать каркас, но уже бинтом. Бинт точно также как и ткань нужно пропитать перед обмоткой клеем ПВА. Оборачиваем пропитанным бинтом каркас, вторым слоем (это нужно для того чтобы сделать поверхность более ровной). Далее красим каркас краской в нужный цвет. Ольга для покраски использовала эмаль, вы можете использовать то, что есть в наличии. Затем весь каркас можно покрыть ещё лаком.

Начинаем делать тело нашему журавлю. Как видите внутри простые губки и проволока. Проволоку для шеи нужно использовать толстую, она не должна быть мягкой. Иначе ваша птичка у вас будет постоянно наклонять голову.

Вокруг проволоки формируем тело нашего журавля из губок. Если вам кажется что где-то есть лишний поролон, но его можно обрезаем ножницами. Куски поролона сшиваем между собой, как показано на фото. Если у вас нет губок, вы можете придумать что-то другое из чего будете делать тело птицы.

Итоге у нас должно получится примерно так.

Теперь берём ткань и начинаем ей обшивать нашего журавля. Ткань сильно не натягивайте, а иначе она порвётся. Основа готова! Не забудьте про ноги! Вернее, про бёдрышки! Их делают в последнюю очередь.

Обшитые бёдрышки -это ещё одно укрепление основы птицы! Вот что получилось! Если что-то не понравилось,то можете поправить. Ручкой Ольга рисует место расположения крыльев и отмечает линию середины птицы, то есть делит её пополам, как полутушку.

Теперь перейдёт к самому интересному процессу изготовления журавля — это пришивание перьев. Пришивать перья всегда нужно начинать с конечностей: с ног и хвостика.

Перья пришивать нужно как можно более симметрично и тоже не в натяг. Чем крепче будут швы, тем дольше птичка будет вас радовать. Если вы плохо сделаете эту работу, то очень быстро ваш журавль полысеет!

Рисунок перьев желательно делать в шахматном порядке. Также следующий слой перьев должен прикрывать шов предыдущего ряда. очень важно соблюдайте направление роста перьев!

Таким образом можно скрыть места стыковки частей.

Место расположения крыльев можно не обшивать перьями. Это по вашему желанию!

Форму крыла мы будем с вами вырезаем из плотной ткани.

Затем берём обычный, тонкий целлофановый пакет и обшиваем им заготовки крыла. Это помогает держать нашему крылышку лучше форму.

Теперь начинаем делать оперение на крыльях. Оперение у нас должно получаться симметричным. Поэтому лучше всего делать оперение параллельно, сразу на обоих крыльях. И в процессе изготовления сравнивать их.

Обшиваем крылья только с одной стороны. Также не забывайте о крепости швов.

Вот так будут выглядят готовые крылья. Но если вы хотите чтобы крылья получились не прижатые к телу, то их нужно делать совсем по другому!

А так выглядит обратная сторона крылышка. Если вы запланировали всё же делать крылья по другому, не прижатые к телу, тогда нужно будет обшивать перьями с обеих сторон.

Готовые крылья пришиваем к телу журавля.

Если нужно сочетать разные цвета в оперении, то это делается таким образом!

На голове мы с вами будем использовать самые маленькие пёрышки. Старайтесь, чтобы они прилегали друг к другу и не топорщились! Тогда птичка не будет у нас лохматая!

Соблюдайте симметричность! В самом конце лучше пришивать кусочками по 1, 2 ,3 пёрышка. Смотрите сами, как вам удобно!

Остаётся сделать клюв, его мы с вами сделаем из пенопласта. Берём подходящий кусок пенопласта и формируем из него клюв. Готовый клюв обшиваем тканью или можно использовать тонкую кожу. Ольга в данном случае вырезала клюв из сшитых между собой слоёв подложки из пенопласта. Также можно сделать клюв например из монтажной пены. Фантазируйте и делайте и того что у вас есть под рукой!

Пришиваем клюв в нужное нам место. Глазки Ольга сделала из бусинок, вы можете придумать свой вариант изготовления.

Всё, журавль из полиэтиленовых пакетов готов, посмотрите какой красивый он получился.

Остаётся ему найти подходящее место в саду  и на детской площадке. Дети будут в восторге от такого жителя.

Благодарим автора за интересный мастер класс по изготовлению журавля и ждём новых интересных идей.

Напоследок хотелось ещё немного рассказать об этой удивительной птички. Русский народ всегда почитал прилетающего весной журавля как птицу всеобщего счастья и радости. На едва слышный его крик, выходила вся деревня и просила его о здоровье, благополучии в семье и многом другом. Также ходило поверье, что если кто первый увидит пару журавлей, тому предстоит скоро гулять на свадьбе.
А наблюдение за целой стаей журавлёв, говорила о том, что в этом году будет пополнение в семье или встреча с родными людьми.
Способность птиц преодолевать огромные расстояния с недоступной человеку скоростью издревле привлекала человека. В древности к этим птицам приписывались магические свойства. Считалось, что журавли смогут принести счастье. И если вам доводилось увидеть отлёт журавлёв, то вы будете с обильным урожаем, вот поэтому и выходили люди всей деревней прощаться с этими птицами.
Осенью когда птицы улетали, они символизировали тоску своим криком, по своему родному краю.
И вправду, прощальное курлыканье журавлей никого не оставляет равнодушным, настолько явно звучат в голосах птиц нотки отчаяния и скорби. Жители деревень порой долго бежали вослед журавлиному клину и кричали: «Колесом дорога», чтобы птицы вернулись весной обратно домой. Иногда говорили, что этими словами якобы можно задержать улетающих журавлей, а вместе с ними – и наступление заморозков.
На Руси всегда считалось хорошей приметой неожиданно увидеть в небе летящего журавля. Славяне верили, что если журавли присядут отдохнуть на поле, то смело можно ожидать от него богатого урожая.
Лицезреть танцы журавлей тоже было предзнаменованием везения и радости. Убийство журавля почиталось за большой грех. Верили, что вскоре согрешившего человека и его семью постигнут несчастья или даже смерть. На летящих птиц запрещали указывать пальцем, потому что от этого, по поверью, они могут заблудиться. В старину люди, зная места обитания журавлей, старались не нарушать их покой. Разрешалось только немного посмотреть на птиц, случайно встретившись с ними, и тихо уйти, не побеспокоив. Кстати, существует мнение, что прообраз сказочной «жар-птицы» – не кто иной, как журавль.
Неповторимое курлыканье журавлиного клина, разрезающего небесную синь, всегда приковывает к себе внимание людей. Необъяснимым образом журавли пробуждают в душах чуткость и искренность, вынуждая поднять взор к небесам и задуматься о чем-то важном, неуловимом, вечном…

Алтайская легенда про журавля

Как-то раз птицы, решили устроить собрание. Они стали выбирать председателя собрания и выбор пал на опоздавшего журавля. Журавль долго отказывался и отнекивался, выставляя разные причины, что он не подходит на эту должность. Но птицы говорили совсем другое: — У тебя и вид-то солидный и голос что надо! Ну чем не председатель! Журавль был тронут птичьей похвалой и согласился, подумав, а может, и вправду, он самый подходящий для этого.
Но вот, на собрание пришел Коростель и, увидев Журавля в роли председателя, расхохотался. Коростель обратился к собранию: — Ох, и дураки же вы все! Что же вы Журавля-то выбрали председателем? Ну, какой же из него председатель? Вы посмотрите: — Ноги длинные, нос длинный, шея длинная. Он не говорит, а кричит, как осиротелая вдова. Ну, разве такую птицу выбирают председателем?
Услышав критику собрата, птицы подняли сильный гвалт и объявили перерыв. Птицы, уйдя на перерыв, галдели о случившемся, о правильности своего решения и выбора! Мнения, конечно, разделились после критики. А тем временем, рассердившийся Журавль выискивал критикана. Он налетел на Коростеля и давай его топтать и сломал обидчику спину.
Перерыв закончился, и собрание углубилось в свои проблемы Председатель, как ни в чем не бывало, вел собрание. Вдруг, заходит Коростель, еле-еле держась на ногах и говорит: — Уважаемые птицы! Вы, несмотря на мои замечания, все-таки, оставили главой собрания этого длинноносого Журавля. Вы только посмотрите на своего председателя. Это он, пока шел перерыв, набросился на меня и сломал спину. Теперь я не смогу летать.
Загалдели птицы, зашумели и решили судить Журавля-председателя. Долго они судили-рядили, но в конце концов постановили: — Журавлю, во время перелета через моря, переносить на своей спине Коростеля. Хотелось или не хотелось это Журавлю, но решение суда он не мог нарушить. И до сих пор Журавль так и носит Коростеля во время перелетов.

В заключении предлагаю посмотреть интересное видео о журавлях.

Copyright © Внимание! Сайт mnogo-idei.com защищен законом об авторском праве. Копирование текста и фотографий может быть использовано только с разрешения администрации сайта и указанием активной ссылки на сайт. 2018 Все права защищены.

Лиса и журавль работа с фотографиями

Материалы

• Глина, пластилин, шишки «острые» (нераскрывшиеся) и рассохшиеся, ветки, хмель, чумиза, иголки сосновые, краска гуашь, лак, пластик для основы, клей, проволока, перышки.

Способ изготовления

1. На пластик из глины делаем основу — грунт. Пока не затвердел, втыкаем ветки и иголки. Ветки дополнительно окрашены гуашью и покрыты лаком, иголки тоже. Также закрепляем и предварительно покрытые лаком шишки хмеля, собранные в кустик.
2. Из шишек делаем елку большую и маленькие. Маленькие достаточно просто покрасить в зеленый цвет и потом установить их острым концом вверх. Для большой елки выстраиваем 3-этажную модель. 1 этаж — в основании ложатся 4 шишки и склеиваются между собой. На них 2-м этажом ложатся 3 шишки, и заключительным этапом последняя шишка. Все это красится потом гуашью и покрывается лаком.
3. Лиса и журавль изготовлены из пластилина и шишек. Ноги у журавля — проволочный каркас, глаза — горошины черного перца. Из пластилина лепим шею, клюв — каркас из обломанной нужного размера зубочистки, крылья, в «окорочка» закрепляем ноги, в хвост вставляем перышки.
4. Лиса. Из «острой» шишки делаем мордочку, из пластилина клеим ушки, нос, шею и лепим ее на шишку, раскрытую книзу, стараясь соблюдать строение лисы. Также лепим лапы задние и передние. Хвост — метелка чумизы. Все это красится в оранжевый цвет, ушки и лапки в черный и лакируется.
5. Основа пня — пробка, обклеиваем ее пластилином, вылепляем корни. Также из пластилина делаем кувшин. И опять покраска и лакировка. Поскольку пластилина идет достаточно много, брала все цвета, какие были, поэтому и приходилось все красить гуашью. Совет, если гуашь засохла, не разводите ее сильно, иначе она не будет ложиться на пластилин.
6. Собираем всю композицию. Закрепляем все на своих местах, можно вторично покрыть лаком для прочности.

Дополнительная информация

Работа была изготовлена в садик на конкурс «Осень золотая». Ребенок за нее принес из садика раскраску-приз за 1-е место

Сделай сам » Blog Archive » Лиса и журавль

Поделка «Лиса и журавль» (цветная табл. 1) выполнена по одноименной сказке. Простота в работе и выразительность композиции делают ее интересной для изготовления силами детей.

Журавля можно сделать из различных природных материалов. Наиболее применительные и часто встречающиеся – сосновые и еловые шишки, желуди, солома, грецкие орехи, мелкие кукурузные початки и другие материалы, соответствующие по размеру, форме и прочности. Цвет материала значения не имеет, но, чем работа ярче, тем она будет интереснее.

Голову журавля можно сделать из   семян   липы,   гороха,   кедрового ореха, но красивее всего она получится из боба пестрой фасоли. Шею и хохолок делают из прутиков, хохолок лучше сделать из веточки краснотала. Длинный и острый клюв хорошо сделать из шипа белой акации, из боярышника или другого колючего растения, но можно и из заостренной палочки.

Ноги журавля надо сделать подлиннее. Пусть они будут несколько утрированы – это подчеркнет голенастость птицы и придаст ей большую легкость. Хорошо смотрятся журавлиные ноги из веточек краснотала. Основание ног можно сделать из бересты, из веток ели или других деревьев и кустарников, имеющих сучки.

Хвост птицы – кусочек бересты или другой тонкой коры, вставленный в распил в конце шишки-туловища. Вместо хвоста можно закрепить птичье перо.

Лиса (туловище и хвост)  красивее  всего получается  из двух нераскрывшихся еловых шишек. Можно также для этого использовать пучок соломы,  небольшие початки кукурузы. Лисью мордочку можно сделать из мелкой сосновой шишки, пучка соломы (когда туловище делают из соломы), маленькой луковички и т. п. Лукаво опущенные вниз ресницы можно сделать из черной бумаги. Уши – из чешуек еловой шишки или из расплющенных соломинок, укороченных семян ясеня, клена, мелких плотных листьев кустарников, ягодников (брусники). Лапы лисы делают из прутиков и из желудевых семядолей или из деревянных чурбачков.

Тарелка, на которой лиса подает журавлю угощение, сделана из бересты.

Подставкой могут служить древесный гриб или кусок коры. Красиво фигурки будут смотреться и на отшлифованном древесном срезе.

Другие статьи категории »

Аист поделка из природного материала

Наталья Владимировна Жулина
Мастер-класс по изготовлению поделки из природного материала «Аист»

В конце лета в нашем детском саду стало традицией в конце лета проводить выставку поделок из природного материала. В это я решила изготовить картину из разных семян, круп и веток.

Оборудование и материал:

1. Белый лист бумаги.

2. Фоновая бумага.

4. Акриловый лак, кисточка.

5. Простой карандаш.

7. Семена тыквы, подсолнечника.

8. Гречневая, рисовая крупы.

9. Ветки, солома, мох.

10. Красная, черная гуашь.

11. Скорлупа фисташки.

На белом листе рисуем шаблон птицы.

Берем фоновый лист и по шаблону наносим контур птицы.

Наносим клей на изображение, и начинаем из семян тыквы выкладывать голову и тело птицы.

Крыло птицы делаем из семян подсолнечника.

Ноги из гречневой крупы.

Клюв делаем из рисовой крупы и красим его красной гуашью, глаз делаем из скорлупы фисташки, красим его черной гуашью, а для выразительности взгляда наносим капельку белой гуаши.

Из веток, соломы и мха мастерим гнездо, ждем когда все подсохнет, приклеится,

затем покрываем все лаком, ждем когда высохнет вставляем в рамку.

Аист с нами прожил лето,

А теперь гостит он где то.

За эту работу я получила первое место и была награждена грамотой.

Буду рада если кому то этот мастер класс – пригодится в работе с детьми.

Спасибо за внимание.

Мастер-класс по изготовлению герба Иркутской губернии из природного материала Мастер – класс «Герб Иркутской губернии» из природного материала. Предлагаю Вашему вниманию пошаговый мастер-класс для изготовления герба.

Мастер-класс по изготовлению ананаса из природного материала Осень дарит множество природных материалов для взрослого и детского творчества – это каштаны, желуди. Особой популярностью пользуются сосновые.

Мастер-класс по изготовлению игрового материала для детей младшего дошкольного возраста из бросового материала Уважаемые коллеги! Вашему вниманию предлагается мастер – класс по изготовлению игрового материала для детей младшего дошкольного возраста.

Мастер-класс по изготовлению массажных ковриков из природного материала Сегодня дети редко ходят по земле. Для предотвращения развития плоскостопия, поверхность, по которой мы ходим босиком, должна быть неровной.

Мастер-класс по изготовлению поделки «Трактор» из бросового материала Кроме строительного материала, бумаги, в детском саду для конструирования используется также бросовый материал. При обучении детей конструированию.

Мастер-класс по изготовлению работы из природного материала с детьми ясельного возраста. «Осень» Часто сталкиваешься с вопросом «а что можно сделать с ребенком ясельной группы, чтоб можно было показать на конкурс?». Коллеги, очень много,.

Мастер-класс по изготовлению солдатиков из природного материала к 23 февраля Поделки из желудей относятся к простому и увлекательному виду творчества и представляют собой богатое поле для фантазии. Желуди легко раскрашивать.

Мастер-класс: поделка из природного материала «Мисс Осень» Осень-это маленькая жизнь. Стоит приложить немного фантазии и можно получить целый шедевр. Предлагаю вам свою работу по созданию подделки.

Мастер-класс «Поделка из природного материала. Плетение из травы» Предлагаю вашему вниманию пошаговое изготовление поделки из природного материала. Нам понадобятся: шерстяные нитки зеленого цвета, тонкие.

Мастер-класс «Птичка» из природного материала Здравствуйте, уважаемые коллеги. Сегодня хочу представить вашему вниманию Мастер – класс «ПТИЧКА» из природного материала. Природный материал.

Изначально автор назвал свою работу «Белый журавль», но после чтения и просмотра информации об этой птице, выяснилось, что журавли никогда не садятся на деревья, за исключением венценосных журавлей. Так как журавли и аисты похожи друг на друга, ничего не оставалось делать, как переименовать название. После изучения некоторых подробностей о белом аисте, новое название понравилось автору еще больше. Обнаружились интересные факты и даже поверья:
Гнездо аиста защищает дом от пожаров, молний и даже от дурного людского глаза. Если аист прилетает к жилью, значит, в семье будут мир и достаток.
Если птица покидает гнездовье, хозяин должен насторожиться: возможно стихийное бедствие или несчастье с кем-то из близких.
Длинный клюв птицы олицетворяет символ мужской силы и продолжение рода: недаром на деревенских гуляньях «артист» в образе аиста старается щелкнуть клювом девушек на выданье.
Если аист часто навещает кого-то в поле или летает над чьим-то домом, надо готовиться к появлению младенца. Если аист приземлится на трубу избы, где празднуют свадьбу, прибавление в семействе гарантировано.

Д. Милославский
Аист свил гнездо на крыше,
И отныне всей семьёй
Клёкот аиста мы слышим
У себя над головой.
По секрету вам признаюсь,

Материалы для работы
– сухая ветка дерева
– деревянная заготовка для работы на станке
– доска деревянная 100х200х15 (мм)
– проволока алюминиевая (стальная)
– гуашь (краски акриловые)

Кто загорелся желанием изготовить что-то подобное, нужно сообщить об этом своему учителю по технологии и изучить приемы работы на токарном станке.
Как изготовить птицу на станке подробно показано в данном мастер-классе. /blogs/jbanov-aleksandr/izgotovlenie-pticy-iz-dereva-na-tokarnom-stanke-master-klas-s-poshagovymi-foto.html

После выполнения на станке всех операций получается вот такая заготовка

Оригинальная, и в тоже время простая поделка может получится из обычной проволоки и пряжи. Сделать ее своими руками можно легко и быстро, и как результат симпатичный аист, которого можно использовать в качестве подарка, или как украшение.

Для того чтобы сделать такую простую поделку своими руками потребуется три вида пряжи: красная, белая и черная, проволока, клей, ножницы и кусачки для проволоки, бумага.

Сначала нужно сделать из бумаги два мячика разных размеров – для головы и туловища. Начинаем конструировать аиста, для этого нужно обмотать проволокой сначала голову и сделать клюв. После этого плавно перейти к шее, затем продолжить, обматывая туловище, хвост и закончить ногами.

Берем белую пряжу и начинаем аккуратно обматывать голову, шею и туловище. Обратите внимание, для того чтобы пряжа не распуталась по завершению каждой части необходимо продеть пряжу в иголку и несколькими стежками закрепить нить. Для шеи можно использовать немного клея в начале, середине и конце.

Дальше продолжаем украшать аиста, для этого красной пряжей обматываем клюв и ноги. Чтобы аист смог стоять, необходимо сформировать пальцы, для этого просто добавьте дополнительную проволоку, придав ей нужную форму.

Теперь когда аист практически готов, можно приклеить глаза – их можно сделать из черного бисера или мелких бусин, а для крыла используйте кусочек черной пряжи и клей.

Простая поделка сделанная своими руками готова.

Сделать птичку руками из природного материала. Поделки — птицы своими руками из разных материалов

Осень прекрасное время! Уже не жарко и пока ещё не холодно. Хочется творить. В нашем сказочном лесу тоже наступила осень.

Материалы:

основа для работы,

универсальный клей,

клей ПВА,

лист белой бумаги,

сухоцветы.

Ход работы.

Покрасить основу для поделки в голубой цвет, можно вверху и в районе хвоста добавить жёлтый и розовый цвет.

На листе бумаги нарисовать лепестки розы, вставить лист в файл.

Промазать лепестки универсальным клеем и посыпать пшена.

Когда клей подсохнет, аккуратно снять с файла.

Очень важно работать с лепестками в тот же день, чтобы клей не высох окончательно, а оставался гибким. Если же лепестки пересохнут, то будут крошиться и ломаться.

Выбрать один лепесток, закрутить из него сердцевину розы.

Вокруг него обмотать второй лепесток, приклеить.

Чтобы не держать пока приклеится, можно использовать прищепку.

Розочки можно сделать как маленькие, так и большие. В зависимости от этого и клеить количество лепестков на цветок.

Аналогично сделать белые розы, только использовать для работы рис.

Покрасить манку в нужный цвет. Для этого в крупу добавить гуашь. Краска должна быть свежей, воды не добавлять. Надеть перчатку и растирать крупу, пока не прокрасится.

На основу нанести рисунок птички, выложить по контуру нитки.

Нанести клей ПВА, посыпать крашенную манку.

Заполнить манкой все элементы птички. Лучше сначала сделать все жёлтые детали, дать подсохнуть, потом другой цвет, чтобы крупинки не прилипали друг к другу.

Сделать рамочку. По краю приклеить горох, так же украсить горохом птичку.

Подготовить сухоцветы и заранее сделанные розы.

Внизу картины приклеить цветы.

Добавить веточек и работа готова.

Заботясь о красоте квартиры, ее уюте и оригинальности стиля, каждая хозяйка пытается найти что-то интересное для своего интерьера. Но необязательно покупать дорогие статуэтки, лучше сделать что-нибудь своими руками. Например, поделки птицы. Разнообразные цветные птички обязательно понравятся маленьким детям.

Какие материалы подходят для поделок?

Сейчас нетрудно найти книгу-самоучитель и освоить понравившуюся технику ручных поделок. Мы опишем, как сделать поделку птицу из различных материалов. Какой материал выбрать, судите сами. Птицы из ниток или из бумаги — маленькие вещицы, что будут кстати в любом доме на книжной полочке. А большие журавли из пластика украсят участок земли возле фасада вашей дачи или частного дома.

Вообще-то, хендмейд — сейчас весьма популярное занятие, которое предполагает полную свободу творчества. Стоит только заинтересоваться, и творческие порывы сразу направят по нужной вам дороге.

Поделки птицы из пластиковых бутылок

Сейчас во многих дворах и детских садах стоят красивые большие поделки из использованной пластиковой тары. Этот материал очень износостойкий и удобно режется простыми ножницами. Применив немного фантазии, можно сделать прекрасного лебедя в полный рост, фазана или цветного павлина. Еще одно преимущество пластика — то, что можно подобрать любые цвета для своей поделки.

Создавать большого лебедя — это трудоемко. Уйдет много времени, чтобы вырезать из бутылок все детали. А также нужен каркас из металла или дерева, который сделать без помощи мужчин не удастся. И, естественно, понадобиться большой запас тары.

Мы предлагаем сделать иную птицу — маленького пингвина. Это не менее симпатичная поделка. Птица своими руками даже небольшого масштаба, сделанная с удовольствием, будет стоять прямо на подоконнике и радовать взгляд.

Такой милый пингвин делается быстро. Пару крыльев желательно вырезать из пластика по бумажному трафарету. Ноги можно сделать либо из картона, либо также из пластика. Две пуговички выполняют роль глаз, а шапка — обычная крышка от моющего средства. Бантик и нос можно сделать так, как вам понравится. Каждый член семьи может дополнить образец собственным изобретением.

Природный материал для поделок

Все дети обожают собирать на улице елочные шишки. А поделка птица из природного материала выходит также забавной и интересной. Симпатичные цыплята получаются, если просто прикрутить ножки из проволоки к самой шишке. Нос делается из плотного картона, а глаза приклеиваются пластиковые или из скорлупы. Для этого белое яйцо разбить нужно очень аккуратно, хорошо промыть середину и нарисовать фломастером черные зрачки. Осталось тонкими движениями приклеить скорлупу.

Поделки из ниток для пряжи

Чтобы сделать из ниток поделки (птицы, лошади, что угодно может быть вами создано), необязательно уметь вязать крючком. Хотя и это очень кстати. Но для такой игрушки нам потребуется только немного картона, комок бумаги и нитки — три разных варианта по цвету мотка.

Здесь объясним подробнее:

• Красную и желтую нитку намотать на картонки по 12 см и разрезать. Тогда получатся ровные полосы из ниток.
• Смотать их между собой, чтобы получился шар. Так образуем голову.
• Центром будет комок обычной газетной бумаги. Хорошо скомканную бумагу завернуть плотно в серую нитку.
• Затем последних штрих — все соединяем и скручиваем. Ножки, чтобы хорошо держались, нужно вкрутить в комок бумаги.

Используя разные цвета, можно сделать всякие поделки — снегирей, воробьев или синиц. Можно таким образом сделать целый птичий двор из ниток.

Елочная игрушка. Поделки птицы из материала

Достаточно легко сшить игрушечную птицу из простых лоскутков ткани. Нужно только вырезать две одинаковые заготовки из одной и той же ткани. Можно выбрать цветную или однотонную. К каждой стороне заранее пришить по «крылышку». Больше никаких трудностей.

Осталось сшить тканевые лоскутки, но не полностью. Так как их еще желательно наполнить любой шерстью или другими оставшимися лоскутками. И конечно, птице необходимы глазки из бусинок и клюв. Если вшить ленту в игрушку, то на Новый год у вас будет хорошая елочная игрушка.

Птица оригами

Наиболее интересное занятие — это все-таки оригами. Искусство складывания бумаги стало популярным с XIX века, когда европейцы открыли для себя этот чудесный мир поделок. Наверно, каждый видел поделки из бумаги, птицы могут быть сделаны и в более простом виде, как плоская фигура, и сложные. Самая простая поделка — это журавль-оригами. Его делают все, кто начинает познавать это искусство. Эта поделка вообще считается основной заготовкой для более сложных поделок.

Те, кто уделит время практике оригами, сможет создать и такую фигуру, как этот объемный шикарный павлин.

Фигура довольно сложная, хоть и считается классической. Итак, как сделать такого павлина? Будем следовать плану, так как схема слишком запутана из-за обилия мелких сгибов.

1. Берем лист бумаги 20 х 10 или 30 х 15.
2. Сгибаем пополам, чтобы получилось 2 одинаковых квадрата.
3. Из одного квадрата делаем двойной треугольник.
4. Прогибаем верхний треугольник по центру. Нам нужна осевая линия.
5. Одну и вторую половину треугольника загибаем к этой центральной оси; получатся два маленьких треугольника. Нижние их части также подгибаем к центру, а угол понимаем вверх. Затем эти углы опускаются; нам нужны только изгибы, формирующие фигуру ромба.
6. Должен получится треугольник с «лапками» наподобие того, что делается для поделки «прыгающая жабка».
7. Нижние углы теперь нужно вывернуть наружу. Разворачиваем эти треугольники по бокам. Они должны быть похожи на 2 ромба, лежащие у основания большого треугольника. Сейчас вы делаете ноги павлина. Их необходимо сделать тонкими, поэтому точными аккуратными движениями берете эти маленькие ромбики и делаете вдвое меньше, загнув их стороны. Тут задействована тонкая моторика рук, если пальцы не сразу слушаются, не отчаивайтесь.
8. Далее нужно согнуть пополам всю модель (вдоль).
9. Теперь загибаем к центральной оси, образованной сгибом левый и правый угол основной фигуры. Подгибаем углы под маленький ромб, где у нас будут ноги и голова павлина.
10. Следующий шаг — намечаем линию, разделяющую туловище и хвост. Эта вертикальная линия нам очень пригодится.
11. Начинаем создавать хвост, разделяя бумагу на равные части, начиная с этой линии.
12. Хвост будет гофрированный. Многократно согнутый хвост в виде «гармошки» будет затем поднят вверх. Последние доли с одной и другой стороны склеиваются ПВА.
13. Однако оставим пока хвост. Верхнюю часть необходимо диагонально согнуть с двух сторон и сложить базовую фигуру «заячье ухо». После чего ноги опускаются, а хвост закрепляется в вертикальном положении. Наш павлин понемногу обретает форму.
14. Теперь склеиваем хвост, формируем голову и сгибаем ноги так, чтоб павлин мог стоять.

Стоит заметить, что бумагу нужно брать не слишком жесткую. После многих прогибов такая бумага плохо слушается пальцев. И с толстой бумагой работать неудобно. Все линии требуется четко проглаживать. Четкие и ровные, они хорошо смотрятся. И нельзя лишний раз мять бумагу, вы испортите фигуру.

Чудо-лебедь оригами

На самом деле оригами практически не имеет границ. В этой технике можно выполнить любую фигуру, любые поделки из бумаги. Птицы разного уровня сложности заполняют полки любителей этого искусства.

Представим еще классического лебедя, созданного Робертом Лэнгом — популярным автором многих моделей. В освоении новой модели нам поможет пошаговая схема с объяснениями к каждому этапу.

Эта схема не требует знания основных базовых форм или особой тонкой работы пальцами.

Теперь, после изучения еще одной модели поделки, птицы из бумаги станут, возможно, новым хобби для кого-то.

Ласточка из бумаги. Схема

Форм ласточек существует несколько. Разные мастера оригами придумывают свои схемы. Та, которую мы приводим для примера, очень похожа на настоящую ласточку, и при этом выполнить все сгибы не будет слишком сложно для новичка. Напоминаем, как читается схема: штриховые линии — это сгибы. Стрелки призывают сложить, стрелки в виде завитков — это повороты на другую сторону.

Это одна часть работы. Схеме нужно следовать в малейших деталях. Проследите, чтобы нигде не ошибиться. Затем начинайте изучать вторую схему и продолжите работу.

Для тренировки сделайте несколько таких ласточек. Поделки птиц из бумаги своими руками можете долго хранить в шкафу или подвесить с помощью нитки. Ведь бумажное изделие также будет хорошо смотреться на елке.

Красота модульного оригами

Более интересные поделки птиц из бумаги своими руками можно увидеть на выставках хендмейда. Там часто выставляют большие поделки из многих сотен или даже тысяч маленьких деталей. Такие вещи называются модульными оригами. Сделать можно и лебедя, и петуха, и павлина таким методом. Невероятно красивым получается попугай ара, выполненный в такой технике. Причем он совершенно как настоящий.

Но эти изделия требуют много времени. Сделать филина может попробовать каждый, однако придется быть настойчивым и терпеливым.

Если вы готовы выделить время для создания такой красоты, то дерзайте. Для начала нужно найти фото поделок птицы. А также важно держать при себе инструкцию. В каждом круге насчитывается определенное число деталей одного и другого цвета. Перепутать здесь ничего нельзя, иначе узор искривится и весь шарм оригами потеряется.

Поделки птиц всегда пользовались большой популярностью среди любителей домашнего творчества. Особенно актуальны фигурки пернатых созданий в День птиц, который отмечается весной 1 апреля в детских садах и школах. Праздник посвящен возвращению перелетных птиц и знаменует наступление весны и обновление проснувшейся природы. В этот день дети всех возрастов делают поделки птичек, а школьники постарше мастерят скворечники и вывешивают их на деревья.

Поделки птиц можно изготовить из самых разнообразных материалов: ватных дисков, цветной бумаги, пластиковых бутылок, соленого теста, природных и любых подручных материалов. Есть множество вариантов создания птиц — от простых для маленьких детей и до сложных, которые вполне могут осилить школьники, прибегнув к помощи взрослых.

Предлагаем вашему вниманию несколько уроков по созданию пернатых своими руками с пошаговыми инструкциями, схемами и советами. Надеемся, что они помогут вам изучить все тонкости этого увлекательного процесса и наполниться новыми яркими идеями.

Нам понадобятся: пластиковые бутылки различных цветов, пенопласт, деревянный чурбачок в качестве подставки, металлический прутик, фольга и тонкий цветной пластик, клеевой пистолет.

Шаг первый, Вырезаем туловище павлина вместе с головой из пенопласта, не забыв сделать на месте глаз небольшие углубления. Крепим его на деревянный чурбачок с помощью металлического прутика, который играет роль ножек.

Шаг второй. Делаем достаточное количество павлиньих перьев из пластиковых бутылок разных цветов. Нам понадобится три вида перьев: длинные для хвоста, короткие для шеи и чуть подлиннее для туловища. Для этого отрезаем от бутылки дно и горлышко и разрезаем ее вдоль на 3 части.

Один конец каждой полоски закругляем ножницами и разрезаем ее края на тонкие полосочки таким образом, чтобы получилось похоже на перо птицы. Закругленный конец перьев, предназначенных для хвоста, украшаем двумя-тремя разноцветными овалами из фольги и пластика. Прикрепить их можно с помощью степлера.

Шаг третий. Вырезаем из красной пластиковой бутылки клюв и крепим его на место. Далее поэтапно приклеиваем с помощью клеевого пистолета перья на туловище птицы, начиная с хвоста и заканчивая шеей. Прикрепляем перья немного внахлест, как показано на фото. Не забываем, что перышки средней длины предназначены для туловища, а кроткие — для шеи.

Шаг четвертый. Вырезаем из цветного пластика хохолок любой формы, какую подскажет наша фантазия, и приклеиваем его на голову. Используя акриловые краски, рисуем глаза павлину. Можно приклеить к ним реснички, вырезанные из прозрачной пластиковой бутылки.

Шаг пятый. Приступаем к изготовлению хвоста, используя для этого абразивную сетку. В основании перьев делаем отверстия и прикрепляем их к сетке с помощью тонкой проволоки.

Изготовление хвоста начинаем с конца, поэтапно рядами накладывая перья друг на друга, пока полностью не оформится роскошный длинный хвост птицы. После этого прикрепляем его к туловищу и поселяем павлина, изготовленного своими руками из пластиковых бутылок, на участок среди цветов и зелени.

Жар-птица из соленого теста своими руками — мастер-класс

К Дню птиц вместе с детьми можно изготовить объемную жар-птицу из соленого теста. Работа займет мало времени, потребует совсем немного материалов и обеспечит ребятишкам веселое и праздничное настроение.

Нам понадобятся: соленое тесто, гуашь или акварельные краски, бесцветный лак.

Шаг первый. Делаем соленое тесто. Для этого смешиваем стакан муки со стаканом соли и замешиваем тесто, влив в него 100 мл заваренного крахмала. Его приготавливаем следующим образом: ст ложку крахмала разводим в 100 мл холодной воды и вливаем в эту смесь стакан крутого кипятка.

Шаг второй. Делим соленое тесто на 5 кусочков и раскрашиваем их в разные цвета. Для этого в каждый кусочек добавляем гуашь или акварельные краски и еще раз слегка его месим. Далее рисуем эскиз жар-птицы и лепим по нему детали птицы: крылья и туловище. Высушиваем их в духовке при низкой температуре.

Шаг третий. Изготавливаем хвост сказочной птицы. Рисуем трафареты перьев и по ним лепим их из розового и голубого соленого теста. Высушиваем перышки в духовке. Далее все детали птицы раскрашиваем красками, покрываем бесцветным лаком, соединяем. Оформляем поделкой красочное праздничное панно. Жар-птица из соленого теста готова!

Птички из ватных дисков — мастер-класс

Еще одна очень милая поделка, которая прекрасно подойдет для украшения детского сада в замечательный праздник День птиц. Она делается легко, весело и очень быстро. К изготовлению птичек из ватных дисков можно приобщить детей младшего возраста.

Для творчества нам понадобятся: ватные диски, деревянные шпажки, цветная бумага, узкие цветные ленточки, пластиковые глазки, клей и ножницы.

Порядок работы:

1. Берем для создания одной птички 5 ватных дисков. Один диск разрезаем на две половинки, а четыре оставляем целыми.
2. Закрепляем две пары ватных дисков на шпажке с помощью клея таким образом, чтобы она оказалась внутри. Одна пара дисков играет роль головы птички, а другая — туловища.
3. Приклеиваем к туловищу с двух сторон половинки разрезанного ватного диска — это у нас будут крылья.
4. Приклеиваем к голове глазки и клювик, вырезанные из кусочка цветной бумаги, и украшаем птичку ленточкой. Милый птенчик из ватных дисков на День птиц готов!

Сова из цветной бумаги — мастер-класс

Симпатичных сов для празднования Дня птиц в школе можно изготовить своими руками из цветной бумаги. Нам понадобятся непосредственно сама цветная бумага, ножницы, двухсторонний скотч и клей.

Порядок работы:

1. Изготавливаем из листа цветной бумаги цилиндр, склеиваем его края с одной стороны, как показано на фото, и приминаем серединку таким образом, чтобы получились ушки.
2. Вырезаем из бумаги сердечко и приклеиваем к нижней части цилиндра — это лапки совы.
3. Нарезаем одинаковые по размеру кружочки и наклеиваем их на центральную часть цилиндра в качестве оперения. Чтобы кружочки придавали поделке объем, лучше наклеивать их с помощью двухстороннего скотча.
4. Вырезаем треугольник того же цвета, что и лапки, и приклеиваем его в верхней части оперения — это клюв.
5. В последнюю очередь приклеиваем глаза, вырезав кружки для них из черной и белой бумаги. Сова, изготовленная своими руками, готова!

Райская птица из полимерной глины своими руками — мастер-класс

Восхитительные райские птицы сделаны из затвердевающей на воздухе полимерной глины. Этот современный материал также нам знаком под названиями «самозастывающий пластилин», «масса для лепки» и «бархатный пластик». Для изготовления очаровательных пернатых созданий нам понадобятся алюминиевая проволока диаметром в 1 мм, полимерная глина, фольга, ножницы, круглогубцы, стек, стакан для раскатывания глины, немного терпения и усердия.

Порядок работы:

1. Создаем одновременно сразу трех птичек — пока лепим одну, остальные подсыхают. Нарезаем проволоку размером вдвое длиннее, чем планируемый хвост. Половину проволоки обматываем фольгой, сминая ее и формируя тельце птички.
2. Изготавливаем из проволоки лапки, как показано на фото, и вставляем их в тельце. Берем кусочек глины, формируем его в форме колбаски, затем раскатываем и расплющиваем. Аккуратно вытаскиваем из птички проволоку, помещаем ее внутрь глиняной колбаски, закатав с помощью стакана. Вставляем готовый цветной хвостик обратно в тельце. Таким же образом делаем заготовки остальных двух птиц.
3. Берем по кусочку голубой, желтой и красной глины, раскатываем их и постепенно, размазывая пальцами, облепливаем ими птичек, пока не будет покрыта вся фольга. У нас получится три заготовки ярких птичек.
4. Начиная с центра, облепливаем лапки. Затем берем по кусочку глины соответствующего цвета и делаем щечки, макушку и клювик. Из шариков черной глины лепим глазки, не забыв выдавить вокруг них стеком верхнее и нижнее веки.
5. Создаем хвост и хохолок. Для этого отрезаем несколько проволочек нужной нам длины и закатываем их в глину. Когда она высохнет, закругляем кончики с помощью круглогубцев и вставляем детали хвоста в тельце птички. Более короткие перышки делаем из тонких колбасок глины, закрутив им кончики.
6. Эффект оперения делаем, наложив на тельце раскатанные в виде капелек кусочки глины и поработав иголочкой по направлению роста перьев. С помощью иголки делаем перистость по всему тельцу птички. Для блеска глазок можно покрыть их лаком. Чудесная райская птица, изготовленная своими руками, готова!

Еще идеи и схемы поделок птиц из различных материалов

Для рукодельниц, знакомых с техникой изонити, не составит труда создать своими руками картины с прекрасными белыми лебедями и украсить ими праздник, посвященный Дню птиц. Нитки для творчества лучше брать мулине или ирис. С изнаночной стороны картона рисуем лебедя и прочерчиваем волны. Разделяем рисунок на детали, прорисовав фигуры разного размера, и вышиваем в технике изонити.

Из шерстяных ниток получается очень обаятельное пернатое создание. Его легко можно сотворить своими руками по простой и понятной схеме.

А по этой схеме, приобщив к творчеству детей, можно сделать птицу счастья из красивой яркой ткани.

Создание такой красочной птицы из кружочков цветной бумаги под силу даже маленьким деткам.

Обворожительную птичку можно сделать даже из полоски цветной бумаги и бельевой прищепки.

Птичку, сделанную своими руками к Дню птиц, можно посадить в гнездо, склеенное из бумажных тарелочек.

Простые бельевые прищепки в руках мастерицы способны превратиться в необыкновенную сказочную птицу.

И напоследок идеи поделок птиц из природных и подручных материалов: кедровых или сосновых шишек, раскрашенных перьев, картона и пластилина.

Для оформления детской комнаты, или сада, для сервировки праздничного стола используют самодельные изделия. Используют в качестве украшения птицы, изготовленные из пластиковых бутылок, или дерева. Еще один способ изготовления – из резинок. Стоит рассмотреть каждый вариант, выбрать для себя наиболее оптимальный.

Птицы из бутылок

Газоны часто украшают самодельными изделиями. Как видно на фото птицы своими руками дополняют стилевую композицию, выгодно подчеркивают преимущества места.

Изготовление не занимает много времени, им могут заниматься все члены семьи. Превратите этот процесс в праздник, во время коллективного творчества. Таким образом, можно провести время с родными, повеселиться с детьми.

Для того чтобы сделать павлина с расписным хвостом понадобятся пятилитровые баклажки и много пластиковых бутылок 1,5-2 л. Приготовьте мусорные пакеты, скотч, фольгу. В качестве инструментов вам понадобятся ножницы, степлер. Для украшения декоративного изделия возьмите кисть и акриловые краски. Лак используют в качестве закрепителя.

После подготовки всех материалов и приспособлений можно приступать к основной работе. В первую очередь следует обработать пластиковую тару. Изнутри она должна быть чистой, без клеевого следа, или жидкости. В худшем случае, вы испачкаетесь и замедлите работу.

Одним из самых сложных компонентов считается хвост птицы. Среднюю часть бутылки разрезают на три долгих язычка. Низ и горлышко бутылки следует предварительно отрезать.

Закруглите один конец до преображения на перо, по краям сделайте совсем небольшие разрезы. На закругленные кончики крепится синий овал, для этого понадобятся полиэтиленовые пакеты, круг из фольги. С помощью степлера необходимо скрепить данные элементы изделия.

Обратите внимание! Для того, чтобы хвост птицы был объемным, пушистым следует подготовить много таких самодельных заготовок.

Последним шагом будет раскрашивание птицы и закрепление лаком.

Птица для сада

Для того, чтобы узнать, как сделать птицу своими руками, следует использовать следующие рекомендации.

Приготовьте пятилитровую баклажку. Горлышко следует отрезать, дно также не потребуется. Далее вырежьте полукруг из средней части. К нему после этого будут крепиться перья с помощью степлера.

Затем приступают к изготовлению основы – тела изделия. Горлышко от 5 л и 2 л отрежьте, скрепите эти два элемента с помощью широкого скотча.

Голова птицы изготавливается следующим образом:

• разрежьте горлышко, скрутите для создания клюва;
• соедините ее со срезанным большим горлышком. Для этого используйте скотч;
• скрепите деталь с основой.

Преимущество таких изделий состоит в их долгом сроке использования. Пластиковый материал, так же как и полиэтилен не портятся из-за плохой погоды, в частности, это касается снега, дождя.

Из мусорных пакетов нарежьте полоски, затем прикрепите рядами к туловищу птицы. Постепенно двигайтесь от верхней части к нижней части туловища птицы.

Скрепить основание и хвост павлина можно с помощью веревки. Перед этим следует сделать отверстие в том месте, где будет проходить крепление.

Для фиксации уже непосредственно на газоне или в в саду следует приделать к нижней части палку. С помощью акриловых красок нарисуйте глаза, клюв, другие элементы по индивидуальному желанию. Затем закрепите результат разукрашивания красками.

Обратите внимание! Для дополнительного украшения используют корону, изготовленную из фольги. Внутрь следует насыпать немного песка для того, чтобы она была тяжелой, ее не снесло с головы птицы.

Птица для детей

Изделие для детского сада легче сделать, чем большую птицу. Если у вас есть такая возможность, можно усложнить процесс с помощью каркаса из металлической сетки. Это будет основа вместе с пенопластом, из которой получиться птица.

С помощью акриловых красок изделие разукрашивают, покрывают лаком. Часто для изготовления изделия используют автомобильные покрышки.

Техники изготовления

Можно выделить множество техник изготовления и материалом. Часто используют французскую технику плетения. Для этого стоит подобрать правильную фурнитуру. Из проволок изготавливают настоящие творения.

Достаточно распространенная в кругу рукодельниц считается техника канзаши. Помимо заколок, цветов, изготовленных с помощью этой техники, можно сделать другие поделки.

Для изготовления птицы используют каркас из проволоки, затем обматывают его нитками. В качестве основы для хвоста служит полукруг, вырезанный из картона.

Еще один способ изготовления – из ниток. Можно сделать розового цыпленка, например. Изготовление не займет у вас много времени.

Сделайте парные заготовки из картона. Наматывайте нитки до полного заполнения отверстия. Разрежьте с внешнего края, проденьте нить, завяжите узел. Таким образом, делают пушистые шарики для украшения других изделий.

Выводы

Среди любителей домашнего творчества популярностью пользуются птицы. В качестве материала используют разные материалы и техники изготовления. Это могут быть пластиковые бутылки, цветную бумагу, нитки, другие подручные средства. Техники изготовления отличаются по сложности, можно выбрать ту, которая подойдет именно вам.

С помощью такого искусства можно хорошо провести время с детками, весело провести время. При этом украшение будет радовать глаз долгое время.

Фото птицы своими руками

Нина Трифонова

Материалы : сосновая шишка , жёлудь, семена ясеня, листья клёна, липы, тополя или других деревьев, семечка подсолнуха, шляпки жёлудя, пластилин, клей ПВА.

Ход работы :

Жёлудь (голову птицы ) при помощи пластилина прилепить к сосновой шишке (телу) .

На голову крепим шарик из пластилина для хохолка.

Для устойчивости сделаем птичке лапки из шляпок желудей, прикрепив их с помощью пластилина на шишку.

Вставь кусочки пластилина между чешуйками шишки в те места, где будут крылья и хвост.

Соедини листики клёна, липы или тополя в пучок, обмакни их в клей и вставь в пластилиновый комочек на месте хвоста. Так же присоедини крылышки из листиков к телу птицы , предварительно смазав их клеем.

Из пучка семян ясеня сделай на голове птицы хохолок , располагая семена по кругу. На место клюва прилепи пластилином семечку. Приклей на голову глазки из пластилина.

Наша сказочная птичка готова !

Публикации по теме:

«Дары Осени». Конкурс поделок из природных материалов. Людмила Вологдина «Дары осени». Конкурс поделок из природных материалов. В нашей.

Цель: формировать практические навыки работы с природным материалом. На одной из прогулок мои маленькие следопыты заметили среди жухлой.

Сейчас, когда осень расцвела всеми красками, природа переливается золотыми оттенками, хочется запечатлеть эту красоту всеми возможными способами.

1 апреля — Международный День птиц, это известно взрослым и детям. В школах, детских садах проводятся различные мероприятия, акции. Апрель,.

ОСЕНЬ Ходит осень В нашем парке, Дарит осень Всем подарки: Бусы красные — Рябине, Фартук розовый — Осине, Зонтик желтый — Тополям, Фрукты.

Поделка сделана из природных материалов с добавлением пластилина и краски. тематика поделки лесная полянка и звери, живущие на ней. также.

Двадцать лет писательства Сувениры

Л. Джойс Манди | Сувениры

С тех пор, как я начал писать сувениры 20 лет назад, много воды утекло под близлежащим мостом через Белую реку. Иногда я даже не верю, сколько времени прошло и сколько мне лет.

Я все еще наслаждаюсь процессом, но скучаю по написанию и комментариям читателей. Когда меня спрашивают о моих методах, я отвечаю, что в основном пишу после полуночи, возможно, из-за того, что много лет проработал в ночную смену.Кроме того, я избегаю громких слов, хотя некоторые действительно знаю!

После 40 лет ухода в больнице я сразу же ушла на пенсию, чтобы ухаживать за семьей. У меня всегда было немного иены, чтобы писать, потом я нашел больше времени, чтобы потратить на это. У меня не было письменного или журналистского опыта, кроме английского в средней школе и двух семестров обучения английскому языку для первокурсников. Однако у меня была голова, полная материала, который, как я полагал, кто-то хотел бы прочитать, если бы я мог получить его на бумаге.

Я всегда был наблюдателем и слушателем.Мне были интересны люди, их жизнь и то, что им небезразлично. Я был очарован видами и звуками природы, чудесами рождения и жизни. Было о чем написать, поэтому я предложил образцы колонок в «Митчелл Трибьюн» и с тех пор где-то пишу каждую неделю.

Еще в юности я слушал и вспоминал рассказы моих бабушек и дедушек; некоторые из них от своих родителей, бабушек и дедушек. Я намеревался сохранить устную историю обычных людей для младшего и будущих поколений.Я пытаюсь записать, как жили наши родители, бабушки и дедушки, а также их ценности и достижения.

Читая местные новости из небольших окрестных сообществ в течение многих лет, я был вдохновлен ими, даже когда я не знал ни одного упомянутого человека. Мне даже нравились деревенские социальные колонки о том, кто кому звонил и что подавали на собраниях клуба, но у меня был другой стиль и цель.

Я записал истории, рассказанные моими деревенскими дедами, жившими во времена лошадей и повозок.Были также рассказы о предках-пионерах, прибывших в южную Индиану, и о том, как они очищали землю и зарабатывали на жизнь.

Я поделился историями об удивительном объеме работы, которую выполняли домохозяйки в первые дни. Мои бабушки все еще помнили и использовали методы ведения домашнего хозяйства, которым их научили их матери.

На втором году работы я начал предлагать замечательные истории людей старше 90 лет. У этих людей было так много истории, которую нужно было рассказать, и столько мудрости, которую они могли передать.

В моей первой народной колонке Реба Рейнс рассказывала о приключениях своего детства со своим братом-близнецом Вилли и о воспитании собственного дома, полного детей. Уолтер Пауэлл вспомнил, что в Митчелле учились в школе, прежде чем появились школьные автобусы. Кларисси Кэрролл рассказывала о том, как чудом спаслась от Мелководья во время наводнения 1913 года. Руби Пруэтт рассказывала истории о том, как она росла в семье из девяти человек и о встрече со своим будущим мужем, когда ей было всего четыре года.

Я писал о морских сражениях Второй мировой войны, рассказанных подводником Робертом Киркманом, и сражениях во Франции и Германии, рассказанных моим дядей Милтоном Бертоном.Не в последнюю очередь интерес вызвали рассказы о гражданской войне, переданные дедушкой Бертоном от своего отца Ричарда.

Я начал писать в Times-Mail в сентябре 2008 года, на следующей неделе после закрытия Mitchell Tribune. За 20 лет еженедельного письма я пропустил не более двух или трех. Многие из рассказов доступны в семи самостоятельно опубликованных томах.

Мы все знаем, что газеты, как и многие другие компании, упорно трудятся, чтобы служить нам в эти трудные времена. Times-Mail, имеющая свою предковую историю распространения новостей в этом районе, насчитывает более 120 лет.Я читаю его с начальной школы. Несмотря на то, что у нас не было много денег, мы всегда подписывались на Bedford Times-Mail, Indianapolis Star, иногда на Louisville Courier Journal и обычно на местные еженедельники.

Даже после 70 лет чтения, получение моей Times-Mail по-прежнему остается ярким пятном в моей жизни.

Learn — Alex Crane

Как построить кран для школьного проекта

Краны традиционно используются в строительной отрасли или там, где необходимо перемещать тяжелые предметы. В кранах используется система шкивов для уменьшения нагрузки и увеличения веса, который можно перемещать. У некоторых кранов есть магниты, а не крючки, чтобы захватывать предметы и перемещать их. Модель крана можно построить из простых поделок и принадлежностей, которые есть в доме. Эта модель может быть построена как на магните, так и на крючке.

1.Сборка руки

Положите две палочки для мороженого вертикально на плоскую поверхность. Палочки должны быть параллельны и достаточно далеко друг от друга, чтобы между ними была катушка с нитками. Поместите одну катушку с нитью между палочками для эскимо, чтобы концы палочек находились на одном уровне с внешней стороной катушки. Приклейте их на место. Это будет верхняя часть стрелы крана.

2. Сборка основания крана

Отрежьте переднюю часть коробки для хлопьев. Измерьте палочки для мороженого из предыдущего шага по краю коробки и сделайте две прорези вдоль верхнего переднего края.Кран будет вставлен в эти прорези на следующем этапе.

3. Установка катушки

Вставьте карандаш в центр второй катушки с нитью. Карандаш должен плотно прилегать к нему, чтобы катушка вращалась при повороте карандаша. При необходимости добавьте клей, чтобы карандаш прочно прикрепился к катушке. Установите катушку в коробку так, чтобы концы карандашей выходили за края коробки. Катушка должна свободно вращаться при повороте карандаша.

4. Подъем конструкции крана

Приклейте зубочистки к обеим палочкам для мороженого в виде лестницы.Повторить узор на противоположной стороне и приклеить на место. Отложите, чтобы полностью высохнуть. После высыхания вставьте нижнюю часть палочек в ранее вырезанные прорези на коробке для хлопьев. Поместите палочки под углом 45 градусов ко дну коробки и приклейте. Отложите, чтобы высохнуть.

5. Последние штрихи

Привяжите один конец веревки к катушке с нитками, прикрепленной к карандашу. Проденьте тетиву через рычаг крана и через катушку вверху. Другой конец привяжите к скрепке или кнопочному магниту, чтобы собрать кран.Поверните карандаш, чтобы завести «лебедку» крана и переместить «груз» на другой конец.

Mohawk запускает расширенный портфель бумаги из чистого хлопка для крана

[Кохус, Нью-Йорк — 3 марта 2020 г.] Mohawk Fine Papers, Inc., крупнейший в Северной Америке частный производитель высококачественной бумаги, конвертов и специальных материалов для печати, выпустил расширенная и обновленная линия Crane Pure Cotton Papers.

За каждым успешным партнерством стоит история, и в 2018 году Mohawk начал новую главу с приобретением Crane’s Stationery.С тех пор оба предприятия объединились, чтобы сформировать звездную команду преданных своему делу мастеров, приверженных делу 200-летнего наследия Крейна в производстве бумаги. При разработке обновленного портфолио Crane Papers, продуктовые и маркетинговые команды Mohawk объединили усилия для создания продуктов, которые воспевают наследие и служат всем текущим и будущим применениям бумаги.

Мелисса Стивенс, директор по доходам Mohawk, сказала, что партнерство было успешным с самого начала. «В основе Mohawk всегда лежало мастерство, а Crane был построен на наследии производства хлопковой бумаги», — сказал Стивенс.«Объединение знаний и мастерства в этих двух компаниях открывает замечательные возможности для инноваций».

Обновленный портфель Crane Cotton Papers включает:

• Crane’s Lettra высокой печати: Crane’s Lettra способствовал возрождению кустарной высокой печати. Известная своей пышной хлопковой поверхностью и качеством ручной работы, отделка Lettra для высокой печати является лучшим выбором в отрасли для таких процессов ударной печати, как высокая печать, гравировка, слепое тиснение и тиснение фольгой.
• НОВИНКА Lettra Impress от Crane: Отделка Lettra Impress расширяет возможности печати на хлопковой бумаге. Оптимизированная для использования с новейшими цифровыми печатными машинами, Impress Finish также без труда справится с офсетной печатью или другими ударными процессами, традиционно связанными с хлопковой бумагой. Эта новая отделка включает несколько цветовых вариантов, в том числе три свежих пастельных оттенка и темно-черный.
• НОВИНКА Lettra Impress Duplex от Crane: Изготовленный из перламутрового белого и темно-черного Lettra Impress Duplex, Lettra Impress Duplex — это потрясающая простыня со всей универсальностью однослойной бумаги Lettra Impress в двухцветном листе.
• Crane’s Crest: Уже более века Crane’s Crest является синонимом лучших канцелярских товаров, отличающихся четкостью, на ощупь хлопком и тонкой тактильной элегантностью. Crane’s Crest, доступный в 4 вариантах естественной отделки, является идеальным выбором для фирменных бланков, личных канцелярских принадлежностей, визитных карточек и любого проекта, в котором важны материалы.

Журавлиная бумага Swatchbook

Mohawk представляет собой обновленное портфолио, демонстрирующее приверженность Mohawk наследию искусно созданной американской бумаги.В книге представлена ​​самая полная и разносторонняя коллекция чистой хлопковой бумаги, представленная сегодня на рынке.

Каждый цвет, отделка и плотность, доступные в портфолио Crane Papers, представлены в виде четырех потрясающих водопадов бумажных образцов. В новой книге образцов также представлены списки запасов и подробные сведения по каждому из сортов.

Make with Mohawk Print Set 03: Crane’s Lettra + Высокая печать

В поддержку обновленного портфолио Crane Papers, Mohawk представляет Make with Mohawk Print Set 03 .Набор для печати 03 является третьим в серии из трех частей, в которых специфические процессы печати сочетаются с отборной бумагой ирокез. В этом наборе Crane’s Lettra сочетается с одно-, двух- и трехцветной высокой печатью.

«Crane’s Lettra — идеальная бумага, которая подчеркивает тактильную красоту, уникальную для высокой печати», — сказал Крис Харролд, старший вице-президент по маркетингу и креативу в Mohawk. «Сегодня, когда дизайнеры все больше жаждут контраста с гладким экраном, Lettra и высокая печать предлагают идеальную альтернативу быстрым касаниям.”

Для печатного набора 03 были выбраны три толстых части Lettra Крейна, чтобы служить видению трех известных художников:

Crane Lettra + также доступны в течение ограниченного времени во всплывающем окне Make with Mohawk Printshop: новом онлайн-ресурсе, который предлагает дизайнерам создавать свои собственные работы, используя те же процессы бумаги +, которые продемонстрированы в Make with Mohawk. Печатный набор серии на базе TOG.ink.

The Crane Papers и набор для печати Make with Mohawk Print Set 03 были разработаны компанией Hybrid Design из Сан-Франциско, Калифорния, и искусно напечатаны компанией Fey Printing из Висконсин-Рэпидс, штат Висконсин, с высокой печатью, напечатанной The Occasions Group в Манкато, штат Миннесота.Чтобы заказать книгу образцов, набор для печати или образцы бумаги, свяжитесь с вашим местным представителем Mohawk или продавцом или сделайте заказ на сайте mohawkconnects.com.

О MOHAWK

По своей сути Mohawk — это компания производителей. Это семейный бизнес с 1931 года. Он удовлетворяет творческие потребности дизайнеров, владельцев брендов и полиграфистов более чем в 60 странах, предлагая тщательно обработанную бумагу, призванную сделать печать более красивой, эффективной и запоминающейся. Компания ответственно добывает целлюлозу, бережет воду, на которую опирается судно, и использует энергию ветра для своих мельниц.Бумага Mohawk помогает печати превратиться из просто хорошей в действительно отличную.

О КРАНЕ

С 1801 года канцелярские товары Crane являются синонимом изысканных персонализированных канцелярских товаров ручной работы. Crane, мировой производитель канцелярских товаров премиум-класса, с гордостью предлагает портфолио из трех премиальных брендов: Crane & Co., William Arthur и Vera Wang, каждый из которых обладает уникальным фирменным стилем. Созданный высококвалифицированными мастерами из Беркшира в Западном Массачусетсе, канцелярские товары Crane продолжают отмечать важные социальные связи и важные жизненные вехи благодаря своему безупречному качеству, дизайну и мастерству.Для получения дополнительной информации о продукции Crane посетите сайт Crane.com.

Виктория и Альберта · Искусство и ремесла: введение

Рождение движения искусств и ремесел в Великобритании в конце 19 века ознаменовало собой начало изменения ценностей, которые общество придавало способам изготовления вещей. Это было реакцией не только на разрушительные последствия индустриализации, но и на относительно низкий статус декоративного искусства. Искусство и ремесла изменили дизайн и производство всего, от зданий до украшений.

Изобразительное искусство — это искусство, в котором рука, голова и сердце человека идут вместе.

Джон Раскин, ‘Цест Аглаи, Царицы Воздуха’, 1870

В Великобритании пагубное влияние машинного производства на социальные условия и качество промышленных товаров было признано примерно с 1840 года. Но только в 1860-х и 1970-х годах новые подходы в архитектуре и дизайне были отстаивать свои попытки. чтобы исправить проблему.Движение искусств и ремесел в Великобритании зародилось из-за растущего понимания того, что обществу необходимо принять другой набор приоритетов в отношении производства предметов. Его лидеры хотели разрабатывать продукты, которые не только были более целостными, но и производились менее бесчеловечным способом.

Структурированное скорее набором идеалов, чем предписывающим стилем, Движение получило свое название от Общества выставок искусств и ремесел, группы, основанной в Лондоне в 1887 году, первым президентом которой был художник и иллюстратор книг Уолтер Крейн.Основная цель Общества состояла в том, чтобы заявить о новой общественной значимости работы художников-декораторов (исторически им уделялось гораздо меньше внимания, чем работам художников и скульпторов). Великая выставка 1851 года и несколько помещений, таких как Буфеты Южного Кенсингтонского музея (позже известного как Виктория и Альберта) в 1860-х годах, дали художникам-декораторам возможность публично продемонстрировать свои работы, но без регулярной демонстрации, которую они изо всех сил пытались оказывать влияние и привлекать потенциальных клиентов.

Общество выставок искусств и ремесел провело свою первую ежегодную выставку в 1888 году, демонстрируя образцы работ, которые, как они надеялись, помогут поднять как социальный, так и интеллектуальный статус ремесел, включая керамику, текстиль, изделия из металла и мебель. Его члены публично отвергли чрезмерную орнаментальность и незнание материалов, за что подвергались критике многие предметы на Большой выставке 1851 года.В течение многих лет в Британии выставки, организуемые Обществом, были единственной публичной площадкой для декоративно-прикладного искусства и имели решающее значение для изменения взглядов людей на произведенные предметы.

Хотя оно было известно под одним названием (которое фактически не использовалось широко до начала 20 века), движение искусств и ремесел на самом деле состояло из ряда различных художественных обществ, таких как Выставочное общество, Гильдия работников искусств (создана в 1884 г.) и другие ремесленники как в небольших мастерских, так и в крупных производственных компаниях.

Многие люди, которые стали участниками Движения, находились под влиянием работы дизайнера Уильяма Морриса, который к 1880-м годам стал всемирно известным и коммерчески успешным дизайнером и производителем.

Моррис стал активно сотрудничать с Выставочным обществом искусств и ремесел только через несколько лет после его основания (между 1891 и его смертью в 1896 году), но его идеи оказали огромное влияние на поколение художников-декораторов, чьи работы это помогло популяризировать.Моррис страстно верил в важность создания красивых, качественно изготовленных предметов, которые можно было бы использовать в повседневной жизни и которые производились таким образом, чтобы позволить их создателям оставаться связанными как со своим продуктом, так и с другими людьми. Оглядываясь на прошлое, особенно на средневековый период, в поисках более простых и лучших моделей как для жизни, так и для производства, Моррис выступал за возврат к системе производства, основанной на небольших мастерских.

Моррис не был полностью против использования машин, но считал, что разделение труда — система, разработанная для повышения эффективности, в которой производство объекта разбивается на небольшие отдельные задачи, что означает, что у людей очень слабые отношения с производителями. результаты их труда — это движение в неверном направлении.

Как и многие идеалистические образованные люди его эпохи, он был шокирован социальным и экологическим воздействием фабричной системы производства, которую так энергично приняла викторианская Британия.Он хотел освободить рабочий класс от разочарования рабочего дня, сосредоточенного исключительно на повторяющихся задачах, и дать им удовольствие от ремесленного производства, в котором они будут непосредственно участвовать в творческом процессе от начала до конца.

Моррис был вдохновлен идеями ведущего искусствоведа викторианской эпохи Джона Раскина (1819–1900), чьи работы предполагали связь между социальным здоровьем нации и способом производства ее товаров. Раскин утверждал, что разделение процесса проектирования от процесса создания наносит ущерб как социальным, так и эстетическим причинам.На движение декоративно-прикладного искусства также повлияли работы Августа Пугина (1812–1852). Дизайнер интерьеров и архитектор, Пугин был возрожденцем готики и членом Движения за реформу дизайна. Он помог бросить вызов средневикторианской моде на украшения и, как Моррис, сосредоточился на средневековье как на идеальном образце как для хорошего дизайна, так и для хорошей жизни.

В последнее десятилетие 19 века и начало 20 века движение искусств и ремесел процветало в крупных городах по всей Великобритании, включая Лондон, Бирмингем, Манчестер, Эдинбург и Глазго.В этих городских центрах была инфраструктура, организации и богатые покровители, необходимые для того, чтобы набирать обороты. Выставочные общества, вдохновленные первоначальным лондонским обществом, помогли утвердить общественную идентичность Движения и предоставили ему площадку для обсуждения. Члены сообщества декоративно-прикладного искусства почувствовали желание распространить свое послание, будучи убежденными, что лучшая система дизайна производства может активно изменить жизнь людей. Между 1895 и 1905 годами это сильное чувство социальной цели привело к созданию в Великобритании более сотни организаций и гильдий, основанных на принципах искусства и ремесел.

Прогрессивные новые художественные школы и технические колледжи в Лондоне, Глазго и Бирмингеме поощряли развитие как мастерских, так и отдельных мастеров, а также возрождение техник, включая эмалирование, вышивку и каллиграфию. Дизайнеры Arts and Crafts также наладили новые отношения с производителями, которые позволили им продавать свои товары через магазины в Лондоне, такие как Morris & Co. (магазин «Все под одной крышей» Уильяма Морриса на Оксфорд-стрит), Heal’s и Liberty.Это коммерческое распространение помогло идеям Движения достичь гораздо более широкой аудитории.

Особенностью движения искусств и ремесел было то, что большая часть его ведущих деятелей получила образование в качестве архитекторов. Эта общая культура помогла развить коллективную веру в важность проектирования объектов для «общего» интерьера: пространства, в котором архитектура, мебель, отделка стен и т. Д.гармонично вписаны в единое целое. В результате большинство дизайнеров декоративно-прикладного искусства работали в необычайно широком диапазоне различных дисциплин. За одну карьеру кто-то мог применить принципы ремесла к дизайну таких разнообразных вещей, как кресла и изделия из стекла. Искусство и ремесла также оказали значительное влияние на архитектуру. Такие деятели, как Филип Уэбб, Эдвин Лютенс, Чарльз Войси и Уильям Летаби, незаметно произвели революцию в домашнем пространстве, создав здания, которые отсылают к региональным и историческим традициям.

Хотя движение искусств и ремесел развивалось в городе, в его основе лежала ностальгия по сельским традициям и «простой жизни», что означало, что жизнь и работа в сельской местности были идеалом, к которому стремились многие из его художников. Все чаще многие уезжали из города, чтобы найти новые способы жизни и работы, с созданием мастерских по всей Великобритании в таких местах, как Котсуолдс, Озерный край, Сассекс и Корнуолл.Все эти места предлагали живописные пейзажи, существующую культуру ремесел и, что немаловажно, железнодорожное сообщение для доступа к посетителям и лондонскому рынку.

Мастера декоративно-прикладного искусства из сельских общин возродили ремесленные традиции и создали рабочие места для местного населения. Такое развитие означало, что Движение продержалось дольше в сельской местности, чем в городе, и оказало более значительное влияние на сельскую, чем на городскую экономику. Примечательно, что сообщество искусств и ремесел было открыто для усилий непрофессионалов, поощряя участие любителей и студентов через такие организации, как Ассоциация домашнего искусства и промышленности.И это также создало среду, в которой впервые женщины и мужчины могли начать принимать активное участие в разработке новых форм дизайна как в качестве производителей, так и в качестве потребителей.

В Европе честность выражения в искусстве и ремеслах стала катализатором радикальных форм модернизма, тогда как в Великобритании прогрессивный импульс Движения начал терять силу после Первой мировой войны. Под контролем более старых художников он начал отходить от продуктивных отношений с промышленностью и превращаться в пуристическое прославление ручной работы.Некоторые организации, симпатизирующие идеалам искусств и ремесел, действительно выжили, особенно в сельской местности, и первоначальное Общество выставок искусств и ремесел устраивало регулярные выставки вплоть до своего 50-летия в 1938 году. В 1960 году Общество объединилось с Кембриджширской гильдией мастеров. сформировать Общество дизайнеров-ремесленников, которое действует и по сей день.

Узнайте больше о декоративно-прикладном искусстве.

Движение Искусство и Ремесла — Концепции и Стили

Начало движения Искусства и Ремесла

Движение Искусства и Ремесла выросло из нескольких взаимосвязанных направлений мысли в середине 19-го, ^-го, века. Это было прежде всего ответом на социальные изменения, инициированные Промышленной революцией, которая началась в Великобритании и чьи пагубные последствия впервые проявились там. Индустриализация переместила большое количество рабочих из рабочего класса в города, которые были плохо подготовлены к тому, чтобы справиться с наплывом приезжих, заставляя их жить в жалких ветхих жилищах и заставляя выполнять опасную, тяжелую работу с долгим рабочим днем ​​и низкой оплатой.Точно так же города регулярно подвергались загрязнению от множества новых фабрик.

Критики, такие как писатель Джон Раскин и архитектор Август Уэлби Нортмор Пугин, выступали против этих проблем индустриализации. Они противопоставляли его пороки готической эпохе до Возрождения, которую они рассматривали как идиллический период благочестия и высоких моральных стандартов, а также здоровой, зеленой окружающей среды. И для Рескина, и для Пугина существовала сильная связь между моралью нации и формой ее архитектуры, а готика для них символизировала пик человеческого развития.

The Genesis: William Morris

Искрой для движения искусств и ремесел стала Великая выставка 1851 года, первая мировая ярмарка, проведенная в Лондоне. Главной критикой выставленных произведенных предметов было буйство ненужных украшений без особой заботы об их полезности. Молодым и обеспеченным приверженцем комментариев Раскина был Уильям Моррис, ученик архитектора эпохи неоготики Джорджа Эдмунда Стрит. Моррис также находился в тех же кругах, что и художник Эдвард Бёрн-Джонс и художники-прерафаэлиты, включая Данте Габриэля Россетти, все из которых были очарованы средневековым искусством и природой.В 1861 году Моррис вместе с Бёрн-Джонсом, Россетти, Филипом Уэббом, Фордом Мэдоксом Брауном, Чарльзом Фолкнером и Питером Полом Маршаллом основал фирму декоративно-прикладного искусства Morris, Marshall, Faulkner & Co., которая специализировалась на дизайне обоев с естественными изображениями.

В 1859 году Моррис поручил Уэббу спроектировать дом для своей семьи в Лондоне, получивший соответствующее название «Красный дом» из-за насыщенного цвета кирпича. Его крутые крыши, L-образный асимметричный план и нависающие карнизы напоминают готический стиль, а кирпич вносит простой пешеходный штрих, что способствует его всеобщему признанию как первого здания искусств и ремесел.Жилые дома, рассматриваемые практиками искусств и ремесел как оплот против суровых условий индустриализации, возрождающаяся духовная гавань и место традиционной семейной ячейки, стали типом зданий, наиболее ассоциируемым с движением (довольно интересное явление, поскольку большинство «Искусство и Ремесла» у людей ассоциируется с предметами ручной работы).

Фирма Морриса росла на протяжении 1860-1870-х годов, особенно после того, как Моррис получил важные заказы по дизайну интерьеров, например, для St.Джеймсский дворец (1866 г.) и Зеленая столовая в Музее Южного Кенсингтона (ныне Виктория и Альберт) (1866-68 гг.). Она также расширила ассортимент производимой продукции, включая мебель, такую ​​как знаменитое «кресло Морриса», текстиль и, в конечном итоге, витражи. В 1875 году Моррис, чьи отношения с Россетти особенно ухудшились (отчасти из-за романа Россетти с женой Морриса), выкупил своих партнеров и реорганизовал фирму в Morris & Co. к машинному производству, создавая произведения очень высокого качества, которые, как надеялся Моррис, в конечном итоге вдохновят рабочий класс на надомную промышленность и принесут удовольствие их труду, создавая тем самым своего рода демократическое искусство.Сам Моррис принимал участие в каждом этапе производства изделий компании, возрождая идею о том, что дизайнер или художник должен руководить всем творческим процессом, в отличие от механического разделения труда, которое все чаще использовалось на большинстве фабрик. Он также возродил использование органических натуральных красителей. Однако использование ручной работы и природных источников стало чрезвычайно трудоемким, и Моррис был не против использования механического производства. Тем не менее, популярность работ Морриса в Великобритании, континентальной Европе и США значительно выросла, особенно после открытия нового магазина на 449 Оксфорд-стрит в 1877 году с обученным профессиональным персоналом.

Моррис, который научился каллиграфии в 1860-х годах, всегда интересовался типографикой и рукописями. В 1891 году он основал Kelmscott Press, чтобы печатать издания Джеффри Чосера и Раскина, среди прочих, в том числе 23 его собственных произведения — таких как бессвязный утопический роман Новости из ниоткуда — в изысканных, тщательно разработанных томах, которые соперничают с художественными достоинствами. средневековых рукописей, хотя Kelmscott Press закрылась через год после смерти Морриса в 1896 году.

Движение искусств и ремесел: концепции, стили и тенденции

Общества, сообщества и выставки

Успех Морриса и его упор на народные и сельские образы вдохновили многих других на создание коллективных ассоциаций, в которых работали группы художников и ремесленников. дизайн в самых разных средах. В 1882 году Артур Хейгейт Макмёрдо основал The Century Guild, группу, нацеленную на сохранение ручного труда и подлинности художника, чьи работы включали мебель, витражи, изделия из металла, декоративную живопись и архитектурный дизайн.Гильдия получила признание благодаря нескольким выставкам в течение 1880-х годов, прежде чем была распущена в 1892 году. Точно так же в 1884 году Эглантайн Луиза Джебб основала Ассоциацию домашнего искусства и промышленности, которая финансировала школы и организовывала маркетинговые возможности для сельских общин, чтобы поддерживать их посредством кустарного промысла; за пять лет она выросла до 450 классов, в которых работало 1000 учителей, обучающих около 5000 студентов.

В 1887 году в Лондоне было основано Общество выставок искусств и ремесел, давшее этому движению название, во главе с Уолтером Крейном в качестве первого президента.Здесь в ноябре 1888 года в Новой галерее состоялась первая выставка. Цели заключались в том, чтобы «[игнорировать] различие между изобразительным и декоративным искусством» и позволить «работнику заработать звание художника». Первые две выставки, в которых преобладали декоративное искусство и богатый выбор работ Морриса и К °, имели финансовый успех. После перехода на трехлетний цикл, начиная с 1893 года, выставки Общества служили для того, чтобы держать движение искусств и ремесел в поле зрения общественности и оказались решающим успехом в новом столетии, хотя к 1920-м годам постоянные организационные проблемы и антипатия организации к машинное производство в конечном итоге обрекло свою первоначальную миссию.

Архитектура и разнообразие в средствах массовой информации

Отчасти из-за того, что Искусство и Ремесла представляют собой всеобъемлющую философию жизни, а не отдельный эстетический стиль, его сфера применения распространяется практически на все аспекты декоративного искусства, дизайна и архитектуры. Было очень мало дизайнеров Arts & Crafts, особенно среди архитекторов, чьи работы не объединяли несколько различных средств массовой информации. Филип Уэбб, Чарльз Фрэнсис Аннесли Войси, Уильям Летаби, Чарльз Роберт Эшби и Ричард Норман Шоу являются примерами этой целостной тенденции — более того, в Великобритании во второй половине ^-го -го века редко можно найти прогрессивного архитектора, чья карьера не был тронут искусством и ремеслами.

В архитектуре движение искусств и ремесел не развилось в один конкретный строительный стиль, но могло проявляться во множестве направлений. Типично здание искусства и ремесел, однако, могло быть классическим американским бунгало — массивным квадратным домом на одну или две семьи с выступающим крыльцом, отличающимся шатровой крышей с широкими выступающими карнизами, поддерживаемыми толстыми балками. . И в Великобритании, и в Соединенных Штатах простота, неприкрашенная и грубая эстетика Arts & Crafts могла смешиваться с различными стилистическими предпочтениями — Queen Anne, Eastlake, Tudor Revival, Stick Style, Spanish Colonial Revival, и готическое возрождение является наиболее заметным.В Великобритании Движение Гарден-сити и города-компании, такие как Порт-Санлайт, часто использовали такие «гибридные» стили, основанные на искусстве и ремеслах, в своих проектах жилья.

Связь с модерном

Одним из стилей, который, в частности, разделял многие теоретические и визуальные качества с искусством и ремеслами, был стиль модерн, который частично возник из искусства и ремесел в Европе в конце 1880-х годов. И искусство и ремесло, и модерн сделали упор на природу и утверждали, что готический стиль является источником вдохновения; оба охватывали весь спектр различных отраслей искусства с упором на декоративное искусство и архитектуру и их способность физически изменять всю среду обитания человека; и визуально оба стиля использовали деревенскую домашнюю эстетику с использованием грубо тесаного камня и дерева.

Трудно полностью отнести многих дизайнеров к движению Arts & Crafts или работающим в стиле модерн. Генри ван де Вельде, Чарльз Ренни Макинтош, Уилл Брэдли и множество других художников и архитекторов — вот лишь некоторые из тех художников, которые, по разным оценкам, пересекают эту границу, которая остается довольно неясной. Многие художники в стиле модерн даже открыто признали свой долг творчеству и философии Уильяма Морриса. В то время как искусство и ремесла подчеркивали простоту и рассматривали машину как серьезную проблему, однако, в стиле модерн часто использовались сложность и новые технологии, иногда до такой степени, что скрывали правдивость материалов для визуального эффекта.Ар-нуво также опирался на гораздо более широкую стилистическую основу, чем искусство и ремесла, черпая вдохновение в барокко, романском стиле и рококо, и даже в исламских и восточноазиатских источниках наряду с готикой. Само его название «Новое искусство» говорит о международных попытках изобрести стиль для 20, ^, века, вместо того, чтобы отвергать условия современной жизни. Таким образом, ар-нуво в меньшей степени, чем искусство и ремесла, ассоциировался со способностью полностью изменить взгляды и социальные нравы, а скорее использовался, чтобы украсить и очаровать зрителя в сказочный мир удовольствий, иногда с оттенком экзотики.

Распространение в США

Британские искусства и ремесла были известны в Соединенных Штатах с 1860-х годов, и их идеи свободно распространялись через газеты, журналы и журналы на протяжении 1880-х и 1890-х годов. Ключевой датой стал 1897 год, когда в апреле в Бостонском зале Копли началась первая американская выставка искусств и ремесел, на которой было представлено более 1000 предметов от 160 мастеров, половину из которых составляли женщины. Его успех породил в конце июня Общество искусств и ремесел, которое посвятило себя «развитию и поощрению более высоких стандартов в ремеслах» с акцентом на «необходимость трезвости и сдержанности» в дизайне, наряду с «должным образом». учет связи между формой объекта и его использованием.Чарльз Элиот Нортон, профессор истории искусств в Гарвардском университете, был первым президентом SAC. Не менее важно, что в том же году в Халл Хаус в Чикаго под эгидой Джейн Аддамс было организовано Общество искусств и ремесел с простым названием. результат прогрессивного движения, функционирующий как инструмент для обучения новых иммигрантов полезным навыкам, позволяющим поддерживать себя

Еще до этого коллективистский дух искусств и ремесел поразил амбициозных американских реформаторов.В 1895 году Эльберт Хаббард, книжный и болтливый бывший продавец мыла, посетивший Англию и сильно напившийся идеями Уильяма Морриса, основал реформаторское сообщество ремесленников в Ист-Авроре, штат Нью-Йорк, под названием Ройкрофт. В течение следующих двадцати лет группа металлистов, мебельных магазинов, кожевников и (конечно же) печатников и переплетчиков Хаббарда станет одним из самых ярых представителей движения в Америке до его смерти на трассе Lusitania в мае 1915 года.Подобные известные утопические сообщества, сосредоточенные вокруг Искусства и Ремесла, возникли в таких местах, как Долина Роз в Пенсильвании и Колония Бердклифф в Вудстоке, Нью-Йорк. В 1907 году производитель мебели Густав Стикли основал школу ручного труда для мальчиков под названием Craftsman Farms в Парсиппани, штат Нью-Джерси, в качестве экспериментальной, иммерсивной среды искусств и ремесел, но вскоре это обернулось финансовым крахом, и Стикли в конечном итоге переехал. семью вместо этого в здания.

Корпоративная культура

В отличие от своих коллег в Великобритании, многие американские практикующие и сторонники Движения искусств и ремесел были движимы явно капиталистическим стремлением, рассматривая простую эстетику искусства и ремесел как способ облагородить нового потребителя. массовое общество, созданное индустриализацией конца 19, ^-го, -го века с неким моральным влиянием, которое создавало бы чувство социальной гармонии.Хаббард и Стикли, чьи проекты мебели продавались как по почте, так и через его выставочный зал в Нью-Йорке, много сделали для продвижения этой идеи — Хаббард в своем журнале The Fra и Стикли в своем журнале The Craftsman , который в конечном итоге дал Искусству и Ремеслам популярное альтернативное прозвище «Стиль ремесленника». Такие публикации были якобы основаны с намерением пропагандировать простой образ жизни, честное использование материалов в ручных работах и ​​независимый дух в дизайне и строительстве для простого человека, но их ясная цель заключалась в продвижении продуктов соответствующих издателей.Одновременно с таким отношением основные деятели американского движения искусств и ремесел полностью восприняли машину как преимущество для массового производства и, следовательно, более высокую прибыль, а не как препятствие для качества.

Коммерциализацию декоративно-прикладного искусства в Соединенных Штатах лучше всего можно было бы увидеть в крупных корпорациях, которые производили и продавали свои изделия в массовых количествах, хотя этот аспект не уменьшил их ценности на рынке коллекционеров даже сегодня. Керамические мастерские, такие как Rookwood, Greuby Faience, Marblehead, Teco и Overbeck, являются одними из самых известных имен в этом отношении, чьи изделия часто известны исключительно по прозвищам их компаний, что снижает — по крайней мере до недавнего времени — идентичность и заслуга дизайнеров и отдельных мастеров и декораторов.Так было и с коммерческой компанией Newcomb Pottery, входящей в художественную школу одноименного женского колледжа при университете Тулейн в Новом Орлеане. Другие небольшие предприятия по производству керамики, такие как Eagle в Арканзасе (производитель Niloak) и Bybee в Кентукки, представляют иногда весьма региональный характер дизайна Arts & Crafts. Тем не менее, навыки некоторых людей с их собственными практиками, таких как слесарь Дирк ван Эрп и керамист Эрнест Батчфельдер, оба из Калифорнии, демонстрируют разнообразный характер искусств и ремесел в Соединенных Штатах.

Политика

Движению искусств и ремесел, как реакционному художественному движению, которое выросло именно из социальных комментариев и отстаивало реформы, было суждено быть привязанным к политике. Сам Моррис был наиболее значимой фигурой в области искусства и ремесел как стойкий социалист и антиимпериалист, основавший Социалистическую лигу в 1884 году и выступавший за всемирную рабочую революцию, читал публичные лекции по Великобритании и редактировал газету Лиги Commonweal .В 1880-х годах Моррис проводил больше времени как политический деятель, чем как дизайнер, хотя его репутация поэта предшествовала ему еще при жизни, что, по крайней мере, частично объясняет, почему в некрологах 1896 года почти не упоминались его политические взгляды. Многие из соратников Морриса, такие как Уильям Летаби и Уолтер Крейн, также были видными социалистами.

В то время как они восхищались и пропагандировали желание Морриса вернуть радость как художественному, так и ручному труду, приверженцы американского искусства и ремесла в значительной степени игнорировали или отвергали политические взгляды Морриса.Хаббард и Стикли, например, не скрывали своих капиталистических амбиций и продавали свои работы специально для растущей аудитории среднего класса как дополнение к экономической системе, созданной индустриализацией, а не как реакция на нее. Выраженная Хаббардом похвала Морриса, Раскина, Льва Толстого и других, которая к 1910-м годам превратилась в яростную защиту свободного предпринимательства и американской изобретательности, вызвала много критики за «распродажу». Движение в Соединенных Штатах также неоднозначно относилось к гендерным вопросам: хотя оно насчитывало много женщин среди своих последователей и защитников, в том числе несколько известных, таких как Джейн Аддамс и архитектор Джулия Морган, немногие женщины-художницы искусств и ремесел получили значительное признание во время своего существования. жизни, а некоторые даже ограничивались типом труда, который им разрешалось выполнять в творческом процессе.В керамической мастерской Ньюкомб в Новом Орлеане, специально посвященной художественному образованию женщин, только гончар-мужчина (обычно Джозеф Мейер) имел право бросать сосуды, нарисованные студентками.

Более поздние разработки — после Движения искусств и ремесел

Альтернативные названия

В частности, в Соединенных Штатах, Движение искусств и ремесел известно под несколькими другими названиями, наиболее заметным из которых является стиль ремесленников, популяризированный Густавом Стикли (и, мебель, произведенная конкурирующими мебельными фирмами его братьев), как рекламировалось в его журнале The Craftsman , издаваемом между 1901 и 1916 годами.«Американский ремесленник» часто в разговорной речи используется для обозначения бунгало и связанных домов, вдохновленных искусством и ремеслами. Термин «стиль миссии» или «мебель для миссии» также остается часто используемым, первоначально предназначенным для описания стула, сделанного А.Дж. Forbes в 1894 году для Сведенборгианской церкви в Сан-Франциско, но популяризован в 1898 году Джозефом МакХью, нью-йоркским производителем мебели, со ссылкой на простую обстановку испанских миссий в Калифорнии. Часто существует значительное совпадение между эстетикой испанского колониального стиля и искусством и ремеслами, особенно на американском Западе.С другой стороны, следует отметить, что разговорный термин «искусство и ремесла» применительно к личным занятиям, ориентированным на хобби, и розничной торговле не имеет никакого отношения к формальному движению искусств и ремесел.

Упадок и распространение

Несколько факторов способствовали упадку движения искусств и ремесел в 20, ^, веках. Фундаментальным фактором его упадка была врожденная проблема трудоемкого ремесла, которое было легко производить в больших количествах и достаточно дешево, чтобы охватить массовую аудиторию.Моррис так и не смог разрешить этот парадокс, поскольку его целью было создание демократического искусства для масс, и с течением времени он часто ворчал, что его фирма обслуживает почти исключительно богатых клиентов. Проблемы не были уникальными для его компании, так как многие другие специалисты по искусству и ремеслам по обе стороны Атлантики были вынуждены перейти на машинное производство, часто с ухудшением качества, чтобы остаться на плаву, а некоторые просто вышли из бизнеса. Многие совместные художественные колонии, особенно в США, обнаружили, что такое коллективное предприятие, построенное на ручном производстве, больше не является устойчивым на долгосрочной основе.Наконец, как и многие другие движения, искусство и ремесла стали жертвой изменившихся вкусов: на заре нового века возникло новое уважение к традиционному неоклассицизму — возрождение эдвардианского барокко в Великобритании и движение за создание красивых городов в США — и то, и другое. из которых в значительной степени ознаменовали конец Движения искусств и ремесел как основного явления после Первой мировой войны.

Движение искусств и ремесел сумело выжить среди отдельных лиц и коллективных художественных предприятий вплоть до середины 20-го ^-го -го века .Керамика Eagle Pottery, которая производила гончарные изделия Bybee на юге Америки, пережила свои лучшие годы в 1930-х годах, а гончарные изделия Newcomb College и Teco продолжали производство до начала 1940-х годов. Общество выставок искусств и ремесел до сих пор существует в модифицированной форме как Общество дизайнеров-ремесленников и проводит периодические выставки. Как и во многих направлениях дизайна и архитектуры — и даже в большей степени, чем в большинстве других — эстетика Arts & Crafts продолжает влиять на дешевые, высоко коммерциализированные линии продуктов, особенно с использованием искусственных и синтетических материалов, которые сегодня часто продаются в универмагах и другими розничными торговцами.

Наследие

Понятие ремесла и видимость руки художника как центральный принцип творческого производства, поощряемое Движением искусств и ремесел, оказалось источником вдохновения для многих художников, дизайнеров и коллективных движений в Европе и Северной Америке. часто в то же время, когда процветало само искусство и ремесла. В Шотландии Чарльз Ренни Макинтош и школа Глазго иногда объединяются с другими дизайнерами искусств и ремесел. Многие сторонники ар-нуво цитировали Уильяма Морриса, оказавшего большое влияние на их творчество, и особенно восхищались этим движением в Австрии и Германии, где школы дизайна, основанные на ремеслах, колонии художников, подобные той, что в Дармштадте, и запланированные города-сады перекликались с принципами искусств и ремесел и объявили его своим прямым предком.Так было в случае с Баухаусом, основанным Вальтером Гропиусом в 1919 году, который, возможно, пошел дальше и продемонстрировал отчетливо социалистические тенденции, которые вынудили школу несколько раз переезжать до ее закрытия в 1933 году.

буксиров, рабочих лодок, судов снабжения платформ, понтонов, Яхты вы называете, мы строим

Стандартный буксир 1004 «Ботман2»

Апрель 2021 г.

Damen Shipyards Group недавно поставила стандартный буксир 1004 компании Corps van Vletterlieden для работы в порту Эймёйден на севере Нидерландов.

Буксир RSD 2513 «Сенглея»

Январь 2021 г.

Damen Shipyards Group передала буксир Damen RSD 2513 нового поколения компании Tug Malta.

Землесосный снаряд 350 «ЯН561111»

Декабрь 2020

Землесосный снаряд доставлен в Азию в комплекте с монтажной тележкой, палубным краном, дополнительным оборудованием для дноуглубительных работ и установкой кондиционера.

Землесосный снаряд 350 «YN561112»

Декабрь 2020

Землесосный снаряд доставлен в Азию в комплекте с монтажной тележкой, палубным краном, дополнительным оборудованием для дноуглубительных работ и установкой кондиционера.

Землесосный снаряд 350 «YN561113»

Декабрь 2020

Землесосный снаряд доставлен в Азию в комплекте с монтажной тележкой, палубным краном, дополнительным оборудованием для дноуглубительных работ и установкой кондиционера.

Землесосный снаряд 350 «YN561114»

Декабрь 2020

Землесосный снаряд доставлен в Азию в комплекте с монтажной тележкой, палубным краном, дополнительным оборудованием для дноуглубительных работ и установкой кондиционера.

Землесосный снаряд 350 «YN561115»

Декабрь 2020

Землесосный снаряд доставлен в Азию в комплекте с монтажной тележкой, палубным краном, дополнительным оборудованием для дноуглубительных работ и установкой кондиционера.

DOP250 с режущей головкой

Ноябрь 2020

Землесосный насос DOP, тип DOP250, включая режущую головку и оборудование для дноуглубительных работ, был доставлен австралийскому подрядчику Polaris Marine Pty.

EDOP150 с выравнивающей головкой

Ноябрь 2020

Порт Эсбьерг получил комплект земснаряда, состоящий из EDOP150 вместе с его генераторной установкой и рабочим контейнером.

Буксир ASD 2813 «Джоя Стар»

Октябрь 2020

Damen поставила буксир ASD 2813 компании Con.Tug в Италии. Судно, получившее название Gioia Star, будет работать в Джоя Тауро.

Землесосный снаряд 500 «Lucio»

Октябрь 2020

CSD500 «Lucio» начал свою работу на ремонтных дноуглубительных работах в Рио-Саладо, в аргентинской провинции Буэнос-Айрес.

DOP150 с головкой для добычи песка

Сентябрь 2020

DOP150 был доставлен с запасными частями и вспомогательным оборудованием в компанию Dredging Africa для поддержки горных работ.

Буксир ASD 2810 «TSM Houat»

Сентябрь 2020

Damen Shipyards Group поставила буксир ASD 2810 компании Thomas Services Maritimes (TSM) во Франции.Новое судно является частью стратегии роста компании.

DOP200 с блоком питания

августа 2020

Земснаряд DOP и соответствующий силовой агрегат были доставлены шведскому подрядчику Peab AB.

Паромы Damen 2306 E3 для Arriva

Июль 2020

Damen Shipyards Group доставила пять паромов Damen 2306 E3 компании Arriva Denmark в Копенгаген.Суда основаны на философии Damen E3 — экологически чистые, эффективные в эксплуатации и экономически выгодные.

Землесосный снаряд 500 “YN561587”

июнь 2020

CSD500 с множеством опций — включая понтон с подъемной опорой, якорные стрелы, палубный кран, вертлюг, класс и приподнятую кабину — был доставлен клиенту в Азии.

Буксир АСД 2312 «Юпитер»

мая 2020

Damen Shipyards Group доставила буксир ASD 2312 компании Iskes в Эймёйдене, Нидерланды.

DOP150 с режущей головкой

Февраль 2020

DOP150 поставляется со стандартной головкой для добычи песка, а также режущей головкой и верхней пластиной для установки на стреле экскаватора.

Буксир ASD 3212 «Магни»

января 2020

Буксир ASD 3212 ‘Magni’, доставленный в январе 2020 года компании Faxaports, представляет собой высокоманевренный, экологически чистый буксир современного дизайна.

Быстроходное судно для доставки экипажа 2710 «HST Euan»

января 2020

Британская компания High Speed ​​Transfers (HST) Ltd получила четвертого поставщика быстроходных экипажей (FCS) 2710 компании Damen под названием «HST Euan».

DOP250 с режущим блоком

ноябрь 2019

Поставляется полный комплект земснарядов DOP, включая дизель-гидравлический силовой агрегат для привода земснаряда DOP и его фрезерного агрегата.

Землесосный снаряд 350 «Амстердам»

Октябрь 2019

Damen поставила CSD350 компании Construtora Vale Verde в Бразилии.CSD350 был доставлен в короткие сроки, так как он был в наличии на складе.

Быстроходное судно для доставки экипажа 2710 «HST Harri»

Октябрь 2019

Поставка третьего судна FCS 2710 под названием «HST Harri», купленного британской компанией Swansea High Speed ​​Transfers, состоялась на верфи Damen Shipyards в Анталии.

Буксир ASD 2310 «ASD Isabella II»

августа 2019

Damen Shipyards Group поставила азимутальный буксир с кормовым приводом (ASD) для базирующейся в Эквадоре DLEN S.A. Новое судно было построено на верфи Damen во Вьетнаме и было доступно со склада, что позволило Damen предложить кратчайшие сроки доставки.

Буксир RSD 2513 «Мультратуг 6»

июнь 2019

Multraship Towage & Salvage провела церемонию крещения в порту приписки Тернезен своего нового буксира RSD 2513 постройки Damen, который является первым буксиром в Европе, соответствующим стандарту IMO Tier III.

ASD Буксир 2813 «Винченцино О.»

мая 2019

В июле 2019 года компания Moby провела церемонию наименования своего нового буксира Damen ASD Tug 2813 ‘Vincenzino O.’ в Кальяри в рамках плана компании по обновлению своего флота.

Буксир АСД 2811 «Пионер»

мая 2019

Damen Marine Services получила новый буксир Damen ASD 2811, названный «Pioneer».Это судно имеет зеленый лейбл из-за его выхлопной системы Tier III, обеспечивающей тяговое усилие 60 тонн.

Быстроходное судно для доставки экипажа 2710 «HST Sofia»

Март 2019

Британская компания High Speed ​​Transfers (HST), специализирующаяся на переброске экипажей, приняла на себя доставку второго судна Damen Fast Crew Supplier (FCS) 2710, «HST Sofia».

DOP150 с режущим блоком

Февраль 2019

Погружной землесосный насос типа DOP150 был доставлен в Индонезию для оказания помощи в проекте обслуживания гавани.

DOP150 для работ по техобслуживанию порта

Декабрь 2018

Damen Shipyards Cape Town доставила DOP150 со склада местной морской строительной компании для проведения ремонтных дноуглубительных работ в Гансбаай, Южная Африка.

Shoalbuster 2509 «Murjan 41»

ноябрь 2018

Построенный на верфи Damen Shipyards Hardinxveld, Нидерланды, Shoalbuster 2509, названный «Murjan 41», будет использоваться для вспомогательных работ вдали от побережья и для тяги 30-тонного болларда во время операций по протяжке труб.

Быстроходное судно для доставки экипажа 2206 «Octostar»

Октябрь 2018

Независимая ангольская компания по оказанию дайвинг-услуг OCTOMAR Serviços Marítimos Limitada получила свое первое судно от Damen Shipyards Group; Быстроходный поставщик экипажа 2206.

Система навесных труб 600 для «Белое море»

Сентябрь 2018

Полная система дноуглубительных работ, включая прицепную трубу диаметром 600 мм, порталы и лебедки, землесосный насос, дноуглубительные клапаны и оборудование для дноуглубительных работ, была доставлена ​​на это судно-партнер «Северной Двины».

Стандартный буксир 1606 «Мурджан 22»

Сентябрь 2018

Стандартный буксир 1606 (названный «Murjan 22»), который был построен на верфи Damen Shipyards Changde, будет обеспечивать поддержку проекта трубопровода на мелководье.

ЦВД 2000 «Белое море»

августа 2018

Прицепной трюмный земснаряд Damen с бункером емкостью 2.000 м3 доставлен в РОСМОРПОРТ.

DOP250 с режущей головкой

августа 2018

Погружной земснаряд типа DOP250 отгружен с фрезерным агрегатом, гидравлическими шлангами для привода и сливными шлангами для грунтовой смеси.

DOP250

июнь 2018

Погружной землесосный насос типа DOP250 был доставлен вместе с режущим агрегатом в филиал Mota Engil Africa — Малави для обслуживания резервуаров.

DOP350 с выравнивающей головкой

июнь 2018

Fraser River заказала полный комплект земснарядов, включая погружной землесосный насос DOP350 с выравнивающей головкой.

Multi Cat 1506 «Бидон Крик»

июнь 2018

Damen Shipyards Group поставила Multi Cat 1506 компании Maritime Constructions в порту Аделаиды, Австралия.

RSD Буксир 2513 «Bis Viridis»

июнь 2018

«Bis Viridis», что означает «двойной зеленый», является первым европейским буксиром с традиционной двигательной установкой, отвечающим требованиям IMO Tier III, основанным на конкурентной системе SCR.

Буксир ASD 3212 «Свитцер Гленрок»

июнь 2018

Damen Shipyards Group поставила буксир ASD 3212 в качестве второй части заказа на два судна, размещенного компанией Svitzer Australia.

Быстроходное судно для доставки экипажа 2710 «HST Hudson»

мая 2018

В день открытия выставки первое судно нового класса, принадлежащее High Speed ​​Transfers Ltd, было официально названо «HST Hudson» маленьким сыном управляющего директора Тома Невина с таким же именем.

DOP150 с режущим блоком

мая 2018

Полный комплект земснаряда DOP был доставлен компании TAM Environmental Services в Египте для строительства водозабора морской воды на опреснительной установке.

Буксир RSD 2513 «Инновация»

апрель 2018

«Инновация» отправилась в ознакомительный тур по Европе, посетив порты от Италии до Германии, что дало владельцам и операторам буксиров возможность познакомиться с новой конструкцией судна.

Буксир ASD 2811 «E-TWO»

Март 2018

EMAR Offshore Services, специализированная морская сервисная компания со штаб-квартирой в Нидерландах, пополнила свой флот новым судном.

Буксир АСД 2810 «Фарул»

Март 2018

Номер верфи: 513513
Владелец: А.F.D.J. Галац, Румыния
Эксплуатация: Портовые услуги и буксировка на море

Буксир АСД 2913 «Камсар»

Март 2018

Номер верфи: 513116
Владелец: A.N.A.I.M. КАЛУМ, Республика Гвинея,
Эксплуатация: Портовые услуги и буксировка на море

DOP 150 с режущим блоком

Март 2018

DOP150 с головкой для добычи песка и фрезой для обработки уплотненного песка был доставлен в BELOV, бразильскую строительную компанию, работающую над проектом строительства электростанции Porto de Sergipe I.

Землесосный снаряд 350 «YN561108»

Март 2018

CSD350 был доставлен районному совету Кингстона и компании Cape Jaffa Development Company, расположенной на мысе Яффо, Южная Австралия, где он будет углублять пристань для яхт.

Шельбустер 2709 «Иргиз»

Март 2018

ТОО «Национальная морская судоходная компания« Казмортрансфлот », лидер в области перевозок в регионе Каспийского моря, приняло свой третий Damen Shoalbuster 2709, последний в текущем заказе.

DOP150 со специальной горной головкой

Февраль 2018

В TMS доставлен стандартный DOP150. Эта инновационная морская инженерно-строительная компания интегрировала DOP150 в инструмент для бурения свай.

DOP 200 с головкой для добычи песка

Февраль 2018

Стандартный DOP200 был доставлен в Envisan, дочернюю компанию Jan De Nul Group, специализирующуюся на проектах по реабилитации окружающей среды.

Буксиры ASD 2810 «Феникс» и «Рысь»

Январь 2018

Iskes Towage & Salvage, ведущий поставщик морских услуг, базирующийся в порту Эймёйден / Амстердам, принял поставку двух буксиров Damen ASD 2810.

DOP250 с режущим блоком

Январь 2018

Погружной землесосный насос типа DOP250 был доставлен вместе с режущим агрегатом для Knoop Machinery.